• 思想性更强,格调更积极、健康。所以宋人王灼说:“易安自少兼有诗名,才力华赡,逼近古人。”如《夏日绝句》“生当作人杰,死亦为鬼雄。至今思项羽,不肯过江东。”这首诗通过对历史人物的吟咏,表达了她对当时政治的态度,具有较深刻的思想内容,实为李清照诗中的佳作。另外《咏史》:“西汉本继绍,新室如赘疣。所以嵇中散,至死薄殷周这首诗是诗人用借古讽今的写法,把南宋继北宋,比作东汉继西汉,把金人扶持的伪楚、伪齐傀儡政权比作王葬,表现了诗人高尚的民族气节和爱国精神李清照才思敏捷,聪颖过人,不仅能词、能诗、能画,且长于文藻。她的《打马赋》强烈地、集中地表现了自己的爱国主义的思想感情。赋中写道佛狸定见卯年死,贵贱纷纷尚流徙,满眼骅骝及骤耳,时危安得真致此?木兰横戈好女子,老矣不复志千里,但愿相将过淮水在这里,她诅咒侵略者很快灭亡,同情由于战乱而颠沛流离的老百姓,她希望国家强盛中兴,同时,慨叹自己年老不能效仿花木兰驰骋疆场,挥戈杀敌,殷切地盼望将相渡过淮水收复中原。这篇赋表现了李清照爱祖国、爱人民的品质。李清照的作品,是她超乎常人智慧的结晶,与其他女作家相比,李清照独占鳌头,与其他文豪相比,她也毫不逊色。李清照以她的聪明才智,在文学作品中独辟门径,自成家υ她的语言是经过千锤百炼、达到炉火纯青的诗一般的
• 语言,不愧为我国古代女子中的一位文学天才。记曲娘娘张红红过耳不忘显奇功在科学技术高度发达的今天,我们可以用录音机、录像机等多种手段录下优美的乐曲和动人的歌声反复欣赏,还可以跟着卡拉OK伴唱带学唱各种歌曲。在过去的年代,人类是用自己发明的五线谱和简谱作为音乐的文字,准确地记录乐曲,使优秀的歌曲传唱开来,流传下去。可是,在古代人们只能靠人与人之间的传唱来流传歌曲,这种仅仅靠人的耳朵接收和记忆乐曲的方法当然很不科学、也很不准确,在传唱的过程中许多歌曲被演唱得走了样儿,失去了本来面目,还有许许多多优美的古代乐曲因没有科学的记录手段而失传。然而远在一千二百多年以前,我国却有一位能够精确记录乐曲的女歌手张红红。据唐代段安节所著《乐府杂录歌》书记载,张红红生活在唐代宗李豫当朝的宝应至大历年间,即公元762至779年。张红红自幼聪颖敏捷,跟着卖艺的父亲学唱歌曲。十来岁时已经会唱上百首歌曲,还会演奏古琴。她歌喉出众、嗓音清晰,唱出的曲子十分优美动听。演技日渐成熟的张红红,已经不满足于从父亲一个人那里学歌,她还主动向长辈和同行学习。在卖唱的旅途中,只要听到有人唱好的歌曲,就上门求教,直到学会为止。在学习中她渐渐发现,只凭耳朵记忆,在短时间内要准确地学会首歌是很难的,于是她开始琢磨用什么法子记录乐曲。有
• 天,她捧着一把红豆玩耍,听见父亲在弹琴,就随着父亲弹的曲子边哼边把豆子在盘子中有规律地排列起来,排着排着她忽然发现这是记录乐曲的好方法,她惊喜地把新发现告诉父亲,请父亲继续弹别的曲子,她继续用排列红豆记录。从傍晚排到深夜,从深夜排到黎明,直到父女俩觉得已基本掌握这一记乐曲的方法才去休息。从这以后,张红红就用自己发明的方法记录和学习新歌,她学会的歌儿越来越多,也越唱越准。不久,父亲带张红红到国都长安献艺。在繁华的京城闹市,有来自全国各地的艺人演唱,水平都非常高,可是,张红红的歌声一起,各处的观众都被吸引过来,把张红红父女围得水泄不通。张红红的歌唱了一首又一首,正在这时,一位名叫韦青的老将军正从这里路过,老将军年轻时骁勇善战,指挥作战也谋略超人,老将军不仅善于打仗,还酷爱音乐,能唱歌也会弹琴,还有很高的欣赏水平,他现在年纪大了,退休在家,常常和许多音乐名家一道演唱、切磋,艺术水平又大有提高,他一听到人群中传出张红红的歌声,立刻感到这么优美的歌喉,这么准确的演唱非同一般。老将军挤进人群,发现唱歌者竟是一位年轻的姑娘,认定这是一个值得培养造就的好苗子。老将军与张氏父女通报姓名,并请父女俩到他府上暂住,学习和演唱乐曲。在韦青的帮助下,张红红的唱歌技艺大为长进,还学会了谱曲,她用红豆记曲的方法也日臻完善,她把这一方法告诉韦青,使这位音乐行家惊叹不已。数月以后,韦青听说长安一位著名的音乐大师以古曲《长命西河女》为素材,改编创作了一曲新歌,便请他来府
