第六首：上承第二首，再抒自我告慰之情，诗人以赋法叙出一段亲身经历：昨晚朔风骤起，把船只拖到岸边以求安全，可是一阵狂潮卷来，把锚船的缆绳折断了。由此，诗人觉得船行江中，摇橹不易——她把夫君迟归的原因归结为舟楫艰难，以致一再延误归期。这里的言外之意是：唉，还是谅解他吧，他出门在外，漂泊江上，风阻浪遏，哪能如期归返家园呢！由此可见，诗人心地之宽和美善，由此也愈加衬托出诗人那段别愁离绪之无可奈何和无由排解。
纵览这六首民歌体的伤离诗，比赋并用，既是相互联系，而又可以各自独立，诗意婉约，曲尽其妙，多寓弦外之音，耐人咀嚼。这在唐代女诗人的诗作中是颇突出的。无怪连大诗人白居易都愿与它们的作者唱和酬答了。 (李世凯)
太 原 妓
【作者介绍】 姓名及生卒年均不详。进士欧阳詹(约唐德宗时人)游太原，和她结识，过从甚密。不久欧阳詹离太原，与她相约至都后相迎。后欧阳免官居京师长安，未能及时相迎。她因思詹而疾甚，乃刃髻作诗寄詹，绝笔而逝。《全唐诗》仅存其诗一首。
寄欧阳骨
自从别后减容光，半是思郎半恨郎。
欲识旧来云髻样，为奴开取缕金箱。
【鉴赏】本诗选自《全唐诗》。首句“自从别后减容光”，直叙别后情况。说自从与你分别后，我的容貌和风采比以前大为减色。开头不叙思念之情，只说“减容光”，说明不是一般的思念。这样写，为下面细诉衷肠埋下了伏笔。
第二句紧扣“减容光”三字，写出原因——“半是思郎半恨郎”。一半儿是思念，眷恋往日的深情。因为思之深、盼之切，以至寝食不安，往日的花容月貌已憔悴不堪。另一半又是恨，恨他爽约，恨他薄情。自己牢记当时的海誓山盟，望跟欲穿，他却一去渺无音信！这恨实是从痴爱中来，所以又不能真的恨起来，内心是十分矛盾的。
第三、四句正是为了表示自己的痴情和坚定，毅然决然地剪下发髻。明白地告诉欧阳詹：我对你永托终身，忠贞不二。这两句是痴情语，也是诀别书！
诗的前两句直率地叙述别后的思念之情，后两句以刃髻之事暗示自己已不久于人世，他日欧阳詹再来，只能看到缕金箱中留给他的发髻——一片痴情了！
全诗风格朴实无华，语言简练自然，真实地表达出作者的真挚感情和坦率、泼辣的性格。
韵用阳声韵阳韵(此按《平水韵》)，首句入韵，一韵到底。诗用本韵，余音不绝，呦咽感人，与本诗情调相谐和。(张 健)
武 昌 妓
【作者介绍】 姓氏与生卒年均无考，不详。《全唐诗》录其诗一首，将其列入“妓女”卷。
续韦蟾集《文选》句
悲莫悲兮生别离，登山临水送将归。武昌无限新栽柳，不见杨花扑面来？
【鉴赏】 这是一首饯行饮宴上吟哦离绪别愁的抒情诗，选自《全唐诗》。它的前两句由韦蟾分别集自《昭明文选》中屈原的《九歌•少司命》和宋玉的《九辩》；后两句则由一位歌妓即兴续成。韦蟾是晚唐诗人，大中(公元859—879年)年间登进士第，官至尚书左丞。据《全唐诗》载；一次，他到鄂州(今湖北武昌)察访，离去时当地官员设宴给他饯行。席间，他即景生情，把屈宋的两句诗集成联语写在纸笺上，请求在座宾僚续出下联，凑成完诗。众宾僚正在沉吟，一位歌妓见笺即口占两句，第一个续成，满座皆惊，无不称奇叫绝。后来，韦蟾赞赏她的诗才，竟不惜重金替她赎身。由此可见，男女在智能才力方面，自古以来就是不相上下的，即使是处于社会底层的被压迫受欺侮的女性，她们的聪明才智也不稍逊于须眉男子。
续诗联句，是旧时文人骚客们经常酬对的雅事，名句佳联自不鲜见。这首续诗称得上是上乘之作。清代沈德潜在《唐诗别裁》中称赞它：“上二句集得好，下二句续得好。”这个评价是中肯的。
沈氏之所以称赞韦蟾“集得好”，乃是由于：第一，集得贴切自然，不感生硬。当时祖饯(饯行的一种隆重仪式，多在祭祀路神后，于路上为人设宴送别)者盛情殷殷，将离者不免别情依依——此情此景，用这首诗的前两句来表达，
既现成又得体。第二，不拘成规，取用中有所创新。按照惯常做法，由集句凑成联语，多是取自近体诗，但是韦蟾却一反常例，偏偏从古老的楚辞中取来；同时还根据七绝句式的需要，把宋玉原辞“登山临水兮送将归”中的“兮”字删去，化成七字，同上句集成一联，仿佛天成。第三，此联不仅语义连贯，而且音律也大体和谐。如按“一三五不论，二四六分明”的常规衡量，则此联上句的二四六字是仄平仄，下句的二四六字是平仄平。总之，这句联语既存古意，又合眼前情景，可以称得上是妙手偶得，浑然天成。
