“若见宾鸿试问，待相将、彩笺寄恨。”古代传说鸿雁能捎书传信，又因鸿雁一年春秋两次飞来，似宾客如期而至，故称宾鸿。词人想到，如果看到鸿雁飞来，向它打问一下丈夫的消息，自己要写封书信托鸿雁带给丈夫，将满腔忧恨向他倾诉一番。
“何时得冗，斗草归来，双鸳微润。”斗草：是一种用草竞高低的游戏。古代民俗，五月五日，女子到郊野踏青斗百草，胜者应喜。双鸳：古代女子鞋上绣有鸳鸯，称为鸳鸯履。词人希望，丈夫的归期，正好在五月五日，端阳佳节。自己同女友踏青郊野，露湿绣鞋，斗草得胜而归，恰与丈夫相见，夫妻终得团圆。
在这首闺怨词里，词人通过多种方式，或写今，或忆昔，或直接描绘，或对比烘托，对自己的俏丽容貌进行了精心刻画，旨在表现她对丈夫久离不归的怨恨之情。词人越俊美，就越显她丈夫薄情。家中有如此俏丽的妻子，丈夫竟然-去不归，怎能不使闺阁之人怨恨。这种写法，不仅人物形象鲜明，思想感情表达得也十分蕴藉含蓄。 (王同魁)
黄 淑
【作者介绍】 黄淑，宋代人，字致柔，生卒年无考。嫁建宁进士王防。寡居后，族人议欲让其改嫁，黄咏竹以见志。
咏 竹
劲直忠臣节，孤高烈女心。四时同一色，霜雪不能侵。
【鉴赏】 这首诗选自《宋诗纪事》，作者借竹咏志，反映了封建社会妇女的贞节观。在古典诗歌中，竹常为文人们颂咏，竹的劲直、孤高、清雅风格备受文人墨客们赞赏。这首《咏竹》诗，妇人也借竹的劲直、孤高品格喻明矢志不改嫁的坚志。“劲直忠臣节，孤高烈女心”两句，妇人歌咏忠臣的高节正如竹的刚劲正直；重义保节女子的心也如竹的高傲孤僻的品性。这两句实为妇人心迹的表白，她崇尚的是正直刚劲的节操，坚守的是高傲孤僻的秉性，可见她的气质坚贞不屈，她已决然当重义保节的贞妇。“四时同一色，霜雪不能侵”两句，竹子四季常绿，永不变色，即使严冬霜雪也不受侵蚀。这两句为妇人进一步表明自己永不改志的决心，她的决心犹如四时常青之竹永不换色，哪怕外来有多大的压力也不屈服。这首五言诗，明显地宣扬了封建贞节观念。作者以烈女为偶像，严守封建礼教的贞操，恪遵一女不嫁二夫，好马不吃回头草的伦理，甘愿孤守一生，留下贞妇的美名，实质却充当了封建社会的牺牲品。主人公的思想境界是那个时代妇女遵礼重教的真实写照，在封建社会里是得人赞赏的，但在今天的时代不能推崇，所以这首诗的内容有时代的局限性。这首诗的语言铿锵有力，铮铮于唇齿间，可谓文如其人，这正是作者坚贞之心的表达。词语色彩沉凝朴实，作者运用了“劲直”、“孤高”、“霜雪”词语，这三个词都显示了持重、庄严的色彩。说明作者以极严肃的态度立下誓言，并写下此诗。由这些词语给全诗制造了庄重的气氛，但这种气氛洋溢在诗里，使人颇感压抑，心理不感轻松。从写作修辞上分析，这首诗主要运用了借喻方式。诗题为《咏竹》，说明是一首咏物诗，但咏物之意不在竹，而在言志。妇人以为自己的秉性与竹相似，所以借竹喻己最为贴切。出于这一动机，她竭力予竹以赞美之词，从中表露自己的清高、忠贞。(张洪英)
黄 氏
【作者介绍】 黄氏，宋人，嫁福建潘用中为妻。
感 怀
栏干闲倚日偏长，短笛无情苦断肠。安得身轻如燕子，随风容易到君傍。
【鉴赏】 本诗选自《宋诗纪事》。传说宋时有这么一个动人的爱情故事：嘉熙年间(1237一1240年)，闽(今福建省)，有个叫潘用中的年轻人，能吹一管好笛，后来他随父亲去京都居住，也经常吹笛。他的隔壁，住着位年轻的女子——就是该诗的作者黄氏，听见那悠扬的笛声，就去偷看，后来对潘用中萌发了爱慕之心，两人在暗地里互赠诗文，抒发倾慕之情。两家见两个年轻人情投意合，就让他们结成了伉俪。
这首七言绝句，从内容上分析，是黄氏开始听潘用中吹笛后，写的一首相思诗。
诗的首联：“栏干闲倚日偏长，短笛无情苦断肠。”写的是黄氏听见潘用中吹笛后，站在闺房前的栏干边窥视吹笛者，倚着栏干站了许久。日偏长：就是日影都偏长了，说明时间不短。“短笛无情”，这是双关语，从句子的表面上看，说的是短笛无情感，实际是嗔怪吹笛人无情。“苦断肠”，就是把我想坏了。这两句诗，点明了时间、地点，和盘托出了自己的情怀。在封建社会，一个闺阁之秀，能在诗中表白自己纯真的爱情，那是要有胆量的。这两句诗，不仅情深意浓，表达得也很艺术，说明黄氏不仅是才华出众，也是个肝胆过人的女子。
后两句：“安得身轻如燕子，随风容易到君傍。”意思是如何能使身子像燕子一样轻巧，随着风就到了君子的身边。这是作者的想像，也是自己的希望。这两句采用比、兴手法，写得生动活泼，情深意绵。文如其人。这首绝句写得很有个性，也说明了作者是个很有个性的女子。这首诗表现出宋代一个泼泼辣辣、追求婚姻自主的少女形象。
