不过，我在课堂上还会照顾到学员的性格特点。对于看到留白过少就担心“画得不够全面”的学员，我推荐从较大的 A3 纸起步；而对于看到留白过多就惭愧“自己怎么画不出东西”的学员，我推荐从较小的 A4 纸起步。
如果手头没有 A3 纸，也可以跨页使用 A4 规格的笔记本。若从常见的规格考虑，也可以跨页使用 B4 规格的笔记本。
有些人的线条（分支）细长而舒展，有些人的线条则和单词一样长，每个人都有自己的特点，初学者选用适合自己的规格即可。
熟练以后，还可以在自己平时随身携带的手账上画思维导图，不过在熟练之前，还是有必要使用一定规格的纸张。
根据眼球的转动选朝向
最后的“朝向（摆放方向）”很简单，就是要横着摆放纸张的意思。“思维导图诞生在英国，所以要横着写”，有时我会开这种玩笑，但这个要点并没有那么简单。
首先，请坐在椅子上挺直后背。听到“请保持这种状态环视周围”的命令后，你会怎样转动脖子呢？在课上，几乎 100% 的学员都会左右转动脖子，等左右看完后，才开始上下看。
也就是说，比起上下伸展的细长景象，我们更容易认知左右展开的景象。于是，纸张也要横着摆放。
我还曾看到一些学员在素描本上画思维导图。素描本的纸确实又大又白，但纸张表面凹凸不平，笔感可能不会很流畅，或出现线条（分支）上色不均的情况（不过最近的素描本也不能一概而论）。
这些问题会成为阻碍思维发散的因素，当你觉得不顺手时，建议更换纸张。遇上笔感好的纸张会给画思维导图增添更多的乐趣。
中心图像——不需要漂亮的“画”
这条规则也包括三个要点：“内容”“时间”和“大小”。
不需要漂亮的“画”
首先是“内容”。思维导图中最引人注意的部分当属画在中央的“中心图像”。思维导图刚在日本普及开来的时候，几幅画得非常漂亮的导图被当作样本大力宣传，造成了一种“画得好才是思维导图”的印象。在我的课上也常有学员苦恼于自己不会画画。
但是，我们要画的是“中心图像”，而不是“中心图画”，没有必要把它画成漂亮的“画”。只要用颜色和形状将自己的“心中影像”如实地反映出来即可。就算是随意几笔画出的中心图像，其用色和形状也可以体现出当时的心情。
或许有人觉得，“这样画别人看不懂吧”，无须担心，其实还是能看懂的。而且，大多数时候，思维导图是画给我们自己看的，所以大可不必考虑别人能否看懂。自己看得明白才是最重要的。
因为“画不好中心图像”而放弃画思维导图，这实在是太可惜了。船到桥头自然直，画着画着就会画了。
五分钟的热身运动
描绘中心图像所需要的“时间”约为五分钟。
大脑分为“右脑”和“左脑”，一般认为多数人在日常生活中没有充分活用右脑功能。科学研究发现，让右脑活跃起来需要一定时间，而这个时间大概是五分钟。
我在课上让大家画第一幅思维导图的中心图像时，会留出七到八分钟，有时甚至会延长至十分钟。这是考虑到刚上课不久，学员们还没有完全放松下来，或者还不适应第一次绘制。
画完一两幅图像，人就会进入状态。而这个过程恰恰需要五分钟左右的时间。推荐大家用最初的五分钟绘制中心图像，作为思考导图内容并集中精神的热身运动。
插图不仅限于中心图像，还可以扩展到整个思维导图中。博赞也曾说：“一张插图相当于千个单词。”不要执著于单词，适当加入图像可以让思维导图变得更加充实有趣。
标准是一拳大小
最后一个要点是“大小”。中心图像的大小在直径五厘米左右。有人担心剩余空间太少会不太好画，就把中心图像画得略小。但其实，把中心图像适当画得大一些反而更方便后面的绘制。要是中心图像太小，就不方便延伸出线条（分支）了。
在课上，即使我告诉大家具体数值，大部分学员还是会画得很小，因此我建议大家参考“一拳大小”来画中心图像。
