最后一句是“绝”望之余，“空倚玉箫愁凤皇。”怀人不见，尽将心事付“玉箫”，以求解脱，但女诗人深知，这是不可能的。“空倚”二字，表现了她无可奈何的心境。“凤皇”二字，雄为“凤”，雌为“皇”，自古以来，便是男女相恋、夫妻和谐的象征。如《诗•大雅•卷阿》便有“凤皇于飞，朔刿其羽”的名句。西汉司马相如“以琴心挑”卓文君，也是演奏的“凤求凰”的歌曲(见《史记》)女话人“忆崔生”，“倚玉箫”遣“愁”怀，便十分自然地要以“凤凰”作为主旨。
全诗多处用典，委婉地表述了一个少女渴求逃脱樊笼，和心爱的人共同生活的美好愿望以及无力摆脱困境的愁苦心情。(张伯华)
晁 采
【作者介绍】 晁采，宇试莺，唐大历(公元766—779年)时人。《全唐诗》把她归入“名媛”卷内，录其诗二十二首，并附有如下小传：“(晁采)少与邻生(邻家后生)文茂约为伉俪，及长，(文)茂寄诗通情，(晁)采以莲子达意，坠一于盆，揄旬(过了十天)，开花并蒂，(文)茂以报(晁)采，乘间欢合。(晁)母得其情，叹曰：‘才子佳人，自应有此。’遂以(晁)采归(许配) (文)茂。”
下面选析的几首诗，都是晁采写给文茂的爱情诗。
寄 文 茂
花笺制叶寄郎边，的的寻鱼为妾传。并蒂已看灵鹊报，倩郎早觅买花船。
【鉴费】这首诗选自《全唐诗》。当写于晁采赠送文茂莲子(与“恋子”谐音，“子”是当时男子的尊称)，表达恋情，莲开并蒂，彼此欢会以后。诗的头一句即点明诗题：用精致华美的笺纸剪制成树叶状的信函投寄给如意郎君。古时有人(如宫女)把自己的诗作或心愿书写在红叶、梧叶等上面，把它放入流水之中，任其飘泊，以抒情怀。晁采就是根据这一习俗把花笺裁成叶状，赋诗其上，表述恋情的。
第二句：诗人用了一个典故来表达自己诗笺制好后寻求投递途径的急切心情。古乐府《饮马长城窟行》有云：“客从远方来，遗(音畏wei，赠送)我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”尺素书即书信，因此古人常把鲤鱼等鱼类看作传递书信、信息的自然工具。“的的”，急切貌，仅用一个叠音词就把少女急于同情侣通递信息的焦渴心情，确切而又生动地描摹了出来。“妾”，是古人女子的谦称，不是现代汉语里“妻妾”的“妾”义。
第三、四两句：道明诗人这次赋诗寄信的缘由。她所赠与情侣的莲子已经迅速萌芽生出枝叶，并且开出并蒂花朵来，这自然是一个吉兆，如同喜鹊唱枝报喜一般，值得欣喜雀跃。因此，诗人才请求她的恋侣及早备办完婚事宜，早日前来迎娶。这两句诗把待字闺中的少女对于恋人的怀恋以及对于永结伉俪、憧憬幸福的渴望，表现得十分生动形象。本来少女的这些心理活动是抽象的不可见的，不易形诸笔墨感染读者的。但是，诗人却借助于并蒂莲、灵鹊报喜、倩(请求)郎买船等一系列的具象事物，把它表述得不仅可感而且可视可听了。由此可见诗人创作功力之一斑。花船，是迎亲的交通工具，由此可以推断，晃采是位生活在江河附近的南方少女，因为北方迎亲通常使用花轿，而不用花船。 (李世凯)
秋日再寄
珍簟生凉夜漏馀，梦中恍惚觉来初。魂离不得空成病，面见无由浪寄书。窗外江村钟声绝，枕边梧叶雨声疏。此时最是思君处，肠断零猿定不如。
【鉴赏】这首诗选自《全唐诗》，写诗人在秋日夜晚，与情侣在梦中相会，醒来倍加思恋，以致辗转反侧、夜不成寐的情景。
首联第一句以“珍簟(音店diàn，竹席)生凉”与诗题中的“秋日”相扣。前一首诗《寄文茂》，写于夏日莲花开放时，这一首写于秋风送爽之际。在古时邮政不发达的时候，诗人如此频繁地与情侣互赠诗作，可见彼此相爱之深。“夜漏余”表示虽已起更，但夜尚未深。“漏”，是古代的一种计时器具；“漏余”是说漏壶里还有积水尚未漏下，表示时辰未晚。第二句：诗人在梦中与情侣相见，表明她醒时的思念之切；然而梦中形象毕竟模糊，不免遗憾，所以梦觉(音决jué，睡醒的意思)之后，依旧象睡梦之前那样地思念。
颔联中第一句的“魂离”是由于第二句的“面见无由”造成的；而“魂离”又是思念成病的直接原因；由于“面见无由”才想到“浪(随便)寄书(书信)。”这两句中的事物互为因果，环环相扣。诗人仅仅用了十四个字，就把这些复杂关系表述得如此清爽易懂，不能不令人佩服她用语之洗练，思维之周密。