(谭载生)
程 珦 妻(侯 氏)
【作者介绍】程珦妻，宋人，姓名及生平事迹不详。《名媛诗归》载其《闻雁》诗曰，封安县君。《闻雁》诗脍炙人口。
闻 雁
何处惊飞起，雝雝过草堂。早是愁无寐，忽闻意转伤。良人沙塞外，羁妾守空房。欲寄回文信，谁能付汝将。
【鉴赏】这首诗选自《名媛诗归》。写出了一位思妇对远在沙塞外的丈夫的思念之情和孤守空房的无尽的伤感。类似题材的作品在唐宋诗词中为数不少。如唐张仲素的《秋闺思》之一：“秋天一夜静无云，断续鸿声到晓闻。欲寄征衣无消息，居延城外又移军。”写一位思妇一夜不眠，欲寄征衣而不能的愁思。又如唐陈玉兰的《寄夫》：“夫戍边关妾在吴，西风吹妾妾忧夫。一行书信千行泪，寒到君边衣到无？”写一位思妇对征人体贴入微的关切之情。如果说这两首唐诗侧重表达的是思妇们对征人的深切挂念之情的话，那么，这首《闻雁》诗则侧重表达的是这位思妇自己的孤寂哀伤之情了。
诗的前四句写主人公在独自愁苦无寐之时，忽然听到鸿雁惊飞，更加重了她内心的伤感情绪。“雝”同“雍”，是和谐从容的意思。雁声最能触动人的愁思，因为“鸿雁传书”曾是古代人传递信件、沟通音讯的重要方式。然而，现在这位思妇却欲寄尺素而不能，怎能不“忽闻意转伤”呢？另外，大雁是恋群飞鸟，听到雁声自然也会触动和加重她的孤独之感，因而不免使她更加哀伤不眠了。
诗的五六两句，告诉了我们作者的丈夫是一位征人，两人又是结发夫妻，现在却不得不独守空房。这就清楚地揭示了这位思妇之所以哀愁无寐的缘由。“欲寄回文信，谁能付汝将。”这最后两句，发出的是一种慨叹。作为妻子多么想寄封信给丈夫，但是谁又能把信交给自己的丈夫呢？这里表达的是一种无可奈何的情绪。回文信是一种顺读、回读(倒读)均可通的信。这种信所包含的内容比一般信的内容显然要多，这表明妻子对丈夫有说不尽的话语。写这种信无疑需要化费极大的心思，从而也反映出主人公对丈夫有一种无尽的深情。
这首诗是程珦妻思念丈夫之作。全诗情调哀婉，感情深沉，很好地表达了一位深居闺阁，不得与丈夫相见的妻子无法排遣的内心痛苦。
(武瀛海)
贾 蓬 莱
作者介绍】 贾蓬莱，宋代扬州江都(今江苏省扬州市)人，上官粹之妻，著有《絮雪稿》。
咏 蝶
薄翅凝香粉，新衣染媚黄。风流谁得似？两两宿花房。
【鉴赏】 本篇选自《历代名媛诗词》。那在花从中翩翩飞舞的蝴蝶，常常和美好的景或情相联系。它有时点缀春光，使春色更加生动活泼——“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”(唐•杜甫《江畔独步寻花》)， “春深雨过西湖好，百卉争妍，蝶乱蜂喧”(北宋•欧阳修《采桑子》)；它有时象征恋人，使爱情更加意味蕴藉；“苒苒双双拂画栏，佳人欲绣再三看”(唐•徐寅《蝴蝶》)， “林间戏蝶帘间燕，各自双双”(五代•南唐冯延巳《采桑子》)。
把双双对对的蝴蝶作为恋人来写的诗，大多数只是暗中以蝶为比，逗起人们的情思，引起人们的联想。而贾蓬莱的这首《咏蝶》却非同一般，它是明明白白地、直截了当地把那一双双蝴蝶当作一对对恋人、一对对夫妻来写，表现了一个女子对美好爱情的羡慕与追求，是那样大胆，那样率真，那样热切。
蝴蝶的美丽在于它阔大而多彩的翅膀，而翅膀的多彩是由于上面密被各色鳞片，即平常所说的“粉末”，所以许多咏蝶诗都要写到这一特点，称之为“粉翅”。如唐代卢仝的《蛱蝶请客》： “粉末为四体，春风为生涯”；唐代王建的《晚蝶》：“粉翅嫩如水，绕砌乍依风”；唐代李商隐的《蝶》：“孤蝶小徘徊，翩羽粉翅开”等等。这首诗的前二句写的，既具有这个特点，又有两点明显的不同：其一，作者不是在客观地描述，而是融注了自己的想象和感情；其二，作者采用互文见义的手法，巧妙地把蝴蝶的一种特点写成好象是两种。于是在我们眼前出现了这样的形象：一个，盛妆浓抹，香粉擦得厚厚的、匀匀的；一个，绫罗新衣，娇媚的黄色鲜鲜的、艳艳的。这是蝴蝶吗？这分明是作者想象中的、精心修饰过的少男少女啊！美丽而轻盈，风流而端庄。其中的“凝”、“染”二字用得恰切生动，既准确地描绘出蝶翅上密被的黄色粉末，又形象地再现了盛妆打扮的美好姿色。