• 上演唱。这位乐师一来到韦府,就告诉老将军,这是他的新作,不愿传人,今来韦府演唱,只是请音乐名家韦背评论指教。老将军说:“我最近收留了一位民间歌女,是否可以请她一同欣赏?”乐师欣然允诺。张红红端着盛有红豆的大茶盘来到客厅,她一落座,乐师便开始演唱。只见乐师两手抚琴,引颈髙歌,一首动人的歌曲响彻大厅,在这同时,张红红也用一颗一颗红豆在茶盘中排列,一句一句记下了曲子。歌毕,韦老将军一边称赞乐师的曲子,一边想向客人显示一下张红红记曲的才能。于是老将军一手捋着胡须,一手指张红红对乐师说:“先生,您的曲子演唱得太好了,但这首曲子并不新,这位红红小姐早就给我演唱过,您怎么能说是新创作呢?”乐师说:“这绝不可能,我花了很长时间才作出这支曲子,而且从未给人演唱过,她怎么会唱呢?韦老将军叫张红红拿过琴,演唱给乐师看。红红两手操琴,看着摆着红豆的茶盘,边弹边唱,每个音都唱得非常准确,也没漏掉一个音节。一曲唱罢,乐师惊愕不已,连声称奇,并请姑娘再唱一遍。第二遍红红唱得更加熟练,真是半点不错,一句不漏。乐师听后说:“这太奇怪了,天下竟有这样的事,我花了那么多心血新作的曲子,怎么会有人唱得一模一样!姑娘,你这是从哪里学来的呀?”张红红站起身,笑着对乐师鞠了一躬说:“先生,您的这首新曲子美极了,您一定是花了不少心血,我唱的歌正是刚刚跟您学的,不是我的创作,只是我用自己的红豆记曲法记下来,照着演唱的。”她边说边把茶盘上排列有序的红豆7
• 子指给乐师看。乐师听罢,连连称赞。他又演唱了一首歌曲,请张红红当面再用紅豆记一遍。他边唱,红红边摆,曲终红红也摆好了红豆,接着姑娘又照着红豆记的曲子,完整、准确地演唱了遍。乐师听完演唱,对韦老将军和红红姑娘说:“姑娘这么年轻,就有这么了不起的才能,我多年作曲,也到各地演唱,从没见过姑娘这样迅速、准确记下曲子的人。这太让我吃惊了,这个方法太高明了,我一定要拜姑娘为师,学会这个方法,再教给他人,让更多的人记下更多的好乐曲。”从此以后,张紅紅奇妙的“红豆记曲法”就在长安城和各地流传开来,人们都称他为“记曲娘娘”。在我国古代许许多多以音乐艺术为业的女性中,不少人有张红红这样的聪明才智,正是因为她们对艺术无限的热爱和执着的追求,才使我国的音乐艺术一代一代地继承、发展,以至于出现了今天这般百花齐放、绚丽多彩的可喜局才女诗词歌赋无所不通名士唱酬附和引为知己在四川省成都市东南郊有一座美丽的公园—一望江公词,这里流淌着清澈的锦江水,有以望江楼为中心的亭台楼阁和大片的青竹林。在竹林深处有一眼水井,这就是著名的“薛涛井”。相传唐代女诗人薛涛曾在这里汲水制笺,写诗作画。后人为了纪念她,一直保留了这口井,并在井边建亭,亭中有薛涛刻像和刻有“薛涛井”三个大字的石碑。
• 薛涛生活在我国唐代中期,大约是公元8~9世纪之间。她的祖辈居长安(今陕西西安),很小就跟随作官的父亲迁到四川成都。薛涛聪明伶俐,深得父亲钟爱,把她当男孩子一般培养,希望她有所作为,给她起名“涛”,字“弘度”,都似男子的名和字,都有宏大广阔的意思。父亲从小就教薛涛作诗,她八岁时就能写诗,并懂音律。有一天父亲牵着小薛涛的手在林中散步,走到一口井边,旁边有一棵很老的梧桐树,望着这棵梧桐树父亲诗兴大发,随口吟出:“庭除一梧桐,耸干入云中”,然后叫女儿续成一首完整的诗,薛涛想了片刻就答道:“枝迎南北鸟,叶送往来风。”不仅韵脚、平仄恰当,诗的意境也很高,连熟知女儿的父亲都感到吃惊。不幸的是,薛涛的父亲过早地去世了,使少年的薛涛失去了依傍、也失去了衣食来源,还要独自一人侍奉多病的寡母,虽有才华,但生活维艰。十七、八岁的薛涛为赡养母亲,不得不沦为乐妓。由于薛涛相貌出众,又有诗才,加之能歌善舞,迅速成为名噪一时的乐妓。当时的四川节度使韦皋请薛涛伴了一次酒后,十分欣赏,遂命薛涛充当官妓,专门给官员们侍酒賦诗。年轻的薛涛纵有绝世才华,也难以改变卑贱的地位和为人奴仆的命运。但她凭借自己的意志和文化修养,在风尘之中洁身自好,求取生路。在侍酒赋诗的场合中,薛涛不卑不亢,潇洒大方,气度不凡,加上敏捷善辩的口才,受到很多官员名士的尊重。在一次宴会上,黎州刺史要薛涛跟他行酒令、约好每语中必须有鸟兽鱼禽。刺史先开口道:“有虞陶唐。”其中“虞”字与“鱼”字同音。薛涛立刻接口道:“佐时阿衡。”刺史
• 说:“你的这句话中没有鱼鸟等字,须罚酒一怀。”薛涛笑着说:“我语中的“衡’中有一条小鱼,使君的‘有虞陶唐’才真是无一鸟、鱼。”在场的客人都开怀大笑,刺史也佩服薛涛的机智,自认罚酒一杯。又有一次在西川节度使高骈的酒宴上,高骈要薛涛跟他改一字令,要求是这个字象形又要逐韵。高骈先说:“口有似,没梁斗。”薛涛马上说:“川有似,三条椽。”高骈开玩笑说:“奈一条曲何?”薛涛不慌不忙地笑着说:“相公您是四川节度使要是连量斗都没有,我这个穷陪酒女子三条椽只有一条曲有什么奇怪的呢?”当即说得高骈与客人们都捧腹大笑。薛涛的辩才使酒客们不敢对她轻薄、怠慢。薛涛也写得一手好诗,诗风俊逸清新。她常常用诗作表达自己孤寂哀怨之情,《望春词》四章就很有特色花开不同赏,花落不同悲。欲问相思处,花开花落时。槛草结同心,将以遗知音。春愁正断绝,春鸟复哀吟风花日将老,佳期犹渺渺。不结同心人,空结同心草。那堪花满枝,翻作两相思。玉筋垂朝镜,春风知不知。这四首诗的主题是渴望生活里的美好春天,第一首说她想有一个花开同赏、花落同悲的知音人,第二首表达了作者在悲哀中,仍然结起同心草,“将以遗知音”;第三首说,82