颈联写诗人夜不成寐的情状，并未采取直叙手法，而是运用诗人身边的景物变化以及其所闻所感间接表现的。这就增加了诗的形象性与可读性。读者可以想见，诗人定然是满腹愁绪，终夜难眠，以致江村钟声的由起到绝，窗外梧叶滴雨的从密到疏，她都听得清清楚楚。这里的第二句“枕边梧叶雨声疏”还有深一层的比喻意义在。这就是室外夜雨打湿梧叶，屋内诗人泪湿枕巾，由于哭得时间久，以致泪水如同雨水也渐次稀疏了。至此，诗人对于恋人的刻骨铭心的恋情，便跃然于纸上，足以撼人肺腑。
尾联以寒猿悲啼作比，形容诗人的愁苦之情更有甚于猿的哀啸不已。据《毛诗草虫经》载，猿猴“其鸣嗷嗷而悲”。南朝陈诗人萧铨《夜猿啼》诗云：“桂月影才通，猿啼迥入风。隔岸还啸侣，临潭自响空。挂藤疑取饮，吟枝似避云。别有三声泪，沾裳竟不穷。”萧诗的最后两句可以作为猿悲啼泪的注脚。《秋日再寄》的尾联虽无新意可言，但却点明了“再寄”的主旨，强调了“思君”的殷切，所以并非可有可无的闲笔。(李世凯)
春日送夫之长安
夫君远别妾心愁，踏翠江边送画舟。欲待相看迟此别，只忧红日向西流。
【鉴赏】这首诗选自《全唐诗》。写离情别愁，用语清新，不事雕凿，看似平铺直叙，却表述得情感真挚，别有意趣。
起首第一句即直抒胸臆，紧扣诗题，点明主题：夫别妻忧。第二句以“踏翠”(即踏青)同诗题中的“春日”相照应，诗人用春色的明丽同自己此时此刻的感伤心境形成强烈的反差，以此反衬诗人离愁之浓重。“画舟”，带有图饰的船只，不过用来形容夫君此行交通工具的华贵，未必是实写其物其状。
第三、四两句：集中写出诗人依依惜别但又担心由此延误了旅程的矛盾心理。丈夫马上就要远离家乡客游当时的都城长安(今陕西西安市)了，诗人满心指望借与丈夫共同观赏春日美景，来消磨离别之前的痛苦时刻，也好以此拖延分别的时刻；但是转念一想，又怕夕阳西下，夜间舟行不便，给丈夫的旅行造成麻烦。言外之意是：罢罢罢，还是就此忍痛分手吧！后两句仅仅十四字，即把夫妻分别时的难舍难分之情，描绘得如此传神，如此感人。这固然是由于诗人具有真情实感，并非无病呻吟，“为赋新诗强说愁”，但也亏得她有一枝生花的妙笔。(李世凯)
雨中忆夫(二首选一首)
其 二
春风送雨过窗东，忽忆良人在客中。安得妾身今似雨，也随风去与郎同。
【鉴赏】这首诗选自《全唐诗》，有一小注：“(晁)采家畜(养)一白鹤，名素素。一日，雨中忽忆其夫，谓鹤曰：‘昔王母青鸾(传说中凤凰一类的神鸟》，绍兰紫燕，皆能寄书远达，汝独不能乎？’鹤延颈向采，若受命状。采即援笔直书二绝，系于鹤足，竟致其夫。”这个近乎神话的传说固不足信，但这首忆夫诗却写得极有情致，真挚动人。春天到了，诗人由于雨湿东窗，时序更移，而思忆起客居他
乡的丈夫来。诗的第一、二两句由写景而叙事而抒情，层次明晰，紧扣诗题。良人，旧时女子对丈夫的称呼。
第三、四两句：诗人突发奇想，自己倘能化作春雨，跟随东风一起飘向夫君身边，那该多么称心惬意啊！这两句极写诗人对于丈夫思忆之深切，以致痴想蹋跹，化雨随夫，以解远念。这种构思是十分巧妙贴切，十分符合闺中少妇的特定身份的。
这首诗，一、三两句的诗意同诗题中的“雨”字相扣，二、四两句与忆夫相扣，设语凝练，造意奇崛，主题集中，耐人玩味。(李世凯)
子 夜 歌(十八首选四首)
其 二
夜夜不成寐，拥被啼终夕。郎不信依①时，但看枕上迹。
其 三
何时得成匹，离恨不复牵。金针刺菡苗②，夜夜得见莲。
其 十 三
花池多芳水，玉杯挹赠郎。避人藏袖里，湿却素罗裳。
其 十 七
轻巾手自制，颜色烂含桃。先怀侬袖里，然后约郎腰。
【鉴赏】 这几首《子夜歌》选自《全唐诗》。子夜歌，原为南朝乐府《吴声歌曲》名。《宋书•乐志》说：“子夜歌者，有女子名子夜，造此声。”因以为歌名。作为民歌体的子夜歌，多用双关隐语、谐音字词，来写爱情生活中的悲欢离合。晁采现存的十八首《子夜歌》，颇得这种歌体的真昧，不仅语词清丽，明白如话，语义多涉双关，韵味隽永，而且情感真挚，具有撼动肺腑的艺术感染力。
第一首：直抒胸怀，不绕弯子，语言质朴，但见情真，不嫌粗俗。一位少女日夜思念情侣，以至终夜啼哭，难以入睡。诗人这样书写，只怕恋人不肯相信，于是在诗的末尾举出独自哀伤的见证——整夜哭泣使枕上留下斑斑泪痕。这样，诗中这位感情炽烈、天真烂漫的抒情女主人公的形象，便矗立在读者的面前了。