诗的后两句“风流谁得似，两两宿花房”，描写出有情人终成眷属的美满幸福。这里的“风流”是个寓意丰富的词：它既承接前两句，显示其“风韵”之意——谁能象他们一样，仪表神态那么有风采有韵致？同时又启引下文，显示其“风情”之意”——谁能象他们一样，相亲相爱那么情意缠绵呢？这两句诗既是诘问的语气，又是赞美的语气，蕴含着作者内心复杂的感情：它是对现实生活中众多不幸爱情、不幸婚姻的叹惋、遗憾和怨恨，又是对真挚爱情、美满婚姻的羡慕、渴望和追求。在那个“父母之命，媒妁之言”的封建社会里，一个多情女子对自由翩跹的双双蝴蝶所寄予的情思，不正是千千万万女子的共同心意吗？这恐怕是男子写的咏蝶诗所无法企及的。
(徐 敏)
谢姊惠鞋
莲瓣娟娟远寄将，绣罗犹带指尖香。弓弯著①上无行处，独立花阴看雁行
【鉴赏】本篇选自《宋诗纪事》。姐妹，至亲的骨肉关系，虽长大出嫁，天各一方，但是心仍然紧紧相连。你看，姐姐惦记着妹妹，亲手作双绣鞋寄去；妹妹感受到姐姐的一片挚情，写下这首《谢姊惠鞋》来表达对姐姐深深的谢意和深深的思念。诗题中的“惠”，即赐给、赠送之意。
诗的前两句“莲瓣娟娟远寄将，绣罗犹带指尖香”，以形象而富于感情的语言写收到姐姐从远方寄来的鞋。这双鞋作得这样精美，就象秀丽的莲花花瓣，这双鞋带着姐姐的情意，那丝绸鞋面上的绣花还散发着姐姐手上的香味。这里的“香”与“莲瓣”暗合；“指尖香”三个字，即使我们仿佛看到姐姐用“如削葱根”的指尖轻拈银针灵巧刺绣的姿态，又让我们感到姐妹之情真真是相通的：姐姐的形象，甚至她身上的香气都永远地留在了妹妹心中。
穿上了这样精美的绣鞋，妹妹多想出去走走，多想让大家看看，然而“弓弯著上无行处，独立花阴看雁行。”弓弯，指女子的小脚，当时女子都以缠足为美，使脚骨成为畸形，弯得象弓，所以称“弓弯”。从“弓弯”可知用“莲瓣”比喻绣鞋是很形象、很贴切的。这两句是说：穿上姐姐送的绣鞋却没有能去的地方，只好独自一人站在花阴中，翘首遥望那天空中飞过的雁行。
最后一句是全诗中最为动人的一笔，它把作者对姐姐的感谢和思念，通过“看雁行”这一动作自然、形象而真切地表现出来了。在古诗中，春天北飞、秋天南飞的大雁是思念之情的引发物和寄托物，如唐代司空曙的“乡心正无限，一雁度南楼”(《寒塘》)；唐代杜甫的“肠断江城雁，高高向飞北”(《归雁》)；北宋柳永的“无惨恨，相思量，尽分付征鸿”(《雪梅香》)；北宋秦观的“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”(《减字木兰花》)等等。这首诗的作者正是在高飞的大雁身上寄托了她对姐姐的思念之情和难见姐姐的惆怅之情。再有，古诗中“雁行”常用于比喻兄弟姐妹的团聚，如唐代一七岁小姑娘写的《送兄》诗：“别路云初起，离亭叶正飞。所嗟人异雁，不作一行归”，感叹自己不能象大雁一样，和哥哥一起飞回家乡。所以，“看雁行”又表现了作者盼望姐妹团聚的心情。
这首诗全诗没有一个“谢”字。如果诗中明白地写出“谢”，那情似乎反倒疏淡了。作者把真诚的谢意放在心底，而用对鞋的外形如“莲瓣”、带有“指尖香”的描写，用对穿着鞋欲走不能而凝眸雁行的动作和心态的描写，细腻地表达了包括“谢”在内的更为深厚的感情。
这首诗所写的姐妹之情很是动人。然而在今天看来，那诗中的“莲瓣”、“弓弯”、“无行处”，却会使人感到不那么舒服。“莲瓣”似不那么美好，“弓弯”更让人感到是对妇女身心的摧残，而“无行处”既是造成“弓弯”的原因，也是“弓弯”的一个必然结果。当然，作者或许并没有想到这些，但是，她在“独立花阳看雁行”时，谁能说她没有渴望自由、渴望高飞的心情呢？
【注释】 ①著，同“着”，穿的意思。
(徐 敏)
沈 清 友
【作者介绍】沈清友，宋代吴江(今江苏省吴江县)女诗人。生卒年不详。
绝 句
晚天移棹①泊垂虹，闲倚篷窗问钓翁。为底②鲈鱼低价卖？年来朝市怕秋风③。
【鉴赏】 这首诗选自《宋诗纪事》，题为“绝句”，1919年吴江费氏华萼堂刊本《松陵女子诗征》卷一亦收，题为《垂虹晚兴》。它以清新婉约的笔调间接描绘了宋末社会官府盘剥渔民、渔民逃避“抽丰”的一幕场景，揭示出一个带有重要意义的社会问题。这在封建社会女诗人的作品中是不多见的，因而显得格外可贵。
垂虹：桥名，又名长桥，在今江苏省吴江县松陵镇，横跨吴淞江上。宋庆历八年(公元1048年)始建，德祐元年(公元1275年)毁。元朝经过两次增建，以后历代屡次重修，最后于1967年坍废拆除。关于这座桥，几乎历代诗人均有吟咏。比如宋代郑獬在《新桥》一诗中吟道：“三百阑干锁画桥，行人波上踏灵鳌(海中大龟)。插天虫端蜍(虹)玉腰阔，跨海鲸霓(鲸)金背高”。诗句虽然不免夸张，但却从中可以见出垂虹桥的宏伟气势来。宋代大改革家、文学家王安石还曾自问自答地感叹道，“谁投此虹霓？欲济两间随(天地之间)”，“初疑神所为”， “还当采民力”。