此外，线条（分支）多为横向延伸，所以竖长的中心图像更方便分支的延展。如果要在横宽的中心图像上画主支（中心图像中伸出的第一级线条），不知为何主支会变得很长。因此，如果有两个备选方案，一个横宽一个细长，那么选择细长的中心图像会让之后的分支延伸得更轻松。
不过，话说回来，只要把这一步也练熟了，中心图像的形状就不会再影响你延伸分支的效果了。
大脑的最佳语言：想象与联想
我会在课上让学员制作一张用于自我介绍的名卡。把一张 A4 纸折成四等份，也就是 15 厘米×10 厘米左右。我要求学员在这么大的空间内写上自己的名字，还要画上自己喜欢的东西。有些学员最初会陷入沉思，但我就是要他们画“自己喜欢的东西”。
这样安排是为了让学员用名卡作“他人介绍”。所谓他人介绍，就是把自己的名卡交给别人，让别人根据名卡介绍自己的小游戏。如果名卡上什么也没画，拿到它的人可就犯愁了。所以，大家自然会想“一定得画点什么才行”。我还设定了七到八分钟的时间限制，总之就是非画不可。
结果，画完一幅还想再画一幅，逐渐就进入了状态……这样的人占绝大多数。过了一会儿，不少人开始给名卡四周画花纹，或者给名字加上立体效果，到时间后，很多人还没有停笔。
接下来交换名卡，然后介绍自己拿到的那张名卡上的人。我在这个阶段也会提出一个要求，那便是“从插图中想象那个人的生活，并把它介绍出来”。很多人因为自己刚才也一直在画“插图”，就会去想“这幅插图画的是什么？”不过，画功的好坏不会产生任何影响。
在七条规则的光芒下，人们往往忽略了一个关键：将思维导图运用到极限的途径其实是“大脑的最佳语言”，即“Imaging & Association”，译为“想象与联想”。运用这种“大脑的最佳语言”，思维导图的功效会提升不少。
假设名卡上画了一个太阳。介绍时只说“这是一个太阳”，就会很没劲。可如果想象一下图画所反映出的那个人的生活情境，图画就被赋予了内涵。
“他很喜欢充满阳光味道的被子，每到休假日都会勤快地晒被子”，“他是一名运动员，喜欢在阳光下挥洒汗水”，在不同的介绍中，“太阳”图画的作用也大不相同。名卡上名字的位置和颜色、图画的布局，还有作者身上散发出的气息……我们可以从名卡这一媒介中收集到无穷无尽的信息。
相反，游戏禁止向作者本人提出与图画有关的问题，比如“这个画的是什么？”这也是照顾到作者的心情（毕竟要是知道别人没看懂的话会很受打击嘛），更是为了达成游戏的两大目标——拓展想象力和增强感受力。当然，给图画配上说明也是不可以的。
通过这种介绍他人的游戏，介绍的一方能切身体会到“想象与联想”的乐趣与重要性，被介绍的一方也会惊讶地发现“原来别人能看懂自己的画”，从而增强自信。
颜色——总之就是要五颜六色！
第三条规则是“颜色”。这条规则非常简单，用博赞的话来说就是“总之要使用颜色”。
每种颜色没有特定的含义。没有规定必须以哪种颜色开始或结束。总之就是要充分使用各种颜色。
“开始画思维导图以后，挑选颜色成了一件趣事。”一位听我课的职场人士如是说：“我的工作不是黑色就是蓝色，最多也就加上红色。而现在面对橙色、黄绿色、粉红色，只要想想该用哪种颜色就雀跃不已。”
色彩是大自然的体现，我认为光凭色彩大脑就会受到刺激。
你知道医院病（Hospitalism）吗？“二战”后，英国的医疗设施从卫生层面考虑，一律使用白色。白墙、白床单和身着白大褂的护士，在这样一个白色世界里长大的婴幼儿被认为容易患上身心疾病。
正如“monotone”（单色）一词来源于“monotonous”（无聊的），心情受到颜色的影响。从这个角度来说，用黑笔（或蓝笔）在白纸上画画的行为本身或许就是不自然的。
我在课上总是建议大家有意识地选择颜色。在围绕重要且严肃的问题画思维导图时，我让大家刻意挑选自己喜欢的颜色或亮色。这样可以一扫消极的心情，乐观地分析问题。