• 春风渐渐逝去,佳期仍未来临,知音人没找到,白白结了同心草,第四首诉说自己如花朵满枝一样空负盛名、虚度年华,对着镜子垂泪思痛。这些字字满含辛酸泪的诗句,非常感人。女诗人非常喜爱挺拔向上的竹子,用竹子比喻自己坚贞自持的理想,她的《酬人雨后玩竹》就是一首自励诗:“南天春雨时,那鉴霜雪姿。众类亦云茂,虚心能自持。多留晋贤醉,早伴舜妃悲。晚年君能赏,苍苍劲节奇这首诗表达了薛涛想在污浊的生活环境中,经住风霜雨雪,保持竹子一样苍苍劲节的愿望。除这些自赏自勉的诗作外,薛涛的《筹边楼》诗还表现了诗人的爱国之心和政治见识“平临云鸟八窗秋,壮压西川四十州。诸将莫贪羌族鸟,最高层处见边头。”这首七绝的头两句是说,宏伟凌云的筹边楼是外强中干的唐王朝的象征,后两句劝告边防将士不要抢掠少数民族财物以引起民族争端,暗讽藩镇将帅守边保国是假,贪婪扰民是真。筹边楼在成都西边,与羌族、彝族交界,这两个少数民族的头领不断侵犯唐朝边境,使百姓屡遭战乱之灾,但藩镇将领们沉迷酒色,治军无方,没有能力卫边抗敌。薛涛有感于此而写下这首诗作。相传薛涛写有500余首诗作,现在能看到的只有百首。《全唐诗》选列的2200余名诗人中有薛涛的名字,选载的48900余首优秀诗歌里,收有薛涛的89首诗歌。薛涛的诗才为世人所公认。同代人都对她刮目相看。中唐诗人元稹把薛涛引为知己,写有赞美她的诗作。陶谷所著《清异录》记载
• 了这件事:“蜀多文妇,亦风土所致。元微之(元稹字)素闻薛涛名,因奉使见焉。微之矜持笔砚,涛请走笔作《四友赞》,其略曰:“磨扪虱先生之腹,濡藏锋都尉之头,引书媒而黯黯,入文亩以休休。’微之惊服。”薛涛也对元稹见倾心,她给元稹诗写道“诗篇调态人皆有,细腻风光我独知,月下咏光怜暗澹,雨朝题柳为歌垂。长教碧玉藏深处,总向红笺写自随,老大不能收拾得,与君开似教男儿。”薛涛题赠元稹的“薛涛笺”就有一百余幅,可见他们的友情。薛涛晚年出家当了一名女道士,住在成都碧鸡坊,独居在自建的“吟诗楼”上,一人伴着一盏孤灯,度过了她凄凉、寂寞的晚年。薛涛的才能受到世人的敬佩,她的身世也为后人所同情。至今,在成都望江公园“薛涛井”畔,仍有许多人流连凭吊汉班昭博学高才曹大家女诫传世我国自古以来强调诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下,形成了一套由内到外、由近及远的伦理哲学,即所谓家齐尔后国治。不论哪一个阶级的家庭,对于家庭主妇的要求,都是以女德为重。帝王之家,要求皇后要为女师表,母仪天下;平民之家,也要求女子三从四德。古今社会风俗习
• 尚虽有不同,但修身、齐家、治国、平天下的道理,都是一样那么,中国妇女千余年来,自己的行为都是以什么为守则,以什么为依据呢?是以《女诫》为依据和准绳的《女诫》的作者不是男子,而是一位女性,她就是汉代才女班昭,人称曹大家。班昭是《汉书》的作者班固和立功西域的班超之妹。十四岁时嫁给曹寿为妻。班昭家学渊源,博学高才。其兄班固作《汉书》,还没有完成就病死在家中。汉和帝闻班昭的才女之名,下令要她继承兄业,完成《汉书》。班昭果不负和帝的厚望,身入皇宫书院,广览皇家藏书,经过几年的努力,终于续成《汉书》,《汉书》中“八表”和“天文志”都出自班昭的手笔。“八表”中,班昭对古今的历史人物,都根据自己的标准进行了评判。她将历史名人分为上、中、下三等。可与为瞽,不可与为恶,是为上智,可与为善,亦可与为恶,是为中人;可与为恶,不可与为善,是为下愚。在上、中、下三等中,班昭又将每一等分为三级:上智中,上上是圣人;上中是仁人;上下是智者。在她眼中,称得上是圣人的只有尧舜、周文王、周武王、周公、老子、孔子;而管仲、孟子、屈原只能算得上是仁人。她将齐框公列为第五等。秦始皇、项羽则列为第六等。由于班昭博学多才,且谦逊慈蔼,汉和帝很敬重她,命她兼教宫中皇后以下的妃嫔读书习字。官人们也十分尊敬她,称她为“曹大家”。班昭传世作品有《女诫》七篇,叙述了妇女修身、居家、处世的原则。千百年来《女诫》成为教育女子修身养性的依
