“吴江之水春泱泱，水边曾蘸青螺香。”诗人从眼前景色写起，发声平缓，显出春水融融、广阔舒展的景象，然后自然地过渡到对旧友的回忆，因为她们曾一道在江畔洗过青螺。“我寻黛影不得见到”“左妹金闺在何处？”写出了风物依旧，故人已去的惆怅。接着，诗人举目四望，一幅水乡泽国的画面立刻展现在眼前：远处城墙连绵起伏，鱼舟荡桨，来去匆忙；近处“菱华荪叶满江浮，”一只只游船载着灯火夜游。一个“空”字，便揭示了诗人所写的景物原是她们共享过的。看到它们，诗人便不禁想起了她们过去夜游吴江的情景。下面四句是诗人对周围景色继续描摹，但含意与前四句略有不同，诗人首先以浓彩重笔勾抹了江上河畔的美景：蜿蜒曲折的江流在晚霞的映照下闪烁着金色的光芒，水天一色，仿佛吴江水要涌入天宫，为那九霄之上的琼楼玉宇清洗尘埃。接着诗人笔锋一转，写出心中的感叹：倘若故人尚在，对此良辰美景，我们一定会吟诗作赋，徜徉于花下。而她的诗也一定会超群出众，象灿烂的织女星一样在锦云的烘托下闪闪发光。然而时光流逝，春秋易度，故人杳然，真是令人宛转难眠，一夜数叹。诗人惆怅难已，乘舟而下，眼见旧城犹在，长桥尚存，昔时的妙龄女友却不见踪迹，于是把一怀思绪倾注到景物中去。“美人不在桥边住，盼作春天一段红。”你虽然已不在桥边住了，但我只把这株花儿当作你吧，我愿凝视你，抚爱你，因为我的思念之情太难排解了，只有把它寄托在这株花儿的身上。
这首诗的总体风格是柔婉缠绵、情意深长。诗人因景生情，由情念景，以景抒情，以情贯景，表现了对故人的深挚的思念之情，寄寓了无限的感慨。诗中对吴江景色的描写也很出色，例如，“雉理连墙有蔽亏，鱼舟荡桨空来去。”以及“曲渚流霞漾金线，碧天清露洒琼楼。”几句写得十分生动，很有画意。这首诗的缺陷在于稍嫌柔靡，伤感难解，诚如沈德潜所评：“绰约有余，末尽离铅粉之习。”不过，相对整个诗章的艺术成就来看，这也只能说是“大醇小疵，”无伤主体。
【注释】 ①左妹：指西晋左思之妹左芬。她是晋武帝贵嫔，好学能文，是当时有名的才女。
②天孙：即织女星，据《史记•天官书》云：“织女，天女孙也。”
③五两：古代测风器，以五两羽毛缚竿上测风的大小。
(仇洪伟)
王 瑶 湘
【作者介绍】王瑶湘，清代广东南海人，诗人王隼的女儿，李孝先之妻。王瑶湘自幼受诗文熏陶，爱读《庄子》，自称逍遥居士。她的诗淡泊宁静，受庄子思想影响较深。著有《逍遥楼诗集》。
独 夜
残灯明灭里，遥夜梦醒时。起立庭前树，孤怀明月知。
【鉴赏】 本诗选自《清诗别裁》。诗人早年丧偶，孤独寂寞自不待言，而黑暗冷清的夜晚更叫人难熬。虽然诗人处世比较淡漠，但一个封建时代的寡妇，总有种种难言的哀愁，少不了长夜难眠，对月长叹。这首诗就是抒发诗人夜晚孤独之情。诗中没有什么华丽的词藻和奇特的想象，但读来委婉曲折，耐人寻味。
“残灯明灭里，遥夜梦醒时。”诗人长夜不能成眠，短梦初回，回到了她不愿意回来的现实世界。灯油将尽，忽明忽暗，这“残灯明灭”虽是极平常的灯下空闺的写照，但后一句“遥夜梦醒时”的衬托下，现实世界变得朦胧模糊了，跳动的灯火使人迷离恍惚，分不清这世界到底是虚是实。言外之意还是梦中的世界清楚动人、真实欢乐。诗人虽身回现实，却魂留梦中。这里不禁叫人想起李煜词《浪淘沙》中的名句“梦里不知身是客，一晌贪欢”。
“起立庭前树”，诗人起立来到窗前，是寂寥的闺阁闷得她透不过气来呢，还是到窗外去寻求梦境？窗外唯有庭前树可以陪伴她。临窗低首，思寻短暂的幸福欢乐。回想长久的孤独愁苦，人生难道真是一场大梦？她到底在想什么呢？“孤怀明月知”，作者终于寻觅到了精神寄托的地方，那就是神秘莫测的明月。
全诗短短四句，写得顺乎自然，明白如话，但可以看出这决不是信口占来，而是诗人多少不眠之夜的结晶。
(周以)
拟 送 别
孤舟暮归去，别路江南树。烟外有钟声，故人在何处。
【鉴赏】 本诗选自《清诗别裁》。古典诗歌中送别诗俯拾皆是，有依依惜别的，有壮别天涯的。这里诗人独具匠心地把生死分离比拟为生者对死者的送别，故题为《拟送别》，而全诗毫无泪沾衣襟的伤感，还是那样淡泊宁静，视人生无非是在虚无缥缈的境界中漫游，足见诗人受庄子影响之深。
“孤舟暮归去”故人坐在一条孤独的小船上，在黄昏落日中回到他的归宿去了。起首淡淡着墨，幽静自然。“别路江南树”点出了分别的地点环境。这二句构画出一幅水墨风景画，恬静淡远。
“烟外有钟声”小船飘过那袅袅云烟不见了。烟外似乎隐藏着一个世人不知的极乐世界，从那边隐约飘来的声声暮钟，使全诗渗透了一片对故人的情思。也正是这悠远无穷的钟声，给落日、孤舟、江水、树木和云烟染上了一层梦幻般的色彩，并使诗人的情思变得更闲雅、深远。
