导向是上层意识形态和主流意识形态的要求，即是社会整体文明进步的要求。用上层意识形态不断影响基层意识形态，并逐步使上层意识形态成为国家的主流意识形态，这是所有媒体必须履行的职责，即使西方公共媒体也不例外，甚至要求更高。坚持正确的舆论导向，是中国媒体义不容辞的责任。另一方面，影响媒体导向功能的还有市场力量。市场力量表现为收视率，而收视率反映的是未经提炼整理的大众本能的、个体的基层意识形态需求。上层意识形态与基层意识形态的差异实质上是整体与个体、终极与当下价值追求的差别。这种差别是正常的。但如何通过电视媒介在其中沟通、协调，从而达到对基层意识形态的引导及基层意识形态对上层意识形态的认同？这是急需研究解决的课题。在媒体管理实践中，我们常常面临“叫好不叫座”或“叫座不叫好”的困惑，电视工作者长期在“导向”与“收视率”之间徘徊、挣扎，政治责任与生存需求在某些时候甚至成为一种两难选择，除完成全局性重大政治任务外，电视媒体多数时间被“收视率”牵着鼻子走，以至“低俗”成为了电视娱乐的代名词，严重影响了中国电视的全面发展。
处理好这个问题，应长期不懈地抓好两方面的工作：一是上层意识形态的大众化、通俗化表现，从电视媒介自身的规律出发，避免**裸的说教，采用群众喜闻乐见的、可视性强的表现形态，以达到潜移默化、润物细无声的引导效果。另一方面，应密切关注、关心人民群众的个性需求，从中发现和提炼有利于社会文明进步的意识形态元素加以传播，并注意在大众喜闻乐见的娱乐形态中植入主流意识形态的价值元素，以在电视传播的“金融经济”实现过程中达到“文化经济”价值的最大化。这就需要电视工作者真心地“贴近生活、贴近群众、贴近实际”。
然而最根本的是电视传播效果考量方式的调整，即笔者多年前建议的：从中国的具体国情出发，调整收视率调查的样本户结构，扩大上层和主流意识形态代表人群的考核权重。
第三，事业与产业的关系
中国电视机构至今仍然沿袭事业定位，而事业的本质是指由政府公共财政作为经济供给主体、不以投资回收为目的的公益服务实体。而目前中国电视实体基本上是自收自支，生存发展完全依靠自营收入支撑，因此投资的回报或赢利是绕不开的问题。从这个意义上看，“事业”对于中国电视早已名不副实，况且事业的管理体制早已严重制约了中国电视在新形势下的新发展。这在资源配置和管理机制上表现最为突出：
一是区域局限。事业必须隶属于一定的行政实体，局限于一定的行政区域，而行政区域内资源与市场的相对有限性成为媒体“做大做强”的严重桎梏，一个或许不恰当的比喻是：“龙生龙，凤生凤，老鼠的儿子打地洞”，电视媒体处于什么样的行政区域，就注定有什么样的发展样态，而不是决定于从业者的努力。
二是体制局限。按事业体制的管理方式，在资本结构上形成高度单一的行业国有资本模式，按现行政策，任何外来资本（外行业国有资本、私营资本、境外资本）都不能进入电视媒体，其发展只能依靠自身的原始积累。同时，事业单位用人必须由政府人事部门统一编制管理，按统一标准进行考试、考核，繁琐而机械的程序对电视媒体来说很难及时吸纳所需高端专业人才。加之职称评聘、岗位管理等仍以论资排辈为主要依据，很不利于调动员工的积极性。
三是机制局限。作为事业性质定位的电视实体，绝大多数仍然沿袭传统事业管理方式，在“小而全”的宏观资源配置结构下，实体内部资源配置也大多是小型分散的“小而全”模式，即通行的频道制、栏目制，经济管理不讲成本核算，不讲投入产出效益，分配上仍然是“大锅饭”，产品质量缺乏量化考评。这种状态很难适应市场竞争和未来可持续发展的需要。
我理解，至今仍然保持和强调电视媒体的事业属性，是因为中国电视媒体没有公共和商业之分，媒体必须承担公益性职责。既然如此，我认为，可以在坚守电视媒体事业性质和公益职能的同时，向产业要发展的空间。将一切可以经营的事业资产从传统本体剥离出来，实行公司化管理、市场化运作，并以此为平台，利用有形资产、无形资产面向社会融集资本，组成媒体控股的投资主体多元的股份制企业，并可按市场法则聚集高端专业人才，整合一切所需社会资源，以此实现电视资源的优化配置，提高电视生产力水平，最终走向做大做强的目标。
第四，发展与资源的关系