• 据。虽然在今天看来,《女诫》中有许多观点已不切合当代妇女的要求,但她所论妇德中的四行——妇德、妇言、妇容、妇功,有些仍是中国妇女传统美德的标准。如:妇德——不必才名绝异,要清娴贞静,行己有耻,动静有法。妇言——不必辨口利辞,要择辞而说,不道恶语,不厌于人。妇容—一不要颜色美丽,要盥洗尘秽,服饰鲜洁,沐浴以时,身不垢辱妇功—不必工巧过人,要洁齐酒食,以待宾客班昭不仅历史知识丰富,见解与众不同,她对时政亦有较清醒的认识,所以她也常为太后邓绥解疑一次,垂帘听政的邓缓太后,因为其兄邓骘乞退一事向班昭咨商讨教。邓太后问“我兄邓骘因母亲去世,上书乞求隐退,然皇帝尚小,我垂帘听政,尚须他的帮助,但他执意要退归故里,此事应如何处理班昭说:“应准其告退。这样一方面可以成全邓鹭谦让的美德,又可全其孝道,同时,还可预免日后的忧虑,三全其美,何乐而不为!”世邓太后听从了班昭的建议,邓驾等遂还居里第班昭如此建议是经过深谋远虑的。回顾前朝汉哀帝时,太皇太后王政君因不能及早使王葬告退,终于酿成王葬谋国篡位之祸,使刘氏江山险些易姓。所以班昭的建议,实在高明,也见其智虑忠纯,深得大体班昭的学识广博,她还通晓天文、数学等,邓太后从学
• 于班昭,受益匪浅。她所以能够谦冲为怀,宽厚仁慈,德至名归,母仪天下,功劳当首推曹大家的教诲。管道异巧写酬夫词赵孟頫愧颜断邪念在中国古代,女人受到歧视,社会地位低下,作妻子的能在知识才学上与丈夫并驾齐驱,相得益彰巳不是易事,要想驾驭丈夫的情感,使之永远与妻子相亲相爱就更难了,元代书法家赵孟頫的妻子管道昇在这两方面都作得很出色管道昇出生于宋朝理宗景定三年(1262年),家在吴兴(今浙江省湖州市)栖贤,字仲姬,一字瑶姬,又以家乡名取别号栖贤山人。她家是战国时代大政治家管仲的后代。管道昇的父亲管伸是乡里一位豪爽缙绅,为人侠义,深受乡亲们喜爱和敬佩。管道昇从小就智力超群,聪明好学,成为乡里一才女,又有与父亲相似的豪爽性格,頗有男子气概。管道昇久居深闺,很久没找到合适的夫婿,到28岁的时候,才莲从父母之命嫁给了比她大8岁的同都人赵孟類。三十几岁的赵孟類那时巳是闻名四方的书画大家了。他的书法学李邕,而以王羲之、王献之父子为宗,尤精正楷、行书和小楷,字体圆转遒丽。他的山水画师法董源、巨然,人物、鞍马学李公麟但都有独创,自成一家,变革宋体,开元代画风。虽是父母包办的婚姻,可管道昇对赵盂類一见倾心,对他的才学钦佩不已。她一面主持家务,一面向丈夫学习书
• 管道昇为人厚道、心地善良,又是一个虔诚的佛教徒,她治家理事,事必躬亲,赵家里里外外、大大小小的事情都被她料理得井然有序。她待人接物合乎礼仪、落落大方,受到赵家亲朋好友的称赞。她为本族中给人当奴仆、丫环而失去自由的人赎身,给缺吃少穿的穷人以必要的帮助。赵家夫人的慈爱善良在远近闻名。管道昇天资聪颖,又有家学渊源,再经丈夫点拨,书画技艺飞速提高。她的书法深受丈夫风格的影响,可谓“夫唱妇随”,不过她的字体比丈夫要秀丽、柔美。由于她是佛教徒,曾用绳头小楷,亲手誊抄《金刚经》数十卷施赠各地名山古刹的高僧。当朝的皇帝元仁宗酷爱书法,尤其喜爱赵孟頫夫妻的墨宝。他曾下旨,令管道昇书写《千字文》一卷,并叫玉器工匠磨制玉轴装裱,然后送皇宫秘书监收藏。仁宗还令赵孟頫用六种字体写《千字文》一并装裱收藏。管道昇在绘画上擅长墨竹、梅、兰。她平生最喜爱青翠碧绿、挺拔向上的竹子,因此最爱画竹子,她的作品中以竹子为题材的最多,画得也最好。她于仁宗皇庆三年画了一幅竹子长卷,画面上竹枝竹叶干姿百态、栩栩如生,还题有“竹势撒崩云触石,应是潇湘夜雨时”的诗句。古人评画的著作《居易录》中评这幅画说:“管夫人画竹卷,长丈余,离披错落,姿态百出,与怪石奔峭相间,气韵生动,真奇作管道昇还常奉命画竹子图呈送皇宫,给皇帝及达官贵人欣赏,还多次入兴圣宫,为皇太后画竹,她笔下的竹子潇洒逼真,挺拔清俊,成为元代画苑中的奇葩。《图绘宝鉴》评管道昇的作品说:“晴竹新篁,是其所创。寸绡片纸,人争
• 购之。后学为之模范管道昇多才多艺,除精通书画外,诗词都写得很好,她的题画诗最为出色,诗中有画,画中有诗,交相辉映。她在幅白雪红梅图上题道:“雪后琼枝嫩,霜中玉蕊寒。前村留不得,移入画中看。”她还把自己写的四首《渔父词》中的一首题在自作的《渔父图》上,表明自己薄名轻利的处世道,词中写道:“人生贵极是王侯,浮利浮名不自由。争得似、一扁舟,弄月吟风归去休。”赵孟類与妻子颇有同感,写了一首应和;“渺渺烟波一叶舟,西风木落五湖秋。盟鸥鹭、傲王侯,管什鲈鱼不上钩!”对才学兼备、品貌俱佳的妻子,赵孟類曾有过这样的评价:“天姿开朗,德言容功,靡不一备,翰墨辞章,不学而能。”可见,赵孟類对妻子是非常满意的。但随着岁月的流逝,生活的发展,人的情感也难免一成不变。在那个时代,封建士大夫纳妾是常事,赵孟類见妻子日渐衰老,自已的朋友们又大多有妾,便产生了纳妾的念头,面对和自己情深意长的妻子又不敢直说。赵孟類有一天喝醉了酒,提笔随手写出一首歪词,流露出真实思想,词“我为学士,尔做夫人。岂不闻陶学士有桃叶、祧根,苏学士有朝云、暮雪?我便多娶几个吴姬越女,无过兮。尔年巳过四旬,只管占住玉堂春。”这首词的意思很明白,晋代陶渊明是学土,他有桃叶桃根两个小妾;宋代苏东坡是学士,他有朝云、暮雪两妾,而我赵孟也是学士,娶几个吴越美女作妾一点儿也不为过,何况妻子巳年过四十,不能再独占我身心