只要拿几幅平时画的思维导图出来比较一下，就会发现自己喜欢什么样的配色。希望大家都能享受色彩游戏的乐趣。
唤起流畅的思路
至于用笔，我通常推荐钢笔，尤其是水性钢笔。彩色铅笔着色较淡，有其独特的粗糙手感，中途还可能需要削铅笔。从笔感来看，一些人对圆珠笔敬而远之（不过，也有人觉得能平日随身携带这点很方便）。
水性钢笔不存在以上这些问题，它的笔感流畅平滑。虽然有些人不喜欢水性钢笔的鲜明色调，但是最近市面上出现了色调柔和的水性钢笔，说不定会是一种不错的选择。
很多思维导图爱好者会区分使用粗笔和细笔。看笔感，还要看颜色……渐渐地，不少人开始对文具（笔和本子）有了自己的讲究。
流畅的笔感激发流畅的思路，这么想的应该不止我一个。很多人肯定都曾有过这种体会：只要笔迹断了或笔头劈了，笔就会停下。一旦停笔，思维就停止了，精神集中的状态也就被切断了……博赞也曾说：“在文具上要奢侈一些。”好的工具或许就能唤起流畅的思维。
分支——性感曲线最理想
第四条规则“分支”包括“形状”“粗细”和“长度”等三个要点。
性感的分支
这条规则的根本要领是“延伸有机曲线”，很多人想象不出“有机曲线”到底是什么样的，对此，我总会这样解释：“有机曲线就是性感的曲线。”比如参考女性腰部 S 形曲线设计出的饮料瓶，瓶身的线条就是性感曲线。
光是看着流畅曲线铺满纸面，就让人心情舒畅。画出流畅的线条后，兴致和干劲都会有所提升。
线条的绘制技巧在于根部粗尖部细。把它比作“走之旁”的最后一撇儿或许更好理解。
一次经历让我深深体会到，分支的流畅和思维的流畅是相辅相成的。当时我想表达一个信息，却总是表达不好，很是发愁。
分支用的是我一直惯用的颜色和形状。突然我决定换用平时不用的颜色，并把分支画成代表当时心情的锯齿状。结果令我大吃一惊，我竟然想出了很多不寻常的点子。奇特的点子止不住地往外冒，最终我还是回归了相对现实的点子，但这个经历给了我一个惊喜：原来流畅的分支和杂乱的分支之间居然相差这么多。
描绘分支并给它上色，这个简单作业会稳定心情，集中注意力。说得夸张些，就像抄佛经时心境逐渐归于平静的感觉。如果你能更加细微地感受到用心仪的颜色流畅地画出性感分支时的畅快心情，那么你就已经是一名思维导图爱好者了。
以上讲解的是分支的“形状”。
明确区分大中小
接下来说说“粗细”。从中心图像中最先伸出的“主支”最粗。当然也不是首尾一样粗，末端要画成优美的细尖。主支以及下面的二级分支和三级分支应尽量使用不同粗细的线条。
主支的线条中间要上色，而其下面延伸出的分支只需用细笔把线条描粗一些即可。这样一来，分支就分出了“粗、中、细”三个等级。
区分粗细后，一眼就能看出哪些分支上的单词更加重要，当然前提是分支之间两两相连。但如果在此基础上还区分粗细，思维导图就会变得更加清晰易懂。
注重分支与文字的平衡
然后是“长度”，也就是分支的长度和分支上的文字的平衡问题。
初学者的思维导图常会出现这种情况：10 厘米长的分支上只写了两三个字。大家可能注意不到，这样一来阅读文字时目光就要沿着分支移动。
一旦视线分散到各处，注意力和情绪就很难维持稳定。
东京大学的池谷裕二副教授是简明解读大脑研究的专家。他在著作中提及了一个比较心理实验。实验发现，人在比较两张并排摆放的照片时的感情波动幅度大于比较在同一位置先后出现的两张照片（类似于拉洋片）时的感情波动幅度。换言之，避免眼睛在认知过程中过多转动对思考更加有利。
在思维导图中，如果分支和词语十分平衡，一眼就能读取信息。因此，在写单词时，请牢记“均等分配”的原则。熟悉后，很快就能判断出自己要写的单词要搭配多长的分支。