“故人在何处”给人一种回味。烟外的仙境如此清幽，故人在那边呢。结句给人一种安乐之感，可谓语浅意远。
这首诗构思新奇，寓意在景物描写之中，确有独到之处。(周以乙)
朱柔则
【作者介绍】 朱柔则(约1673年前后在世)，字顺成，又宇道珠，清浙江钱塘(今杭州市)人，诗人沈用济妻，女诗人柴静仪媳。
朱柔则以诗名，也善画为蕉园诗社五子之一。有《绣帙余吟》一卷和《嗣音轩诗钞》留世。沈善宝《名媛诗话》谓其“道珠情深，于词笔妙”。
其夫沈用济客居在外时，道珠曾画故乡山水图一幅并遥寄之。居所红兰主人题诗曰：“柳下柴门傍水限，夭桃树树又花开。应怜夫婿无归信，翻画家山远寄来。”其夫旋即归家，这在当时传为佳话。
寄 远 曲(三首选二首)
(一)
猎猎风初劲，沉沉雨未阑。因怜儿被薄，转忆客衣单。栖燕将雏苦，征鸿失侣寒。居家与行路，同是一艰难。
(二)闻说燕台路，生涯亦可怜。
耻弹门下铁，谁乞广文钱。久客非长策，归耕有薄田。一棺痛慈母，急为卜牛眠。
【鉴赏】 本诗选自《清诗别裁》。寄远者，因夫婿久居在外迟迟未归，寄之以诗倾吐衷肠。同是想念亲人，一般的闺怨诗以诉以思为主旨，温儿女私情长，叹少妇寂寞苦，缠绵悱恻。而朱柔则的《寄远曲》主旨在于讽劝游子，喻之以事，晓之以理，动之以情，不夹脂粉香气，没有凄凄怨怨，言词恳切，明快流畅。这首诗为三曲中的其二其三。
其二由居家出发至远行，说居家已不易，更慨夫行路艰难。作者用“栖燕”比作在家的自己，用远飞的大雁“征鸿”喻为出门在外的丈夫，其贴切吻合，显而易见。而映衬手法的运用，更见其用心良苦和恰到好处。作为母亲，作者饱尝燕子来回觅食、衔而喂雏的那般“将雏(抚养幼燕)”之辛劳；而为人妻也，独撑家门以外，还要倍受思虑担忧之折磨。从字里行间所透露出的这些，无疑都是居家之苦，但是女诗人绝无意寄远向夫君叹此苦经。母燕将雏，终在巢中栖，比起自己，丈夫远足是孤单无伴，漂泊不定，其间的千辛万苦、坎坷磨难，想必是有过之而无不及的。尤其在这劲风声猎猎、猛雨泼沉沉的凄风苦雨夜，儿被尚嫌薄，客衣单更寒。推己及彼，从眼下想远方，将心比心，妻子用“同是一艰难”的喟叹，给丈夫寄上了自己一颗爱怜体贴之心。
当然，作者讽游子行路难，除了同情，更在表达其“不如早归”的心愿。如果说本章中这一呼唤还只是隐含其中，更多给予的是对夫君心力交瘁之身的娓娓抚慰，那么在下一章中便进而以“归耕有薄田”来直言相劝了。
《寄远曲》其三，作者从分析丈夫的处境入手，劝诫其尽快结束久客的可怜生涯。寄人篱下是什么滋味？前面四句实际上是其二行路难的主要原因。燕台：也称黄金台，故址在今河北易县东南北易水南。相传战国时燕昭王置千金于台，以延请天下士。可是时过境迁，今非昔比，燕台路早就名存实亡了，沈用济最终“长安三上不得意，蓬头黧面仍归来”的结局，可作为其在燕台路上可怜生涯的补注。窘困落魄者，战国时有孟尝君门客冯谖，不满“食以草具”的招待，三弹其缺(剑把)而歌：“长铁归来乎，食无鱼！”“长铁归来乎，出无车！”“长缺归来乎，无以为家！”均如愿以偿，可是象冯谖那样仰赖他人并不光采；而不惜低三下四，遭人白眼，去乞讨一官半职(“广文”为官名，汉时有广文馆，设博士、助教各一，由文士担任。明清时称教官为“广文”)，清高文人又岂能为之？这里，“闻说”包容同情怜悯之心，显其委婉，“耻弹”“谁乞”则措辞辛辣，以不容置疑的语气直抒胸臆，表明了自己不希望夫君降低人格、屈膝讨官的志向。
离家原为觅官，谁料仕途如此坎坷，最后妻子只得向丈夫发出了盼其归来的呼唤。“久”说明丈夫远行为期已经不短了。既然仕运不佳，与其客居在外独遭难，不若归耕劳作同苦乐，况里老母已逝，为儿者更应速回吊丧。中眠：葬地，语出《晋书》： “陶侃微时丁艰，将葬，家中忽失牛，不知所在。遇一老父谓圆：‘前冈见一牛，眠山污中，其地若葬，位极人臣’言讫不见，侃寻牛得之，圆葬其地。”劝夫归家，如此情，能有不动心者？沈德潜《清诗别裁》谓此“望其葬亲急归，游子不容不归矣。性情既挚，诗安得不工？”沈氏所言极是。然补而足之，此寄远明事倍世，有妇人之心而非凡妇之见，情理既融，诗又安得不切？
(傅莉敏)
钱塘观潮歌
候潮门外人如蚁，午后狂风刮地起。三折江流滚滚来，惊涛打入天门里。天门惨淡风云变，远嶂重重看不见。初疑出海数片云，又讶横江一匹练。银海齐倾雪山白，訇若雷鼓盘空碧。危樯大舸簸不停，劲弩强弓谁敢射？夕阳烟翠罢登楼，尚有余波不断流。素车白马归何处，一曲沧江万里秋。