沈清友这首纪行写景诗，关于垂虹古桥的雄姿以及吴江渔火等景致，均未着墨细加描绘，只以白描手法，直叙所见所感。
第一句直接与诗题相扣，交代背景。大意是说，诗人白天泛舟吴江之上，夜幕降临以后才把船儿泊靠到垂虹桥下。
第二句转入本诗所题“晚兴”的主事：诗人闲来无事，背靠船窗同江上一位垂钓老翁拉开了家常。从“篷窗”一词看，诗人当时乘坐的并非豪华游船，而是一叶以草席等为篷的简陋小舟。诗人说自己“闲倚篷窗”，表面上似乎很安闲，可是内心却在关切着民间的疾苦。
第三、四两句，是诗人同钓翁的一问一答两句对话。诗人问：为什么您钓的鲈鱼要压低价格卖出？钓翁答：由于近年来鱼市上经常有人来打秋风、勒索钱物的缘故。言外之意是，赶紧低价出手，早早离开鱼市，免得被人敲诈。鲈鱼是吴江地区的一种名贵鱼品，肉嫩味美，经济价值很高。此鱼每年秋季上市，由此可以断定诗人的这首晚兴诗，是写于秋季的某次旅行的。在历史上鲈鱼曾是吴江的象征，所以吴江曾被美称为鲈乡。宋人陈尧佐有诗云：“扁舟系岸不忍去，秋风斜日鲈鱼乡。”(《吴江》)。
此诗在写法上笔墨洗炼，剪裁得当。可以设想，诗人同钓翁之间的对话肯定不会是寥塞数语而已，不然钓翁是不会轻易痛快地把自己对官府的不满告诉一位生人的。然而诗人仅仅抓住至关紧要的一问一答两句并化成诗句。这是颇得绝句创作的三昧的。这里，既可见出诗人关心世事的博大胸怀，又表现了诗人写诗的艺术功力。
【注释】 ①棹：音zhaò，原指船桨，借指船。②底：什么、为何之意，在古诗词中经常见到。如白居易《早出晚归》诗：“自问东京作底来。”③秋风：又作“抽丰”，意同“分肥”，旧指利用各种借口向人索取财物。在封建社会里，官府成员和地方恶势力经常利用权势滋扰鱼肉黎民百姓。(李世凯)
鲍 娘
作者介绍】 鲍娘，宋人，名字及生平事迹不详。
题兑溪驿
溪驿旧名乡，烟花满翠岚。须知今夜好，宿处是江南。
【鉴赏】 这首诗选自《宋诗纪事》。原诗注引《清波杂志》：衢信间，驿名兑溪，谓共水作三道来，作乡字形。鲍娘有诗，蒋颖叔和之，诗人以极凝炼的笔墨勾勒了一幅兑溪驿的自然奇景，表达了作者路过此处时的激动心情。
唐宋时的信州在今江西省东北部。当时的置所在上饶(今上饶市)，管辖贵溪县以东，环玉山以南地区。兑溪驿大约在今江西省与福建省交界处一带。驿，即驿站，是古代传递政府文书的人或来往官员暂住、换马的处所。
诗的头两句，作者以赞叹的口气，点明了溪驿旧以“乡”命名的不凡，溪驿前冠以“乡”字，既突出了地域特点，又不同凡俗，这自然引起了作者特别的注意。“烟花满翠岚”一句，文字绮丽，描绘出了一幅烟雾迷蒙，色彩斑斓的山林奇景。这一句平中见奇，意境优美，在全诗中如奇峰壁立。“烟花”指春天艳丽的景物，“翠岚”指青翠的山林雾气。其实，“烟花”、“翠岚”在这里都暗用了典故，均有出处和来历。李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》诗中就有“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”的句子。杜甫《清明》诗中也有“秦城楼阁烟花里，汉主山河锦绣中”的句子。而王维的《送方尊师归嵩山》诗中则有“瀑布杉松常带雨，夕阳彩翠忽成岚”的句子。显然，“翠岚”是由王维的诗脱化而来。作者用典顺手拈来，不露痕迹，可见其功力。
面对雾气蒸腾，彩翠成岚，极富特色的胜景，作者极为兴奋。于是紧接着吟道：“谁知今夜好，宿处是江南。”表现了作者看到意想不到的景后的惊喜、激动的心情。
这首诗写得极为明快。诗中不仅巧用典故勾画出了所见景象，而且还把诗人欣喜、激动、赞叹的心情也活脱脱地表现出来了。(武瀛海)
陈彦章妻
【作者介紹》、陈彦章妻，宋嘉熙(宋理宗年号，1237一1240)时兴化(今江苏兴化)人。
沁 园 春
记得爷爷，说与奴奴，陈郎俊载。笑世人无眼，老夫得法，官人易聘，国士难媒。印信乘龙，夤绿叶凤，选似扬鞭选得来。果然是，西雍人物，京样官坯。送郎上马三杯，莫把离愁恼别怀。那孤灯只砚，郎君珍重，离愁别恨，奴自推排。白发夫妻，青衫事业，两句微吟当折梅。彦章去，早归则个，免待相催。