我的个人经验是，与其画一条较长的分支，字与字之间空出一定间距，还不如先把分支画得短一些，不够了再加长，这样更好画。长度大体控制在 3 厘米左右。日语单词多为三到四个字，3 厘米左右的分支基本上可以均衡地承载单词。
思维导图“画有所值”
有些人“不喜欢那种弯曲的分支”，我总会告诉他们：用简单的圆弧就可以了。我在赶时间时画出的线条也不是那种性感曲线，有时甚至用平直的线。
不过，我建议至少把线条的尾部微微向上挑。多少往上挑一点，乐观指数就会跟着提升，日后回顾时也会感受这种情绪的变化。
我在前文也多次提到，思维导图是“画有所值”的，就算没有接受过专业指导，也请务必自学思维导图。在绘制中见成果，这才是最重要的。其次才是画得漂亮。
所以，我在此解说规则只是为了备用。大家可以自己先试着画画看，等遇到困难的时候再把规则翻出来看一看。
不过，我认为规则还是很重要的。自己琢磨出来的画法容易把自己局限在固有的思维框架里，而遵守规则反而能突破既往的思维模式，获得新的视角。正因为从未做过，才值得一试。
保持快乐的用脑状态
当你遵守了“单词长度和线条（分支）长度一致”的规则，思维导图上的分支就会长短不一、有粗有细，也就是说，不会觉得单调乏味。
按规则绘制思维导图并非难事，但需要思考很多问题。这些思考使大脑保持在“不无聊的状态”。“刚才想到的内容应该写在哪条分支下呢？”“要怎样用一个单词来表达呢？”大脑要同时思考多个问题，自然没工夫无聊。
也可以说，遵守规则将大脑设定到“快乐运作的状态”。所以，常画思维导图的人在日常生活中会感觉自己的大脑反应越来越快。
课堂上最受欢迎的内容其实是线条（分支）的绘制技巧。对于平日见惯了分项列表的人来说，那种“自由奔放”的线条（分支）似乎很难画。我自己在刚接受培训师进修和刚做培训师的时候，画的线条也很有列表的风格。
博赞曾经给我们培训师布置了一项任务：“画一百张思维导图。”确实，画上一百张，自然就会明白“该从哪里延伸线条”以及“如何充分利用纸张”。可是，一般人恐怕没有足够的耐心和时间为找到诀窍而画一百张。
因此，我会把自己总结的小窍门传授给学员们，即“仿照手掌张开的形状延展线条”。请张开自己的五指，是不是有点像思维导图中延伸的分支？
那些至今画过几幅思维导图但分支总是不够流畅的人看到这里，是否有一种恍然大悟的感觉？从未画过思维导图的人或许有些摸不着头脑，但只要“能画出像张开的手指一样的线条”，你的思维导图就能和培训师比肩了！
没有规定要求线条必须一致向外延伸，可以把线条往回引，也可以和其他线条交织在一起，随心所欲地快乐绘制才是最重要的。
语言（词语）——为每章起一个标题
第五条规则是“语言（词语）”。
一言以蔽之，即“线条（分支）上写的不是文章，而是词语”，并且，“语言（词语）也有粗细变化，用以表示词语的重要程度。”
从中心图像中最先伸出的线条（分支）名为“主支”。书通常分为很多章，每一章有一个题目（标题），简明地总结了该章的内容。在思维导图中，这个任务就由“主支”和记录在它上面的“词语”承担（主支上的单词的正式名称是“基本分类概念”[Basic Ordering Idea]）。
此外，主支上的词语要写得粗一些，下级分支的词语写得细一些。这样一来，词语的重要性就会一目了然。换言之，只要把线条（分支）和词语的粗细与重要性相结合，画出的思维导图一眼就能分出主次。这种清晰直观的体验也是思维导图的一大优势。
“1 分支 1 词语”的规则
线条（分支）和单词的规则名为“1 分支 1 词语”，即一条线对应一个词。这条规则是世界公认最难遵守的思维导图规则，但我认为它非常有助于构思创意和分析思考。所以，越是遇到关键的问题，越应当遵守这条规则。我常常收到这样的问题：“分支上的词语是动词还是名词？”对此没有明确规定。动词、名词或者形容词……什么词都行。而且，尚未适应思维导图的初学者是很难严格遵守“1 词语”的规则的。与其死磕“1 词语”而搞得内容不知所云，还不如把要求稍微放宽一些。