【鉴赏】本篇选自《嗣音轩诗钞》。海潮是由月亮和太阳作用于地球的引力生成的，有周期性的涨落。杭州南面的钱塘江口呈喇叭形状，海潮涌入时，因受地形约束，汹涌奔腾，潮头壁立，波澜壮阔，以每年农历八月十八日的海潮最为壮观。东晋顾恺之《观涛赋》已有“临浙江以北眷，壮沧海之宏流”的吟咏，为描绘钱塘潮的较早作品，以后历代文人对之更是赞诵不绝。这首七言古诗，出自女诗人之手，却无纤弱之态，全诗16句，四次换韵，承接自然，融情入景，余韵悠长。
首两句开门见山，先点出观潮的地点和时间，有总揽全诗之力。候潮门在“城东而近南”(明田汝成《西湖游览志》卷十三)，相传为吴越王钱锣所建，是观潮的一个景点。“人如蚁”表明诗人所站处在居高临下、俯瞰钱塘江的一个高台之上，向远望去，游人众多，三个字就将人头攒动，万众踊跃的热闹景象一笔带文。“午后”点明观潮的开始时间，谚语有“初一月半子午潮”之说。“狂风刮地起”是写实，也有先声夺人之效，为后面写潮作了铺垫。
浙江(下游即钱塘江)多曲折，所以又有“之江”之称，“三折江流”句即写汹涌澎湃的江水滚滚东流而去的景象。《西湖游览志》卷二十四说：“浙江之口，有两山焉，其南曰龛山，其北曰赭山，并峙于江海之会，谓之海门。”诗中“天门”即指海门。第五句笔锋一转，又从反方向写海潮初起向江口涌来的景观。“风云变”是写东流江水与倒涌海水相汇之际的景象，风云为之变色，以致隐没了重重远山，心理感受与自然景物交织在一起，奏出海潮初生时的序曲。“数片云”即海潮初生时的形象描写。谢跳《晚登三山还望京邑》有“澄江静如练”的名句，写的是江水，这里用“一匹练”形容远望潮头排江而入的景象，“又讶”是诗人突兀中感受的流露，在惊叹中把海潮瞬息间的变化描绘出来。宋周密《武林旧事》形容海潮初起为“仅如银线”，也是此意。
第9句至第12句，诗人极尽形容之笔墨，将海潮的形貌、音声以及磅礴的气势和盘托出，一气呵成，是全诗的点睛之笔。海潮犹如一片银色的汪洋倒涌而入，又如高耸的雪山矗立江口，霹雳般的轰鸣掠过耳畔，又回旋于碧空之中，经久不息。“危樯”句通过大船在浪涛中的颠簸从侧面写海潮的威力。“劲弩”句则用典衬托海潮的气势。宋孙光宪《北梦琐言》载，五代时吴越王钱锣曾造箭三千令水犀军射回潮头，诗中用“谁敢射”这一疑问的口气抒发了内心激荡起伏的情感，它绝非是发思古之幽情，而是登高远望中心灵净化的表现。面对大自然约奇观，诗人情不自禁地融入其中，又反观到个人的渺小，赞叹、惊奇、崇敬的感情油然而生，并杂有一丝淡淡的畏惧。
后4句写潮退。诗人在夕阳烟柳中缓缓步下看台，望着即将消逝的涌潮，百感交集，抒发了内心的感慨。传说春秋时伍子胥因谏吴王和越被杀，沉于江底，于是每年他的灵魂乘素车白马随着潮头而来，向越复仇。后人常把钱塘潮比作伍子胥的发怒，清人曹溶词《满江红》形容钱塘潮就有“谁激荡灵胥一怒，惹冠冲发”的咏叹。诗人发出“归何处”的问语，是遐想中又若有所悟的表现。“一曲沧江万里流”归结全诗，显示出空间的无限和时间的永恒，也是诗人在感情激烈震动后趋于宁静的过程，耐人寻味。
全诗着重于景物的渲染，情语虽不多，却在景语中寄寓着无限的情思，正所谓“一切景语皆情语也”(王国维《人间词话》)。(赵伯陶)
杨 琇
【作者介绍】 杨琇，字倩玉，钱塘(今浙江杭州市)人。诸生沈丰垣(字通声)妻(胡文楷《历代妇女著作考》谓为沈通声妾)。据袁枚《随园诗话》说，杨琇与沈丰垣为中表兄妹，两人相爱，曾有私奔之举，为杨家所告，太守鬻杨琇于驻防旗下，她佯狂披发，甚至自啖其溺，旗人厌恶，为沈买归，两人终成眷属。杨琇后生一女而亡。有《远山诗抄》、《远山楼词》。
长相思
见时羞，别时愁，百转千回不自由。教奴争罢休。懒梳头，怕凝眸，明月光中上小楼。思若枫叶愁。
【鉴赏】本篇选自《远山楼词》。封建社会中男女婚姻不能自主，深居闺阁中的少女更是受着重重封建礼教的束缚，连行动也很少自由。这些女子的生活天地异常狭小，接触外界男子的机会不多。而与她们有一定亲戚关系的年轻男子，由于家庭间的相互往来，见面的机会相对多一些，这就造成了表兄妹产生爱情的温床。南宋陆游与唐婉，《红楼梦》中贾室玉与林黛玉，他们的爱情都属于表兄妹相恋的模式。前者因婆母的无理而导致婚姻破裂，后者的爱情也以悲剧告终。女词人与沈生也是表兄妹，两人虽冲破险关终成眷属，但也历尽千辛万苦，饱尝了人间的辛酸。两人在热恋中所经受的感情折磨相同，对于女方似更残酷一些。词作者以女子特有的纤细感情道出了在令人窒息的空气中，少女热烈大胆、深沉执著却又无处倾诉的炽烈爱情。