第二首：如果第一首用的是赋法抒怀，那么，这一首则是通篇采取比法咏情。前两句以织布难于成匹，比喻欢爱双方不得结成伉俪之苦。“匹”在这里，表面是指织布成匹，完成纺织过程，实则隐含男女匹配之意。为啥织布不能成匹？表面看是由于它的主人陷入别恨离愁之中不能自拔，不再穿梭牵纬的原故；实则隐含着少女的恋爱对象对她不再牵挂惦记的因由。这后一层意思，才是诗人所要抒发的本意，因此也使这首短诗罩上了一层悲凉的气氛。后两句写诗人尚未完全绝望，寄希望于亲手刺绣荷花，表面上是说自己见莲如同看到恋入，借以自慰，实则希冀以绣品赠与恋人，促其回心转意，重新怜爱自己。在南朝民歌里，以“莲”同“恋”“怜”谐音，表示男女怜爱、欢恋的例子，屡见不鲜。比如《读曲歌》：“千叶红芙蓉，照灼绿水边。余花任郎摘、慎莫罢(结束)依莲。”就是一例。以布匹的“匹”与匹偶的“匹”相谐的例子也不少见。比如《子夜歌》有云：“始欲识郎时，两心望如一。理丝入残机，何悟不成匹。”等等。
第三首：诗人见到花池芳水，便想到要与情侣共享，于是捧起玉杯舀了满满一杯，准备赠送给他。然而，又怕被人察觉害羞，便偷偷藏在自己的衣袖里。这一藏不打紧，却把自已的洁白绸衫弄湿了。这首诗尽管不事夸饰，却把女主人公对于恋人的一片真情以及少女的娇羞心理，刻画得淋漓尽致，细腻入微。
第四首：诗人亲手裁制了一条纱巾，颜色十分鲜丽，犹如春日烂漫的桃花。纱巾制成后，首先揣在自家的怀里暖一暖，以便使其带上自己的体温和芳泽，然后再馈赠给情侣，让它围在他的腰间，时时伴随着他。这里的“约”字，表面上是说以巾束腰，实则隐含着希望情侣束上纱巾，见物如见人，处处约束自己的言行，好自为之，千万不要忘记了诗人的一片痴情相爱。这首诗当真有言简意繁，言已尽而意未已的妙处。
【注释】①“依”：音浓nóng，吴语方言区的第一人称代词，即普通话中的“我”。②“菡萏”：音旱淡hàndàn，荷花。 (李世凯)
崔 莺 莺
【作者介绍】崔莺莺，为元稹撰唐人小说《莺莺传》中之女主人公，但据赵德麟《侯鳍录》卷五《辨正》载：“张生即为元稹之托名，崔莺莺亦当系托名。”故《全唐诗》等书以崔莺莺当作真人实录其诗。
莺莺，字双文，永宁尉崔鹏女，母与元稹为中表，恰同寓居蒲东佛寺。时军人大扰，稹嘱其将吏保护她们，使崔母女免于灾难。郑命女出谢，莺莺容貌美丽，光彩照人，稹为之心动，诱其侍女红娘，以词挑之。莺莺答之《明月三五夜》，遂定情。翌年，稹赴长安，文战不利，与高门望族太子少保韦夏卿的幼女韦丛结婚。因稹久不来，莺莺亦委身于人。后稹以表兄身份求见莺莺，崔不出，作《寄诗》、《告绝诗》二首，与之决绝。
答 张 生
待月西厢下，迎风户半开。拂墙花影动，疑是玉人来。
【鉴赏】 此诗选自《全唐诗》，一题作《明月三五夜》。张生自见莺莺后，几不自持，行忘止，食忘饱，相思成疾，病在垂危。生告之红娘曰：“若因媒氏而娶，纳采问名，则三数月间，索我于枯鱼之肆矣。”(元稹《莺莺传》)于是托红娘赠莺莺《春词》二首，莺莺遂作此诗以答。
全诗均为虚写，设想在一个月明之夜，万籁俱寂，风轻轻吹动，门半掩半开，莺莺在西厢等待张生的来临。开端二句虽为构想，却十分真切、生动地勾勒出私会之地点、环境、气氛。钟惺评曰：“户半开，正妙在迎风二字，自然机巧变化耳！非灵细慧黠人安能如此付量。”(《名媛诗归》)诗人所绘之月夜那样静谧，与主人公私约的心境非常吻合。以往有一些优秀诗词，常把青年男女的私会，安排在黄昏月夜这一特定时间，如“月上柳梢头，人约黄昏后。”(欧阳修《生查子•元夕》)“但愿暂成人缱绻，不妨常任月朦胧。”(朱淑真《元夜》)而莺莺所绘之环境，可谓是一个私会之典型。
末二句向张生暗示，她将在西厢等候着他：“拂墙花影动，疑是玉人来。”“玉人”，旧谓容貌美丽者，此指张生。这两句十分细腻地表现了她盼望张生的焦急心情，看见花影被风吹得在墙上晃动，她忽地惊喜，误以为是意中人来临。这种错觉，正缘于她对张生炽烈的爱。而“疑是”二字用得极佳，把她急切盼人的心态活脱了出来。
这首诗用生动的笔触、含蓄的语言来表现她隐秘幽微的感情——对张生的爱恋，对他求爱的允诺。但表达得如此婉曲，十分符合莺莺的恩想性格。她是一个名门闺秀，受封建礼教熏陶甚深，认为婚姻必须是“父母之命，媒妁之言”，“非礼之动，能不愧心？”由于羞愧之心，使其欲求吐而不露。同时，反映了莺莺的聪明才智，张生向她求爱，她是接受、还是拒绝？她并未直言，只是描绘她在月夜私会、急盼情人的图画，让张生自己去体会、忖摸。
全诗意境清幽美丽，月光笼罩下的西厢、花影，历历在目，幻觉中的玉人款款而来，诗人纯洁而挚烈的爱情流溢在这花问月下，青春、爱情、幸福，人生一切美好的期望，似全都倾注在这霎那之间。