• 管道异见到这首词很生气,心想:自己对丈夫倾心相向,相濡以沫十数载,丈夫却有这种邪念。再一转念,觉得与人相比,丈夫的想法也不是非分之想,如果自己去跟丈夫吵闹,会伤丈夫的心,也让他看不起,反会破坏两人的情感,造成不好的效果,说不定还可能刺激丈夫真去纳妾。想来想去,管道昇心生一计,想以其人之道还治其人之身,也写一首歪词,用幽默诙谐的文字,让他回心转意。管夫人写道“尔侬我侬,忒煞情多。情多处,热似火。把一块泥,捻一个尔,塑一个我。将咱两个,一齐打破,用水调和,再捻一个尔,再塑一个我。我泥中有尔,尔泥中有我。我与尔生同一个衾,死同一个椁!这首词也很浅显,说出了夫妻相爱,密不可分的道理,表达要与丈夫生死与共的真情实感。这首词文字也非常精妙,用不少俚语口语入词,用得恰到好处,使整首词浑然一体,生动朴实。赵孟類读了夫人的小词后,一方面感到夫人才华横溢词章精巧,一方面也想到夫人对自己的挚爱之情,深感自己想纳妾的想法是不对的,于是打消了这一念头,仍一如既往地爱着自己的妻子。元仁宗延祐四年(1317年),赵孟類被朝廷提升为翰林,加封为魏国公,妻子管道昇也被加封为魏国夫人全家迁到元大都(今北京)居住。延祐六年(1319年),管道昇返回南方家乡养病,死于途中,时年57岁。
• 萧皇后才华横溢姿容冠绝道宗帝听信谗言酿成奇冤在中国古代,汉族才女辈出,而少数民族的女才子却寥如晨星,为数甚少。在中国的文学发展史上,辽代是仅有的贫困期。不过,其间也有一些光彩闪烁的明珠,辽道宗皇后萧观音,是一位少数民族的女作家,她的诗、词、文、賦俱佳,均有传世之作,所以,她的作品与她的名字都在中国的历史和文学史上占有一席之地。这位流光溢彩的一代名媛的作品受到世人瞩目,而她的千古奇冤也令世人动容。辽道宗的宣懿皇后萧氏,小名观音,是圣宗钦衷皇后的弟弟、枢密使萧惠的女儿。萧观音生之前夕,其母耶律氏梦月坠入怀,其后上升,月华光耀,旋为一片乌云遮掩而后消失。耶律氏将所梦告知萧惠,第二天耶律氏生下一女,萧惠接到喜报,不以为喜,反以为忧。他预言:“梦月入怀,是大贵之兆,但又为乌云遮掩旋即消失此女恐怕不会有好结果耶律夫人听了这话很不高兴,冷笑说道:你不要瞎猜疑,本朝选后选妃,必出自萧姓,我女后福无穷。萧女自幼和父亲学习诗词、音律,对诗文和琴艺有很高的造诣。十四岁时,已长成一个貌美如花、才艺双绝的女子,亲友都夸赞她是个美观音,日久就以观音为名。重熙年间,耶律洪基做燕王时,选她为妃,清宁元年,立
• 她为懿德皇后。册立之间,萧观音头戴金冠,加珠玉翠羽,身穿白绫袍,系红带佩玉,足登小牛皮靴,立于百官和命妇之前接受朝贺,看到萧皇后美丽端庄,仪态万千,朝臣一致称贺辽的先世是游牧民族,四时逐水草而居,不论男女,都善骑射。会宁二年秋,道宗率皇后以下和大小群僚去黑山渔猎,这次大猎,道宗猎得一虎,皇太后猎得一熊。群臣庆贺,道宗大乐,赐宴群臣。道宗在欢乐中命萧后赋诗以志纪念。萧皇后才思敏捷,略加思索,即席赋诗一首:“威风万里振南邦,东去能翻鸭绿江,灵快大干都破胆,那教猛虎不投降。道宗四年,萧皇后生下一子,取名为“浚”。小皇子生得方面浓眉,相貌极象道宗,道宗十分喜爱,立他为太子。小皇子九岁时,道亲又率皇后及群僚行围射猎,九岁的太子浚首次射猎,射了十箭,射中九鹿,群臣同声庆贺,道宗更为喜悦,命设宴尽欢三日。在皇族中地位最高的是皇太叔耶律重元,官拜天下兵马大元帅,其妻萧氏,虽然徐娘半老,但仍浓妆艳抹,举动轻佻。萧皇后看在眼中,十分不满,私下里提醒萧氏自重。没想到,萧氏竟怀恨在心。后来竟鼓动耶律重元父子反叛,招来家破人亡的结果,连带萧皇后母子含冤而死,大辽国运也受到重大影响道宗中年,由于经常外出射猎,萧皇后经常劝解,始终无效,反招怨恨,所以道宗很少到她宫中去。萧皇后久旷,希望拾回往昔的爱情生活,为了表达内心的哀怨,写了一首《回心院》的词,词中写道:“扫深殿,闪火金铺暗。游丝络网尘作堆,积岁青苔厚