【鉴赏】这是一首送别词，选自《全宋词》。结构上别开生面，从父择佳婿谈起。上片写喜结良缘。“记得爷爷”三句，回忆当年父亲择婿时对自己讲的话：陈郎(指彦章)是位才貌出众的少年。爷爷：古代指父亲。奴奴：诗人自指。俊：容貌秀美，才智过人。“笑世人无眼”以下七句，仍是父亲择婿的话，说：世人没有眼睛，老夫我识人得法，做官者容易求聘，杰出者难于求媒。陈郎现在虽未做官，将来必是挂官印的乘龙快婿，必是攀栖梧桐的凤凰，选其为婿，决不令人失望。国士：一国杰出人物。印信：旧时官府所用的各种图章的总称。“夤”(Yin)攀附。“凤”指凤凰。“显然是”三句是写诗人与陈郎结为伉俪后的所思所感。认为陈郎果然是博学多才，雍容大方的人物，不愧是京城做官的好材料。“西雍人物”，《宋史•乐志》：“多士济济，于彼西雍，钦肃威仪，亦有斯容。”西雍；地名。此处指其婿如西雍之地的济济人才之一，又是斯容威仪的人物。官坯：做官的材料。
下片写送别。“送郎上马三杯”二句，写陈郎临行前，诗人为其进洒三杯送行，劝他不为离别伤怀。“那孤灯只砚”二句，想象陈郎远行后，面对孤灯独吟，无人照料，故特劝“郎君珍重”。“离愁别恨”二句，写自己在陈郎别后的情感，并自慰道：“离愁别恨，奴自推排”，请郎君放心。从“郎君珍重”、“奴自推排”中可以看出诗人是一个性格开朗、善于体贴人的人。“白发夫妻”三句，是从两方面说，既慰夫，又自慰，说他们既是白头偕老的夫妻，两人的深情又“岂在朝朝暮暮”(秦观词句)，应当把赴京求仕当成事业，彼此相念时可以“两句微吟”权当伉俪相随踏雪折梅。“青衫”本指低级官服，此代指入仕为官。结句，诗人直呼夫名，对其叮咛道，早去早回，免得催归。则个：语助辞，犹如“者”、“着”，表示叮咛希望，加重语气。待：语助辞，如“得”。相催：催汝。
本首送别词别开生面，既没有“酒入愁肠，化作相思泪”(范仲淹《苏幕遮》)的泣诉，也没有“独上高楼，望尽天涯路，欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处”(晏殊《蝶恋花》)更没有“执手相看泪眼，竞无语凝噎”的难舍难分之状。而是采用过片则变的方法，上片以喜结良缘开章，下片以冷静送别作结，其笔法之峭，是少见的。此外，“作词一道，过方则近于诗，过圆则流于曲”(郑板桥《与金农书》)。本词多宋时口语，其体近圆似曲，也是特色之一。再者《钦定词谱》中的《沁园春》有七体，有一一二字、一一三、一一四、一一五、一一六字，而本词却是一一字，可谓破常例也。
(赵慧文 叶 英)
王 氏
【作者介绍】王氏，张熙妻。生平不详。菩 萨 蛮
西湖曲
横湖十顷玻璃碧。画桥百步通南北。沙暖睡鸳鸯，春风花草香。
闲来撑小艇，划破楼台影，
四面望青山，浑如蓬莱间。
【鉴赏】本篇选自《全宋词》，描绘了春日西湖美景。
首句“横湖十顷玻璃碧”，写水。“十顷”写水域之宽，“十顷玻璃”化用欧阳修《采桑子》“十顷波平”、“无风水面琉璃滑”词意，突现了水波不兴平如镜的景观。一个“碧”字，描绘了水的清澈碧透。此句写水，同时也暗示了这是个风平浪静的好日子。“画桥百步通南北”，写桥。“画桥百步”揭示了桥小而色彩斑斓，“通南北”交代了走向。“沙暖睡鸳鸯”，写在风和日丽中，鸳鸯的悠然自得。取欧阳修“鸥鹭闲眠”(《采桑子》)的意境，此句写禽，却暗示了人的悠闲恬然的心境。“春风花草香”，写花草，此处用白描手法，描绘西湖岸边美景。
上片诗人以生花之笔勾画出了：十顷碧波，明如玻璃，小小画桥，横贯南北，细暖沙面，闲眠鸳鸯，春风吹拂，阵阵花香。这真是一幅清新优美的画面。诗人在此写了五种事物：碧水、画桥、鸳鸯、春风、花草，有有生命物，有无生命物，但都是静静的，柔和的，表现了一个清悠静谧的境界。在这画面上没有人，但在这碧水、画桥、鸳鸯、春风、花草的描绘中，处处蕴含着人的闲适、欢愉之情，此乃景中情也。
下片人物进入画面，“闲来撑小艇”，一个“闲”字，写出撑小艇者乃是悠闲自在之人。她荡漾在十顷碧波之上，多么惬意！“划破楼台影”一句，既写出岸上的楼台景观，又写出小船荡漾在岸边将楼台倒影划破的情景，同时描绘了湖水清澈澄明，与上片的“玻璃碧”相呼应。这种一石三鸟的手法，显出诗人的功力。“四面望青山，浑如蓬莱间”，这是诗人荡漾在碧波间的所见所感。上句写所见，下句写所感。“蓬菜”指蓬菜仙岛，是古代传说中的三仙岛之一。从古以来，关于蓬莱有许多仙话，故而诗人用“蓬莱”二字抒发了飘逸出尘的思想情感。
