但可惜，我并没把这游戏通关过，因为卡带的问题不能存盘，我有次独自在家从早打到晚上，只玩到赤壁之战，而后妈妈下班，一怒之下拔了电源，于是又功亏一篑。去年我在网上找了一个下载，重玩了一次，但也只是玩到赤壁之战终于又放弃了。日本人真诚地喜欢《三国》，也真诚地喜欢曹操和诸葛亮（我曾去过五丈原，被那里的工作人员误以为是日本人，因为去那儿参拜的大部分是日本人），也真诚地往自已脸上贴金，孔明要借东风，还要东渡扶桑去找一本魔法书。可是我们又好说什么呢，我们中国人要玩三国游戏，却要玩日本制造的，惭愧。难忘的还有那里面画的曹操，披肩长发的大背头，虽然和我们的理解很不同，非奸雄而是枭雄，但不得不说：怎一个酷字了得。
真正通关的经典，还是三国题材，不过是战略的，《三国志II霸王的大陆》，光荣公司出品（KOEI），为此我还专程买了一盘卡带，大约用的是藏匿的压岁钱，约80元。这是真正的红白机经典，到现在我还觉得它是三国战略游戏里最出色的之一，因为它的理念最好，战争画面时是战棋模式，两支部队交锋时则切换为即时模式，双方攻城或野战。武将的武力和等级非常重要，吕布式的猛将几乎可以一人横扫对方的全队人马，而随着等级的提高，步兵也逐渐升级为强大的弓兵和骑兵。另外，这一款三国志对智将的智力是很尊重的，不像后来的三国志，IQ基本上就是摆设，庞统，周瑜，司马懿等人的“连火”虽然画面粗糙，却大有火烧连营，火烧赤壁，火烧葫芦峪，火烧藤甲兵式的威力（原来《三国演义》写的就是“杀人放火”啊），而智商最高的孔明先生更可施展“奇门遁甲”之计，把敌将遁在原地自己损兵，对付智力低下的武将更是如探囊取物，反掌观纹一般，足以让对方欲哭无泪。
可惜的是，后来的三国志愈来愈精致，但再没有一部能延续此一经典思路。电脑的《卧龙传》与之类似，也是半战棋半即时，但操纵性和趣味性却远远不如，徒然画面精美而已。可见想法比技术重要——从来都是党指挥枪，没有枪指挥党的。
最早接触到的一款台湾制作的RPG游戏，是红白机的《封神演义》，可以说是为后来玩《轩辕剑》之类的游戏打下了伏笔，记得这款游戏甚为函默，所以玩时基本不错过一句对白。还记得其中有一些妙语，如在地狱中有鬼魂说：“鬼有什么可怕？最可怕的是恶人的心！”这句话由成年人听来，就像长大后再看《杀手莱昂》，另有一番感动。
应该一提的是，那个时候有一本杂志，是我们当时的重要精神食粮，叫作《GAME集中营》，后来估计是刊名被哪个倒霉催的家伙给告了，于是改成了《GAME风景线》，大号《电子游戏软件》，我现在还记得它陪伴我们度过的那些欢乐时光。记得编辑部的诸位同仁，回信从不超过二十字的龙哥，素不识路、人称“良牙君”（和我一个绰号）的格斗高手阿KING，出招甚邪、“阿KING亦惮之”的特工黄（一个惮字说明了大家的文化水平还是很高的），“每月一文”的作者软体动物（电脑游戏作者，极度函默！），貌似忠厚，给人当枪使的老D，感叹胡子长在头顶就好了的主编薰风，还有一位年轻漫画家给他们画的样子，以及讲述编辑部故事的“电刑室手记”。当几年之后，我因机缘成为一本类似形式的半娱乐杂志的编辑，慢慢也开始有被读者记住名字后，我有一次路过书摊，还忽然想起来问有没有《电子游戏软件》，买来看，已没有当年的感动，旧人大多已离去。真像那句话说的，人生离合，亦复如斯。
孩子是最善良和真诚的，我做编辑时也常见到，可惜这真诚并不是总能得到珍惜，所以孩子们总会长大。“电刑室手记”是当年最受我们欢迎的栏目，颇能创造流行，比如有读者来信，问“订全年杂志要多少铁？”，于是我们也开始把“钱”叫作“铁”（虽然还没有达到视金钱如粪土的境界，但视钱如铁，境界也满高了）。电刑室里还有一个段子，忘了是谁很壮烈地说了一句：“宁教天下人负我，我不负天下人”，特喜欢，于是拿来当座右铭。长大后才发现，侯孝贤年轻时座右铭也是这一句，令我十分的不敢当，真是英雄狗熊，所见略同。
当时还没有网吧，只有电脑室可以上机或打游戏，我初次见到的电脑游戏是《三国志IV》，亦是经典，还记得第一次玩时在机房里，还是在哈尔滨某大学里，被使臣与君主间的对话逗得前仰后合不能自控时的傻样。后来的三国志很少玩了，孟起兄说最好的是《三国志VII》。