• 阶面。拂象床,侍君王。换香枕,一半无云锦。为秋来辗转多,更有双双泪痕渗。”《回心院》词一组十首,唯有精通音乐的辽廷伶官赵惟能将这首词作演唱得传神动听,当时,有个内使单登,是叛臣重元的家属。单登自恃能弹琵琶,懂音律,便时常诋毁赵惟一。萧皇后便安排他们对奏比较,单登远不如赵,单登心中愧恨怨妒,终于被道宗御前宠臣耶律乙辛所利用。日,单登带着乙辛交给她的《十香词》去见萧皇后,对她说:“这是宋国忒里蹇(皇后)所作,如能得到您亲笔所书,就可称为二绝了。”萧观音经她一番甜言蜜语的撺掇,不加思素地将《十香词》抄录纸上。又把自己创作的《怀古诗》书写于后:“宫中只数赵家妆,败雨残云误汉王,惟有知情一片月,曾窥飞燕入昭阳诗中明咏汉成帝皇后赵飞燕冶容误国,暗蕴劝谏道宗,并作自戒的深意。不料耶律乙辛和单登等人内外串通,把萧观音的这一手迹作为罪证,诬告萧皇后与赵惟一私通。道宗听信了乙辛等人的谎言,又见了手迹,便认为铁证如山,赐臼练一匹,要萧皇后自尽。萧皇后因才华横溢,善賦诗词,没想到却因写诗词而被人陷害至死。太子浚也被废为庶人,后被乙辛派人毒死。萧皇后和太子浚含冤屈死后,道宗暗中查访,查得乙辛确为奸人,萧后太子都是被他陷害。他痛悔自己错信奸邪,杀妻废子,造成终身遗恨。这一冤案真相披露之后,引起人们对萧皇后的深深怀念
• 和无比的惋惜同情。当时,有位翰林学士王鼎,特意编撰《焚椒录》一卷,详载冤情始末,并录萧皇后诗文郑允端洞明人间事视生死昼夜理之常人生在世会遇到许多谜,但最不易参透的恐怕便是生死。古往今来,有人深感浮生若梦,有人期望长生不死;有人谈死色变,有人视死如归;有人醉生梦死,有人舍生忘死。种种心态,复杂万端,可谓应有尽有。古代诗人的诗作中涉及生死的也不少。李清照“生当作人杰,死亦为鬼雄”颇有英豪之气;文天祥“人生自古谁无死,留取丹心照汗青”露出一种赤诚。而元代才女郑允端“有生必有死,昼夜理之常”的诗句,则让人感到一分坦然,几分禅意。实际上,如何看待死,往往决定了一个人会如何对待生。郑允端出生于元代末年,家居平江(今江苏苏州)。她是儒学世家之女,父兄都以教书为业,在当地很有名气。郑允端自幼受到良好的家庭教育,嗜好读书。且每有心得便记下来,仔细揣摩,由此逐渐成为一个知书达理、能诗善文的才女。郑允端爱作诗,但她不同一般妇女的诗作多限于吟咏风月花草,她认为这种诗“纤艳委靡,流连光景”。她主张“铲除旧习,脱弃凡近”,有感而发,以警世人。在封建社会,婚嫁可以说是女人一生中的头等大事,它决定了一个女子的终身命运。那时的妇女,社会地位低下,三纲五常、三从四德等封建伦理道德像巨大的枷锁,剥夺了
• 妇女的种种自由,“好女不嫁二夫”、“从一而终”的道德观念使女人的婚姻成了一锤子买卖。而在恋爱和婚姻对象的选择上,女子也没有个人自由。几乎所有女性的婚姻,都是决定于父母之命、媒妁之言。郑允端对女人的这种悲哀深感痛心。她看到当时许多寻常百姓为了家里的一时荣耀,都将自己稍有姿色的女儿许给达官显贵,但这些女子当中极少有人能与丈夫白头偕老。历来达官贵人娶妻纳妾,多以貌取人,色衰爱驰、喜新厌旧在他们看来是正常之事。所以,官家门前弃妇多,不足为奇。唐代诗人李白曾有“昔日美蓉花,今成断肠草,以色事他人,能得几时好”的诗句。也许是对描写弃妇的作品读得太多,也许是对现实社会的婚姻悲剧看得太多,郑允端忍不住写出了《吴人嫁女辞》,以提醒世人不要再做这种婚姻悲剧的牺牲品。诗中写道“种花莫种官路旁,嫁女莫嫁诸侯王。种花官路人将取,嫁女王侯不久长。花落色衰情变更,离鸾破镜终分张。不如嫁与田舍郎,白首相看不下堂。此诗明确提出了与其攀附权贵荣耀一时,不如嫁个农家子弟恩恩爱爱、白头偕老的婚姻观。《后汉书·宋弘传》中有“贫贱之交不可忘,糟糠之妻不下堂”的说法。“下堂”就是指妇女被丈夫遗弃,逐出家门。郑允端借用此意,推崇平淡、和谐的婚姻生活古人云:“人生恩爱原无价。”郑允端本人过的便是这种平淡而又恩爱的生活。她嫁给了当地的一位读书人施伯仁。施伯仁也生长在一个儒雅之家,博古通今,喜好诗书
• 俩人趣味相似,情投意合。丈夫欣赏妻子的才能,妻子钦慕丈夫的学识,夫妇相敬如宾,在淡泊平静的生活有一种绵绵不绝的情谊。郑允端在生活中除了尽力相夫教子、做个好的家庭主妇外,闲暇时也喜欢研墨挥毫,抒发自己对生活的感受和认识她赞赏那种忠贞不渝的爱情,为此她写过一首题《望夫石》:“良人有行役,远在天一方。自期三年归,一去凡几霜。登山临绝,引颈望归航。归航望不及,踯躅空徬徨。化作山头石,兀立倚穹苍。至今心不转,日夜遥相望。石坚有时烂,海枯成田桑。石烂与海枯,行人归故乡。”它写出了一个妻子对远方服役丈夫的思念盼望,死心踏地要等待毫无音讯的夫君归来的坚贞形象《罗敷曲》也是郑允端写的一首爱情诗篇,它根据汉乐府民歌《陌上桑》演化而成“邯郸秦氏女,辛苦为谁忙?凌晨行采桑,采桑不盈筐。使君从南来,五马多辉光。相逢在桑下,遗我双明珰。听妇前致辞:卑贱那可当!使君自有妇,罗敷自有郎。请君上马去,长歌《陌上桑》。个贫家采桑女子,清早就出门去采桑。采桑时,有个