读这首诗，给人一种美的享受，激起对美的向往和追求。(苏者聪)
步 非 烟
【作者介绍】 步非烟，晚唐人，河南府功曹武公业妾，容止纤丽，工文墨，善秦声，尤工击瓯，韵协丝竹。而武公业性粗暴，非烟对这门婚事十分不满，曾说：“下妾不幸，垂髫而孤，中间为媒妁所欺，遂匹合于琐类。”其邻有青年赵象，见非烟而生爱慕之情，求武公业门媪赠诗给非烟：“一睹倾城貌，尘心只自情。不随萧史去，似学阿谁来。”非烟回赠《寄诗答赵象》：“绿惨双蛾不自持，只缘幽恨在新诗。郎心应似琴心怨，脉脉春情更泥谁？”并赠一蝉锦香囊给赵，从此，情爱弥笃。后事情败露，公业拷问非烟，烟色动声颤，但云： “生得相亲，死亦何恨！”公业愈怒，将其活活笞死。赵象易名变服，流窜江淮。《全唐诗》存诗四首。
答 赵 象
相思只恨难相见，相见还愁却别君。愿得化为松上鹤，一双飞去入行云。
【鉴赏】 此诗选自《全唐诗》。《历朝名媛诗词》题作《赠赵生》。据《唐诗纪事》载，赵象因赠步非烟诗：“十洞三清虽路阻，有心还得傍瑶台。瑞香风引思深夜，知是蕊宫仙驭来。”步遂作此诗以答。
开端二句写出青年男女在封建礼教压迫下，婚姻不能自主的痛苦，他们相爱相思，却不能相见；即使有短暂相见的欢乐，但随之而来的是离别的忧愁和痛苦。她希望与赵生结合，而残酷的现实迫使他们分离；她诅咒没有爱情的婚姻，而命运又强迫他们生活在一起，这就造成她终身不可泯灭的悲伤。
封建制度只保护特权阶层的利益，男子可以三妻四妾，象武公业这样妻妾众多的人，被视为合法，但不容女子有半点越轨行为。恩格斯曾说：“一夫多妻制和偶然的通奸，则成为男性的权利……女性大抵被要求严守贞操，要是有了通奸的情事，便残酷地加以处罚。”(《家庭、私有制和国家的起源》)而步非烟就遭遇了这种厄运。
由于步非烟的理想在现实中不可能实现，于是展开想象的翅膀，希望化作双鹤，高飞蓝天，永不分离：“愿得化为松上鹤，一双飞去入行云。”冲破这封建牢笼，翱翔在广阔天空，自由自在，无拘无束，没有人间的痛苦和忧愁。这是诗人的浪漫遐想，精神寄托，借以排解苦闷，求得心理平衡。这两句写得情思宛转，哀怨动人。钟惺《名媛诗归》评曰：“一双飞去，亲匿不堪经想。”陆昶《历朝名媛诗词》评曰：“女子痴情，身殉不悔，为之黯然。所遗诗词柔情婉思，如见其人。”
这种手法，在封建社会许多女作家的作品里常见，如唐代郎大家宋氏《宛转歌》：“愿为双鸿鹄，比翼共翱翔。”“愿为形与影，出入恒相逐。”鱼玄机《江行》：“画舸春眠朝未足，梦为蝴蝶也寻花。”由于她们共同遭受着社会的压迫和歧视，身世不幸，而又不甘受现实苦难的折磨，于是追求超现实的美满幸福，从而带来创作上的浪漫色彩。 (苏者聪)
崔 紫 云
【作者介绍】 崔紫云，《全唐诗》将其列入“名媛”卷，录其诗一首。诗前附有崔氏小传：“尚书李愿妓也。(李)愿在东都(洛阳)，时会朝士。杜牧以御史分司，轻骑径往，引满三爵(酒杯)，问曰：“闻有紫云者孰(谁)是？”(李)愿指示之。(杜)牧曰：“名不虚传，宜以见惠(赠送)。”(杜牧)复引满高吟，旁若无人。(李)愿遂以(紫云)赠。紫云临行，献诗而别。”
临行献李尚书
从来学制斐然诗，不料霜台御史知。
忽见便教随命去，恋恩肠断出门时。
【鉴赏】 这首诗选自《全唐诗》，应属“闺怨”一类。在封建社会里，官绅豪门之间，可以把妇女象无知无觉的物品那样随意互相馈赠，而丝毫不顾及、不考虑妇女的意愿。由此可见封建时代广大妇女地位低下之一斑。
一、二两句，写自己学写诗歌获得诗名以后，竟然由此惹出恩绝肠断的祸患。“斐然”，本意为五色相错，用来形容诗歌、文章，是有文彩的意思。霜台御史，指杜牧。杜牧是位诗人，并且风流倜傥，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”的诗句，就是他对自己曾经度过的放浪形骸的生活的写照与自我调侃。这样一位人物对于写得一手斐然好诗的歌妓，自然是爱慕不已、心向往之的。因而，当他同紫云一见钟情之后，便向李愿索求紫云。这就是第二句诗的背景。“箱台”即御史台，由于御史职司弹劾，如风霜之任，故以霜台为御史的别称。这句中的“不料”二字，间接地流露出诗人对于得到诗人杜牧的赏识，并不以为意，倒是十分眷恋故主，钟情于李愿的。在封建时代，男性获得诗名，虽然不能象今天这样名利双收，但至少不是什么坏事；但对于某些女性说来，情况就不同了。所以应该说，这“不料”二字是蕴含着诗人的无限抑郁凄楚之苦的。