那时候电脑开始准备进入千家万户了，很快我也拥有了一台，不过那时对于我们的家庭条件来说，妈妈买电脑给我纯粹是一种溺爱纵容和智力投资式的希冀，第一台电脑没有硬盘和声卡，486DX66，只有软驱和4M内存，我开始学DOS，到处找电脑游戏，开始只能玩1.4M以下的，后来学会了虚拟硬盘，可以玩2.5M以下的了。我把《三国志英杰传》的动画和声音文件删掉，使之不到3M，拷到虚拟盘中玩，玩完再把存档文件拷到软盘上保存，开始时电脑水平精进，都是游戏玩出来的。《英杰传》的故事弱智得很，好的是战斗程式的设计，兵种的设定和相克，非常精彩耐玩，对我来说和下象棋的乐趣差不多——步兵相当于卒，骑兵相当于车，弓兵相当于马，投石机相当于炮，当然电玩变化更多，所以在棋手里，“深蓝”能赢卡斯帕罗夫，中国象棋在国际上名气不大，要不估计胡荣华也早被“浅绿”什么的战败了。只有马晓春李昌镐们，也许今生还看不到围棋的至尊宝座，会被电脑人们抢去，这是另一个话题，最后再说吧。
后来的《曹操传》、《孔明传》，都是《英杰传》的加强版，但本质上没有太大的区别。日本人做的三国游戏虽好，但总是失却了原著的神髓，我还是希望能早日看到中国人的三国游戏经典。以前中国一公司做过三国即时游戏，出了两部后还是因为发行失败而夭折了，这两部就是《官渡》和《赤壁》。我还记得《官渡》的宣传语是：“假如你是曹操，你能否以少胜多，重现历史的辉煌？假如你是袁绍，你能否以多制少，改写历史的篇章？”《赤壁》比《官渡》成熟很多，但操纵性比起《红色警报》、《帝国时代》等来还是要差得很远。另一款与之类似的是一套模仿《征服与毁灭》的游戏，号《血狮》，最后被证明是一个大笑话。这名字起的，有点像《中国可以说不》了，两个笑话殊途同归。
至于日本战国的游戏，只玩过一点，名字记不得了，那时认识的人物还只限于武田信玄和上杉谦信，相对于勇武的武田信玄，我更倾心于儒雅些的上杉谦信。后来看到关于两人的电影，只有一部《天与地》，讲武田信玄的却是大大有名，就是黑泽明的《影子武士》。
二、中国往事
中国往事，是我和好多朋友最爱的徐克的《黄飞鸿》的英文译名，其实不是很恰当。但有一类游戏，却恰好可以用得上这个名字。
在前面我扯了一点老八之类的混话，可能很多人会不以为然。对于不懂英文，眼界狭小的我来说，能支持我有底气的讲这句话的，仅是中国的一个游戏公司，那是一个荡气回肠的名字：大~~宇~~……大是大宇的大，宇是大宇的宇。大宇是台湾的，玩大宇的游戏，你会觉得大陆这几十年对文化的态度，不可能不是反~动的，否则对中国文化的了解认同和热爱，怎么会在那个被认为是一心要独~立的小岛上体现得那么鲜明，那么得让我们惭愧。真是像李建复唱的一样：虽不曾看见长江美，梦里常神游长江水。虽不曾听见黄河壮，澎湃汹涌在梦里。而真正拥有这些美好的我们，却反不知道珍惜……
是《天龙八部》和《仙剑奇侠传》一起令我们对大理充满了神往，那座风，花，雪，月的城。
我现在仍然觉得《仙剑》是最出色和最经典的中文RPG，尽管我已玩到了全部的《轩辕剑》，以及汉堂的《幽城幻剑录》。
也许在剧情的设计上，《仙剑》不够复杂多线，也有瑕疵，但它仍然可以说是最好的，没能被任何一部后来者超过。它也是所有中文RPG中最具古典主义气质的一部，同时它又是浪漫，唯美，神奇，厚重，和天马行空的。虽然它只有320X200，256色，却可以在现实层面上营造出真正的中国古典文化美学氛围，在幻想层面上还原几千年来中国人对于神话世界的想像和神往。
忘不了那些景象。飘浮于云端，白雪漫漫，壁垒庄严的蜀山剑派；还原中国古典建筑风格的庭院；落红飞去的桃花源；在雨水中重生的大理城……
忘不了那些人。“御剑乘风来，除魔天地间”般落拓，最终却仍要感叹“杀尽了妖魔，却度化不了人心”的酒剑仙；在出场时柔弱令人怜惜，而最后却变得庄严神圣，宛如其母的赵灵儿；固执的剑圣，忠诚的石长老，凄美的蝶仙……
忘不了那些事那些话。
李逍遥回到童年，把一把木剑送给童年的自己。
灵儿的母亲问逍遥：即使他并非人类吗？逍遥则回答：我的灵儿是人间的仙女，她当然与凡人不同。
逍遥看到被锁在石柱上，已化为蛇身的灵儿，忽然想起一切，他喊道：对不起，灵儿……
既不回头，何必不忘，既然无缘，何需誓言，今日种种，似水无痕，明昔何昔，君已陌路。
念完，赵灵儿流下泪来。
后来我在敦煌壁画上，看到三头六臂的不动明王，人身蛇尾的女娲氏……我先想到的是《仙剑》的故事。