• 乘着豪华马车的公子哥儿路过这里,别有用心地要送她一对玲珑剔透的玉做耳环。女子说,我可不能接受您的馈赠。您有妻子,我有丈夫,还是请您赶快上马离开这里吧,别忘了背诵一下那首《陌上桑》。郑允端借用这首诗,表达了自已对荣华富贵的轻蔑和对爱情的忠诚。郑允端蔑奢华、尚纯朴的审美情趣与她的诗歌风格是致的。她的诗自然流畅,质朴清新,如那首描写水乡小景的《水槛》“近水人家小结庐,轩窗潇洒胜幽居。凭栏忽听渔郎曲,知有小船来卖鱼在她眼里,水乡人家构筑的简朴小屋,胜过了高人名士的幽雅居所。那颇有韵味的渔郎的吆喝声,那悠悠前行的小小渔船,构成一幅渔民生活的生动画面。郑允端超凡脱俗,唯一使她引以为憾的是她不能漫游江南的名山大川,她只好在《山水障歌》中尽情倾诉:“我有一匹好东绢,画出江南无数山笔法岂下李营丘?直疑远过杨契丹。良工好手不可遇,此画森然能布置。层峦叠拥复开,怪石长松俨相对。板桥茅屋林之隈,瀑流激石声如雷。恍然坐我匡庐下,便觉胸次无凡埃。此身已向闺中老,自恨无缘致幽讨。布袜青鞋负此生,长对画图空懊恼。”她真想穿着布袜青鞋,在大自然的怀抱中尽情遨游。郑允端平静淡泊的家庭生活被战乱之祸打乱了。她不幸
• 抱病在身,长年卧床不起,她的家也被乱兵洗劫一空。动荡不安的生活严重威胁着他们的生计。郑允端贫病交加,在死亡线上挣扎。面对死神,她泰然自若,写下了那首《自拟挽歌辞》。“有生必有死,昼夜理之常”。道出郑允端的人生境界。生与死,就像白天与黑夜一样,是一种自然规律。因此,不论生与死,都应顺其自然。“黑夜”即将把她吞没她没有丝毫恐惧,却只有一个牵挂,就是她平日用心血写成的那些诗歌。她不愿让它们也消失在“夜空”中,她要给子孙后代留下来,告诉他们如何生活。于是,就在临终这年的清明节,奄奄一息的郑允端强打精神,取出珍藏的手稿,粗略整理成册,并撰写了自序,称“得之者方知吾苦心耳”随后不久,她便诀别了丈夫儿女,“入夜”长眠了。时年29爱妻的不幸早逝,使施伯仁悲痛欲绝。为了纪念亡妻他打起精神,把郑允端的遗作,又仔仔细细地整理了一番精心编辑成册,题名为《肃集》。诗集后来经颠簸,散失了一多半,仅留下百余首诗。明朝嘉靖年间,施伯仁的第五世孙施仁又将这些残篇刊印成册。由于郑允端品德贤淑、才貌双全,宗族私谥她一个“贞懿”称号。她被后人称为“女中之贤智者”。郑允端生前还写过一首《听琴》:“夜深众籁寂,天空缺月明。幽人据槁梧,逸响发清声。一弹再一弹,中含太古情。坐深听来久,山水有余情。
• 子期既物化,赏心谁与并感慨意不巳,天地空峥嵘。”她那安眠于寂静长夜的在天之灵倘若有知,想必不会再发出这样的感慨叹息了吧!侍从左右潜心相随夫妻技艺不分伯仲明朝末年,有个大画家名叫陈洪绶,擅长画人物、仕女,草虫、花鸟,山水画也画得不错。陈洪级的小妾胡净薹长期跟随丈夫,在潜移默化中受益匪浅,她笔下的花草、虫鸟、山水画与陈洪绶的画难分伯仲,人们常用宋代大文豪苏东坡与他精通书画的侍妾王朝云比陈洪绶与胡净蔓,敬称陈、胡二人为“东坡朝云陈洪绶特别喜爱祖国的山水名胜,经常带胡净龑漫游在山水之间,以开拓视野,陶冶修养,获得创作的灵感。在游历中,陈洪绶与胡净的艺术才能不断提高,创作出了许多优秀的作品。有一年的秋天,陈洪级与胡净霎来到古城扬州,二人在美丽的瘦西湖泛舟,饱览了白塔、五亭桥间湖光山色之后胡净鑿又提议去古刹铁佛寺观光。一走进铁佛寺院门,规模宏大的庙字柱高庭阔,其气势让陈洪绶、胡净霎慼叹不E更吸引他们目光的是庙前庙后掩映着的苍劲、高大的枫林,在秋日的阳光下,秋风吹动着红艳艳的枫叶,好一个“霜叶红于二月花”的美丽景色。陈洪绶见景生情,画兴大发,无奈那时右臂正患风湿痛而麻木,握不住笔,更不要说泼墨挥
• 毫了,焦急之时,转身看到了正在专注于枫林美景的胡净鑿,陈洪绶心想:“近来她画艺大长,又有天生的艺术感受力,何不让她代为写生?”陈洪绶道:“净鑿,你喜欢这红枫林的景色么?”胡净鑿答:“再没有比这更美丽的秋日景色了。”“那你何不赶快动笔,留下这大好秋光。”陈洪绶催促道。胡净鑿欣然同意。于是,二人向寺中僧人借来笔墨纸砚,胡净鑿研好墨、调好各种颜料,展开宣纸,面对枫林凝视片刻,胸有成竹地挥毫作画。不一会儿,一幅秋日枫林图就再现于胡净堇的笔底。陈洪绶看着这幅图画,连连叫绝,遂给此画命名为《丹枫图》。二人回到家中,陈洪绶请人裱好《丹枫图》悬于家中正厅。他常常面对图画,沉吟凝思,有时边看边赞叹:“此扬州之精华也有一天,陈洪绶的萃友、钱塘名士、书画鉴赏家冯砚祥到陈家作客,看到正厅悬挂的《丹枫图》赞叹不已,认为是陈洪绶的大作,当既赋诗一首赞之,其中有两句云:“三百年陈待诏来,调铅杀粉继前人。”陈洪绶听后大笑不止,也即成《自笑》诗一首,其中有两句说:“文词妄想追前辈苑高徒望小妾”,并向冯砚祥细述了与妾同游扬州的经历和胡净鳌作画的情景,冯先生听后大为感叹,说道:“胡净霎侍你左右,潜心与你学画,功夫日长,你们夫妻的技艺巳难分伯仲了。”从这以后,胡净鳌更加用心学画,渐渐成为名嗓一时的