中国电视在目前的资源状态下，很难实现可持续发展。这不仅在于前面所说的属性、体制、机制问题导致的资源配置结构不合理、资源整合与高效利用的困难，更在于新技术的发展和新媒体的迅速涌现，电视媒体和电视媒介的概念将被泛化，体制外的大量新媒体、新媒介将会大量占有有限的资源，如体制内的电视媒体继续抱残守缺，其面临的将不只是资源占有的相对萎缩，而且将在激烈的市场竞争中失去目前相对垄断条件下的固有“优势”而走向衰落。
为电视业的可持续发展提供资源保障，应从两个层面做出充分努力：一是从生产力变革要资源。我们必须顺应世界电视技术潮流，迅速推进电视制作、传输的数字化，推动有线、无线电视网络的数字化改造。数字化的实现不仅会增加10倍以上的传输容量，而且会带来更充裕的业务发展空间。那么，中国电视媒体将不仅仅是视音频传输的主体，而且将成为集音频与视频业务、数据与互动服务于一身的传输主体，电视资源将呈几何级数增长。二是从生产关系变革要资源。根据生产力决定生产关系的原理，生产关系必须适应生产力的发展要求而积极调整。因此应当大力推动传统电视的体制改革，最关键的是要在资源和市场配置上突破区域、行业和所有制的限制，实现跨区域、跨行业和跨所有制的发展。那么资源的配置空间将大大增加，市场竞争能力大大增强。只有这样，电视的可持续发展才会成为可能。
第八十六章 偶像 [本章字数：4483 最新更新时间：2013-11-16 00:26:32.0]
首先谈一下收视率和绿色娱乐，大家有的人学新闻传播学都知道收视率的概念是衡量一个节目受欢迎程度和市场占有程度的评价指标。我们国家从八十年代末引入收视率来进行评价，现在评价娱乐节目最多也是收视率，广告商看重最多也是收视率，收视率本身是一个工具，本身没有错误，关键是使用或者说评价的作用在于什么。也就是说我们在使用适度的时候使媒体满足受众的要求，但是使用不当会使媒体去迎合一种低级趣味的低俗化。从我个人的角度来说，我比较能够接受一些新娱乐，娱乐底线也是比较低的不是特别高的，但是有的时候去地方调研，或者有时候去看一些节目，确实觉得很难在这种底线进行承受。也就是说三俗：媚俗、低俗和粗俗。也许大家不是很容易观察到，省级卫视不存在这样的问题，地级的一些节目确实是不太理想。
像《幸运52》、《开心辞典》无论是改版争取更多的受众，还是在大家慢慢的示威，无论怎么样，我们感觉到他在宣言一种知识就是财富表现的比较好，就是不必用艺术化的表现或者说用一些很灵活、低层次的趣味方法来吸引人的眼球。
另外像《红楼梦中人》这个节目的确让人很意思，它牵动了几代人的心，可能是87版还有90年代的还有电视剧和电影版的各种人物。《红楼梦中人》从头到尾都很轻松的，他们很自然通过很有深度的评委和专家以及大家对到底宝黛拆三家，到底落入谁家进行分析。像北京电视台抓住这一点做《红楼梦中人》节目。确实在创作方面才思枯竭，用这种方法来吸引人眼球，普遍缺乏创造力，我们的电视台引进欧美、港台克隆了原版的。原来美国有一个非常热门的一档节目要求《恐惧元素》，觉得一些恐怖的画面会吸引人的眼球，但是当你看到吃蟑螂会不会觉得很恶心的。虽然说现在的娱乐节目是全国开花而且做的很有竞争力，但是低水平的模仿问题还是防不胜防，大家打开电视机会发现主持人会差不多、娱乐节目差不多、讲的话也差不多，这跟我们国家的娱乐制作方式有很大的关系。在国外外部节目公司会到电视台提交策划方案，会拿到25%的样片。最终获利肯定是电视台，相对比较合适的价格，或者比较合适的市场竞争力来购买。那么国内的情况是什么呢？
这种娱乐制作公司实力比较弱，用他们的创意还不如用电视台本身直接模仿好一些。要说模仿和创新先说节目改造，其实是在进行节目改造不可能是原版的。像《开心辞典》《幸运52》，还有《超级女声》，它曾经被指责模仿美国偶像。国内特有的资源来做出自己的节目，国内的特有资源是国外没有的，比如说用题材的资源像《中国之星》、《中国笑星模仿大赛》还有二人转也是中国特色的。还有《天使任务》是山东电视台的一档节目。
另外是合作资源，合作资源像跨媒体的合作。下面我以湖南电视台为例探索国内的三种模式。
首先是模仿创新，前面我说的节目改造也是这个意思，只是我现场举一些湖南电视台的案例。这个模仿创新和率先创新相比可以节省市场成本，增强竞争力。在中国市场来说是常见的最有效的方式之一。另外比如像《快乐大本营》它模仿的是就是台湾的《超级星期天》，在节目规则上面做了一些本土化的改造，《完美假期》也是来自于荷兰的老大哥。