《仙剑》大概我玩过十遍。也许今天的我会对这样的故事和想象有新的感悟，它究竟缘于什么，这波澜壮阔，神奇如斯的世界，这遥不可及，凄美壮丽的悲剧，是来自于人的生命必然的局限和缺憾，还是某些影子，某些对生命的另一种方式的向往。我们人类是卑微的，也许人类最伟大最有价值的一些创造，竟是来自这一些卑微吧。
如同当你有时凝视天边变幻的云朵，你也许有时会理解：那些被以种种方式记录于中国文字之中的，古代中国人对苍茫世界的敬畏，和试图认识自我的愿望；理解屈原对天发问的悲壮，以及企图乘风而去，遨游穹苍的癫狂……
大宇的另一经典中文RPG《轩辕剑》系列，个人认为最好的，是其中的《枫之舞》，《天之痕》和《苍之涛》三部。
现在有朋友玩RPG，我还是会先向他推荐《枫之舞》。
大宇的蔡明宏魔头说：“枫之舞”并不是说枫叶飘落的样子，而是指战场上万支旌旗飘扬时的景况。
曾经一度认为《枫之舞》比《仙剑》更出色，只是后来改变了看法，《枫之舞》是可玩性更高，亮点更多，但整体性远不及《仙剑》，即是佳句极多，然以佳章而论则稍逊。《枫之舞》的成功，类同于金庸在《天龙》《神雕》《鹿鼎记》中做的一样，把历史与想像相结合，把主人公的故事置身于本就波澜壮阔的历史当中。迷恋历史的人，无不认为历史比小说更打动人，而在历史中再加入小说的成份，显然更具吸引力。
对中国神话世界的表现，已在前两代《轩辕剑》中打下了基础。而《枫之舞》在人物、剧情方面的设计，则使其成为真正的经典。
主人公一行被困墓中，冲不破铁门，公输般让主人公去找一块西域红石的陪葬品，找到后把红石装在机关人身上，墨子笑道：你要用那个了吗？接下来的画面吓了我一大跳……玩过《枫之舞》的朋友，恐怕都不会忘记罢。
游戏中对机关人的操纵，设定为以活物（如老鼠）为“心”，操纵时以声音震动机关人头部的控制丝线，使之产生行动……无论是历史还是想像，《轩辕剑》都绝对是令中国人为之自豪，是令人对中国文化心生向往与崇敬的作品，这才是真正的好的文化产品，你看今天的中国古代电影，有几部可以达到这样的效果？看看《夜宴》《十面埋伏》这样的垃圾，便更可确定“电刑室手记”中的那句名言：“非高智商玩不了游戏机”了！
里面设定的人物，也是让人过目不忘，这一点之后的轩辕剑罕有达到（除了恒远之等少数几个让人难忘的之外）。
铸石子爱上一个贵族家的丫环，然而贵族死去，丫环却被杀死陪葬，铸石子挖了二十座贵族的墓，被判罪砍了双手。墨子救了铸石子，为他做了一对假手。
辅子辙辞别墨子，禽滑厘说：在外面要小心，不要丢我们墨家的脸。墨子则说：不，“名”并不比“义”来的重要，辅子辙，把“义”记得就好了。而当辅子辙和纹锦在晚上聊天时，师兄弟跑来偷听被发现，最后发现其中竟有白胡子的墨子。
在鬼谷子家中，庞涓和孙膑的出场，孙膑就是一个随随便便的小孩，而庞涓则把棋盘上的胜负看得极重，一见便是野心勃勃的人物。难怪中国人会说三岁看到老了。
后来再玩《枫之舞》，又从鬼谷子家的后院里发现了老头的另两个弟子：苏秦和张仪。两人争论主人公和纹锦谁应该嫁给谁的问题，各执一词，令我了解了在最古时不仅女人可以嫁给男人，男人亦能嫁给女人。“嫁”仅指结婚而已。
还有那个搞笑大王疾鹏大将军，到了《黑龙舞兮云飞扬》里再度出场，长了白胡子了，说话还是那副德行，得反着听才行，玩过《枫之舞》的人无不会为之大笑。
还记得其中的一个小插曲，主人公到一人家中遇到一位聪慧女子，女子对他心生爱慕，就问起主角的名字，答是辅子辙，女子便也告诉他自己的名字。主角便告辞出来。
后来此处闹邪教，主人公前去察访，发现其教主是一蛇妖，赶到时见一女子对教主说话，说她前段时间喜欢上一个人，但又不能讲出来，便将自己的本名告诉他——因为只有丈夫才能知道妻子的真名，希望他能明白她的暗示，找人来提亲。
可是主人公没有明白。女子也被蛇妖害死。
一个无关紧要的小故事，可是注意到的人都不会忘记。
三代里较好的也是外传，《天之痕》。天之痕应是以爱情故事为主线，据说两个结局都是经典，但我只玩过和拓跋玉儿在一起的结局，记得那个画面，几百年后，一位白发美丽女侠，到陈靖仇夫妻的墓前来祭拜。我没玩第二遍《天之痕》，也许也是因为不愿破坏这唯一的结局。
《天之痕》最好的配角，当是陈靖仇的师父陈辅。这个《赵氏孤儿》中的程婴式的忠烈，以自己惟一孙子的性命换得唯一陈国王室后裔的性命，并为其取名“靖仇”，取“靖北虏，复国仇”之意（如郭靖，杨康）。然而陈靖仇却生性温和，无意复兴陈国。到最后，终于心灰意冷的陈靖仇向师父表明，自己已无意复国，这时，那个把陈靖仇从小骂到大的师父，竟而一言不发，半晌才走过靖仇，说：“我不会再骂你了。从小到大，我逼你做了太多你不想做的事，现在你可以去做自己想做的事情了。面对宇文拓的威力，我都忍不住颤抖，何况是你……”