《菩萨蛮》又名“菩萨鬟”、“重叠念”、“子夜歌”、“花间意”、“花溪碧”、“晚云烘”等。计六体，有四十四字、四十八字、五十四字者，双调，有押平仄声，有押平声韵者。本篇四十四字，双调，前后段各四句，两仄韵，两平韵。它句句押韵，声调和谐宛转，富有音乐感。语言风格清新流畅，色彩明丽而不妩媚，字精句炼而少斧凿痕迹。王国维说： “境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界；否则谓之无境界。”(《人间词话》)本词字里行间充溢着诗情画意，景与情巧妙地融合，创造了一个优美超逸的境界，读之令人心旷神怡。
(赵慧文 叶 英)
李 少 云
【作者介绍】 李少云，宋代人。据《许彦周诗话》载：“本士族，夫死无子，著道士服，往来江淮间。仆顷年(即近年)见之金陵(今江苏省南京市)。其诗有云：‘几多柳絮风飘雪，无数桃花水浸霞。’无脂泽气。又喜炼丹砂……尝语仆曰：‘我命薄，政(通“正”)恐不能成此药耳。’后二年见之，瘦病骨立。仆问曰：‘子丹成欲仙乎？惟甚瘦，则鹤背能胜也。’笑曰：‘忍相戏耶？’病中作梅花诗云：……寻卒。”
病中咏梅花
素艳明寒雪，清香任晚风。可怜浑似我，零落此山中。
【鉴赏】本篇选自《宋诗纪事》。在古代咏物诗中，咏梅诗的数量甚多。这是因为梅花有素雅的色彩，有清幽的芳香；因为梅花开在冰雪凝寒之时，凋零在百花怒放之前；因为梅花无论开或落都能引起人们的联想和感慨，似乎各种人都可以从它身上找到思想感情的寄托。这首咏梅诗和许多咏梅诗相似，描绘了梅花的色彩、香味，并把它作为自我命运的写照。然而由于作者的身世和写技与他人有不同之处，所以这首诗又具有区别于众多咏梅诗的个性特点。
诗的首句“素艳明寒雪”。素艳，即以白色花瓣代指梅花。历来的咏梅诗都常常写到雪，或者以雪表明梅花开放的气候环境：“前村深雪里，昨夜一枝开” (唐•齐己《早梅》)；或者以雪形容梅花的洁白颜色：“不知近水花先发，疑是经冬雪未消”(唐•张谓《早梅》)；或者以雪衬托梅花的崇高标格：“欲传春信息，不怕雪埋葬”(宋•陈亮《梅花》)。这首诗也把梅和雪联系在一起写，这本不足为奇；然而由于作者用了“明”、 “寒”二字，使一句中的雪对梅同时起到了多种作用。特别是“明”字用得极为精彩：雪是洁白晶莹的，而梅花却能在雪中“明”，在雪中熠熠生辉，那梅花该是怎样的皎洁、怎样的璀璨啊！这句创造的梅雪交相辉映的境界，以及在这一片水晶般纯洁透明的境界中所托出的梅花冰清玉洁的形象，是咏梅诗中不多见的。
诗的第二句“清香任晚风”，把香与风联系在一起写，这也是屡见不鲜的。如：“风递幽香出”(唐•齐己《早梅》)，“天寒日暮吹香去”(宋•何应龙《见梅》)，“江风也似知人意，密递清香到室中”(宋•朱淑贞《咏梅》)等等。然而这首诗没有沿袭“吹”或“递”，它“反客为主”，用了一个“任”字，又创造了这样一种境界：那清香并不是被风吹递到某一个方向，而是自由自在地任凭晚风随意播散，以至弥漫在整个天地之间了。
前两句诗从色和香两方面对梅花作了直接描绘，虽然使用的是很平常的写法，但是由于作者炼字的功夫，却能做到相似而不雷同，继承而有出新，形成了这首诗的独特意境。
面对如此美好的梅花，按说应该有一种美好的寄托，可是诗的后两句却陡然一转：“可怜浑似我，零落此山中。”美好变为“可怜”，盛开变为“零落”，这令人触目伤心的感情落差，表邝了一种极为痛苦凄凉的心态。讨人供梅择情或以梅自比，常常是情与景、人与物融为一体；而这首诗却明确地以“我”为喻体来比喻梅花，新颖而寓意深沉。从表象上看写的是梅花，而实际上却是要突出自己飘泊流落的悲惨遭遇。
从前面的作者介绍，我们大致知道了作者的身世。她曾经有过美好的青春年华，曾经是一个光彩照人的女子；但是，不幸的命运、冷酷的环境，使她没有了温暖的家，过着凄苦、飘泊无定的生活。她憔悴了，象花一样凋零了。在病中，那深山旷野的梅花勾起了她的思绪，她是在生命垂危之时，把自己的一生借梅花的形象凝炼成了这首诗来自我写照。此时，如果再回过头去读读前两句诗，也许我们可以更深地品味出“明”、“寒”、“任”、“晚”这几个字的更深一层的内蕴了。
这首诗是封建社会里一个不幸弱女予的悲歌。
(徐 敏)
邓 氏
【作者介绍】 邓氏，宋代人。生卒年无考。
寄 衣
欲寄寒衣上帝都，连宵裁前眼模糊。可怜宽窄无人试，泪逐西风洒去途。