还有继承创新，在原有的方案上升级，《快乐大本营》已经有十年，他的生命力还是很旺盛，虽然已经有这么多年历史了。在全国31个城市占到4.09%，为什么还有这么大的市场生命力？因为它经常做一些市场调查，我们的受众是谁？后来发现24岁的年龄层观众占到36%，后来就让更多的平民走上舞台。
还有就是《越测越开心》汪涵就是《越测越开心》起步的，可以说主持人文化和本土和草根化造成本土文化的成功。另外我们需要注意的是什么呢？包括中央电视台还有其它的电视台在市场上推出比较受欢迎的娱乐节目，大多是引进的欧美一流节目内容，在引进的过程当中因为这些模式已经申请了专利的保护。我们要修正原版的形态还要争得版权的获准。也就说跨国媒体，跨国新的形态正在源源不断的输入中国市场。说明什么呢？国内的节目制作机构要有这样的一个动力或者说这样的危机感，也就说一定要实施自主创新的战略和开发有自己知识产权的广播影视节目。
第四就是娱乐节目的发展一定要打破垄断和封闭，促进跨区域的整合。娱乐节目是相对于其它的产业节目来说具有极大的优势。
中国电视娱乐节目的现状电视已经在现代人们的生活中占据越来越重要的地位，出现了“沙发土豆”，“电视猪”这样专门的称呼来形容那些热衷看电视节目的人。而电视娱乐节目作为电视节目的一个重要组成部分，在人们生活中也扮演着不可缺少的角色。连著名作家余秋雨谈到《康熙来了》这个娱乐节目时，也“一点不掩盖对于这种娱乐节目的喜爱”。娱乐节目带给人的娱乐功能是任何节目都不能取代的。
对于电视来说,这是娱乐大行其道的年代。娱乐以前所未有的密度渗透在电视生活的方方面面，娱乐无处不在。在娱乐节目发展过程中,它的高收视率和巨大的商业回报引起了广泛的关注。短短几年，电视娱乐节目获得超乎寻常的生长,波及了大江南北的电视荧屏。实际上，我国的电视节目发展也不到20年的时间。
近几年,中国电视娱乐节目银屏可以说是热闹非凡。1999年６月中旬，国家广电总局总编室在北京顺义召开的广播电视文艺研讨会提供的材料显示，全国省级电视台办娱乐节目的有33家，地市级电视台开办娱乐节目的有42家，之后又有32家电视台开办或引进了娱乐节目。我国电视娱乐节目的发展可谓是声势浩大的，相对国外电视娱乐节目而言，它发展历程足足晚了有五、六十年，但它也已经经历了四个发展阶段，并且每一个阶段都有其突出代表的作品。但是不可否认，我们的娱乐节目还没有发展完善，还存在这样那样的问题，以下我们就来总结一下娱乐节目的几个主要特点。
3 电视娱乐节目的特点
电视娱乐节目的特点主要是：娱乐节目“克隆”现象严重，不仅是模仿欧美港台之风严重，各级电视台之间的相互抄袭现象也非常严重；在一定时期内，节目形式单一、缺乏创新；节目文化品位的总体不高；娱乐节目生存周期普遍较短。
3.1 娱乐节目“克隆”严重，多引进，少原创
电视娱乐节目的“克隆”现象严重不仅表现在模仿国外和港台娱乐节目上比较严重，国内各级电视台之间相互的抄袭也十分严重。
3．1．1 娱乐节目模仿欧美港台之风严重
说到近年来比较成功的几个电视娱乐节目，大家肯定会不约而同地想到《超级女生》、《快乐大本营》、《幸运52》、《开心辞典》但是殊不知这些节目都是抄袭而来，《超级女声》的灵感来源于《美国偶像》（American Idol），它是FOX公司在英国系列电视节目《流行偶像》（Pop Idol）的基础上经过改编推出平民选秀节目。整个节目的形式就是通过层层的海选，最终选出大众心目中的偶像。《梦想中国》、《莱卡，我型我秀》都脱胎于此。
《梦想中国》从中脱胎成型甚至还有一个辗转的过程。《梦想中国》是央视品牌栏目《非常6＋1》的特别版， 2005年《梦想中国》的活动规模和时间长度都比去年翻了一番，而且包括香港TVB在内的12家地方省台也正式加盟。《非常6＋1》的制片人哈文，她证实这期节目是《梦想中国》与香港无线电视台ＴＶＢ合作的结果，节目的形式正是香港无线最具人气的栏目《残酷一叮》。