我并不是如粥粥般多情的人，很多人玩《仙剑》曾哭过，我并没有，但却为了这个瞬间而流泪。
那时我觉得，《轩辕剑》的创作者不仅是对中国文化有很深研究的人，同样亦是对人生的无奈和痛苦理解极深的人。
最后抄一段陈靖仇在海上的话吧。直到玩完游戏，才被这段话所感动。
我一生都忘不了，在蓝色海上奏着琵琶的玉儿姊姊，以及夕阳下梳着银色白发的小雪———那是我生命中，永永远远最美的画面……那是我们生命中最美的时光，也是我们三个人，一起共度之时光……
每个人都有自己生命中最美丽的画面，也只有自己可以理解。
《天之痕》的出场可以选择金木水火土五行符鬼，我选择的是水，我想这和人的性格有关，可以算是一个心理测试。
前面说《仙剑》和《轩辕剑》系列是令人对中国文化心生崇敬的作品，但它并不局限于对汉文化的推崇，相反却是对很多历史作出反省，也吸收了很多其它民族的文化影子，在三皇五帝时代就被黄帝打败，而如金庸笔下的高昌国人一般固执，与汉族对立五千年拒绝接受华夏文化的苗族成为《仙剑》中赵灵儿的民族（徐克在《东方不败》中也有类似的寓意），《天之痕》中的拓跋玉儿是鲜卑族，被秦国所灭的古蜀国的文化被用在《枫之舞》与《黑龙舞兮云飞扬》中……在这一方面做的最为彻底的《苍之涛》后面再说，先说《云和山的彼端》。
我以为《轩辕剑》三代的正传不及外传，有虎头蛇尾之感，但也可称经典。《云和山的彼端》的主角赛特根本已是外国人，他出场的威尼斯正是当年十字军东征的中转站，威尼斯因出船运载十字军东征，从此发迹于西方历史。赛特所处的时代，正是十字军东征之时，作品中对这一历史也多有讽刺，而此时正是中国安史之乱前的唐朝，唐王朝和古代华夏文明的发展已达巅峰，显示出亢龙有悔之势。
因为当时中国人口并不众多，加之历年开疆拓土，“边庭流血成海水”，“千村万落生荆杞”，人力不足，唐王朝已无力控制如此广大的国土，于是多用外族兵将。大名鼎鼎的高丽将领高仙芝亦在本作中出场，但本该骁勇而残忍的高仙芝被塑造成无能卑鄙之徒，这大抵和作者不满其在石国的卑鄙屠杀有关，怛罗斯之战在游戏中被重点表现，唐兵大败，主张王道和平的老僧慧彦为使中国免于战火，在向佛祖告罪后，跃下山谷，独力挡住阿拉伯的大军，高呼：刚才尔等所战败者不过大唐前锋，大唐武僧如我者不知凡己，而等欲入大唐，先过老衲这关！而后面对几万大食军队，拼力一战，敌军横尸遍地，自己终于力竭而死，慧彦虽死，却无人敢从他身边走过，大食军惊讶于唐朝一武僧即有如斯威力，终于不敢再继续东进，于是退兵。
明末张献忠在四川大肆屠杀，破山和尚劝其封刀，张献忠说：你若吃肉，我便不杀。破山和尚说：老衲为救苍生，何惜如来一戒，于是坦然食肉。慧彦和尚与此破山和尚，当是同等人物，也许后者便是前者的灵感来源吧。
可能是之前已听了太多人讲述这一段落，也可能是因为我之前对这段历史略有了解，所以并没有过多的感动，但《云和山的彼端》的壮烈之感，确实是诸作所不及的，从气魄和格局上来看，本作也是诸代中最大气的，跨越欧亚大陆，背景从欧洲的哥特教堂，飘洋过海到阿拉伯的苍茫大漠，直到出现唐朝的辉煌文明，而其故事上的跨度亦是大起大落，是一部很阳刚的作品。
随着《最终幻想》系列技术的革新，四代《轩辕剑》也转变为3D，在技术层面上是相当成功的，并未因3D的运用而使其古典神韵丧失多少（我一直认为绘画适合古典情怀，3D适合表现现代题材，皆因诞生的时代背景不同）。四代的正传《黑龙舞兮云飞扬》故事上承《枫之舞》，因此片头就出现了辅子辙，所谓“黑火”，也正是前述机关人之“心”的最高能量。故事背景被设定为秦灭六国之际，墨家成为被秦国剿灭的对象。而被秦国所灭的古蜀国后裔亦在本作中出现，作者在他身上运用了更多的三星堆文明的元素，我曾见过三星堆遗迹，被其苍凉神秘所震惊，四川环境幽奇，古人对世界的敬畏更强，因此想像也更奇诡，因此这个叫做柒的蜀国少年被设定为拥有极强的超能力。历史上，三星堆古蜀国的消亡是一个未解之谜（秦国所灭的蜀国是后来以成都为中心的新一代蜀国），而在本作中则解释为被柒研发黑火时，被不能控制的黑火力量所毁灭。