词上片首两句委婉动人，将少女对热恋中的男子“欲见还羞，欲别还愁”的矛盾心态栩栩如生地刻画了出来。“百转千回不自由”，是女子愁情万种、情肠百转而又找不到出路时，所受痛苦煎熬的表现。尽管来自各方面的阻力很多，为了争取婚姻自由，词人终于呼出“教奴争罢休”的心声。“争”在此处是“怎敢”之意，全句表达了对自由婚姻不肯罢休的追求。
下片“懒梳头”是妇女情绪不佳时的倦怠行动，李清照《武陵春》中“日晚倦梳头”也是此意，都蕴含有对愁绪“不思量，自难忘”的涵义。凝眸在古人诗词中一般表现登高凝神望远，若有所思的神态，词人为什么“怕凝眸”呢？李清照《凤凰台上忆吹箫》有句云：“记取楼前流水，应念我终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁。”可作为一个回答。然而词人并不甘心就此罢休，登楼远望仍是驰骋情怀的一种寄托，她不愿“春日凝妆上翠楼”(王昌龄《闺怨》)，却于“明月光中上小楼”，希图惜朦胧的月色掩饰自己。银白的世界犹如披上一层梦幻的迷彩，虽难以远眺，却最易令有情人心驰神往，在梦一般的境界中消融自身，躲避现实的苦闷。《楚辞•招魂》有“湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心”的句子，本词以“思若枫叶愁”结尾，正化用《招魂》词意。词人于夜色中虽难以“目极千里”，却因梦醒以后仍无路可走而思绪纷纭，心驰千里之外。这里的愁不是“一种相思，两处闲愁”(李清照《一剪梅》)之愁，而是“剪不断，理还乱”(李煜《鸟夜啼》)的离愁别恨，此愁与上片所言“别时愁”先后映衬，更显示出理想难以现实的悲哀。
全词36字，按通常说法，当属于小令(不足58字)。词中用语貌似平淡无奇，却情意深挚，将女子曲折复杂的心理细致地描绘出来，清新隽永，含蓄委宛。(赵伯陶)
沈 宛
【作者介绍】 沈宛，字御蝉，乌程(今浙江湖州市)人。清初著名词人纳兰性德(1655—1685)姬，后遭遗弃。有《选梦楼词》。
朝 玉 阶
秋月有感
惆怅凄凄秋暮天，萧条离别后，巳经年。乌丝旧咏细生怜。梦魂飞故国，不能前。无穷幽怨类啼鹃，总教多血泪，亦徒然。枝分连理绝姻缘。独窥天上月，几回圆。
【鉴赏】 本篇选自《闺秀词钞》。关于此词本事，今天已难以考见。叶恭绰《全清词抄》卷三十一谓沈宛为“纳兰成德(即性德)室”，胡文楷《历代妇女著作考》亦谓沈宛为“长白进士成容若(即性德)妻”，而徐乾学为纳兰性德所撰墓志则谓性德原配卢氏，继室官氏，并未及沈宛。她究竟是性德之妻或妾，这里姑且不谈，从全词内容分析，沈宛与性德曾有过一段恋史，后遭遗弃，似无可疑。
封建社会中“夫为妻纲”，妇女从属于男子的卑微地位，决定了她们必须听从命运的摆布，难以自主。历代有关弃妇怨女的一些诗词，就是这种社会现实的反映。这首词以深切沉痛的语调抒发了作者幽怨无告的悲凉凄楚之情，低徊婉转，语语动人。
秋天在古人诗词中常与离别相联系，凄厉的秋风，缠绵的秋雨最易使离人生悲，远客思归。柳永《雨霖铃》：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！”渲染了清秋时节，一对恋人郊别时难于割舍的景况。本词上片首句“惆怅凄凄秋暮天”即将惆怅的心情与“秋暮天”有机地联系了起来，融情入景，倍见凄凉！此外，古代弃妇常有“秋扇见捐”的感慨，汉班婕妤《怨歌行》咏扇有“常恐秋节至，凉飙夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝”的悲叹，联系此词，更可见作者遭遗弃后的悲酸心境。“萧条离别后，已经年”点明了分手的时间也是深秋，一年的感情折磨与再来的萧瑟秋风产生了共鸣，勾起作者往日的回忆。古人吟诗作词常用印有乌丝栏的细笺书写，“乌丝旧吟”即代指作者旧日的诗词手稿。作者检出旧物，不免思念昔日的欢好，睹物伤情，怎能不浮想联翩！然而如今往事成空，就连神魂于梦中飞回故家，也难以实现，“不能前”是痛苦的呻吟，也是绝望的哀鸣。