沈氏夸说续句“续得好”，也不是过誉之词。首先也是由于它得体自然，并不刻意做作。集句抒的是当宴之情，而续句咏的是眼前之景，两相呼应，辉映成趣。集句用的是赋法，直抒胸臆，而续句则以兴义应之。古人诗评有云：“善诗者就景中写意。”集句中的离情别意已然写足了，续句则以眼前景物起兴，以景续情，恰可补救集句情意稍嫌直露的缺憾。同时，续句中的武昌、新柳、杨花等，不仅点明了祖饯的地点、节令、环境，而且还有点染气氛之功效，能使读者于诗句之外以景见情，体味到当宴宾主的惜别心绪。其次，续句景象优美，语义深婉。借杨柳表离情，自古诗中通例；但这里说“杨花扑面飞”，却道出了独见的境界，只一个“飞”字就把景物写活了。宋代晏殊《踏莎行》中的名句“春风不能禁杨花，蒙蒙乱扑行人面”，说它脱胎于武昌妓的续句，大约不为妄言。诗人把“新栽柳”人格化了，连它尚知飞花扑人，情丝绵绵，座中宾主怎会无动于衷？另外，杨树飞花正是春阑时节，宋人王观《卜算子》下片有句云：“才始送春归，又送君归去。”以春阑将归时的飞花衬托将归故人的心境，岂不令人倍感怆然！(李尊美)
张 窈 窕
【作者介绍】《全唐诗》把她列入“妓女”诗人卷，录诗六首，说她曾经“寄居于蜀(今四川成都)，当时诗人雅相推重。”可见她的诗作在当时的四川一带是颇有一些影响的。
上成都从事
昨日卖衣裳，今日卖衣裳。衣裳浑卖尽，羞见嫁时箱。有卖愁仍缓，无时心转伤。故园有虏隔，何处事蚕桑？
【鉴赏】 本诗选自《全唐诗》。中唐以后，藩镇割据，战乱不断，许多人为避战火，不得不离乡背井，流离失所。这首诗就是诗人以亲身经历描写自己流落蜀地生计艰难的悲苦情状的。从诗题上看，它是写给当时成都州府某位“从事”即辅佐官员的。这首诗叙事清楚明白，陈情凄楚动人。从诗意推断，张窈窕在逃难到成都之前，是有夫有家的劳动妇女，虽然她的“故园”(家乡)在哪里，我们无从得知。
这首诗，除一、二两句纯粹叙事以外，其余六句都是情事互见，边叙事边抒情。头两句尽管纯属客观陈事，不带什么主观惰感，但诗人通过重叠手段的巧妙运用，也使人隐约地感受到诗中主人公日复一日地单靠卖衣维持生活的悲苦心情，同时也引出了一个悬念：这位女主人公究竞能有多少衣裳好卖，一旦衣裳卖光，今后的生计如何料理？
仿佛料到读者会提出这样的问题，诗人在第三、四句里爽直地回答：衣裳已经全部(即诗中的“浑”义)卖尽了.“卖尽”又何如？诗人没有正面陈述、抱怨自己生活如何艰难，倘若那样写，就嫌过于直露了。她只是含蓄地说：自己羞于再看到出嫁时盛嫁衣的箱子。仅一个“羞”字，就把自已旅囊羞涩、又羞于向人启齿讨借的复杂心情，尽数表现了出来。只有这样写，才符合良家女顾脸面的特定人物身份，向上陈事也才得体。由此可见，即使诗人后来沦为妓女，也是迫于生计无着，不得已而为之的。
五、六两句，通过“有卖”与“无时”的不同心境对比，进一步表述第三句“衣裳浑卖尽”时的忧伤与哀愁。这一联的前后两句，看似并列关系，实际上却是主从结构，即后句为主，前句为辅，以辅衬主，越发显示出“无时心转伤”的刻骨铭心的效果。
前六句诉的都是愁苦情，后两句笔锋一转，由眼下寄身的蜀地遥想家乡仍然陷在战乱之中，害得自己有家归不得；又由眼下近乎绝望的处境转变为对未来充满着和平、劳动、幸福的憧憬。这一转使诗意有了起伏，读来格外隽永；这一转，看似意外，却在情中，它是女诗人愁苦但不颓唐、穷困但未绝望的倔犟不屈性格的自然流露。这一转，还有重要的一层含义，就是表明诗人赋诗陈事决不仅仅是为了讨取眼前的一点赈济，而是希冀当道者能够平息战乱，让人们过上随意“事蚕桑”的安乐日子。就这个意义讲，这首诗虽然陈的是个人的愁苦情，本质上却是反映了当时广大劳苦者对于和平幸福的愿望与追求。
伟大诗人杜甫的一生是饱受战乱忧患之苦的。他有一首《蚕谷行》云：“天下郡国向万城，无有一城无甲兵。焉得铸甲作农器，一寸荒田牛得耕。牛尽耕，蚕亦成。不劳烈士泪滂沱，男谷女丝行复歌。”把《上成都从事》与杜甫这首诗对照着读，就会发现两首诗所描摹的人民的愿望是相通的。(李尊美)
春思二首
(一)
门前梅柳烂春辉，閉妾深闺绣舞衣。双燕不知肠欲断，衔泥故故傍人飞。
(二)
井上梧桐是妾移，夜来花发最高枝。若教不向深闺种，春过门前争得知？
【鉴赏】 本诗选自《全唐诗》。这两首都是深居闺中的少女(或少妇)见景、感物的思春诗。但是两首诗的写法不同，个性各异。