之前比较成功的湖南卫视的《玫瑰之约》借鉴的是台湾的《非常男女》，央视的《实话实说》借鉴美国的“脱口秀”，《幸运52》、《开心词典》领衔的“益智类”娱乐节目也一样借鉴，不用我说，大家也可以从以上的说明看出我们的娱乐节目在模仿海外和港台的娱乐节目的现象有多么严重，现在我们认为比较成功的电视娱乐节目无一例外，都存在着抄袭欧美港台的影子。难道我们就没有原创点的东西出来吗？电视界有段顺口溜:“有钱的模仿外国,钱少的模仿港台,没钱的模仿中央台；君不见,两名主持人中央站,若干嘉宾两旁坐,四五方阵助威来,翻来覆去玩‘套路’”。这是对一些电视娱乐节目模仿状态的绝妙写照。
我们先撇开模仿不管，不可否认这几个娱乐节目是相当成功的，它把中国的电视娱乐节目推向了高潮，占中国很大比例的人，特别是年轻人，全身心的投入全民娱乐的潮流当中。特别是近几年，“超级女生”几乎搞得万人空巷，连阿姨级别的人物都要出来秀一下，这是大家有目共睹的事实，从来没有一个时期的娱乐节目像这两年一样火爆过。
实际上，在模仿的同时，这些娱乐节目也是做了一些改变的。如果按鲁迅先生的思想，《超级女声》这一系列的娱乐节目其实走的是一种“拿来主义”的路线。他们难道不知道自己是在模仿别人吗？他们在国外电视节目本土化时肯定也是动了不少脑筋的，这才使得节目成功。在这一点是毫无疑问的。
《超级女声》则年龄不限、唱法不限、地域不限、职业不限，参赛门槛之低令“超级女声，想唱就唱”的口号更为真实响亮，由4岁到89岁选手参加的海选过程，应该说它是真正启动了一个全民娱乐的概念。当然节目到后来还是年轻人参与的多的结果我们暂不讨论。二是两者成本反差巨大。作为一个地方台，湖南卫视打造出《超级女声》这样一个节目的意义更在于花小钱办出大事。看过海选过程的观众不会忘记当时的简陋情景，一块幕布一张木桌三个评委，没有任何舞台背景，没有音响灯光陪衬，选手就这样孤零零的清唱。相反，《美国偶像》仅在前期海选时的投入就达80余万美元，到复赛时候，每场制作费用更是动辄逾千万。《超级女声》、《梦想中国》、《莱卡我型我秀》这几个节目都获得了很大的商业成功，但许多看过《美国偶像》节目观众认为，几档节目只学到了《美国偶像》的形，丢掉了精髓，使节目成为了一个大秀场，选手的努力、竞争的激烈与残酷、成功的不易，在节目中统统看不出来。
我们节目的目的不应该只是为了挑选几个外型不错，具有各种才艺的青年才俊，这种事情娱乐公司自己也会做。如果观众只是单纯帮天娱传媒或者其他什么传媒选明星的话，观众就成了被利用者。娱乐公司自己捧出来的星是要花大价钱去打造的，但是通过观众选秀选出来的新人，不费力气去吹捧就已经名声大噪，他们要做的就是一纸合约把大众选出来的人给签了，然后发唱片、拍电视电影、做广告，他们省下了一大笔的宣传费，收益却要比自己宣传之后的还大得多。所以只是关注娱乐节目中选手的演唱、表演的话，那无疑是中了传媒的“奸计”。电视娱乐节目不应该成为某些明星制造公司的工具。在这点上《美国偶像》就有一大部分内容是选手表演前后的采访，播出采用的则都是能够出彩的部分，例如选手掩面而哭，或兴奋之极，甚至辱骂评委，这些内容为烘托竞争残酷、成功不易的气氛起了相当大的作用。反观《超级女声》，仅仅有可怜的一点点采访，而且大多平淡无味，没有一个明确的目的。应该说超女到后期之后是经过精心包装的，但是现在什么晚会、歌有会比比皆是，观众又有多大兴趣去听不是那么专业的小女孩的表演呢。它前期的海选就更像是在走秀，每个人上来走一圈就下台了，而且纯粹的轻唱并没有什么看头。搞怪选手的出现也是非常偶然性质的，那只是没有任何意义的恶搞，看到那一刻，也许你会觉得挺有意思的，可是过后又什么都没有了。一般情况下，残酷的“叮”声不会因为你的恶搞而不及时出现，不到一分钟的时间你已经被“叮”下场了。我们只看到裁判的残酷，这样的节目内容又有什么意义呢。
第八十七章 非常的严重 [本章字数：5325 最新更新时间：2013-11-16 00:17:56.0]
齐磊总结了所有的电视栏目，发现各级电视台之间娱乐节目的相互抄袭现象非常的严重。
1999年1月20日北京有线电视台开播的《欢乐总动员》，被全国近40个城市的电视台引进播出，全国上下掀起一股“快乐”、“欢乐”热。但是这股热潮并没能继续持续下去，随着一批批克隆节目的出现，“快乐”“欢乐”充斥各个荧屏。
2005年超级女生热播期间，浙江地区的浙江电视台钱江都市频道承办了超女杭州赛区的播出。同段时间，浙江台的教育科技频道推出“新声夺人”选频道歌曲演唱者的比赛。2006年，教育科技推出了模仿《挑战主持人》同类型的节目《未来主打星》，它的目的是将比赛选出的优胜选手聘为广电集团的主持人。虽然这些比赛目的不同，也不拘形式，针对人群也有一定区别，但是都是通过真人秀表演，主要是唱歌跳舞等才艺表演来选出优秀人物的节目形式。