三、四两句，直接倾吐了诗人对于李尚书的不满和自己被迫随杜出行时的痛苦心境。“忽见”，表明自己与杜牧不过仅有一面之识而已；然而故主李尚书便全然不念与她的恋情，当即命她随杜同去。“便教随命去”五个字充分地揭示了封建官僚颐指气使的权势和诗人毫无人身自主权的可悲命运。
第四句抒发了她对李尚书的眷恋之情。然而，不论你不忘恋恩也罢，还是肠断也罢，终究改变不了自己的命运。这是诗人之所以蒙受恩绝肠断之苦的缘故。这里面是有着深刻的社会的乃至历史的根源的。这首诗不仅是崔紫云个人遭际的写照，也应视作封建社会广大妇女命运的缩影。由此可见，这首诗是有其一定的社会认识价值的。(李世凯)
姚 月 华
【作者介绍】 姚月华，唐代女诗人，生平不可详考。传说，她曾梦见月亮坠落妆台，一觉醒来，恍然大悟，聪慧过人。她不曾读什么书，却能提笔作文。这当然是不可信的迷信传奇说法，但她自幼聪慧过人、才华横溢，当是可以想见的。
月华早年失母，随父飘流扬子江上。一次，她与邻舟书生杨达邂逅相遇，看见他的一首《昭君怨》诗，其中有“匣中纵有菱花镜，羞向单于照旧颜”之句，吟咏再三，爱其警绝。于是，私下里命侍女去向杨达索取诗稿；杨达立即作诗一首，向月华致情达意。自此，他们屡相酬和。后来，姚月华随父亲前往江西，踪迹遂绝。尽管她与杨达曾“指天结誓，愿为一身”，但等待他们的，却是悲剧的结局。
姚月华传诗六首：《怨诗效徐淑体》、《制履赠杨达》、《有期不至》、《楚妃怨》、《怨诗寄杨达》(二首)。这些诗大都与杨达有关，是他们之间一段文学姻缘的见证。诗虽不多，却可以从中窥见她对爱情生活的大胆追求。《怨诗寄杨达》(一作《古怨》)是其中写得最好的两首。
怨诗寄杨达①(其一)
春水悠悠春草绿，对此思君泪相续。羞将离恨向东风，理尽秦筝②不成曲。
【鉴赏】 本诗选自《全唐诗》。“春水悠悠春草绿。”春天的江水，静谧、沉郁地流着，细草如茵，把江岸染成一片新绿。诗的开头一句写出了特定季节的场景——春天的江边。这里或是过去相逢的地点，或是曾经幽会、送别的所在。总之，此情此景，早已深深地印入了诗人的感情。
紧接第二句“对此思君泪相续。”在这样的季节，面对这样的景象，诗人如春水般悠长、深远的感情波动了。景物依旧，人事却非。无情的江水送走了有情的往事，如今只有自己空对这悠悠春水、绿绿春草。可怕的孤独，往昔的惬意、欢乐，更加唤起对离去的人的无限思念，情不可遏。相思之泪，有如泉涌，相续不断。
然而，这位妙龄少女，此时此刻极度羞怯于内心的哀愁、苦楚，唯恐为人察觉。过去曾抚育过他们爱情花朵的东风，又来向她撩拨，触摸她感情的伤痕，怎能不使她更加痛楚、怅惘，羞涩难支！“羞将离恨向东风”一句，就委婉、含蓄地表达出了少女此时此刻复杂细腻的情感。
最后一句“理尽秦筝不成曲”。既不愿“东风”察觉到自己的思恋之情和相思之泪，而离别的痛苦又不断折磨着自己。那就只有借弹秦筝来倾诉一下自己的哀思，来遮掩自己的泪痕吧。可是又哪里有心思弹筝呢！手里虽弹着，思念之情却象春水那样悠悠地流向远方，会流到所思念的人的身边吗？！信手弹奏会表达出这“剪不断，理还乱”的离愁吗？就这样，弹呀，弹呀……直到结束，也不知弹的是什么曲调——实际也没有奏出一个什么曲子来。少女的“惴然若有所亡”的细腻感情，通过本诗的这最后一句，确实表达得淋漓尽致。
【注释】 ①：清徐钒《词苑丛谈》载有杨达《昭君怨》诗。《全唐诗》卷二十三《乐府杂曲•琴曲歌辞》中亦有一首杨凌的《明妃怨》：“汉国明妃去不还，鸟驼弦管向阴山。匣中纵有菱花镜，羞对单于照旧颜。”杨凌是否即杨达？待考。②乐器。《玉篇》：“筝似瑟，十三弦。”《隋书•乐志》：“筝十三弦，所谓秦声，蒙恬所作者也。”按朱骏声《说文通训定声》：“古筝五弦，施于竹如筑。秦蒙恬改为十二弦，变形如瑟，易竹以木。唐以后加十三弦。”又颜师古《急就篇》注：“筝亦瑟类也，本十二弦，今则十三。”(兰 虹)可知，筝十三弦实始于唐。
怨诗寄杨达(其二)
与君形影分吴越，玉枕经年对离别。登台北望烟雨深，回身泣向寥天月。
【鉴赏】 形体和影子是不可分离的，所以有“形影相随”、“形影不离”等成语。形影两相分离，是不可想象的事。即使独自一人，也还应是“形单影只”、“形影相吊”或“形影相亲”。诗的第一句“与君形影分吴越”，说的是这次和你离别就象形影分开那样，而且分处吴越两地。“形影分”三字极其深刻地表达出，这次的离别给了诗人感情上难以承受的冲撞，使她痛不可言。“吴越”二字，可以理解为吴一越两地，也可以理解为对立的两方。我们不了解他们离别的详细情况，但可以猜想，当是由子某种意外的原因使他们突然分离，而又势难再会。