第一首以闺门之前的红梅绿柳起兴，写出闺中少女(或少妇)伤春的孤寂心境。户外春满大地，春意烂漫，而深闭闺中的“我”(即“妾”，古代妇女的自我谦称)，却依旧忙着针黹女红，两相对照，形成强烈的反差：妙龄少女少男本是人类的春天，自然界的春天理应属于她和他；而今，她却被隔置在春色之外，她的意中人——他，也不知何时才能出现在她的眼前。这是一、二两句已经表达出来的和隐含着的意境，即见景生情。三、四两句重点写感物思春：独独檐下成双成对呢喃欢语的紫燕不理会人间(自然也包括着“我”)的离愁别绪和伤春之情，偏偏在断肠人面前飞来飞去，衔泥作巢，建造着象征欢爱幸福的窠室，这怎能不叫人愈加感到孤独难耐呢！
在这首诗里，诗人的用字是颇见匠心的。第二句的一个“闭”字，不仅准确地描摹出“妾”的处境，而且也流露出对此处境的厌恶与不满，因为它同第一句里的“烂”字形成了明显的对照。“绣舞衣”虽然没有确指为谁所绣，不过从
第三句的“肠欲断”三字推测，很可能是在“为他人作嫁衣裳”。第三句里明写“双燕”的自由飞翔、筑巢，正是为了暗衬“孤女”的被“闭”苦状。第四句里用了叠音词“故故”(即故意、特意之意)，不仅同第三句里的“双燕”相互呼应，并且也通过拟人化的手段加浓了感物伤怀的氛围。
唐人王昌龄《闺怨》云：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”先从“不知愁”着笔，因见陌头春色，才引起了怀春的闰怨。而张窈窕这首《春思》，则从春色引出春思落墨，进而再由感物结穴于含蓄的闺怨。明明是诗人自己愁肠百结，却不直白说出，而以“双燕不知肠欲断”反衬出来。这两首诗虽然着眼点不同，但是落脚处却类似，堪称为异曲同工之妙。
第二首采用赋法直叙眼前的物事：“妾”手亲植的梧桐，昨夜绽蕾初放——只在接受阳光雨露最多的树冠顶端才能看到几枝——诗人由此感发春思。亏得“妾”我在闺房之外种下了此树开了此花，否则，连春过屋前怕还不晓得万物复苏春已到哩。这后两句诗，既似诗人的内心独白，又象与身边小姐妹的窃窃私语。由春过而不知春来反衬自己深闺生活的单调无趣。这首诗虽然通篇不着一个“愁”字，但是一缕淡淡的然而却是执着的欲罢不能的思春愁绪，从字里行间飘溢而出。因而，这首诗比第一首写得更加婉和，更加含蓄。
从诗中反映的绣衣、种树的生活来看，诗人当属劳动人家的闺秀无疑。然而，在封建礼教束缚下，即使是一般人家的女子，也要遵从“男女授受不亲”的古训，轻易不得抛头露面，接触异性和社会。这种封闭式的生活方式，酿出的只能是孤寂的苦涩之酒。因而在古代诗歌里，不论是文人的拟作也好，女诗人的自述也好，“闺怨”是个写不完的主题，也写出了若干脍炙人口的好诗。由此也可见出，封建社会对于女性压抑之深，社会上对女性同情之切，以及女性对此抗争之烈，尽管有时是委婉曲折的。(李尊美)
西 江 行
日下西塞山，南来洞庭客。晴空白鸟度，万里秋光碧。
【鉴赏】 本诗选自《全唐诗》，是一首写景的诗。“西江”是长江西部。“行”是古诗的一种常用体裁。
前两句一连出现了两个地名：“西塞山”与“洞庭”，点明了地理形势的特点。
“西塞山”在今湖北大冶东面的长江边。岗横要塞，山锁洪流，是六朝有名的军事重地。刘禹锡《西塞山怀古》吟咏“王浚楼船下益州，金陵王气黯然收”的史事便发生在这里。但是，女诗人的着眼点显然不在慨叹千古兴亡，而是以简洁的笔触为我们勾勒了一幅壮阔的图景。
“日下西塞山”点明了时间：夕阳西下；地点：西塞山麓。“南来洞庭客”点明了女诗人的由来——自“洞庭”而“南来”。从气象万千的洞庭湖，来到落日熔金的西塞山。女诗人怎能不深深地沉浸在对大好山河的饱览之中？
“晴空白鸟度”的景象是辽阔隽美的。万里晴空。苍峦如染，我们可以想见在夕阳的辉映下，蔚蓝色的基调上泛着绯红与金黄的绚丽光彩。就在这空旷辽远的背景之中，有“白鸟”飞“度”。从色彩上讲，对比是鲜明的。而且“晴空”是静态的，而“白鸟”飞“度”则是动态的，动静结合，更使画面充满了盎然的生机。这样的画面，杜甫歌颂过：“一行白鹭上青天”(《绝句》)；刘禹锡咏叹过：“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”(《秋词》)；王勃的《滕王阁序》中的名句“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”也勾勒过类似的图景。真可谓，诗人所见略同。
最后一句“万里秋光碧”的“碧”字用得最有神韵。“碧”字在古汉语是多义词，表示多种色彩。“碧空”是蓝色，“碧草”是绿色，这里的“秋光碧”是什么颜色，女诗人未明说，但因“碧”字是多义词，可以唤起读者多种色彩的联想，内涵是丰富的。我们可以想见万里晴空的蔚蓝，也可以想见层峦叠翠的墨绿，还可以想见夕阳辉映下江山的彤红，因为“碧血”的“碧”就是红色的意思。“万里秋光碧”，多么令人神驰的画面啊！(张伯华)
