《大宫女》(The Grande Odalisque)
1814年
大多数人乍看这幅画都会感叹她的美丽，但多看两眼就会发觉不对：这位大宫女的腰，好像细长得有点过分。当时的评论家们看了安格尔这幅《大宫女》就开始“喷”了：“这画的是人还是鬼？这女人的腰，至少多了三节脊椎骨。这还是伟大的新古典导师大卫的学生吗？大卫教给他的古典技法，他都忘了吧。”还有人直接说：“可怜的大卫教出来安格尔这么一个坏学生。他为了画出自己心目中完美的形象，随便地把人体当作橡皮泥一样拉长缩短。”
安格尔的另一幅《瓦平松的浴女》，也因腿的比例不合理遭到了同样的质疑。他真的画错了吗？事实上，安格尔这样的做法，在艺术史中是有据可查的。文艺复兴时期，波提切利画了一幅蛋彩画，叫作《维纳斯的诞生》，画里维纳斯比例修长，曲线优美。为了达到画家想象中完美的比例，维纳斯的脖子被刻意地加长了，以至于被许多人诟病说维纳斯的脖子是加长版的林肯轿车。
安格尔是不是有意去学习前辈的方式我们不得而知，但是评论家的嘲讽丝毫不能动摇安格尔。他们的质疑或许是对的，大宫女的腰确实被安格尔人为加长了，可是这又怎么样呢？可能就是因为这段多了三节脊椎骨的腰部，才使她如此柔和。假如我们把这三节骨头拿掉，让大宫女完全遵从正常人的比例，那么她可能就仅仅是千千万万幅裸体女性油画作品中的一个，而不是一幅举世名画了。
《瓦平松的浴女》(The Valpincon Bather)
1808年
这就是为什么我们将安格尔归为“新古典主义”的代表画家，而不是一位纯粹模仿古人的工匠。在他那颗热爱古典艺术的心中，也藏有强烈的创新精神。
安格尔的《大宫女》在沙龙里公开展出后，不少评论家吓坏了，他们捂着眼睛破口大骂安格尔，说他伤风败俗，说他侮辱古典艺术。因为安格尔画的裸女并非来自某段古典故事，而是现实中的一个普通女子。然而，仔细想想，评论家们的说法是不是有些掩耳盗铃？只有当你内心不纯净，才需要为自己的窥私欲找一个借口。但如果你真的理解了古希腊与文艺复兴的古典美，就会发现真正的古典美正是像安格尔这样，去纯粹地欣赏和热爱“人”这件天生伟大的艺术品。
意公子说
安格尔是幸运的。他在新古典的路上虽然遇到了极大的挫折，却也在有生之年得到了广泛的认可。他开办了自己的学校，被选为皇家美术学院院士，还担任了罗马法兰西学院院长。
他成为这个时代艺术的代表性人物。因为在他的作品中像《大宫女》《泉》这类细腻安详，甚至说是静穆而伟大的肖像作品，深受普通大众的喜爱。而他作为美术学院院长，也将老师大卫和自己的一套古典艺术创作理论广泛运用到教学中。
[1]. 《夜巡》描绘的场景其实发生在白天，只不过后来因为画面昏暗而被人们错误地命名为《夜巡》。
[2]. 毕加索和达利这两位20世纪的大画家都以《宫娥》为题材进行过创作，毕加索还声称自己有57幅画的灵感都来自《宫娥》。
[3]. 弗朗索瓦·布歇(Francois Boucher， 1703—1770年)，法国画家、版画家和设计师，是一位将洛可可风格发挥到极致的画家。