《黑龙舞兮云飞扬》的想象力很神奇，但整体亦不够出色。真正的点睛之笔在作品的最后，几位主角的对话。
辅子辙：过度的自信，便是骄傲，也许，那才是人世之间最凶险的兵器。
姬良：其实不到最后一刻，谁又会愿意放弃自己的梦呢？而且其实每个人，谁没有自己追求的梦？黑火、机关术、天书、云中界、天下一统、复兴韩国、兼爱非攻、王道世界、理想国，真要说起来，谁又有资格，硬说谁是真正错了呢？
辅子辙：不，有梦固然是好，但若强迫别人活在自己的梦里，那可就错了。尤其是需要万万条生命，血流成河来作为代价的梦……
水镜：难道没个方法，不必流血，便能让天下永远都太平？
辅子彻：除非所有的人都如此希望！但也并非所有的人，都有如此的愿望……
我看罗素等伟大人物的书，一些近乎预言似的话语，常拍案赞叹，想及当年左右历史的人若有这等见识，何至这许多灾难？然而人类的悲剧，就是不能预知未来，“命运总是比我们看得更清楚”！“过度的自信，是人间最凶险的兵器”。就像上世纪的日本，以一小国之力，在五十年间奇迹般地崛起，终究还是免不了被毁于一旦的命运，归根结底，是膨胀到了极点，忘了自己的本来面目，就如同那想与天神等同的通天塔，终于不免为天神所毁。
除非所有的人都希望天下太平。可是，又怎能有所有的人，都希望天下太平……
就像这一部作品的外传中的那段经典台词：“和历史的波涛比起来，我们人真的太渺小了，我们真的就像大海苍苍的波涛上，那些浮浮沉沉的小木片，既然如此，何必去继续制造出那一些多如繁星的立场，为了这些国家民族间的立场，去留下满手洗也洗不清的血腥，数也数不尽的悲剧……”
这就是《苍之涛》的由来。
一直觉得恒远之是《轩辕剑》系列中最出色的角色设计之一，可能也是因为这个角色和我自己有相像之处——都是民族主义者（实际上我本身是贬低汉民族推崇其它民族的，还曾想做汉奸，和一外族的朋友一族，当然只是戏言。只是后来被《狼图腾》气到发疯，才间歇性变回成民族主义者，现在已回复正常），恒远之所在时代，正是五胡乱华之际，符坚一统北方诸族，挥军南下，战败晋国，一统天下（游戏的设定），恒远之不愿生活在异族统治之下，于是远离故土，并寻找复兴华夏民族的方法。在千年之前他遇到了视为亲妹的车芸，然而最后为将改变历史的“晋克秦”刻在太一轮上之时，却“义”令智昏，失手杀死了情同兄妹，曾被他许诺“会永远保护你”的车芸。
这部作品让我懂得了那句话：“君子无所争，必也，射乎？揖让而升，下而饮。其争也君子。”
恒远之在整个作品中，都以其翩翩的风度和高尚的人格魅力感染着玩者，也正是因此，他最后的癫狂和悲剧，他所说的“可是兄妹之义，怎比得上家国大义？”的疯语，才给人以深深的震撼。
千年之后，轮回转世的车芸再次来到昊天宫，她没有怨恨，而是拥抱了曾经翩翩少年，而今已经白发苍苍，完成了自己使命的恒远之。
子曰：其“恕”乎？
用车芸的话来作为结束吧：
春秋大义，夷夏之防，国族大我——如果我们对国家和民族的爱，必须建立在那么多的仇恨上，那我想选择放弃这样的爱，这样的大义！经历了这一场宿命之轮回，我终于渐渐明白，其实，我们会转生为各种不同形貌的人，就像我可以是车芸，可以是慕容诗，更可以是阿殷姑娘。我们生生世世，会诞生在不同的国族，甚至，是那些我们曾最仇恨的敌国民族中，若是我们一旦随着民族不同，立刻就失了是非，换了立场，我们很可能，会把前世自己最挚爱的亲人朋友，视为不共戴天的死敌，然后彼此杀戮，笑饮他们的鲜血……
杜琪峰的《大支佬》，其中也有非常相似的理念。
恒远之曾坚信华夏民族热爱和平，而夷族残忍侵略，而七曜使者之一则质问他：如果华夏民族真的热爱和平，华夏族的土地怎么会越来越大？他自己亦曾是华夏族开拓疆土的将领，双手沾满胡人的鲜血……我们今天眼光的局限，何尝不与此类似。
看看我们的那些“军事”“国事”论坛上面，那些叫嚣“解~放TW”的话语吧，你也许会更加理解这部作品的伟大。理解智冠的《金庸群侠传》中，主人公所说“在我们那个时代，因为战争这东西，搞得大家人心惶惶……”
另外说一句：本作中七曜使者的造型，堪称整个系列的角色中最出色的。
我应该并不是发烧级的游戏迷，自去年年末以来一直到处飘泊，还没有时间去玩《轩辕剑》的五代《一剑凌云山海情》，本作故事已回到了上古，背景是《山海经》和黄帝战蚩尤。评价喜忧参半，我准备写完这篇文字就去尝试，鉴于《轩辕剑》自二代以来即外传优于正传的“传统”（当然这只是个人看法），我希望五代的外传会更加出色。