词下片紧承上片，有意将这绝望的气氛进一步渲染。杜鹃啼血是古人常用的典故，据说古蜀帝杜宇死后化为杜鹃，叫声凄厉，以致口角沁血。本词“类啼鹃”即以杜鹃为喻，将弃妇一腔幽怨无处倾诉、即使悲伤得眼泪流干也无济于事的绝望刻画了出来。绝望源于何处？“枝分连理绝姻缘”一句作了撕心裂肺的回答。“连理”即两树之枝相连，古人常以此比喻夫妇的相亲相爱。白居易《长恨歌》：“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”即是对夫妇和美的向往。词中“枝分连理”即是姻缘破灭的象征。结句“独怜天上月，几回圆”，是点题之笔，表明了作者秋月下伤怀的情景。苏轼《水调歌头》：“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺，此事古难全。”月的圆缺本是自然的规律，无关人事，然而由于月常与寂寞孤独的人们为伴，颇受关注，因而它的圆缺也就染上了人间的感情色彩。本词作者在感情冲突中无力自拔，只好用月的常亏难圆聊以自慰，企图填平情感的空虚，然而这又谈何容易！留下的仍是一片伤心和怅惘。
况周颐《蕙风词话》卷一说：“真字是词骨，情真、景真，所作必佳。”沈宛的一片真情在这首词中得到了充分的体现，读来令人心碎。(赵伯陶)
吴永和
【作者介绍】吴永和，字文璧，武进(今江苏常州市)人。董玉苍妻。沈善宝《名媛诗话》卷三谓吴永和：“不特诗佳，而赋亦古雅，惜不多见。五律最高。”有《苔窗拾稿》。
虞 姬
大王真英雄，姬亦奇女子。惜哉太史公，不记美人死。（项籍实土匪，虞姬匪徒妾。弃军复杀姬，阉奴安敢记？）
【鉴赏】这是一首咏史诗，选自《苔窗拾稿》。虽出自女子之口，却语语铿锵，斩钉截铁，于平易的语言中透露出作者的才思。
虞姬是秦末楚霸王项羽的侍姬，据《史记•项羽本纪》记载，项羽与刘邦争夺天下，最后一战被围于垓下(今安微灵璧县东南)，“兵少粮尽”，陷于“四面楚歌”的悲惨境地。项羽眼见大势已去，夜半帐中饮酒，“有美人名虞，常幸从；骏马名骓，常骑之。于是项王乃悲歌慷慨，自为诗曰：‘力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！’歌数阕，美人和之。项王泣数行下，左右皆泣，莫敢仰视。”此后项羽阴陵失道，至乌江渡口，以羞见江东父老，自刎身亡。关于虞姬事迹见本书《虞美人》。
作咏史诗贵在创新、翻案，言人之所未言。历代以项羽和虞姬为题材的诗词有很多。唐人杜牧《题乌江亭》：“胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知。”对项羽之同情多于批判，有翻案味道。宋代女文学家李清照《绝句》则与杜牧不同，对于项羽不肯忍辱偷生大加颂扬：“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”显然有不满南宋偏安一隅的味道，咏史诗带有了时代气息。
同情弱者，赞颂失败的英雄最易引起人们的共鸣，刘邦一直受后人揶揄，而项羽反倒成了讴歌的对象。清人王士祺《虞美人》(本意)词有“感王意气为王死，名字留青史”的吟咏，赞美了虞姬的忠贞，显然是以《楚汉春秋》为依据的。
这一首诗仅20字，在赞美项羽与虞姬两人英烈的同时，对于司马迁未明确记述美人之死深表遗憾，体现了女子对历史上“奇女子”的关注与怜惜。作者读史认真，能于史书的字里行间寻觅诗材，以“惜哉”的口吻道出了心中对虞姬的无限崇敬之情。其实作者还是坚信虞姬必死于项王之前的，但若直说出来则诗味尽失，经作者旁敲侧击，反觉气势宏大，余韵悠长，并将全诗字句全部调动了起来，跳跃于纸上。袁枚所谓“音律风趣，能动人心目者，即为佳诗”(《随园诗话》卷三)，于此诗可见一斑。
(赵伯陶)
贺双卿
【作者介绍】 贺双卿，字秋碧，清代江苏丹阳(今江苏省西南)人。农家妇，居住在四屏山麓。双卿貌美多才，喜爱诗文，雍正十年(1732)嫁周某樵家子。姑恶夫慕，遭虐待。家贫穷，无钱购买笔砚，便以粉作墨，以叶当纸，写诗填词。双卿的创作多取材于农村日常生活和自己亲身感受，读来委婉动人，有着浓郁的乡土气息和人情味儿。清代《名媛诗画》和《清代名媛诗录》都刊载其作品，亦有“女才子”的美誉。
凤凰台上忆吹箫
寸寸微云，丝丝残照，有无明灭难消。正断魂魂断，闪闪摇摇。望望山山水水，人去去，隐隐迢迢。从今后，酸酸楚楚，只似今宵。青遥，问天不应，看小小双卿，袅袅无卿。更见谁谁见，谁痛花娇。谁望欢欢喜喜，偷素粉，写写描描。谁还管，生生世世，夜夜朝朝。
【鉴赏】 本词选自《西青散记》。古时候交通极其不便，人们别离相见恨难。这也是古诗词中离愁别绪写得格外凄恻动人的一个因素。
身为农家女的贺双卿，在夕阳残照的黄昏时节送别亲人，究其送谁，虽无文可考，然从词的字里行间中流露出的感情来看，此人当是她十分亲近的挚友。