【鉴赏】 这首诗选自《宋诗纪事》。诗入把情寄寓于寒衣，托物抒发了思夫之情。“欲寄寒衣上帝都，连宵裁剪眼模糊”两句，上句为心理描写，描写诗人要给远在京都的丈夫寄冬衣，这是一种夫妻之情的自然流露；下句为动作描写，描写妇人通宵不眠裁剪忙碌。天气近冬，远方的亲人正等着棉衣御寒，怎不让妇人焦心呢？爱夫之心促使她挑灯裁剪，不顾疲累困乏，针针线线缝进了妻子对丈夫的爱和思念。“可怜宽窄无人试，泪逐西风洒去途。”因为丈夫不在身边，即使寒衣做得又有谁来试穿，远方的人呼之不应，叫之不来，真让她一筹莫展，越想越觉自己可怜可叹！离愁别绪一齐涌上心头，伤心之泪潸然而下。“泪逐西风洒去途”句，运用了夸张的修碎手法，形容妇女伤心之极。她愿西风带着她的泪水去到她丈夫的身边，风儿带去勉的泪，更带去她的思念之心。这首诗的意境很深沉，妇人孤闷的气息浓郁地浸育于诗境中。幽幽的愁思，以至痛苦地泪流不止，都给人以沉闷不可郁解的感觉。作者写思夫，主要借寒衣为媒介，寓情于物，借物抒情。她自心底发出“可怜”的叹息。这一声《可怜”，重如千斤，深埋的沉郁吐纳出来，化孤闷为痛哭，如决堤之水，不可遏止。为了突出寓情于物，作者在诗中着意用了“连宵裁剪”。“裁剪”是不停歇的动作的描写。在黄昏的灯盏下，在孤寂的空房里，唯有这“裁剪”之声，“裁剪”之动作，才带来些生气，才稍稍冲淡沉闷的气氛。作者用“眼模糊”三字，在“裁剪”动态的情形下又添上神态的描写，这样，在短短的四句七言诗里，作者竟塑造了一个形神兼备的妇人形象。由于有了这一人物的活动，诗中的“可怜”一词才使读者如闻妇人的叹息声，“泪”“洒”二字又加重了妇人的痛苦。诗的语言朴素，这有助于表达妇人思念的真性真情，没有半点矫揉造作痕迹。真性真情是作者抒发情感的美之真谛，而要真现真性真情，语言朴实无浮饰当与真融为和谐的统一体。(张洪英)
杨 氏 妇
【作者介绍】杨氏妇，宋永嘉人。生卒年无考。
送夫从军
海坛门外浪滔天，妾上城楼君上船。回首西风深巷底，梅花霜月夜如年。
【鉴赏】这首诗选自《宋诗纪事》，诗中抒发了作者送夫从军之情。“海坛门外浪滔天，妾上城楼君上船”两句为现场环境描写，点明送别的场所在海坛门外，海坛门外的情景是白浪滔天的海面。夫妇告别后，妇人步上城楼目送丈夫乘船离去。在现场环境里，作者清楚地交代了处所、场景以及人物的活动。这些交代都为写实，是有形的、实在的客观存在，海坛门、城楼、白浪、船都是切实存在的实境。这些实境的描写，创造了夫妇远别即在瞬间的惜别意境。这里听不见道别的话语，只闻浪滔击拍之声；这里不见难舍难别的分离情景，但在城楼上的“妾”定是心肝俱碎，痛苦不堪。在这两句里，视点清晰，视线所到之处，作者把所见之实都记录于诗中。“海坛门外浪滔天”是平视所见。放眼平眺，海阔浪高，气势磅礴，在女性之笔中颇具雄浑，创造了一定的雄浑美。为了渲染磅礴气氛，借助了夸张的艺术手法，“浪滔天”以其澎湃汹涌之雄威笼罩海城门外的寰宇。这达天的浪滔之慨，不正与妇人的万感交集心境相映照吗？在这种雄浑意境的气氛中，妇人视点在“城楼”上正俯视着“君上船”，“船”在“滔天”的“浪”中颠簸，浪涛翻涌着船离去，这样壮阔的离乡从军场面怎么不震撼妇人的心灵，所以在诗的三、四句中抒发了情感。从军的走了，这一去不知何日返回，留下的她该如何生活呢？“回首西风深巷底，梅花霜月夜如年”两句，道出了妇人的苦衷。目送丈夫远去，收回视线，她回头眼见深长的街巷里正劲吹着萧条的西风，她深知今后的岁月将度日如年。此时，她的情绪极端低沉。妇人的恶劣心态通过诗中的词语表达出来。“梅花”虽美，但开在料峭寒春，实在也是苦梅。正如妇人虽正风茂年华，但内心却充塞了苦寒。“西风”、“霜月”两个词语色彩暗淡，创造了消沉的意境。“西风”劲吹“深巷”，犹如吹掠在妇人的心头，她的内心正在呜咽；“霜月”孤寂凄冷，正象征着她独守空房、孤灯寒枕的无期的等待。三、四句除“西风”与“霜月”呼应外，“深巷底”与“夜如年”也相呼应。“深巷底”证实妇人的视线很远，一直盯视到街巷的深处，也说明此巷很空，“深巷”和妇人的心底一样的空落。她并非有意去观测“深巷”，而是在视线转移时她的神情须有所寄托，她象盯视远驶的船只那样，似乎要把这“深巷”看穿、看透。此时，她的内心是茫茫然的，她深知今后的孤苦生活也如西风凌虐下的深巷那样深长。
(张洪英)
宋 氏
【作者介绍】 宋氏，宋代天台人。生卒年无考。据赵葵《行营杂录》载：天台宋氏，家本富，后贫，鬻庐于邻，价成，作诗云云。富者见诗恻然，即以券还之，亦不索其直，乡人嘉其谊。
鬻 庐
自叹年来刺骨贫，吾庐今已属西邻。殷勤说与东园柳，他日相逢是路人。