盛 小 从
【作者介绍】 盛小丛，唐朝人，越妓。生平事迹不详。《全唐诗》注：“李讷为浙东廉使，夜登城楼，闻歌声激切，召至，乃小丛也。时崔侍御元范在幕府，赴阙，李饯之，命小丛歌饯。在座各赋诗赠之。”
突厥三台
雁门山上雁初飞，马邑栏中马正肥。日旰山西逢驿使，殷勤南北送征衣。
【鉴赏】 本诗选自《全唐诗》。“三台”，古曲调名，其特点是节拍比较急促。“突厥”表明歌词内容与突厥人有关。
这是一首可以入乐歌唱的边塞诗。和以往其它朝代相似，唐与北方少数民族的关系不稳定，边境上常有战争，因而边防问题是当时人们普遍关心的一个重大社会问题。以边塞生活为题材的诗歌很多，形成唐诗中一个重要的流派。唐朝的边患主要来自于西北边境的突厥族和吐番族的侵扰。以游牧为生的突厥和吐番族统治集团往往在秋高马肥之时发起进攻，掳掠财物人口。所以对唐政权来说，秋天也就成了一年中边事最为紧急的时刻，必须布署军事，加强防卫。
这首诗所描绘的正是一幅秋来边事繁忙，气氛紧张的图画。
第一、二句描写秋日的边塞风光。雁门山在今天山西代县北边；“马邑”是秦汉时的古地名，其故址在今山西省朔县东北四十里。这两处都是当时的边防重镇。“雁初飞”，“马正肥，”点明是秋天。秋天大雁南飞。边马也因草料充足而格外肥壮。高山、雄关，空中的雁阵，厩里的战马，这两句诗用两个具体的地名和两个具体的物象构成一幅塞上秋日苍凉悲壮的图画。诗人没有刻意渲染，只是用白描手法简单勾出几个具有代表性的图象，给读者留出了广阔的联想空间。大雁南归使人联想到征人思乡的情怀，战马肥壮透露出战争将临的气息。后来宋人范仲淹著名的《渔家傲》词的头两句：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意”，其意境仿佛就从这首诗第一句化出。
三、四两句写边境战备的景象：虽然天已傍晚，但通向边关的大道上却格外热闹，那南来北去奔忙着的人都是为边境将士输送征衣的。秋来天凉，将士们最迫切需要的是增添御寒的衣物，因而征衣就成了联系边关将士与千里之外的故乡亲人感情的最有代表性的东西。“日旰(gàn)”，日晚，指傍晚时分。“日旰”和“殷勤”两个词既写出边事紧张，也写出边事有备。这首诗虽将战备的气氛烘托得很浓烈，但并不让人感到战争将临的恐慌。第一、二句诗中巧妙地利用了“雁门山”中的“雁”字、“马邑”中的“马”字与大雁的“雁”字、战马的“马”字的重合，能增强形象的鲜明和情感的表达，产生一种特殊的艺术效果。
(仇学渊)
徐 月 英
【作者介绍】徐月英，生卒年不详，唐代江淮间妓女。《全唐诗》说她有诗集行世，但已失传。徐月英早年无父，被生活逼迫沦落为娼。她以自己的亲身体验，写出妓女生活的悲苦和对现实强烈的控诉，读来真切感人。
送 人
惆怅人间万事违，两人同去一人归。生憎平望亭前水，忍照鸳鸯相背飞。
【鉴赏】这是作者送别自己的情人的诗。选自《全唐诗》、前两句写“愁”，后两句写“怨”从全诗看，作者送别的也许是她在风月场中邂逅相识的知音，共同的志趣使他们愿作比翼双飞的“鸳鸯鸟”，常相伴随，永不分别。无奈这种黯然销魂的离别就在眼前，这一离去水远山长，不知何时才能相见；更不知何地还能相聚。作者心中茫然怅然，整首诗的基调是凄惋的。因此，首句说“惆怅人间万事违。”人世间失意惆怅的事太多了，越是不幸的人遇到的不如愿的事越多，以至于觉得事事都不顺心，而这些不顺心的事当中，最难消受的莫过于“两人同去一人归”的送别了。两人相伴而去，一人独自而归，“多情自古伤离别”，真是诉不尽的寂寞，忧伤；道不清的相思、挂牵。此刻作者的心情是极度愁惨的，但作者却没有用过多的笔墨去描写自己如何不能忍受离别之苦，两人如何依依难舍，而是将自己复杂、深沉、难以言表的感情浓缩深蕴在这样一句平直简括、明白如话的叙述中：同去的是两人，回来时却只剩一人了。还有什么比直面如此严酷的现实更让人愁伤的呢？句中无一字言愁，读来却觉得字字是愁。