第二句“玉枕经年对离别”。离别经年，只有自己空对玉枕，或自己和玉枕日复一日地空对这恼人之夜。玉枕是他们爱情的见证，如今玉枕犹在，却是形单影只，无望地思念往事，无限惆怅。
第三句“登台北望烟雨深”。往事萦怀，拂去还来。她思念中的人翩翩身影在幻觉中向自己走来。于是急忙跑到外面向北望，登高一点，再登高一点，登上了高台，向他去的地方眺望。她多么希望突然见他冉冉潇洒地向自己走来啊！然而无情的现实却是一片迷茫！往深处、再深处望去，依旧是迷茫茫，一片烟雨……。
第四句“回身泣向寥天月”。热切的希望变成失望、绝望。万般无奈，回转身来，向寂寥的天空，向静默地挂在天空中的一弯明月，过诉自己的满腔悲痛。
这两首诗，语言朴实自然，用字精炼，深刻细致地表达出少女对爱情的执着，对情人的眷恋，曲折细威地刻划出少女被离愁别恨折磨的真情实感。
诗作者是位才女，用韵也颇多斟酌。她为了适应表达抑郁、哀怨的感情，两诗都用了仄声韵。第一首用的是人声烛韵，一韵到底。第二首是用的入声月韵，但稍有出韵，如果
把第一、二句最后一个字对调一下就完全合于近体诗用韵的标准了。但这位女诗人不同一般士子，她不为韵律所拘，加之她很可能是晚唐时人，作诗用韵已不象先前那样限制严格了。(兰 虹)
怨诗效徐淑体
妾生兮不辰，盛年兮逢屯。寒暑兮心结，夙夜兮眉颦。循环兮不息，如彼兮车轮。车轮兮可歇，妾心兮焉伸？杂沓兮无绪，如彼兮丝棼。丝禁兮可理，妾心兮焉分？空闺兮岑寂，妆阁兮生尘！萱草兮徒树，兹忧兮岂泯。幸逢兮君子，许结兮殷勤。分香兮剪发，赠玉兮共珍。指天兮结誓，愿为兮一身。所遭兮多舛，玉体兮难亲。损餐兮减寝，带缓兮罗裙。菱鉴今慵启，博炉兮焉熏？整袜兮欲举，塞路兮荆榛。逢人兮欲语，鞈匝兮顽嚚。烦家兮凭胸，何时兮可论？愿君兮见察，妾死兮何瞋！
【鉴赏】本诗选自《全唐诗》。诚如诗题所言，这是一首闺怨诗。所谓“徐淑体”诗，即对情侣抒发怀念情意的诗作。徐淑，东汉女诗人。陇西(今甘肃东南)人。桓帝时，其夫秦嘉为郡上计吏，离家前往洛阳。当时徐淑由于生病住在娘家，未能同丈夫当面送别，便互相写诗赠答，以寄怀念之情。这就是“徐淑体”诗的由来，今存仅《答秦嘉诗》一首和答书二篇。
这首《怨诗效徐淑体》诗大体可分为三个部分。第一部分从“妾生兮不辰”起到“兹忧兮岂泯”止共十六句。第二部分从“幸逢兮君子”起到“愿为兮一身”止，共六句。第三部分从“所遭兮多舛”起到“妾死兮何瞋”止，共十四句。
第一部分写诗人生不逢辰，内心忧苦难捱的情状。首句中的“妾”为诗人自称；“不辰”，意指没有赶上好时光，具体内容诗中没有明说，但从诗人“少失母”的景况看，其苦不言自明。次句中的“盛年”，指正当青春年华；“逢屯”：“屯”音谆zhun，常同“遭”(zhān)连用，意思是困顿不得志。前两句与诗题中的“怨”字相扣，说明其所
以生怨的原因。第三、四两句，大意是说，诗人的心绪整年(即一个寒暑)纠结在一起，很不舒畅，彻夜不眠，紧锁眉
头。从第五句到第十二句，诗人一连用了两个比喻，生动形象地表述她的怨情之“不息”与“难分”。诗人先把自己的愁怨比作转动不止的车轮，然而车轮总有停歇不转的时候，而她的怨愁哪有伸展的时日呢？诗人又把自己的愁怨比作一团纷杂无绪的乱丝，然而蚕丝乱了尚可梳理清楚，而她的愁怨哪里分理得开呢？“棼”：音焚fén，纷乱之意。第十三、十四两句，写愁怨的结果，使得自己的闺房越发显得寂寥冷清，无心打扮以致使梳妆的阁室都积满了尘土。第十五、十六两句，写为达到忘忧目的而栽种萱草，但徒劳无益，因为她的忧愁岂是这种方法所能消除的呢？“萱草”：古人以为可以使人忘却忧愁的一种草。晋人嵇康《养生论》云：“合欢蠲(音捐juān，免除)忿，萱草忘忧，愚智所共知也。”
第二部分写诗人得遇知已，以及他俩的交好情状。第十七、十八两句，诗人讴歌自己的命运有了转机，有幸遇到一位“君子”(即杨达)，并且相互殷勤相待，许定终身。从第十九句到第二十二句，具体描绘他俩的交好：男方向女方表白自己的爱情终生不渝，女方把自己的青丝美发剪下一缕送给对方，以作为情爱忠贞的信物，并且互赠玉珮，共同珍爱；男女双方对天盟誓，生当同室，死当共穴，即“愿为一身”之意。“分香”：东汉曹操《遗令》有云：“余香可分与诸夫人，不命祭。诸舍中(指众妾)无所为，可学作织履卖也，”后因以“分香卖履”比喻临终时对妻妾的爱恋之情。这一部分通过分香、剪发、赠玉、盟誓等八个细节，便把诗人同“君子”之间的亲密关系揭示得既具体又感人。