【鉴赏】这首诗选自《宋诗纪事》。妇人在诗中抒发了卖屋的慨叹。全诗朴素感人。“自叹年来剌骨贫，吾庐今已属西邻”两句，在一开头就直言喟叹贫困，连简陋的住屋都出卖给了西侧的邻居，穷到这种地步，其人物的困境已可想而知了。这两句朴实自然的语言，实为妇人滴泪的心声。无处存身的困境定使她揪心裂肺，但妇人并未将心底的痛苦直抒于表，诗里行间不见感情的直接流露，而是换以更为细腻深沉的细细述说。“般勤说与东园柳，他日相逢是路人”，其中的“东园”是与“西邻”相对而说的，实际“东园”本为妇人的原屋，“东园柳”也应为妇人原住屋园中种植的柳树。这里用“东园”纯为曲折婉转之意，一是妇人怕提旧屋，提及旧屋便难遏痛心，所以故意折绕而说；二是用“东园”对“西邻”，点明了买主是她的近邻。折绕辞格的运用，是作者故意所为，能比直说效果好，它能含蓄、委婉地表达作者的心意，使读者推想、领会作者的本意。这两句作者还运用了比拟的艺术手法，她把柳树比作有思想意识的人来对待，柳树成了她熟悉的“故友”，所以她愿“殷勤”地与之诉说衷情。这种“面”对“面”的“谈话”，一是便于人物抒发情感，与人不便说的，与物可以充分诉说；二是创造了妇人对故园旧屋的难舍难割之情的气氛。为了加浓这种气氛，作者运用了“殷勤”一词。此词用在这里的用意很深，一为喻示妇人对旧园的一草一木深有故情，她在内心恋恋不舍地与故园的一切道别，今后“他日相逢是路人”句道出了妇人的苦情；二为作者使旧园的一草一木与妇人发生情感上的共鸣，让他们之间有说不完的叙旧话语，似乎草木也难舍旧主，草木且念旧，人岂非更难割旧？这样，作者达到了把人与物的情感融为一体的目的，铸成了一个充满情意的意境。全诗内容蕴含深沉内向，作者鬻庐的悲苦并非开放式地抒发于表，而是内向的叙说，这种内向的叙说，就须通过充分的心理描写来表达。因此，心理描写成为这首诗的主要表达方式。诗歌创作本身即是极复杂的心理行为过程，只不过，有的作者把自己的心理情感开放地暴露于外，有的则委婉曲折地内向表露。内向情感的表达，内心活动的轨迹必然尤为明显。以本首诗来说，作者的内心活动轨迹则通过委婉折绕、比拟对话表现出来。这样能收到更为细腻、动人的效果，更能造成心灵感应的共鸣。
(张洪英)
韩 希 孟
【作者介绍】韩希孟(约1241—1259)南宋巴陵(今湖南岳阳市)人。《宋史》本传载，传说为北宋魏国公韩琦的后代，南宋理宗时人。襄阳贾尚书之子贾琼之妻，能诗。开庆初，元兵南侵至岳阳，韩希孟不幸被掳，义不受辱，写诗于衣帛上和练裙带中，忿然投江，为国殉节。
练裙带诗
我质本琏瑚，宗庙供苹蔡。一朝婴祸难，失身戎马间。宁当血刃死，不作衽席完。汉上有王猛，江南无谢安。长号赴洪流，激烈摧心肝。
【鉴赏】本篇选自《宋诗纪事》。《宋史•列女传》载： “韩氏女，字希孟……大元兵至岳阳，女年十有八，为卒所掳，将挟以献其主将。女知必不免，竟赴水死。越三日得其尸，于练裙带有诗曰： ‘我质本瑚琏……’”。即为此诗。
这是一位女子临危不畏，对异族人侵者以死相抗的绝命诗。言事抒怀，语言质朴，有汉魏古风刚豪气韵。
“我质本瑚琏，宗庙供藏繁。”首联自报家门，表明自己出身望族的社会身份。瑚琏：古代宗庙里盛黍稷的祭器，常常用以比喻人有立朝执政的才能。苏轼《送程之邵金判赴阙》诗：“念君瑚琏质，当今台阁宜。”这里是自喻出身高门。据载，韩希孟系北宋宰相韩琦的裔孙，又是襄阳贾尚书之子贾琼之妇，故有此“瑚琏”之喻。藏蔡：黄，水草；繁(fán)，白蒿。古礼，女之将嫁，必采藏藻合鱼为性，先礼于宗庙。后来用藏繁指婚仪。这里与上句“瑚琏”互见，说明自己用藏繁装在瑚琏中祭过祖先，表明自己还正当燕尔新婚。
“一朝婴祸乱，失身戎马间。”这两句写不幸遭遇。婴：缠绕，引申为遭遇，陷入。新婚燕尔，遽然生祸，战乱流离，不幸而落入强虏手中。这与前两句形成感情上的一大跌宕，令人有揪心裂肝之痛。
“宁当血刃死，不作衽席完。”这两句是承前表明誓死不可辱的心迹、志节，有宁为玉碎，不作瓦全之意。这样一位出身高门的新婚贵妇人，竟然被掳，南宋王师的溃败情状可以想见。人固可悲，国更堪忧，一个弱女子所能做到的，也只能是以死全节了。
“汉上有王猛，江南无谢安。”这两句实为讥刺时世的悲愤之语。王猛为氏族政权前秦的大臣。前秦建都长安，而汉水又源出陕西，故借称前秦为“汉上”。谢安，东晋.宰相。因东晋偏安江南一隅(建都建业)，因以“江南”指东晋。这两人都曾有出色政绩军功，都强固了各自的国势。意谓：汉上因有王猛而兴邦，江南因有谢安而固国。而南宋却被权奸误国，惜无谢安一样的忠良死节之臣。这两个典故用得非常巧妙，前秦和东晋对峙为敌，一为异族，一为汉邦，正与当前金人步步南侵，南宋王朝发岌可危的现实相似。秦苻坚不听王猛忠告，轻举妄动，终招致淝水之战的惨败。东晋所以经淝水之战而转败为胜，那是因为有谢安这样的雄才大略的人物做中流砥柱。