另外，在思维导图的线条上写“词语”时，会自动省略表示词性和状态的助词。在日语中，很多词要借助助词才能明确含义，故省略助词的行为对初学者来说会有些不适应。实际上，最感到不适的是小学生，他们在学校学的是如何写规矩的文章，让他们一上来就用词语画思维导图，确实会有抵触情绪。我在课上允许这类学员用语句代替词语。只要熟悉了，渐渐地就能做到 1 分支 1 词语。
第二大常见问题是：“一个词语可以重复出现好几次吗？”回答也是可以。反复想到同一个词语，就说明它对你来说非常重要，不要犹豫，大胆地往上写吧。看着思维导图中某一词语出现频率很高，或许会有新的发现。
接下来，第三常见的问题是“怎样给线条上的词语排序？”这个问题也没有正确答案。
比如，我们要把“昨天我和家人去看了电影”这句话分解成词语写到分支上，那么最初的线条（主支或者接近主支的线条）上应该写哪个词呢？“昨天”“我”“家人”“看”和“电影”，这几个词语都可以。如果第一个词语是“昨天”，下面也许就会思考昨天做了些什么。下面如果接的是“我”，那么“昨天”的分支下或许还会平行伸出“老伴”“儿子”或“女儿”等线条。
或者假设第一个单词是“电影”，下面要接什么词语呢？可以是“昨天”，可以是“家人”，也可以是“看”……接什么词都可以。如果接的是“家人”，或许思绪就会变成“我还和谁一起看了电影呢？”如果接的是“昨天”，或许更容易顺着时间轴去思考，比如，“再上一次看电影是什么时候？”“下次准备什么时候去看？”
分解分出新灵感
还是这个例子，如果我们在“电影”后面接“看”，或许就会联想到“拍”“买”等行为。于是，思维就从“昨天我和家人去看了电影”这样一幕平凡的生活场景跳跃到了“拍电影”。除了梦想当导演的人之外，一般人通常不会思考拍电影的事吧？
仅仅是变换了思维导图上词语的顺序，就有可能想出平日里根本想不到的内容。有的学员也向我表示，遵守“1 分支 1 词语”的规则让他注意到了自己以往“固有”的思维模式，更容易找到新的视角。
此外，经过一步步分解，我们或许会发现一些能整合起来的部分。用刚才的例子来讲，如果和“我”并列出现了“老伴”“孩子”等分支，或许就会想把它们整合成“家人”。思维导图允许对内容进行整合，可以用“{”等符号把对象括起来，在下面延伸出“电影”的分支。
整合在日常生活中的便捷用法当属设计菜谱。把冰箱里的存货陆续写进思维导图，最终就会想出菜谱。思维导图不仅利于分解，还有助于发掘每个要素之间的关联。
用“联想”开拓思维
之前我一直用“分解”这种说法讲解思维导图的绘制，例如“分解主题”，但想必你已经注意到了，这同时也是一个展开“联想”的过程。
之所以采用“分解”一词，是为了让读者形象地理解由大到小的过程，如果觉得这样反而难以理解，也可以把它当作一个“联想”的过程。
总而言之，想到什么就写什么。一开始可能做不到“由大到小”的展开和后面要提到的“层次化”。这种情况下，可以先把想到的所有内容写在另一张纸上，然后再思考如何画分支，把它们写进思维导图。
不过，放弃部分想到的内容、不把它们体现在导图上的做法是很可惜的，建议大家抱着想到什么就写什么的心情来画思维导图。例如，一个人在思考“开心”或“快乐”的事情时，即使脑海中突然蹦出了“坟墓”一词，也要把它如实地记下来。
说不定在他小时候，每到盂兰盆节，亲戚们就一起去扫墓，这份记忆一直存在于他大脑的一角，而此时作为“快乐的记忆”或“开心的时刻”联想了出来。在思维导图上写下“坟墓”，并往下延伸分支，这样自然而然就会进一步思考，比如“为什么想到‘坟墓’？”“对自己而言‘坟墓’是什么？”如此思考下去，肯定就会想起“儿时盂兰盆节的记忆”。