诗的三四句，作者的感情出现了一个由“愁”而“怨”的转变。三句中的“生憎”二字作“偏憎”，“最憎”“只憎”解，唐诗中这一类例子很多。如卢照邻《长安古意》“生憎帐额绣弧鸾，好取门帘贴双燕”；又如元稹《古决绝词》“生憎野鹤性迟回，死恨天鸡识时节”等均是。据此可知三四句意思是：偏恨那十里长亭前平望如镜的池水也这般无情，竟然忍心照着这对比翼的鸳鸯鸟相背而飞！身为妓女，作者在人世间得不到温暖和同情，处在这般极度悲哀、寂寞和孤独之中，就必然寄情自然。她想亭前池水本应该也是“山光水色与人亲”的。正如李白的“绿水解人意，为余西北流”或如温庭筠的“溪水无情似有情，入山三日得同行”那样。然而眼前的池水却反而“有情似无情”，偏偏在自己与情人离别之际平静如镜，照着他们的生离死别，这就无怪作者要把内心的怨恨倾泄在亭前池水上了。这种“愁极生怨”的写法在古来爱情诗中常可见到。如南朝乐府《那阿滩》“闻欢下扬州，相送江津湾。愿得篙橹折，交郎到头还”，这首诗中女主人公怨恨的不是江水而是情郎撑船用的篙橹。《送人》诗的由愁生怨，真切地表达了作者内心情感的发展变化。(祁晓明)
薛 涛
【作者介绍】薛涛(公元768年一约832年)字洪度，唐代著名女诗人，原籍长安(今陕西西安)，幼时随父薛郧流落蜀中。她生性明慧，八、九岁时即能吟诗作对。有一天，她父亲指着庭中井边一株梧桐树说：“庭除一古桐，耸杆入云中”，要薛涛续成一首完整的诗，薛涛应声而就“枝迎南北鸟，叶送往来风。”可见其文学天赋。父亲死后，薛涛和寡母相依为命，生活艰难，十六岁时沦为歌妓。当时士大夫沉溺声色，常召歌妓陪诗伴酒，于是，大量歌妓诗人应运而生，薛涛是其中的佼佼者。她“辩慧工诗，有林下风致”， “一时名士……咸与之唱和”，“自皋至李德裕，凡历事十一镇，皆以诗受知”。她不以声色事人，而以诗才名噪一时。薛涛聪明伶俐，才思敏捷，“言谑之间，立有酬对”。她颇有辩才，席间常常谈笑风生。《唐语林》卷六记载了一则趣闻：当时有位黎州刺史，宴席间作《千字文》令，要求语中须带禽鱼鸟兽。这位刺史先说：“有虞(与鱼字同音)陶唐”。坐客忍笑不罚。轮到薛涛行令，她说：“佐时阿衡”。刺史说：“语中无鱼鸟一类的字”，要罚薛涛。薛涛笑着说：“衡字内尚有小鱼子，使君的‘有虞陶唐’却是一个鱼也没有。”举座大笑。可见她酬答之机敏。当时和薛涛来往唱和的名流文士有元祯、白居易、牛僧孺、令狐楚、裴度、张籍、杜牧、刘禹锡、张祜等二十余人。薛涛喜与士游，故诗中多唱酬赠答之作。
薛涛精于书法，北宋佚名著《宣和书谱》中，著录北宋徽宗宫中所收藏的书法真迹，有薛涛行书一卷。说她“作字无女子气，笔力峻激，其行书妙处，颇得王羲之法”。南宋佚名著的《悦生堂所藏书画别录》说：“贾似道留心书画，家藏名迹多至千卷……薛涛《萱草》诗”。元朝杨维颅《答曹妙清》诗中有“买得薛涛《萱草》帖，西湖纸价可能高”等句。这些，说明薛涛书法艺术的精妙和珍贵。
薛涛三十岁时，因事获怨，被韦皋罚赴边地军营，她献诗陈情始解。回成都后，即脱乐籍，移居成都西郊浣花溪。她三十八岁时，武元衡镇蜀，对薛涛文才颇为赏识，准备报奏朝廷，任命她为“校书郎”。虽是奏而未授，但此后她被称为“女校书”，声誉益隆。王建作诗《寄蜀中薛涛校书》曰：“万里桥边女校书，枇杷巷里闭门居。扫眉才子知多少，管教春风总不如”。后世称妓女为校书，典出于此。浣花溪人多业造纸，薛涛喜写律诗、绝句体小诗，“惜纸幅长剩，命匠人狭小为之”，造出染色的深红小彩笺，雅致可爱，实用方便。薛涛用这种小彩笺，“裁书供吟，酬谢贤杰”。人称薛涛笺，风行于世。
薛涛四十岁时，元稹为乐川监察御史。薛涛虽年长元稹，颇属意于稹，但元稹爱之不专，后遭贬离蜀，薛涛遂终身未嫁。晚年，她从浣花溪迁居城内碧鸡坊，“创吟诗楼，偃息其上，诸名士多与唱酬”。她著女冠服以明志向。薛涛晚年生活安闲宁静，但未忘国事，佳作《筹边楼》表现了忧深思远之情。死后，葬于成都东郊。大和七年(公元833年)，段文昌再镇成都，特为薛涛写墓志。今成都东郊望江楼公园内，有著名建筑望江楼、吟诗楼和薛涛井等。望江楼建于光绪年间，上下四层，高达30余米。吟诗楼是仿原城西北的吟诗楼重建的。薛涛井相传是当年薛涛取水制深红小笺的井。传说每年阴历三月三井水外溢，将白纸在水中浸过即变成鲜红色的薛涛笺，但只能浸十二三张，再多就不变了。据说薛涛爱竹，公园内种有竹子一百多种。
薛涛喜写绝句、律诗，善于抒情，诗作常有身世之感。薛涛对自己的诗，颇为自负，她在诗中说：“诗篇调态人皆有•细腻风光我独知”。(《寄旧诗与元微之》)她的诗，独树一帜，受到较高评价。元稹《寄赠薛涛》诗中赞她：“言辞巧偷鹦鹉舌，文章分得凤凰毛。纷纷词客多停笔，个个公卿欲梦刀。”晚唐张为作《诗人主客图》，把中晚唐诗人定级定位，入图的女诗人只薛涛一人。元辛文房《唐才子传》以为薛涛诗“词意不苟，情尽笔墨”。明代唐诗研究家胡震亭所编《唐音统签》共有1027卷，书中对每个诗人都有评语，评薛涛“无雌声”。现代文学家郑振铎的《插图本中国文学史》评薛诗“轻茜而艳丽，时有佳作”。并为薛涛专写一章介绍，可见重视的程度。唐代三大女诗人，薛涛名列李冶、鱼玄机之前，尊居首位。在中国文学史上，她是著作多、影响大的女诗人。