感谢大宇，感谢《轩辕剑》为中国文化所做的贡献，感谢它为我们带来的欢乐，今天ONLINE流行，我对此也有成见，并未尝试，但如果要玩网游，我也一定会选择《轩辕剑》的。除了对大宇的信心，对于会选择这一游戏的玩者朋友，也有信心。
最后说一点，在《轩5》推出之前，曾有一段据称为是《轩5》的剧本在网上被流传，背景设定为中华文明没落的近代，主角为轩辕剑最后一代传人。不排除这是《轩5》废弃的一个剧本提议的可能，但我现在想，假如时间是20世纪上半叶，那游戏的结局岂不又是一个悲剧吗，像《苍之涛》一样，那么多的痛苦和劫难，换来的只是更深更大的黑暗……
但就像一位朋友说的，历史，过去的，都不重要，重要的，是未来。
大宇的经典也并不仅止《仙剑》和《轩辕剑》系列，还有《大富翁》系列，不过那已不是RPG，我最喜欢的角色还是穿旗袍的孙小美，那是有中国的古典和纯真气质的角色，当然中国的游戏制造者一定会美化中国的角色了，这也是我支持国产游戏的一个原因。
实际上大陆也有不错的RPG，有一部忘了叫什么名字，游戏近乎于中国被侵略的背景，只是已完全改头换面，有外国侵略者，有义和团之类的组织，改编得相当成功，有很理性和很有感情的态度，可惜已不记得了。
至今玩的最后一部中文RPG，是同样被推崇备至的《幽城幻剑录》，汉堂出品。有人说这是可以与《仙剑》比肩的作品，我认为两者的水准或可相近，但放在一起相比是不恰当的，《仙剑》尽管是悲剧仍给人以唯美和眷恋之感，而《幽城幻剑录》的悲剧只给人以彻骨的寒冷。
这正好与两部作品的背景相同，《仙剑》的故事中心是西南的大理，一块浪漫温情的土地。《幽城》的故事中心则在西北的甘肃，宋代的甘肃凉兰四州，茫茫戈壁，漫漫丝路。我恰曾在游记中将这两个地方对比：如果说云南是风情万种，那么甘肃就是风姿绰约。这一连接中土与西域的丝路之地，集历史的风姿，异域的风情，劲健的风骨于一身，是中国真正最浪漫的地域。
那里有着苍茫的戈壁滩，伫立千年的嘉峪关，霍去病将御酒倒入泉中与将士共饮的酒泉，象征了汉朝雄风，马踏飞燕所在的武威，中国最具神秘魅力的艺术石窟敦煌莫高，我曾在一个叫山丹的城市的深夜，抬头看到生命中从未得见的满天繁星，璀灿夺目，仿佛就在头顶，伸手就可以触摸得到。我也曾因为《幽城》而特意去到夏侯仪与冰璃夜谈过的鸣沙山和月牙泉，虽然因为那里对原景的破坏，和管理者极为流氓的待客之道失望而回。
这里的诗歌也是带着悲凉意韵的：劝君更进一杯酒，西出阳关无故人；羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关；此生谁料，心在天山，身老沧州。天山，即是祁连山，在甘肃新疆境内，是嘉峪关的背景。
在《幽城》的沙漠中，伫立着千年前废弃的烽火台，诉说着强汉时代的荣光。千年之后，已是李元昊占据西夏，夺取甘肃四州时的北宋。而作品中的悲凉意味，是否也是源于这个即将衰朽的朝代呢？
《幽城》对历史和其它学科的涉及十分精深，霍雍以中国古代传统观念解释各种现代科学仪器的台词堪称经典，而中国古人对于日食和月食的理解成为贯穿作品的源头（古中国人认为日月食的出现与两颗肉眼看不到的妖星有关），更让人软佩创作者的大胆想像力。真正使这部游戏成为经典的是编剧上天入地，横跨千年的故事设定，以罗睺神毁灭人间的愿望为基点，使创作者可以重新演绎处于汉朝和匈奴两强之间的楼兰的故事：斩杀楼兰王的傅介子实际上是天界的神使，两强的争战在上天看来渺如虫蚁，千年之后的夏候仪则以一个无知少年的身份独自面对这一千年浩劫……
而在这样庞大的格局中，同样有着许多无法忘怀的瞬间。
冰璃重生，问夏候仪，我怎么没有死？夏候仪说：因为我还舍不得你离开啊，即使是片刻也舍不得……
皇甫申将匕首刺进封铃笙的胸口，而封铃笙明知如此。皇甫申在失去自己最后的亲人后完全成为魔鬼：“只有在愚者的哀嚎与弱者的泣声之中，我才能找到真正的栖身之所，那是闇星转世的我的宿命和生来的使命……”
在游戏的结尾，冰璃为了拯救夏候仪一行，甘愿成为罗睺神新的凭体，面对夏候仪的阻止，冰璃说：当闇星重临大地，我们还会再次见面。而夏候仪喊道：不，千年的等待已够长的了！
这应该是中文RPG中最令人悲伤和回味的话语了。让人想起陈升的《北京一夜》中，等待千年而城门还不开的北方狼族。