几个节目看下来，超女影响力应该是最大的，即使是后期做的几个总结类型的专题，就是回顾海选过程中的节目，也有比较精彩的部分。相对而言，其他两个的节目就低了一点，节目总体就是在模仿超女的选秀方式，内容也没有大的改变。同一段时间，同一个地区，同时出现多个相同类型的娱乐节目，难免会让人产生审美疲劳。
如果各个电视台都在同一时段推出大同小异、名称相似的节目，它的收视率能有多少呢？尽管这些节目也有可能一炮走红,栏目创作人员也有可能尝到一时的甜头,但是,这些都只是暂时的。盲目跟风的趋势、单一和重复的节目形态、来去匆匆的短期效应等问题会迅速出现。第一个抄袭国外的节目火了，大家又纷纷来效仿。抄国外，抄港台，再不来就是抄中央台，抄成功节目，抄来抄去，原本好好的娱乐节目早已是人们看腻看烂的节目，这样形式单一的节目又怎么能吸引人们的兴趣呢。这就是我们接下来要说的另一个电视娱乐节目的特点，节目形式单一。
3．2 电视娱乐节目在一定时期内形式单一、缺乏创新
由于上面所陈诉的国内电视娱乐节目的“克隆”现象严重问题，造成在一定时期内娱乐节目的形式单一，缺乏创新。
有《超级女生》就有《梦想中国》和《莱卡我型我秀》，有央视的益智类娱乐节目一来就是两个《幸运52》和《非常6+1》，《快乐大本营》和《欢乐总动员》也是同一个时期推出的这些节目当然是不同的，但是仔细分析的类型，一个时期内受欢迎的几档节目其实是同一类，前三者是真人秀类，两个益智类已经说过了，“快乐”“欢乐”两个同属综艺娱乐类。《玫瑰之约》出现后不到5个月,河北电视台就以《心心相印》节目登台亮相，与此同时,北京电视台的《今晚我们相识》栏目,经过一番全新装扮之后也改成了与《玫瑰之约》极为相似的结构类型。还有海南电视台的《男女当婚》、陕西电视台的《好男好女》、重庆电视台的《缘分天空》、福建有线电视台的《真情相约》、上海东方卫视的《相约星期六》、武汉有线电视台的《相思树下》、辽宁电视台的《一见倾心》、河北电视台的《心心广场》、河南电视台的《谁让你心动》、北京有线台的《浪漫久久》等等。国内娱乐节目中央台与省台，省台与省台之间，省台与地方台之间抄袭现象是相当严重的，可想而知，同一时期电视娱乐节目市场会出现怎样一个同一节目类型泛滥的局面！在注重单纯形式的时候，娱乐节目往往忽视了在文化品位上的把握。
3.3 电视娱乐节目文化品位的总体不高
虽说近年来的电视娱乐节目中不乏雅俗共赏、寓教于乐、健康向上的内容,可是真正给观众留下深刻印象并值得回味的节目仍是凤毛麟角。而为数众多的娱乐节目仍存在着粗鄙、媚俗、平庸无聊的现象,总体上呈现文化品位不高、文化含量较低的状态。
3.3.1 节目本身定位有问题，只注重形式不注重文化品位
电视娱乐节目的文化品位问题也是娱乐节目面临的一个很大的问题。娱乐节目往往只注重节目的形式，而忽略了其本身应具有的文化内涵。
以湖南卫视《玫瑰之约》为典型代表的婚恋情感型游戏速配类节目,曾成为近年最为流行的电视节目形态之一。特别是在许多省级电视台加入了这一股强大的“速配风”之后,情感型游戏速配类节目迅速“兴旺”起来。
我们不管它是不是真正能促成几对男女，但是就这个节目的目的而言实在是不是有点搞笑，电视娱乐节目居然做起了婚介所的工作，大家还纷纷效仿，不以为耻。这样的速配如果真的有意义就算了，人与人之间的相处是需要时间的，如果参与者真的有时间来做节目的话，还不如在生活中好好与身边的人相处，说不定能擦出爱的火花来。甚至有传言说来参加节目的人当中有一些本来就是情侣。现在我们已经看到这种婚恋“狂欢”式的栏目类型已经销声匿迹了，即使已经存在也节目形式也早已面目全非。婚姻这件事情并不是靠娱乐节目就能促成的，基于这个原因，这类速配节目存在的意义就已经荡然无存了。
这就是节目本身定位上出现的问题了。《玫瑰之约》是借鉴了台湾的《非常男女》，但是我们的本土文化真的能接受这样的形式吗？在我看来速配节目的文化定位完全是有问题的，我们应该去引导人们学会更好的人与人之间的相处之道，而不是试图通过这样的节目去解决现代人的婚姻问题。这一节目所暴露出来了非常严重的文化定位问题，有些娱乐节目制作人看着别的节目火了，就不盲目地跟上，却不想一想这样节目到底有什么意义，结果只会导致节目的失败。节目的失败也不仅仅是由于大方向的定位而导致，有时候小细节的问题也会决定节目的成败。