第三部分写诗人突遭变故，不得与“君子”结成伉俪，以及诗人由此而引发的怨情。第二十三、二十四两句，是这一部分的过渡句，交代为什么有情人终究未能成为眷属的原因。诗人以“所遭多舛(音喘Chuǎn，命运很坏)”四字极为简约地交代过后，即仍在“怨”字上继续浓墨重彩地加以渲染。由于茶饭无心、夜难成寐，以致日益消瘦，连罗裙衣带都觉得宽松了，连化妆镜台都懒得开启，更谈不上用香炉焚檀熏香了。“博炉”：即博山炉，焚香用的器具。炉盖雕镂成山形，上有羽人、走兽等形象，因以为名。整置鞋袜想要迈步出门，怎奈满路荆棘挡道。遇到亲人想要诉说苦衷，不料嘴巴竟象被坚实的绳索捆住一般说不出话来。“鞈匝”：音夹杂(阳平)jiaZá，结实地环绕。“嚚”：音银yín，暗哑之意。烦恼与怨恨之情填满了胸膛，什么时候才有诉说的机会呢？上述这些，是诗人在第二十五句到第三十四句所吟咏的内容。第三十五、三十六两句，既是第三部分的末句，也是全诗的结尾。诗人最后万念俱毁，只有一个愿望，即但愿她的心上人能够了解她的这般处境与凄苦愁怨的心情；诚如是，那么，诗人就是辞别人世也可瞑目于九泉之下了。“瞋”：音琛chēn，原指发怒时睁大眼睛。“何嗔”的反义就是瞑目之意。
纵观全诗，在表现手法上有如下三个特点。一是详略得当，笔墨极为集中，毫无枝蔓，紧紧围绕着“怨”字作文章。二是设事取譬，善用比喻，因而使得抽象的怨情具象化了，颇为感人。三是适当运用“反问”修辞手段，足以引发读者的深思与情感上的共鸣。
在中国古代诗坛上，象作者这样名不见史传的普通女子，能够写出如此成熟的诗篇，确是不多见的。 (李世凯)
有期不至
银烛清尊久延伫，出门入门天欲曙。月落星稀竟不来，烟柳胧朣鹊飞去。
【鉴赏】 这是一首由于友人爽约而使得诗人愁怅若失的抒情诗。诗题中的“期”字，引申义为约会，如《诗经•鄘风•桑中》有云：“期我乎桑中。”意即约我在桑中(地名)相见。
首句中的“久延伫”即点明诗题，“伫”(音注zhù)，本身就有“久立”的意思，与“久延”连用，更加显示出久久伫立等候的焦急情状。“银烛”点明这次约会是在夜晚；“清尊”则表明主人对客人的到来十分重视，特此备了酒宴。“尊”同“樽”或“蹲”，酒器。
次句描写主人久候客人不来，焦急不安，一遍又一遍地出门迎候，却一遍又一遍地失望而回，这样一直折腾到天快亮了。这里，诗人仅用了“出门入门”这样两个简单的动作捕写，便把主人的焦躁情绪摹状得十分形象逼真。这种手法不能不说是十分凝炼而又多蕴的。
第三句，表面看来仅是第一、二句内涵的重复，并未增加新的内容；然而，这句诗却绝非可有可无，更非败笔。因为：一则这句中的“竟不来”，是直接的扣题之笔；再则，这种内涵上的重复，愈加衬托出“有期不至”给主人在心灵上造成的无可奈何的孤寂怅惘之感；三则进一步点明是夜乃为月夜，这就为下句诗的意境预先作了铺垫。
末句中的“烟柳”，是直接承袭上句而来的。因为月落星稀的拂晓，正是大地雾气浓重的时候，再加上微弱的星光照射在杨柳树上，仿佛罩上了一层若有若无的烟雾。“胧朣”，通常写作“朣(音童tóng)胧”，形容太阳将出未出之时天空由暗逐渐转明的特有景象。这时，鸟鹊经过一夜的休息已经醒来，飞离树林，开始了新的一天的活动。这最后一句写得极有韵致。诗人以大地复苏、迎接新的一天的到来，一则反衬自己的倦态困意，再则隐含了对于未来与友人的交往充满憧憬与希望。(李世凯)
李节度姬
【作者介绍】 姓名不详，《全唐诗》将她列人“名媛”卷，录其诗三首，并附小序曰：“李节度有宠姬(侍妾)，元夕(阴历正月初一夜)，(姬)以红绡帕裹诗掷于路，约得之者，来年此夕会于相蓝后门。宦子(官宦之子)张生得之，如期而往。姬与(张)生偕逃于吴(今江浙一带)。”
书红绡帕二首
囊裹真香谁见窃，鲛绡滴泪染成红。殷勤遗下轻绡意，好与情郎怀袖中。
金珠富贵吾家事，常渴佳期乃寂寥。偶用志诚求雅合，良媒未必胜红绡。