“寸寸微云，丝丝残照，有无明灭难消。”开头采用起兴手法，作者很会利用景色渲染离情。日落西山，行人将去，此时正是断魂时，“断魂”形容极度哀伤，往日曾经给作者带来欢乐和慰藉的人，顷刻分手，至使词人神情恍惚，“闪闪摇摇”。
江南的四屏山麓，山水相间，望不断的山山水水，路漫漫，人去去，影影绰绰。作者似泪水盈眶，望亲人远去，想到今后，更是凄楚萦绕，哀伤缠绵，“酸酸楚楚，只似今宵”极写作者一愁莫展的悲伤心态。送别之人，想见定是作者知己，知己走矣，想必时光难挨……。
“青遥，问天不应。”作者悲恸至极，疾呼苍天，“青遥”乃青天高远，问天不应则是客观现实，正因现实的残酷无情，作者绝望了，“看小小双卿，袅袅无聊。”茫茫苍穹，更见作者在这个世界上的微不足道，亲人远离，从此更孤独无依，无处诉说自己内心的愁苦。“袅袅”言其纤弱，杜甫诗《绝句漫兴》“隔户杨柳弱袅袅。”“无聊”亦作无惨”，两种含意：一作穷困无依赖，一作精神无依托，作者自身的境况是兼而有之。“谁痛花娇”之句，可见作者顾影自怜，不胜悲切之状。“花娇”乃作者自指，唐韦庄《抚盈歌》“哭颊兮花娇”，白居易《霓裳羽衣舞歌》“娇花巧哭久寂寥”均喻美人。贺双卿在家庭中处境艰难，她在《病后》一诗中叙说：“为补新租又典裙。”在《浣溪沙》词中描写了婆婆的苛责和自己体弱还需勉强劳作之苦，都可见她的创作环境的困窘。“谁望欢欢喜喜”这三句又道出她苦中求乐，以往曾和她分享这唯一乐趣的人如今又远走天涯。最后三句，极写作者悲观绝望的愁苦心情，似乎从此后，无人再会关心她的生活以至她的生存。从“谁痛”、“谁望”、“谁还管”三个“谁”字不难推断是谁离开她了，这个人在她的生活中有何等的至关重要，难怪此人一走，作者濒于精神崩溃。《国朝词综续编》评曰：“双卿词如小儿女，哝哝絮絮，诉说家常，见见闻闻，思思想想，曲曲写来，头头是道。作者不自以为词，读者亦忘其为词，而情真语质，直接《三百篇》之旨，岂非天籁，岂非奇才。乃其所遇之穷，为古才媛所未有。每诵一过，不知涕之何从也”。
这首词写得缠绵悱恻，儿女情长，加之迭字用的巧妙，极好地表述和倾诉了作者内心深处孤独凄伤。比起李清照词《声慢慢》，这首词连用25个迭字，且工稳生动，情词委婉，不愧为清代词作中的一绝。
(张金鹏 邢莉莉)
二郎神
菊花
丝丝脆柳，袅破淡烟依旧。向落日秋山影里，还喜花枝未瘦。苦雨重阳挨过了，亏耐到小春时候。如今夜，蘸微霜，蝶去自垂首。生受，新寒浸骨，病来还又。可是我双卿薄幸，撇你黄昏静后。月冷阑干人不寐，镇几夜未松金扣。枉辜却，开向贫家，愁处欲浇无酒。
【鉴赏】 本篇选自《西青散记》。贺双卿为农家女，每日勤于劳作，在长期艰苦的生活中陶冶性情。陈廷焯在《词则•别调集》中曰：“双卿性爱菊，植野菊于破盂，春爨皆对之。”词中所言正是生活的艰辛并没有泯灭双卿的爱美之心，这也是古往今来艺术家们创作欲念的源泉。
“丝丝脆柳，袅破淡烟依旧。”“脆柳”乃易折易断的柳枝，丝丝缕缕地摇曳，更显出其柔弱。“袅破淡烟依旧”则是作者曾经反复看到的一种黄昏冷落的景色，这种景观，给人一种凄凉的感受，这两句也为全篇奠定了凄苦哀怨的基调。从手法上讲亦是作者借景抒情，起兴发端。
“向落日秋山影里，还喜花枝未瘦。”此两句写秋菊的劲俏，作者的描写类似现代的摄影艺术，讲究用光和背景——即主体物在某种光线中和环境中给人的感受是迥然不同的。由此我们也可以领略到作者观察和捕捉的功夫。如果说前面都是铺垫，“苦雨重阳挨过了，亏耐到小春时候”这两句，是这首咏菊词中开始提炼和确立的菊花形象了。前人的咏菊诗词多有闲情逸趣，贺双卿的这首词，名为咏菊，实则自悼，其情也哀，其景也哀。九月是菊花盛开之季，双卿笔下则是凄风苦雨，菊花枉自开得好，也只是为了挨过九九重阳，且亏它挣扎到小春时候。“小春”是农历十月的节气之称。这里的“挨过”、“耐到”是作者惜花，同时也是怜人，具有十分浓郁的感情色彩。
“如今夜，蘸微霜，蝶去自垂首。”这三句是惜花怜人之意的主题再现。秋日渐去，寒霜渐浸，菊花逐渐凋萎，作者十分形象地写到“蝶去自垂首”，这几乎是画龙点睛之笔，一语道破作者的心曲，这是一支充满哀怨的歌。
果然，下阕开句便是作者难以忍受的生活艰辛的描写。从贺双卿其他词中也可看出她本是农家弱女，常从事“日长酸透软腰支”的超负荷劳动，读者可以想象清末偏僻山村的医疗条件，当作者不经新寒侵袭又添新疾的景况出现时，前景是很难令人乐观的。终日沉重劳作加上不堪忍受的病苦，使这个弱女子不禁无可奈何地哀鸣：“生受。”无怪乎《国朝词综续编》评者有感：“每诵一过，不知涕之何从也。”陈廷焯在《词则•别调集》中说他“不忍卒读。”