3.3.2 节目主持人及主要参与人员的素质问题导致节目文化品位低下
我看到过这样一封信“《梦想中国》李咏、孙悦：让我来告诉你们如何做人！”。作者是一名女老师，她写了这样一个片段让人记忆犹新：一个残疾选手，手捧吉他卖力地演唱着，说句心里话，他并不觉得他的歌声有多么的刺耳，相反，乍一听，还觉得有点腾格尔的味道，虽然他的嗓音有些沙哑，但看起来，他是非常投入的。在后来的讲述中，知道他是个残疾人，平时周围的人都很瞧不起他，可以看出他生活很拮据。所以人看到这里想必都会跟哪个女老师一样对这个选手产生敬佩的感情。但是我们孙悦小姐是如何表现的呢？当这位选手请求评委给次机会让他再唱一首时，她急切地把她那细嫩的小白手在空中划了一个半圆说：“你再唱，我就不投你票了！”可惜的是那个残疾选手没有充分估计到孙悦小姐的脾气，他还是卖力地唱了第二首歌，等他唱完，孙悦问了他一些问题，其中有一句经典对话将是她今生的难忘，孙悦问：“你为什么喜欢唱歌？”选手答：“因为周围人都瞧不起我，所以我的快乐都在歌里了。”孙悦立刻反击道：“我说句话你别不爱听，你是把快乐建立在别人的痛苦之上！”看到这里我相信所以的人都会捏紧拳头了，一个大众心目中的漂亮明星，居然连对人起码的一点尊重都没有，《梦想中国》怎么会去这样的人来当评委！ 这个例子可能有点长，但是却不得不说，现在选秀节目风行，就目前正在热播的就有《超级女生》、《天使任务》、《莱卡加油好男儿》、《未来主打星》等等，每个节目都有嘉宾评委这些人选。如果这些节目请的都是这样的评委嘉宾的话，那无疑整个节目的文化档次就连降好几级。
另外，近些年来，电视娱乐节目中许多主持人也存在着素质低下的问题，穿着不伦不类，言语胡编乱造，个别主持人竟在节目中讲起不文明语言，做出很不雅观的动作。难道为了逗观众一笑，就可以不要端庄、大方、文明和典雅了吗？面对这些靠奇异的打扮、夸张的播报等滑头的主持人，观众是不会有兴趣的。大方向和小细节的把握都是电视娱乐节目制作中不可忽视的。现在有些娱乐节目的定位，主持人和参与的素质等问题确实存在着很大问题。正因为这一系列问题的存在才导致了娱乐节目生存周期普遍较短。
3.4 娱乐节目的生存周期普遍较短
以业内一般的说法，综艺娱乐节目一般“寿命”约为3至5年。
作为浙江广电集团两大自主娱乐品牌之一的《幸福双响炮》，其前身是创办于1995年2月的中国大陆最早的娱乐节目之一《开心真开心》(主持人毛威)；2000年1月改版为带有真人秀元素的《真心接触》(主持人吕凉、赵保乐、龙薇薇)；2003年1月改版为《幸福双响炮》(主持人汪涵、龙薇薇)。九年的时间节目其实已经与原来大不相同了，说是前身，其实是前面的节目办不下去换了一个节目类型。毛威主持的《开心“键哥”》、《开心真开心》还算同一类型，正好是5年。红极一时的速配类节目也早已经销声匿迹，《幸运52》、《开心辞典》为代表的益智类节目已经让人产生审美疲劳，《超级女生》、《梦想中国》这一类真人秀节目正如火如荼，不知道它们又能够红火到几时呢？
4.1 娱乐节目在节目设计时要注重本身的创新
中国电视娱乐节目刚刚起步的阶段，学习借鉴港台和外国的一些节目样式无可厚非，但是一味模仿，不思创新却只能走入死胡同。借鉴和学习不等于抄袭和克隆，必须结合国情进行“国情化”和“本土化”，必须做好境外节目本土化工作。但是，我们并不提倡完全借鉴主义，中国人也有属于自己国粹的东西。比如，中央电视台的《快乐驿站》，把相声小品用flash的形式展现出来，既可爱又生动，把现代制作技术与传统文艺的结合，这种思路正是我们娱乐节目制作中所缺乏的。
我国现在处在一个商品经济时代，虽然电视娱乐节目的发展出现了异常繁荣的局面，但是因为节目制作往往带有一定的商业因素。节目制作人员为了追求商业效益，提高自己的收视率，盲目地去复制别人的节目类型。结果导致电视娱乐节目出现“<,/SPAN>克隆”严重，创意不足，文化品位低下，节目形式单一等一系列的问题，结果普遍的娱乐节目生存周期都只有三五年的时间。我们不应该去追求一时的利益，而应该立足于娱乐节目长足发展，不断地去创新节目的形式，提高节目的品位，寻找优秀的主持人，追求多种节目形式。娱乐节目的终极目标应该是制作出更能满足大众的精神文化产品。