【鉴赏】 这是两首以特殊方式求偶的爱情诗，选自《全唐诗》。红绡帕，以生丝织成的红色手帕。诗人把自己的心愿写入手帕，抛在路上，等待着“命运之神”的安排。这是封建社会里，一些妇女在“男女授受不亲”教条的禁锢下，不得已而采取的一种表露心曲、觅求情侣的带有浓厚“闯大运”色彩的结交异性的方式。由此即可窥见，在封建礼教束缚下的广大妇女的婚姻不由自主情况之一斑。
第一首诗的一、二两句，写诗人欲求佳偶、自主婚姻的急切心情。这两句诗各用了一个事典。据《晋书•贾充传》载：晋人贾充之女贾午，与司空掾(官名)韩寿私通，窃其父藏晋武帝所赐奇香赠予韩寿。此事被贾充发觉，就把贾午嫁给了韩寿。据说这种奇香一著人体，香味经月不散。后来常以“偷香”与“窃玉”并用，比喻男子对于女性的追求、不轨行为。如元曲《西厢记》有句云：“虽不得窃玉偷香，且将这盼行云眼睛打当。”这首诗的首句大意是说，我把真香包裹在袋子里(掷在路上)，不知那位有情人能够“窃”得。次句里的“鲛绡”，为传说中的人鱼“鲛人”所织的绡。《述异记》卷上有云：“南海出鲛绡纱，泉室(即鲛人)潜织，一名龙纱。其价百余金，以为服(衣裳)，入水不濡(湿)。”又，宋代诗人陆游《钗头凤》词有句云：“春如旧，人空瘦，泪痕红混鲛绡透。”可能即从“鲛绡滴泪染成红”句中化出。这句诗的大意是说，诗中的女主人公相思已极，以致滴泪成血把手帕都染红了。
三、四两句，诗意显豁，不必多加诠释即可明白。第三句紧承前两句之意，诗人把自己的求爱之情以“轻绡意”代之，显得委婉含蓄而不直露，既合人物身份，又觉雅气不俗。但在第四句里，诗人却是把自己的情怀直白道出，免得拾绡人不解其意，而贻误了美满姻缘。
第二首的一、二两句，写诗人不以李家的荣华富贵为意，而执着追求自己的爱情幸福。第一句中的“富贵”与第二句中的“佳期”，形成强烈的对比，诗人显然是舍其前者而觅其后者的。又，第二句中的“常渴佳期”与“乃寂寥”，也构成了强烈的对比，常盼佳期——情感十分炽热，然而盼而不来——心绪必然非常孤寂。两者一热一冷，既呈前因后果关系，也衬托出两者反差之大。这里一个“渴”字用得十分传神。“渴”而且“常”，就愈加摄人心魄，无怪张生得到此诗之后，竟然不顾“宦子”的身份，与其双双偕逃了。
三、四两句，写诗人相信以诚感人的力量，红绡写信传递心曲未必不及媒妁良言来得有成效。这两句中，又用了两个对比。一个是“用志诚”与“求雅合”，形成顺比；一个是“良媒”与“红绡”形成反比。表面上看，是说诗人以红绡书诗的志诚必定能求得雅合，实际上诗人的良苦用心在于：坚定拾绡人向自己求爱的信心，切莫蹉跎不前，失却良机。
综观这两首诗，其格调以婉雅为主，但也杂有俗直之句，已如前述。这种写法是同其“求偶”的目的相合的。倘若一味地“雅”下去，雅到使人难解或者望而却步的程度，那就有悖于诗人写诗的原旨了。(李世凯)
鲍家四弦
【作者介绍】 四弦，姓氏不详。《全唐诗》录其诗二首，并附小序：“四弦，鲍生妾也。鲍多蓄声伎。(鲍的)外弟(姑表弟)韦生，好乘骏马，遇于历阳(郡名，治所在今安徽和县)。鲍置酒，酒酣，密遣(派)四弦歌以送酒。韦牵紫叱拨(马名，《续博物志》载，唐天宝中大宛进贡汗血马六匹，其中之一便是紫叱拨)酬之(鲍生)。”
送韦生酒
白露湿庭砌，皓月临前轩。此时去留恨，含思独无言。
【鉴赏】 这首诗选自《全唐诗》。在封建社会里，一个做人姬妾的弱女子，如同丈夫的私家财产，可以任其处置，四弦的遭遇便是一例。四弦的丈夫鲍生看中了其表弟韦生的骏马，便暗地打发四弦以送酒为名，前去以妾易马。四弦就是在这种特殊遭际下写下这首致韦生的诗篇的。
开首两句，写前往韦生住处送酒的时间和周围的环境。此时夜已深了，空气中的水蒸气凝聚成露，打湿了庭园的台阶；此时人已静了，唯有高天的一轮明月在窗前洒下银辉。这种氛围给人以冷寂之感。
三、四两句，写四弦手提酒具，进退两难，百感交集的情景。当时，她若踏进韦生住室，就意味着将身许与韦生，自此将要与丈夫恩绝义断；倘不进去，丈夫之命又违抗不得，妇女的“三从”之一就是出嫁从夫，怎可任己之性执意不从？此时此刻，去留两难，由此也生出一腔怨恨。丈夫鲍生对于自己如此薄情，把她当成无知无识的牲畜一样，任其摆布移主。面对这种难堪的境遇，她尽管忧思满怀，却只能孤单地呆立在韦生窗前，默默无语而已。这里的一个“独”字用得极当。一方面表现她此刻是孤立无援的，所处近乎绝境；另一方面，也揭示出她内心的极端孤寂与痛楚，在这种心境下，她对韦生大抵也只能“独无言”而已。
(李世凯)
送鲍生酒
风飐①荷珠难暂圆，多情信②有短姻缘。西楼今夜三更月，还照离人泣断弦。