有关盂兰盆节和亲戚的其他记忆也会接连被唤起，他或许还会发现：和亲戚之间的来往越来越少后，自己觉得有些寂寞。这一瞬，他意识到了一份自己从未想象过的心情。如果他因为“‘坟墓’和‘快乐’无关”而没有写下这个词，说不定永远都不会察觉到这份心情。由此，他和亲戚间的来往不会增加（或者不断减少），在生活中总是觉得自己的人生欠缺了什么。
思维导图的线条非常独特，难免会在线条的延伸方法上花更多注意力，但线条上的语言才是最重要的。词语的选择会影响此后思维的延展方向，所以，在思考一个庞大的主题或想要深入挖掘主题时，建议尝试改变词语的顺序或词语本身，帮助自己选择一个不同以往的思维角度。
层次化——刻意为之则适得其反
第六条规则是“层次化”。
思维导图教科书大多这样解释：写基本分类概念、用数字标明顺序、明确关键词之间的关联、用放射性思维划分每个类别的层次并用连接表示延展和连锁……只不过，这种说明不好理解，所以我在讲座中不太注重这一部分。即便如此，我认为这条规则是一个关键，它决定思维导图会成为“思维工具”，还是止步于“有些特别的语言游戏”。
“层次化”很重要，但对思维导图初学者来说却是一个容易落入的陷阱，他们过于在乎这条规则，反而画不出东西。因此，我认为只要记得有这样一条规则就够了，大可不必深究如何遵守它。随着经验的积累，自然而然就会符合这条规则。反倒是当你画思维导图时觉得不对劲，那或许就是意识到层次化出了问题。
只是若不知道这条规则，思维导图可能会变成纯粹的“语言游戏”，我们也就体会不到思维导图的奥妙所在，故而一并介绍给大家。
层次化的规则可以分为“分层”和“排序”两部分。
分类可以往后放
比如“生物”这条线（分支）下分出了“动物”和“植物”的线条。然后“动物”又想出了“狗”“猫”“马”“牛”“蜗牛”“鸟”“锹形虫”等具体的动物名称。线条像这样依次相连的状态就叫“分层”。“分层”随绘制者的知识和兴趣点而呈现出不同的特点。
在这个例子中，作者在“动物”下面举出了具体的动物名称，我们也可以换一种方式，进一步细化层次，会出现什么结果呢？想必就会出现诸如“爬行类”“哺乳类”这样的分类。这时我们就会发现，动物名字中的“鸟”实则是一个类别名——“鸟类”，把它当作动物名就说明“混淆了不同层次的事物”。也就是说，我们会注意到，这里应该用“麻雀”“翠鸟”等单词才和其他动物名字属于同一层次。
除此之外，动物的分类法很多，比如按主要活动区域分为“陆”、“海”“空”；按四肢分为“四足”“两足”“多足”；按活动时间分成“夜行性”和“昼行性”等。
曾有一段时间，我在课上解释层次化的含义时，会提出一个指定层次的问题：“说到哺乳类，你会想到什么？”然而，有一天我突发奇想，在提问时没有指定层次，结果发生了一些变化：学员们纷纷不假思索地踊跃发言，而且答出了更多奇特的动物名字。
这个经历让我发现：“总之先把能想到的点子都想出来，然后再进行分类，这样能想出更多点子！”
不受“层次化”的限制，随心所欲画出的思维导图被称为“小型思维导图”（Mini Mind Map）。不少人觉得它长得像草稿，比不上反映出层次结构的“完整思维导图”（Full Mind Map）。其实小型思维导图可以起到很多重要作用，比如“一个人的灵感会议”。
先不管能不能用上，把想到的所有点子全部记下来，然后再重新写进完整思维导图，这种画法也很重要。
只要适应了，总会有办法！
以上介绍的是思维导图的“分层”会随绘制者的知识和兴趣点而变化。下面来说说“排序”。
在刚才的例子中，“哺乳类”这个分层下可以填入很多动物的名字。也许我们会直接想到什么就写什么，但也可以按照一定的规律来写单词。这个规律可以是大小顺序、怀孕周期，或者纯粹是个人的喜好程度。