中国电视娱乐节目的发展是一个循序渐进的过程，在这个过程中存在这样那样的问题也是正常的，中国电视娱乐节目的前景诱人，发展空间也很广阔。电视娱乐节目的制作者们要认识到目前所存在的问题，这样才能在实践中不断去完善和创新，探索出一条符合中国电视娱乐节目发展规律的道路。相信在未来几年里具有中国民族特色的新型电视娱乐节目一定会层出不穷。
欣喜的是，近几年来，中国电视娱乐节目正在悄然发生着变化，出现了一些新的发展动向。首先，娱乐节目走出了“大干快上”的“大跃进”时期，数量逐渐减少，独特的创意成为主导娱乐节目命运的主要因素，节目质量重新掌握了娱乐节目发展的命脉，这既是市场优胜劣汰的结果，也是行业内部深化改革的结果。其次，中国电视娱乐节目的发展越来越多样化，新的娱乐节目不断涌现，丰富了娱乐节目的样式，拓展了娱乐节目的发展空间。如中央电视台的《快乐驿站》栏目，以“讽刺背后的关怀、辛辣背后的温情”为宗旨，探索全新的电视文体和表现形式，在形式上打破传统报纸漫画的平面局限，有效结合现代快捷的电脑绘图技术，加强电视化的技术和艺术表现手段，用电视漫画的手法对传统的艺术形式，如相声、小品、歌曲、故事、评书等进行重新创作和演绎，给传统漫画艺术注入新的活力，演绎成符合当下收视习惯的一种新的电视娱乐节目形式。
第三，电视娱乐节目具有了更多人文关怀的色彩，平民化道路恢复了电视娱乐节目市场的繁荣景象。如《梦想中国》、《非常6＋1》节目就是以满足普通人实现梦想的愿望为基调，表现了普通人实现梦想的过程，相对于过去娱乐节目中走马灯似的明星走，名人来的热闹场面，这种平民化的电视节目更能吸引观众的眼球。
第四，在电视节目形态交叉和融合的特征越来越突出的背景下，娱乐节目与其他类型的节目之间的界限越来越模糊。有些节目既有娱乐节目的特点，又有社教节目的特征，如《绝对挑战》，既是一档娱乐节目，又是一档服务类节目。
美国著名的媒体文化研究专家尼尔•波兹曼(Nell，Postman)说，“娱乐是电视上所有话语的超意识形态”。[22] 娱乐节目的影响力是不言而喻的。尽管当下很多电视娱乐节目差强人意，但电视的娱乐的功能却必不可少，因为娱乐有释放功能、宣泄功能，减压功能，这是其他电视节目无法代替的。“电视娱乐节目是电视文化的四大功能之一，通过收看电视娱乐节目获得休息和消遣，这是人民群众非常普遍的一种生活方式。电视给人们带来娱乐的这种广泛性，决定了电视文艺节目必须从满足观众多层次、多方面的需求出发，努力做到丰富多彩，雅俗共赏。”[23] 当下人们对娱乐节目的既骂且爱的矛盾心理，恰恰说明一方面我们不能缺少娱乐，另一方面目前的娱乐节目的确还不尽人意。
应该看到，有些电视娱乐节目在这方面做出了有益探索，如凤凰卫视的《娱乐串串SHOW》，就把娱乐和人文内涵结合得很好。主持人梁冬认为娱乐是一种态度，他试图在用这档娱乐节目来说明娱乐并不像人们看得那样浅薄，它也是有深度的。“《娱乐串串烧》是做给‘年轻的成年人’看的。就是要透过对娱乐的解读，从侧面反映社会矛盾，反映社会力量的变化。在这个梁冬自创的《串串烧》中，‘娱乐’的疆界得到了空前的拓展”。[28] 中央电视台的《幸运52》、《开心辞典》等则将知识与娱乐结合起来，通过设置“家庭梦想”、“场外求助”等形式，将“知识就是财富”、“竞争与合作”、“亲情与爱心”等正面理念贯注到节目中，虽然仍难掩商业化色彩，但毕竟为娱乐节目提升文化品格开辟了一条新路。
中卷 峥嵘年华
第一章 想看更多内容，请关注我！ [本章字数：3134 最新更新时间：2013-09-19 00:05:45.0]
秋高气爽，风轻云淡。
九月一号这天上午，齐磊出现在了汾源艺校的校门口。
他的出现并没有引起很多少人的关注，因为大家都是这一天到校，而两个月的假期并没有让这些学生们改变什么。
但齐磊不同，上个学期还剩下最后一个月的时候，齐磊参加了捷豹训练营，一直都在深山老林里生活，直到昨天下午才回到城市里。
城市里的喧嚣和灯红酒绿让齐磊知道，自己还活在这个世界上，而在那深山老林里，齐磊多少次午夜梦回，都以为自己已经死了。
这三个月里，在齐磊身上发生了什么，除了梦想家成员外，学校里没人知道。