《幽城》的故事以甘肃为主，同时涉及新疆，宁夏，青海。在那一大片荒凉的土地上，生长着比人类伟大得多的生物——千年不死，千年不倒，千年不朽的胡杨树。
主人公戴着他冰冷的假手踏上将逾千年的等待之路。纵然悲凉，可是比起白驹过隙，卑微如斯的我等，何尝不多有着某种幸福。
《幽城》中的冰璃，是中国RPG中最经典和令人难忘的女性角色之一，白发如雪，修长玉立，翩若惊鸿，凌空舞蹈，兼有冰雪的性灵和母性的包容，正如一位玩家所说，是一女神级的人物。
三、刀剑如梦
周星驰的《功夫》是讲小男孩们无不曾做过，只不过大部分人已忘记的梦，这个梦的名字叫作“功夫”。
对功夫、武侠电影，以及武侠小说的热爱，都是来自于成年人对这一童年梦想的迟来致敬。这一点上，无论张彻徐克，金庸古龙，还是你我，都是如此。
电玩中亦可看到尚武精神，即是格斗游戏，是将现实中的格斗技巧加以夸张，放到游戏中竞争胜负。
好的格斗游戏，一是具有鲜明的人物形象，二是具有精彩的武打设计，而两者做到统一。就像中国武侠电影中，最好的武打场面无不出于名导之手，因为除了武术指导设计的动作精彩，还需要好的导演为其注入灵魂。
我玩街机很晚，错过了街霸时代，我眼中的2D格斗经典是两部，《真·侍魂》和《KOF95》。
去年时看到贫穷贵公子做的《真侍魂十年纪念集》，很感动，虽然我打不出这么好的连击技，但我感受到了和自己同样的感情。
首先要说的是，我玩游戏的水平在游戏厅里只算是中下等，在爱好者看来只是平庸了。我玩得很少，可能会有说错的地方。
日本武士电影中的真剑决斗，印象最深的有两幕，都是黑泽明拍的，一部是[七武士]里的，一部是[穿心剑]。穿心剑是典型的“东部西部片”，全片90分钟一直在蕴酿氛围，烘托到顶时，最后一击定胜负，犹如牛仔的拔枪对射，生死立判。《七武士》里印象最深的是久藏与一无赖浪人决斗一幕，两人先用木剑比试，而后这位日本牛二不服气，一定要用真剑比，两人一拔剑，旁边堪兵卫便感叹说：“可惜，胜负竟是如此的明显。”他说的是两人的气质，久藏举重若轻，巍然不动，牛二则进退失据，患得患失(颇似[精武英雄]中陈真与介川龙一比武前双方起手式一幕)。及到出剑，只是一剑，牛二破釜沉舟地挥刀猛劈，久藏轻描淡写般地让过，在对方未及回刀时将其一剑劈死。这是我看到的对日本剑法所谓“一击必杀”最好的诠释。
《真·侍魂》里很可以看到这样的理念。也即是对时间差和距离感的把握，决定最终的胜负。虽然游戏不可能一剑定胜负，但基本的原理是相通的。《真·侍魂》中的人物，每个人有三种基本刀法：轻刀，中刀，重刀。根据各人武器与性格的不同，三种刀法分别拥有不同的力量、距离和时间。《真·侍魂》中的几位经典人物，除了形象和性格的鲜明，剑术也是各如其人。
柳生十兵卫作为幕府武士，虽然用的是双刀，但招术仍大开大阖，中规中矩，有大将之风（后来看了《源氏物语》才知道，原来“兵卫”其实是官职名，五郎兵卫、西右卫门都是，相当于我们的王右军，杜工部）；查姆查姆是我非常喜欢的一个角色。她（不过这个人物是中性的）的招式简直就是“无孔不入”，轻刀极近，重刀又极远。招术又诡异又天真，比人猿泰山可爱多了；加尔伏特也是非常好的角色。应是美国来日本的水手，但偏偏是个忍者，还喜欢蒙古姑娘娜可露露。莫西干头留的一点也不楞，很帅。擅长快摔和放狗，是技术型选手。
初学者和高手都爱用的是桔右京，这个人物实在是“走召弓虽”。用《无间道》里陈永仁的话讲就是，底刀远，中刀快，重刀狠，一个字：通透！（这好像不是一个字啊？再说跟通透有啥关系？）总之是狠的意思。他的中刀，是所有人中最快的。因为他的刀快，所以对他千万不能击空。否则收刀的空隙一定被攻击。不过也可以利用这一点，在后面跟柳生心眼刀这样的后续招术。多年后我重新下载了PC版的《真·侍魂》，发现用这个人物已经可以轻易通关，非常容易。桔右京也是设计最成功的角色之一，招式迅疾飘逸，相貌洒脱英俊，却是个病人，有大群的粉丝。以他打败天草四郎时贞（这是日本一起义领袖，和洪秀全类似）的通关结局是：桔右京战胜天草后即病死，死前以快剑雕出爱人的石像，而在他的家乡，女人在樱花树下等待，直至白头……
《真·侍魂》的创作小组，据说是CAPCOM当年制作街霸的小组，到SNK后做出来的第一个作品，真是想不到，因街霸的风格很扎实，《真·侍魂》则极尽华丽，两者惟一像的地方，是分别两位主角的对比。不过街霸中两主角都是正派，《真·侍魂》则是一正一反。