薛涛著有《锦江集》五卷，南宋章渊《枯简赘笔》说她“有诗五百首”，但流传下来的并不多。《全唐诗》收录其诗八十九首，是唐以前女诗人中遗留作品最多者。薛涛与李冶齐名，后人辑录她俩的诗为《薛涛李冶诗集》。四川人民出版社1981年所出《薛涛诗笺》收诗九十一首，由张篷舟笺注，这是薛涛诗的第一个笺注本。上海古籍出版社1984年出《唐女诗人集三种》，收薛涛诗八十九首，由陈文华校注。
酬人简后玩竹
南天春雨时，那鉴雪霜姿。众类亦云茂，虚心能自持。多留晋贤醉，早伴舜妃悲。晚岁君能赏，苍苍劲节奇。
【鉴赏】这是薛涛赠友人的一首咏物诗，选自《全唐诗》。这首诗写自己在春雨后观竹的感受。诗人托物言志，在颂扬竹子高洁品行时也表示了自己的志节，写得婉转得体。
这首诗的最大特点是通篇不着一个竹字，但句句写竹，写得神形俱现。首联写在气候温和的春天，见不到竹子傲霜斗雪的风姿。“南天”指成都。“那鉴”是见不到的意思。首句破题，“南天春雨时”使人想到，竹子经过了一番春雨的刷洗，更加青翠欲滴。竹枝、竹叶上还浮动着晶莹的水珠，别有一番风韵。但竹子最为人称道的是它经霜不凋，迎风傲雪，这在春天的成都看不到。“那鉴雪霜姿”，写出诗人在雨后玩竹之时，对此不无遗憾。这一联虽未直接写竹，但表现了诗人对竹子坚强耐寒操守的喜爱、崇敬。
以下三联是正面描写，从三个方面歌咏了竹子的高洁品行。颔联在刻划竹子形象时歌颂了它的“虚心”品行。“众类亦云茂”写竹子丛生，枝叶纷披；“虚心能自持”写竹干中空，节段挺直。这两句描写了竹子青翠挺秀的形象，突出了它虚心自持、独立不移的坚贞秉性。刻划生动，含义深图。诗人写竹，曲尽了竹之妙处，但又不停留在写竹上，她把竹子人格化了，赋予竹虚心、独立、坚贞的品格，这正是诗人所向往追求的品质。“能自持”，出自一个以献诗为生的歌妓之口，是多么难能可贵啊！
颈联运用两个有关竹子的典故来赞美竹子的高洁。“晋贤醉”是指晋朝山涛、阮籍、稽康、向秀、刘伶、阮咸、王戎七人，常集于竹林之下，肆意酣畅。世称竹林七贤。“多留晋贤醉”，写薛涛表明与自己往来的多为名士。“舜妃悲”指舜之二妃娥皇、女英哭舜。据说舜南巡，葬于苍梧。娥皇、女英啼哭，泪下沾竹，竹尽斑。“早伴舜妃悲”是诗人借舜妃之悲来写自己的身世之痛。这两句诗，运用了概括力强而含有一定人物、情节的典故，说竹子为清高之士所喜爱，具有清幽绝俗的格调，又借典故来抒发身世之悲。薛涛一生接触的名人高士可谓多矣，但她歌妓的身分，使她属意的人不一定看上她，元稹就拒绝了她的爱情。她又不愿将终身托给自己不满意的人，落个终身不嫁的结局。她比丧夫的舜妃更要悲痛，在“早伴舜妃悲”里隐寓着诗人伤痛的影子。薛涛用典巧而活，不但能切人切事，还能“用事，能令事如己出，天然浑厚”。可谓写寄托无拼凑之痕而有天衣无缝之妙。咏物诗写到这种地步，可谓不易。
最后两句以赞扬友人来赞颂竹子有节操。“晚岁”指暮年，她的朋友可能是一老年人。薛涛赞美朋友能欣赏竹一的“苍苍劲节奇”，是一个有操守的人。结句的五个字写出竹节坚韧挺拔。“苍苍”写竹子常年青翠，颂其坚强不屈，生命力旺盛。“劲节奇”写竹子修直挺拔，颂其刚劲有风骨。结句把竹子的形象作了有色有形的再次勾画，给人印象很深刻。
这三联咏竹，一联一个方面，从虚心、高洁、坚韧有节操三个方面写出了竹子的坚强高尚品格，写得充分而饱含感情。
竹子是中国人民理想品德的象征，被视为君子。薛涛在这首咏物诗中，对竹子极尽歌颂之能事。她写竹，状物生动形象；抒情自然强烈。全诗有警策的哲理意味，十分耐人咀嚼玩味。(姚晶华)
贼平后上高相公
惊看天地白茫茫，警见青山旧夕阳。始信大威能照映，由来日月借生光。
【鉴赏】 在薛涛的诗作中，唱酬诗占了很大比例。其中，上蜀师的诗有十几首。《贼平后上高相公》选自《全唐诗》。写于高崇文平定刘辟之乱后，诗中颂扬了高相公的赫赫武功。