就连齐磊的父亲齐天明都不知道。
昨天晚上，齐磊将手机开机后，就收到了父亲发来的短信。
虽然说跟父亲闹翻了，但总归是父子俩，而且是唯一的亲人，心里的关心还是没少。
“放假了，你在哪？有空回来一趟！”
这是父亲发来的第一条短信，当齐磊看到这条短信的时候，还有些惭愧，想着回去看看，跟父亲低头认个错，说不定就什么事都没有了。
但齐磊看到第二天短信的时候，就不想再回去了——“我和你小悦阿姨定在国庆结婚，你回来一趟！”
小悦阿姨？
齐磊呵呵笑了，半年前还叫她小悦姐，现在都要叫她小悦阿姨了，辈分变的可真快啊，说不定到了十月一那天，齐磊去了就得被逼着叫妈，当着那么多人的面，齐磊没理由给父亲难堪的。
可是要叫了，那难堪的就是自己。
还有一条是胡寅林发来的短信，齐磊有些忐忑的点开，果然，胡寅林知道了——“齐磊，小悦的事情我知道了，我不恨她，希望她和你父亲幸福，虽然发生了这种事，但咱俩的关系一直不会变，我也知道你为了这事跟家里闹翻了，你在哪里，给我回个话！”
胡寅林是怎么知道的？齐磊很疑惑，难道是父亲齐天明或者关小悦告诉他了？
齐磊当晚就给胡寅林打了电话，得知了事情的原委。
原来，随着时间的推移，齐天明对儿子齐磊的事感觉很内疚，于是想把齐磊找回来，但却抹不开面子，在关小悦的劝说下，齐天明给齐磊打了电话。
结果没人接，而这个时候已经是暑假了，齐天明不禁着急了起来。
四处找了，学校也来问了，结果学校里一个老师都没有，好不容易从一个赌场里找到了校长张步凯，张步凯却说齐磊在放假前一个月就请假了，具体原因不明。
这更让齐天明着急，于是找到了胡寅林，同时，齐天明和关小悦的事情也在胡寅林面前曝光了。
当时胡寅林表现的很镇定，仿佛早就知道这个结果似得，并没有生气，反而答应帮忙找齐磊。
——当然，胡寅林当时镇定，和事后有没有哭泣这些事齐磊不知道，也抱有怀疑，因为这都是胡寅林自己说的。
齐磊让胡寅林转告父亲，自己已经回到了学校，暂时很好，勿挂念，他们的婚礼，到时候看情况吧！
————
站在学校门口，齐磊脚步轻松的走了进去，而身后的胡瑞阿木尔四人也跟着进了学校。
看到五人出现，门房的赵奔三大爷也吃了一惊，因为齐磊五人跟之前完全不同了。
五人都黑了，齐磊高了，樊凡也高了许多，都和齐磊差不多了，而胡瑞原来是典型的小白脸，现在却也变成了小麦色的肌肤。
最重要的是阿木尔，比原来瘦了很多，衣服也是新买的尺寸，看上去和之前判若两人，只是一见到大爷就嘻嘻哈哈的塞烟递酒，还是让赵奔三看出，这还是原来的那个阿木尔。
四个男生都有了不小的变化，唯独琪琪格没变，还是嫩白的肌肤吹弹可破，只是眉宇间多了份英气，冷淡一如从前。
看着熟悉的校园，齐磊突然一阵轻松，这才是自己该有的生活嘛。
那训练营里的苦练、古武教练传授武打技巧，还有和士兵们比拼拳脚，这都不是齐磊喜欢的，但确实实实在在的学到了。
宿舍三个月没住人，都有霉味了，阿木尔拿了块抹布爱惜的擦拭着自己的架子鼓，这和训练时那个冲在前面，常常青筋暴露，受到教官嘉奖就会高兴一阵天的阿木尔完全不同。
胡瑞坐在阿木尔的床上手里抱着吉他调弦，樊凡擦干净他的合成器后，一个键一个键的测试有没有坏键。
就连琪琪格也抱起她的贝斯一番疼惜的擦拭。
“这才是艺术生该有的样子嘛！”齐磊想着，那三个月仿佛是去了另外一个世界一般。
“你们回来了？”
就在大家忙着收拾打扫宿舍的时候，赵仙从门外走了进来，几个月不见，这丫头又性感了几分。
“仙儿，好久不见啊！”琪琪格笑着迎了上去，给赵仙来了个大大的拥抱。
赵仙也嬉笑着和琪琪格拥在了一起，两人嘀嘀咕咕的说起了悄悄话。
“唉，你回来了，我就得搬走了，好想念你的床啊，又软又棉又有弹性！”
赵仙苦着脸说道。
齐磊不禁想歪了，又软又棉又有弹性，那在上面XXOO不是很爽吗？哈哈……
“没关系，你可以搬到我的宿舍来啊，反正我一个人也住的闷！”
琪琪格随意的说道。
赵仙愣了，盯着琪琪格看了好半天，才说道：“呀，格格，你变了！”
“嗯？”
琪琪格急忙拿起窗台上的镜子照了半天，说道：“没变啊！”
“是心变了！”
赵仙摇头，“你以前都不让别人进你宿舍的，而你上个学期请假的时候竟然让我住进去照看你的东西，这我就已经很吃惊了，没想到现在又要让我住进去！啧啧，老实说，我真怀疑你是不是有男朋友了！”
“没有啊，为什么这么说？”