牙神幻十郎与霸王丸为同门弟子，却因性格不同如庞涓孙膑般走上不同道路。牙神幻十郎之于霸王丸，正如肯于隆。霸王丸剑术正统，一招一式有板有眼，作为反派的牙神幻十郎，剑法却极尽华丽变化之能事，武器破坏技尤其如此。这与《KOF95》中八神之于草雉京（雉应有草头，下同）对比也一样。这里有个很有趣的问题，为什么反派的招式都比正派华丽呢？这恐怕也是有原因的，因为正派比较正统，思维比较死板，也不会喜欢卖弄。就像《神雕》里黄蓉说，天下武功都是骗，不骗的功夫只有郭靖的降龙十八掌……但是天下最厉害的武功，偏偏就是这个傻的功夫。这就是讲人生的道理了：真正的大材，都是取自生长正直的树木，绝非七扭八弯的怪树。
再说《KOF95》中的八神和草雉。
KOF，是格斗之王的缩写，实际上是来自日本的职业格斗大赛“K1”，日本人无疑是现代国家里很会做生意的民族，搞商业活动自然也不在活下，比起中国的“散打王”，“K1”有着更强的观赏性和更快的节奏，因为限制摔法等缘故。商业上的运作也更成功，吸引了来自全世界的高手。将之改编成游戏，无疑是先天就足得很了。
很多人认为《KOF97》才是经典，可能是因为时间的缘故，我还是对《KOF95》更为推崇，也是在这一部里，《KOF》系列最高人气的选手：八神庵同学隆重登场。这个有着招牌式的“三段笑”的怪人很快风靡一时。风头甚至盖过形象和招术都近乎完美的草雉京。我也很奇怪为什么古板如我也不是很喜欢草雉，后来想到，是因为草雉太完美了，本身是天才，十岁能发大蛇雉，长得又帅，一招一式法度森严，他不讨人喜欢，就是因为他没缺点。八神的人气高，大概是因为每个人骨子里都有叛逆的欲望。都有点不满现实，都有自卑。
我很喜欢《KOF》系列的一个原因，是里面的招术设计颇为古典，电影中以现代人的装束耍古代的武功，印象中很少，有《上海正午II》的结尾甄子丹和成龙的对打，甄子丹用传统的鹰爪拳的手法，配合以西洋拳的步法耍将出来，端的赏心悦目（笑）。但最好的还是《精武英雄》中李连杰着中山装学钱小豪耍霍家拳一段，真是“如诗歌般优雅”，未见有出其右者。再就是《精武门》，甄子丹为各传统门派设计的招术，极具神采，为其巅峰之作（可惜被风哥批为洒狗血）。可惜在游戏领域，却是日本的游戏做到了这一点。
《KOF95》里就有这种表现，尤其是八神庵，装束极为后现代（甚至无厘头），可是招式上又纯粹古典，只是用法上又很妖，很邪。八神与草雉的武功对比最有意思，一刚一柔，一阳一阴（草雉的衣服背后绘的是太阳，八神绘的则是月亮），草雉的百式·鬼烧纯是刚猛，起式是一记肘击。八神的鬼烧则宛如舞蹈，纯是阴柔，而且比草雉的更快（大部分人喜欢八神，恐怕都是缘于这记鬼烧），两人火烧的颜色也不同，草雉是暖色的橙红，八神是冷色的湖蓝。草雉打得中规中矩，八神则是离经叛道。草雉的琴月阳是最后将对手举起，非常阳刚，八神的琴月阴则是将对手按至地下，有侮辱的性质……如果拿两个人来比喻草雉和八神的武术风格，那么前者应是刘家良，后者应是甄子丹吧。
人物和武打的设计成就了《KOF95》的经典，比如来自《龙虎之拳》的龙虎之拳队，罗伯特与坂崎良的武技都是上窜下跳，都有升龙拳，主要是击打技，而他们的师父坂崎琢磨则招式稳重，没有升龙拳，有很多擒摔的技巧。这也是非常合理的，年纪大的武术大师，体力不如年轻人，招术上则愈加举重若轻，愈发稳健，也不会轻易耗费自己的体力。
各种武技都有在《KOF》中出现，如镇元斋的醉拳，椎拳崇的超能力，哈迪兰的特种军技，大门五郎的柔道，金家藩的跆拳道，东丈的泰拳，克拉克的摔跤，如月影二的柔术……《KOF95》的操纵性堪称一流，出招的方式和角色发力的方法很像，如拉尔夫之类的力量型选择大多为蓄力，武者的招术变化越丰富，出招的方法也越流畅。很有参与感。
3D格斗游戏的出现打开了新的局面，如果说2D格斗侧重于美感的话，3D格斗则侧重于真实。所以懂得格斗，经常打架的人，大都喜欢玩《铁拳》，因为较真实，我们这些不会打的，又读了两本武侠小说有点瞎浪漫，就喜欢《KOF》。
3D最早出现的格斗游戏是《VR战士》，后来居上的是《铁拳》系列。《VR战士》的主角结城晶的原型，那便是我们中国八极拳的掌门人吴连枝，结城晶家门口写的“在劲不在力，在巧不在勇”，也是《VR战士》到中国访问吴连枝时抄来的八极拳拳经，我看过吴连枝先生的专题节目，结果是被其武技和人格魅力所倾倒，敬为当代武学大师。