“排序”指的就是这种按照某一规律重新排列的操作。“分层”和“排序”结合起来才算是“层次化”。如果在画思维导图的时候觉得有什么不对劲或者“调换下顺序可能会更好画”，这就说明你发现思维导图没有反映出以“分层”为主的“层次化”。
不过，初学者一定要优先“把想到的东西全部写下来”。之前我也说过，如果因顾虑过多而“画不出来”，那就不值得了。要这么想，“画着画着就会有办法了”。适应了以后，在思考创意的同时，自然就按层次对它们进行排列。
下多少功夫，有多少方法
让我们来思考一下“汽车”这一中心图像。把由“汽车”联想到的事物接连写下来，这是小型思维导图的画法。熟练了之后，就会注意到自己想到的都是“日产、丰田、奔驰、宝马……”一类。这是因为，人都会记忆有一定关联性的事物。
这时，我们可以把想到的内容逐一写到线条上，但要是发现“想到的都是厂商”，就试着把主支定为“厂商”吧。然后，在下一层分出“日本”“德国”“美国”“意大利”等线条。于是，“日产”和“丰田”就会归入“日本”的下一层，“奔驰”和“宝马”归入“德国”的下一层。
而且，即便开始没有想到，只要看到线条，就会思考“意大利的汽车厂商有哪些来着？”于是，我们的脑海里可能就会闪现出刚才思考“汽车”时没有想到的名字，比如“法拉利”，把自己也吓一跳。
如果这样“还是想不出有什么美国的汽车厂商”，就意味着一个新的发现：“自己不了解美国的汽车厂商。”
“了解自己所不了解的一面”比我们想象的要困难得多，但是借助思维导图拓展思维的过程可以帮助我们明确自己掌握哪些知识，对哪些知识尚不了解。
此外，划分完层次后，可能会出现只有一条主支的情况。这也没有任何问题。只有一条主支说明围绕该主题只需要思考一个方向。这个意识对于接下来的思维非常重要。
“层次化”“分层”“排序”……这些术语看起来很难，但只要动手画一画，就会察觉到它们是思维导图的自然的一部分。也就是说，如果你觉得“不对劲”“画不下去了”，那就是“层次化”体现得不够好。然后，经过反复修改，最终就会画出一幅整齐利落、“各居其位”的思维导图。而这幅图想必也完美地实现了“层次化”。
本书中我多次重申，对那些因“看起来很难”或者“搞不太明白”就放弃绘制思维导图的人，我真的觉得非常非常可惜。就算画得不对，又不会给别人添麻烦，更不会挨骂，何不尝试一下呢？只要亲自画一画，一定会慢慢掌握规则的。
TEFCAS——总之先试试看
第七条规则“TEFCAS”是“尝试”（Trial）、“行动”（Event）、“反馈”（Feedback）、“检查”（Check）、“调整”（Adjust）和“成功”（Success）的英文首字母缩写，我把它视为绘制思维导图时的心理准备，用东尼·博赞的话来说，就是“人生的指针”。
第一步是尝试，然后是行动。从这两步中，我们将有所收获（反馈）。确认（核实）自己的收获并反复调整，终将走向成功。这么一讲，倒不像是在说思维导图，反而有了点探讨人生的味道。
很多人对反馈总是非常在意，如果得到的结果和自己设想的不同，不免觉得自己不行。但这不过是过程中的一个阶段而已。把它当作是通向成功的一个必然过程，或许就能轻松不少。
另外，最初的“尝试”还带有“总之先试试看”的含义。博赞还创造了一个单词“Try-All”，意为“总之先把所有事情都尝试一遍”。
迈出最初的一步，你就已经产生了变化——比之前有进步。这正是通往成功（不仅是事业或人生的成功，还表示达到自己期望的状态）的道路。
话题似乎有了几分思考人生的意味，不过我希望大家能以对待人生的态度对待思维导图。一开始不必急于画出“完美”的思维导图，总之先画一画。就算画得不好，也一定会有所收获，并从中体会到进步。由此不断动脑筋下功夫，一点点提高技术，终有一天能画出让自己满意的“完美”思维导图。