确是作者自顾不暇，无怪双卿薄幸。“薄幸”乃薄情之意：“撇你黄昏静后”意指把菊花弃置一旁，孤自在黄昏秋夜之中。
“月冷阑干人不寐，镇几夜未松金扣。”这两句形容作者忧菊憔悴，常常夜不能寐，不知多少日夜不解衣带了。这里作者似乎把菊花的凋萎和自身的命运联系起来，心灰意冷，悲观至极。
“枉辜却，开向贫家，愁处欲浇无酒。”意指菊花开在贫穷人家，枉自辜负，凋谢时不能把酒浇奠。这句引用典故，《续晋阳秋》记载：“陶潜无酒，坐宅边菊丛中，采摘盈把，望见王弘遣送酒，即便就酌。”贺双卿词中用典，亦可见她读前人诗词有所师承。
(张金鹏 刑莉莉)
浣 溪 沙
暖雨无晴漏几丝，牧童斜插嫩花枝。小田新麦上场时。汲水种瓜偏怒早，忍烟炊黍又嗔迟。日长酸透软腰支。
【鉴赏】 这首词选自《雪压轩词》，描述了在江南梅雨时节，诗人参加农业劳动和家务活动的辛劳和深受婆母责难的情景。
词篇的上阕写道：“暖雨无晴漏几丝，牧童斜插嫩花枝。小田新麦上场时。”开篇点明正是梅雨时节。江南梅子黄熟时，常阴雨连绵，如毛如丝，淅浙沥沥，真是恼人的天气。牧童似乎并不理会，他们折下蓓蕾初绽的花枝，斜插在生背上，或是清晨到山坡放牧，或是黄昏从郊野归来。然而新麦上场，为了不致发霉，必须及时翻打晾晒，却偏偏赶上这“暖雨无晴”的黄梅天气！可以想见，诗人当时会与其他农民一样，满脸愁云，忧心忡忡，压抑的心情也正同这场沉闷的连绵雨。
下阕用了工整的联语，符合《浣溪沙》这个词牌的固定格式。“汲水种瓜偏怒早，忍烟炊黍又嗔迟”。汲水种瓜，婆母偏偏大发雷霆，硬说为时还早；点火烧饭，婆母又怪罪下来，呵斥误了时辰。前句写除收麦外，还要从事种瓜等其它农活；后句骂操持繁重的家务。应当说这位妇女是十分能干的了。但婆母不仅不体恤，不夸奖，不协助，反而百般挑剔，横加指责，使做媳妇的动辄得咎，无所适从。“承恩不在貌，教妾若为容”！恶婆婆就是看不上眼，只有忍气吞声，徒唤奈何。
“日长酸透软腰支”。“支”，通肢。夏日昼长，劳动繁重而又心绪不佳，一个妇女怎能吃得消！我们仿佛听到了这位妇女有苦难诉的深沉的叹息，然而她却“怨而不怒”。
这首词典型而深刻地揭示了封建社会的一个侧面。在当时，象这样的妇女又何止万千！这样的婆母又何止万千！这也正是此词思想意义之所在。
作品成功地塑造了一位善良温婉、吃苦耐劳、坚忍不拔的词人的自我形象，她的不幸遭遇有着社会根源，值得我们深切的同情。
词篇的语言清新可诵，无论是对江南初夏梅雨的描述，还是对江南农村风情的状写，都能历历如绘。特别是婆母的一“怒”、一“嗔”，真使人物呼之欲出了。
《国朝词综续编》上说：“双卿词如小儿女，哝哝絮絮，诉说家常，见见闻闻，思思想想，曲曲写来，头头是道。作者不自以为词，读者亦忘其为词，而情真语质，直接《三百篇》之旨，岂非天籁，岂非奇才！乃知所遇之穷，为古才媛所未有。每诵一过，不知涕之何从也。”这段评语时双卿词风及其作品艺术魅力的论述是贴切的，至于“天籁”、“奇才”云云，恐忙大家未敢苟同。(李如鸾)
病 后 二 首
(一)
今年膏雨断秋云，为补新租又典裙。留得护郎轻絮暖，妾心如蜜敢嫌君。
(二)
编纫麻鞋线几重，采樵明日上西峰。乍寒一夜偏风急，莫向郎吹尽向侬。
【鉴赏】 贺双卿的《病后》诗，一作《和白罗诗》，共9首，此为其中二首，选自童振藻的《清代名媛诗录》。
贺氏身为农家妇，家境贫寒。其诗作多取材于农村的日常生活，乡土气息浓厚，情感真挚。《病后》(二首)可视为她的代表作品。
第一首开篇二句“今年膏雨断秋云，为补新租又典裙”。“膏雨”，滋润土壤的雨水。《左传•襄公十九年》：“如百谷仰膏雨焉。”“断秋云”，谓秋空无云。“典”，典当。旧时有当铺，以实物抵押，折价换钱，到期不赎，实物即归高利贷者所有。前句写秋季无雨，旱情严重；后句说粮食无收而新税未减，只好典当衣裙。见出天灾人祸使诗人生计日绌。“又典裙”，表明典当已非一次。“裙”，当指诗人自己的衣物。
“留得护郎轻絮暖，妾心如蜜敢嫌君。”“留得”，是就前句的被典衣物而言。这两句是说，只要能留下丈夫御寒的棉衣，我的心就象蜜水那样甘甜，怎敢埋怨丈夫呢？
第二首发端写道：“编纫麻鞋线几重，采樵明日上西峰。”上句写自己为丈夫赶制麻鞋；“线几重”，表明鞋子缝缀得结实。下句是说丈夫明天就要到西峰去砍柴，山路跋涉，当备尝艰辛。词语间流露出对丈夫的关切系念之情。
接下来两句：“乍寒一夜偏风急，莫向郎吹尽向依。”在丈夫出发之前，本来盼着有个晴天朗日的好天气，偏偏气候骤然转寒，刮起大风来。于是诗人生出奇想，痴情地恳求北风说：“你不要吹向我的丈夫，尽管全向我吹来吧！”