• 大家,她的花鸟鱼虫在明末清初的画苑中享有很高的声誉。清代著名文学家和艺术鉴赏家王土祯称胡净的绘画作品为皆入妙品”。遗憾的是胡净箋留传下来的作品很少,她的画迹已十分罕见。胡净鑿教女学画的故事也是画界的佳话。胡净蔓平日常与丈夫、子女一道欣赏、研究古今名画,从中提高艺术修养,寻求创作灵感,并把自己赏画的心得和绘画的技巧悉心教授给儿女们。孩子们中女儿陈道蕴格外聪明,且十分喜爱绘画,胡净鑿就在她身上花费了更多的心血,鼓励她刻苦学习,努力赶上和超过长辈。陈道蕴从临摹父母的作品学起,画了几年以后,技巧有很大的提高,有些临幕的画已达到可以乱真的地步,有人称赞她说:“陈家小姐的画已经能跟她父母媲美了。”陈道蕴听了这话,产生了骄傲情绪。一次,她精心挑选了几幅自认为临摹得最好的画去给母亲看,心想一定会得到母亲的夸奖胡净鲲细看了这几幅后,没有表扬女儿,而是语重心长地教导她说:“你父亲小时候学画,专门到杭州府去临莓末代画家李公麟的七十二贤画像石刻,面壁画了整整十年,把临好的副本给行家们看,大家都说临得很象,几乎可以乱真。可你父亲听了一言不发,又去临摹了十天,这回行家们说,画出的作品不仅神似李公麟的作品,而且有了自已的画风,在学习原作的基础上,又摆脱了原作的窠而有所创新。听了这话,你父亲才高兴起来。”陈道蕴听了母亲的一席话深感内疚。从此在学画时,一方面学习前人绘画的长处,一方面又追求自己的风格,既融汇古今,又锐意创新,终于以自己的翎毛、花卉、人物画等101
• 作品而驰名江南画界,她的竹子画得尤其好,《宣统诸暨县志》称赞她的作品说“晴箨新篁,洒脱出神”。陈洪绶与胡净堇夫妻比翼双飞、胡净蔓与陈道蕴母女齐名的故事一直流传至今博学才高王端淑不肯就仕生于乱世秉父训自甘淡泊中国人自古以来推崇气节,故有“文死谏,武死战”之说,每当改朝换代,还会生出许多“饿死不食周粟”的故事来。坚决不与新的统治者合作,作出此举的若是个男子可名播远方,若是个女子便是一条轰动的新闻了。《桃花扇》中的妓女李香君所以能够名扬天下,就是因为她与卖身投靠新主子的意中人侯方域的决裂,所以获得后人的赞赏。清初才女王端淑也因博学高才,不仕清朝,故而留下美名。王端淑〔字玉映),浙江绍兴人,她的父亲是明末大义凛然威武不屈的著名文学家王思任。生于书香门第的王端淑天资聪慧,十一、二岁时便能吟诗作赋,深得父亲的钟爱。王思伍曾抚摸着女儿的头得意的说:“我有八个儿子,还比不上这个女儿呢!生于明末的王端淑,醉心文学,酷爱读书,她通览了家中父亲购置的所有文史书籍,俨然成了一个学识广博的女才子。她又立志博采众长,诗文诸体,无不涉猎。博学才高的王端淑也很为自己的才情和学问自负。当时著名学者毛奇龄(字大可)曾经编了一本诗集,作者都是江
• 浙一带大家闺秀之作。不知何故,这本女性诗集中偏偏没有王端淑的作品。王端淑见了不免有些生气,她便写诗给毛奇龄,其中有两句为:“王嬙未必无颜色,争夺毛君笔下何?”这句诗用的是汉武帝时画师毛延寿丑化美女王昭君的典故,巧的是王端淑与毛奇龄两人的姓与两位古人的姓都相同。这首诗用典天衣无缝,又气势咄咄逼人,难怪当时有人说,毛奇龄看到此诗,一定会为自己的疏忽遗珠而汗流浃背,惭愧不巳的。王端淑的丈夫丁睿子与毛奇龄是有交往的,因而王端淑还曾写过一首《代外赠别毛大可》的诗,这首诗可算是王端淑的代表作,诗是这样的“西泠月落板桥霜,衰柳长堤只自伤。几日穷愁兼别怨,一帆秋色带斜阳。浮云影逐离亭路,归雁声凄夜梦长。学采芙蓉江上去,黯自回首恨茫茫有人论述王端淑的诗作有“闺阁雄风”,这和她精研历史关系甚大,与她的家世遭遇关系更大。比如她的《咏蔺相如》诗:“七寸小臣刃,五步大王头”;《听雁》诗:“戎马今方炽,读书老未闲”;《西陵阻风》诗:“恨无劲弩平潮去,兀坐西陵破酒楼”等等,都蕴含着一股浓重的苍凉幽远的历史意境。1644年,王端淑11岁时,李自成率领农民起义军攻克北京城,崇祯皇帝自缢而死,明朝灭亡。随后,清军入关进城,建立起大清王朝。王端淑的父亲不愿向清朝统治者屈膝投降,绝食殉节。父亲的义烈之举对年少的王端淑产生了很大影响。