永贞元年(公元305年)冬，原西川节度副使刘辟据蜀骄纵，求兼领三川，皇帝不允，遂发兵围梓州。元和元年(公元806年)正月，刘辟反。高崇文充左神策营节度使、兼统左右神策、奉天、麟游诸镇兵以讨辟，引兵破梓州。连战皆捷，长驱直指成都。刘辟奔吐蕃，高崇文遣将高霞寓倍道追之。群自投氓江，擒于涌湍之中。九月，蜀境平，槛辟送京师伏诛。十月，授崇文检校司空燕成都尹，充剑南四川节度使。薛涛的这首七绝，以欢快热烈的调子，记录了这一蜀中大事，表现了诗人对时局的关注。
前两句，写贼乱和贼平后的情景。首句用“惊看”发端，一笔写出战乱的气氛和破坏惨重的景象。“大地白茫茫”以兵惊草木，人皆慌逃写出贼兵来势凶猛，以天地间一无所留极写贼乱带来祸害之严重。“白茫茫”给人惊悚之感。这句诗是很有概括力的描写，也是很有力的控诉，语调颇为低沉。“瞥见青山旧夕阳”则以轻快的语调写出平乱后的平静、安定。诗人惊望始定，在不经意中看见青山映夕阳，好一派风光。经过生死卜测的战乱，此时看以往看熟了的景物，恍有隔世之感。只此一笔，把人民在饱经战乱后的既喜又悲的典型心理写得极为真切。
这两句诗，在内容弯语调上都形成了强烈的对比。在内容上，以贼兵不堪一击，衬出高师雄兵的势如破竹，写出战局的神变，歌颂了高崇文光复河山的战功；以贼乱给人民带来的痛苦，衬出平贼后人民生活的安定，歌颂了高崇文造福人民的功绩。在语调上，前者低沉，后者轻快，恰是人民在不同境况中的心绪反映。薛涛只用两句诗就对重大的事件作了艺术的概括和反映，不是大手笔，决不能作此语。
后两句诗，诗人赞美高崇文。平定了贼乱，深信高崇文的大成能映照出河。这不仅是歌颂高师平贼乱之功，也是赞美高师军纪严明，深得民心。据史载，高师兵入成都后，“屯于通衢，市肆不惊，秋毫无犯”。高崇文治兵有术，征兵有功。其平贼一举，使朝廷皆喜，“宰相人贺”，“上曰：‘卿之功也。’”“日月借生光”写出在危难之际，皇帝借助高崇文。诗人歌颂他是治乱之大臣。这两句诗，诗人怀着极大的喜悦，歌颂了高崇文的功绩和作用。赞语扣紧天地山河来写，切合人物身分，使全诗贯通一气。薛涛作颂词做到颂扬而不带媚气。《名媛诗归》评本诗“开口自然挺正，而有光融拓落之气”，是很有道理的。
薛涛一个风尘女子，能关注时局，用诗记录了时代大事。这是何等胸襟！(姚晶华)
春望词四首
(一)
花开不同赏，花落不同悲。欲问相思处，花开花落时。
(二)
描草结同心，将以遗知音。春愁正断绝，春鸟复哀吟。
(三)
风花日将老，佳期犹渺渺。不结同心人，空结同心草。
(四)
那堪花满枝，翻作两相思。玉箸垂朝镜，春风知不知。
【鉴赏】本诗选自《全唐诗》。从题面上看，即春日凝望，古人诗词中多有此语。如唐诗人刘禹锡有《韩十八侍御见示岳阳楼别窦司直诗因令属和韵诗》：“冬游见清浅，春望多洲祉。”宋朱熹《题翠壁诗》：“杖黎徙倚凝春望，觅句淹留到晚衙。”春日凝目而望，约有二义：一是直观，看到春天的景色，春草、春花、春水、春山；一是由直观而升华开去，引起无限春思。本诗则合其二义，从春日凝望春花、春草的萌发，倾听春风、春鸟的呼鸣而怀远思人。诗计五言四绝，其第一首，写春天花开花落时，不能与你一起观赏，同赏同悲，引以为憾。说明心中人远在他乡，不能朝夕相处。虽然不在一起，却经常思念，尤其是花开花落时，更加思念万分。后一联以问答法作结，“欲问相思处”的“处”字，非指空间而言，而是指相思的时间。唐人有此用法。如元稹《鄂州寓馆严涧宅诗》：“何时最是思君处，月落斜窗满寺钟。”又如敦煌词《天仙子》：“满楼明月夜，三更无人语，便是思君断肠处。”“处”都是和“时”、“夜”、“三更”对举的。古人“处”字的义界和今人的概念有所不同，详见王英《诗词曲语辞例释》。
第二首，诗人从周围事物的描绘，进一步转入对自己心理的剖析。采把春草编个同心结吧！用这个礼物赠送我心上的人。古人常常以锦带、香草之类，绾为连环回文式的结子，用寓相亲相爱之意，美其名为同心结。《隋书。宣华夫人陈氏传》：“炀帝遣使者秃金合子，帖纸于际，亲署封字，以赐夫人。……见合中有同心结数枚。”揽，同“揽”，即摄取意；遗，音(wèi)，即赠予。诗人本以为用这个同心结赠送心上人，就可以使春愁告一段落。没曾想，枝头春莺儿却又啼叫起来，惹得诗人又是春愁满怀，不可排遣。春鸟雌雄相互呼唤声，常常引起思妇的春思，唐金昌结的《春怨》诗，即负盛名。