这两首诗表现了诗人对丈夫体贴入微，关心备至，情意绵蜜，恩爱笃厚。在她的身上，虽然不能完全排除“出嫁从夫”的封建意识；但其主导方面是安于贫贱，心地善良，性情温存，体现了中国劳动妇女的质朴本色。
诗篇重视通过叙述、描写展示人物的内心世界，民歌味道较浓，这除了表现在使用“郎”、“依”之类的词汇外，还运用了具有浪漫色彩的呼告修辞方式——跟北风对话，“痴”得可爱，“痴”得感人。(徐 莉)
方芳佩
【作者介绍】方芳佩(1728——1808)，字芷斋，号怀蓼，又号凤池，钱塘(今浙江杭州市)人。方宜照女，巡抚汪新妻。曾随夫之闽任，与一位叫许素心的穷困女子诗篇唱和，并时有馈赠，其居贵不骄，爱才如命可见一斑。许素心有题画诗赠芳佩：“冷淡生涯二十年，枝枝叶叶锁寒烟。与君载去西湖畔，记取愁人闽海边。”素心殁后，芳佩序其遗稿，梓以行世，一时传为佳话。王鸣盛《在璞堂吟稿序》说：“芷斋之诗，剪刻明净，言志之篇，宛转而缠绵；体物之作，秀发而浏亮。”称赏备至。有《在璞堂吟稿》一卷，续稿一卷、三刻一卷。沈善宝《名媛诗话》卷四谓：“或云在璞堂诗初集最佳，续集次之，再续集则老态颓唐，性灵尽失矣。余谓此系境使然耳。当其在室时，虽箪食瓢饮，依父母膝下，天伦之中，自有至乐；且得一意操觚，出笔自然和雅。迨于归后，米盐凌杂，儿女牵缠，富贵贫贱不免分心，即牙签堆案，无从专讲矣。吾辈皆蹈此辙，读在璞堂诗，不觉感慨系之。”
早春湖上遇雨
山色空蒙雨更幽，落灯风里伴春游。剧谈往事浑忘倦，每恋清吟为少留。云起忽遮岩畔寺，烟迷时下水中鸥。徘徊未识梅花面，可是归舟载得愁。
【鉴赏】 本篇选自《在璞堂吟稿》。杭州西湖自古以来就是著名的风景区，湖光山色，旖旎秀丽，历代文人歌咏不绝。苏轼《饮湖上初晴后雨》：“水光潋滟晴方好，山色空漾雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”将西湖乍晴又雨的迷人景色比作春秋时越国的著名美女西施，贴切自然，一向脍炙人口，传诵不绝。这首七律也是写雨中西湖的，时间是早春，地点为湖上舟中，不着意写景，却情意盎然，意境淡雅清芬，充满了诗情画意。
首句“山色空蒙雨更幽”直接袭用苏轼“山色空蒙雨亦奇”句意，点出“遇雨”题意。“空蒙”是形容西湖雨雾迷茫、湿润剔透的景色，湖边的远山笼罩于水气之中，借着湖光的辉映，更显得淡雅清幽，引人入胜。旧时正月十五灯节，气氛热烈，家家燃点各式各样的花灯庆贺，一范要持续三天，至十八日才落灯。这一时期多风，因之称“落灯风。”“落灯风里伴春游”即点明了“早春”的题意。早春的景色是“草色遥看近却无”(韩愈《早春呈水部张十八员外郎》)，而非“百般红紫斗芳菲”(韩愈《晚春》)的暮春之景，因而诗人湖上乘舟是去探寻春的消息，追踪春的脚步，所以是“伴春游”。
颔联两句言事。舟中游客因畅谈往事而浑然忘倦，又为吟咏西湖雨中景致而有意延缓舟行速度，一片闲适之情跃然纸上。“为少留”除留连风景之外，还有一层深意，即加强一种期待的愉悦。诗人的目的是孤山访梅以寻春，但她并不知道梅花开放与否，延缓舟行就是有意将对美好事物的期待多保留数刻，以满足想象中的体味。
劲联两句写景。孤山耸立于西湖的里湖与外湖之间，园林胜迹甚多，又有许多梅花，故又称梅屿，孤山寺(或称广化寺)即在此山间。白居易《孤山寺遇雨》诗：“拂波云色重，洒叶雨声繁。水鹭双飞起，风荷一向翻……”“云起”与“烟迷”两句显然是写舟近孤山时的景物。雨中云行较速，所以用“忽遮岩畔寺”形容。水上鸥鸟在烟雨迷茫中时时飞上飞下，与白居易“水鹭双飞起”诗意相同，写的都是中景，而非远物。
尾联两句抒情。正月中梅花尚未开放，这对于寻春者来说，未免大失所望，结果是乘兴而来，扫兴而归，可见前句“每恋清吟为少留”之用意并非无端而起。“可是归舟载得愁”一句系从李清照《武陵春》词“只恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁”化用而来。不同的是，李清照抒发的是国破家亡之愁，而方芳佩所抒不过是一种闲愁，至多是寻春未达目的的几丝惆怅失意而已。
通观全诗，写景无多，却能于意中见景，给人以清爽自然的感受。袁枚《随园诗话》卷六曾举出方芳佩咏西湖诗，谓其《西湖》、《忆西湖》等作“皆有画意”。她自幼生长于西子湖畔，自然对于西湖一往情深，佳作叠出，不足为奇。这首七律可称是一首咏西湖的驾轻就熟之作，较好地体现了作者对故乡的感情。(赵伯陶)