第三首，诗人写自己青春已逝，衰老渐臻。而仍寻觅不到可与共同归宿的人。诗人把自己比做风中之花。风花之“风”，原有两层意思：一是春风，可以催开百花。宋玉《登徒子好色赋》：“寤春风兮发鲜荣。”一是秋风，可以吹落百花。古来风花之比，多属意后者。如白居易《失婢诗》：“笼鸟无常主，风花不恋枝。”又如《粤风•相思曲》中有句云：“只见风吹花落地，不见风吹花上枝。”这里，风花又和诗人的特殊身世有关。薛涛虽富才华，半生沦落风尘，是西蜀名妓，虽和十一镇节度有过来往，至老仍独寓浣花溪畔，未有所归。诗人以风基自况，似亦雅致。本诗前二句说：我这一朵风中之花将要萎落了。后二句接过第二首的意思，结了同心草，赠送给谁呢？实是无人可赠，故用“空结”之辞。即使我落花有意，怎奈流水无情！悲戚之情、隐隐可见。凄清委婉，动人心魄。
第四首写诗人面对群芳，反而更加然眉不展，甚至对养朝镜，垂泪满面。这伤春的心情，春风知道不知道呢？玉箸，古指美人之眼泪，如李白《闺情》有：“玉箸日夜流，双双落朱颜。”春风，正如行云暮雨等词，可以泛指，也可以专指。冯延已《鹄踏枝》词即有“几日行云何处去？”指在外的丈夫。这里春风可解作心上人。最后一首的感情恰似春河泛滥，再也控制不住了，任其澎湃奔腾，一泻千里！诗人似乎站在我们面前，泪下如注，仰问苍天：“春风啊春风，你知道不知道我此时此刻的心情？”
春望词四首，先从客观事物写起，渐渐转入诗人内心世界的剖析。开始时，感情还有所节制，如涓涓细水，委宛曲折，流势缓慢；其后则汇为大江大河，浩浩荡荡，横无际涯。对花草客观的描写，是为了突出感情主线，情景融洽，无半点雕尚之痕。用词用语，信手拈来，绝不捋扯、咬文啮字、故作姿态。不用僻典，显得雍容有度。眼看似乎浅近，诵读始觉其真。清新而秀美，轻蓿而艳丽。 (方南生)
宣上人见示与诸公唱和
许厕高斋唱，涓泉定不如。可怜谯记室，流水满祥居。
【鉴赏】本诗选自陈天华《唐代女诗人集三种》(上海古籍出版社出版)。象唐代许多女诗人一样，薛涛与当时一些著名诗人都有唱和。这首诗就是僧广宜见示他与诸公唱和之作，僧广宜就是宣上人，姓廖，蜀中人，与刘禹锡最为友善，长庆、元和两朝为内供奉，赐居安国寺红楼院，撰有《红楼集》。据《唐诗纪事》载，僧广宜在蜀时曾与韦令公皋唱和，时薛涛在韦幕府，故得间焉。
首二句是说僧广宜允许自己参加诸公唱和，然而诸公才如江海，自己则如涓涓细流，定不能及。这两句为薛涛自谦之语。许，允许。厕，参加，厕身其间。《史记•乐毅列传》“厕之宾客之中”。涓，小流貌，陶潜《归去来辞》：“泉涓涓而始流”。
三四句欣羡谯记室文才横溢，如流水滔滔不绝，可怜、可羡、可贵，可重之意。岑参《卫节度赤骠马歌》：“始知边将真富贵，可怜人马相辉光”；白居易《长恨歌》；“姊妹弟兄皆列士，可怜光彩生门户”，均是此意。谯记室，谯，姓；记室，掌书记之官。《后汉书•百官志》：“记室令史主上章表报书记”。大约薛涛座中唱和之人，以谯记室最为才高，所以欣羡谯记室之口若悬河，更以自谦。或以为三句为薛涛自惭，可怜为可惜之意。苏轼《罢徐州往南京马上走笔》“可怜洪上石，谁听月中声”；陈与义《邓册西轩》：“瓦屋三间宽有余，可怜小陆不同居”等均为此意。谯，在此为责让之意。《史记•樊郦滕灌列传》：“是日微樊哙奔入营谯让项羽，沛公事几殆”。记室，指薛涛自己。薛涛曾在元和初被武元衡奏为校书郎。谯记室，诗中指受过责罚的校书，即薛涛。薛涛在贞元初曾受到韦皋谴责，罚赴松州，有《罚赴边有怀上韦令公》二首。因此这两句的意思是薛涛自惭受过韦皋责罚，纵然才华横溢，淌若流水，亦无从抹去内心的羞愧，益感可叹可惜。
昔人评论潘岳和陆机的文采用了“潘才如江，陆才如海”的比喻，形容其纵横开阖，滔滔汨汨的文才。这首诗也以同样的比喻形容与作者互相唱和诸公的文采，不过是以涓涓细流的对比引出的。手法巧妙，集比喻、对比于一诗。而“流水满禅居”更是高度形象化了的句子，使人读后耳目一新。
元稹赠答薛涛的诗中说：“锦江滑腻峨嵋秀，幻出文君与薛涛”。大抵薛涛诗歌的巧丽清奇、俊逸流畅多半得益于浣花溪水的清秀与锦江碧波的滑腻吧。(祁晓明)
风
猎蕙微香远，飘弦唳一声。林梢鸣淅沥，松径夜凄清。
【鉴赏】这是一首咏物诗，选自《全唐诗》。全诗未着一个“风”字，但通过风所作用的对象的种种表现，处处显示了风的踪影与风的功能。《全唐诗》此诗首句作“猎蕙微风远”，今据《名媛诗归》定为“猎蕙微香远”。只有这样，才合乎事物的逻辑，因为风是“猎蕙”的主体，而“微香远”则是风吹蒽兰的结果：只有这样，才符合咏物诗的一般写法，因为有许多咏物诗就是一个个带韵脚的物谜谜面，而谜面是绝不容许谜底出现的。又唐人虞世南《奉和咏风应魏王教》诗有句云：“动枝生乱影，吹花送远香。”此例亦可证明猎蕙“微香远”是较“微风远”更为贴切的。