以上就是思维导图的七条规则。遵守所有规则的导图即被称为“完整思维导图”。
与此相对，只符合部分规则的导图叫作“小型思维导图”。除此之外，很多导图其实都不属于完整思维导图的范畴，比如单色的思维导图、中心图像只有文字的思维导图等。有时是没有足够的时间完成一幅完整思维导图，有些场合则更适合使用小型思维导图。
思维导图不一定都要画成完整思维导图。
根据“绘制目的”选择适合的形式即可。而且，无论何种形式，只要思维导图的绘制助你达到了预期的目标，它就是一份好的思维导图，这就是我的主张。
只不过，从用脑方法的角度来看，还是希望大家在绘制导图时遵守规则。这和玩游戏的道理相同，设置并遵守一定的规则，反而能从中获得自由。如果只追求“漂亮的思维导图”，那就是本末倒置了。
6
画一画思维导图
自我介绍的思维导图
最初的几幅思维导图建议以自我介绍或兴趣爱好等热衷的对象为主题。日程管理和待办事项表也不难画，但要是用思维导图深入挖掘自己感兴趣的事物并有了新的发现，就能更切实地体会到思维导图的乐趣。
然而，真到了用思维导图挑战自我介绍时，要是用通常的介绍套路，不仅写不出多少内容，画这么一幅导图也不会觉得有趣。所以，请抱着“做一个与众不同的自我介绍！”“介绍一个大家所不了解的自己！”的决心画这幅思维导图。
描绘对象也十分关键。“籍贯”“工作”“兴趣”“家庭”“学历”“名字的由来”“现居住地”……一般会想到的也就这些吧。一开始很难想出奇特的点子，所以直接把想到的内容作为主支画下来即可。等画完一轮（通常的自我介绍的内容）后，再来思考这些线条下面还能延伸出哪些内容。仿佛联想游戏一般，将想到的东西陆续添加到思维导图上。
例如，我的“现居住地”是东京都练马区。所以，主支“现居住地”下面写的是“练马区”。不过，线条不能止步于此。“说到练马区，我会想到什么？”通过这样的联想，思考下面要延伸哪些分支。这就进入了下一层次。
说到“练马区”，不少人会想到“练马萝卜”，实际上练马区的“圆白菜”产量很高。还有，漫画家“松本零士”先生住在练马区，所以西武池袋线上可以看到“（银河铁道）999 特别列车”的身影。说起“西武池袋线”，就得说一说坐落在“江古田街”上的三所大学：“武藏大学”“日艺”（日本大学艺术学院）和“音大”（武藏野音乐大学）。武藏大学学园祭上的“假面游行”很有名，每到那时，街上就可以看到盛装打扮的学生们组成的游行队列。
对了对了，除了西武池袋线，还有一条“西武新宿线”。绘本画家岩崎千寻先生开设的“千寻美术馆”就坐落在那条线的沿线。啊，我想起来了。还有一个游乐园叫“丰岛园”，可它不在“丰岛区”，而在练马区。说起丰岛区，顺便提一下练马区的由来，它是从“板桥区”分离出来的东京的“第 23 个”区。
这一系列联想促成了上一页的思维导图。如果做一个普通的自我介绍，听者只会知道“矢岛女士现在住在练马区”，而若是看了这幅思维导图，就会获得练马区的诸多小知识，如练马的特产其实是圆白菜、练马区原本是板桥区的一部分等。做这种自我介绍的人自己也会觉得很有趣。
回忆的“再发现”
“我怎么从这个单词想到了那个单词呢？”画思维导图时常会产生这样的疑问。也许我们自己也不明所以，但请姑且把它原封不动地写到分支上。强制自己写下它，思维自然会转向和它相关的内容。
有一次，课上发生了一件事。在我让大家从“曲别针”展开联想时，一位女士想到了“校服”。她叹了口气问我：“我总是想到一些奇怪的东西。我这个人是不是很怪啊？”
继续延伸分支。没过一会儿，那位女士发出了一声感叹：“嗨，原来是这么一回事啊！”不明白自己为何从曲别针联想到校服的她在一层层延伸分支的过程中想起了那段往事：“学生时代，我经常把曲别针折成心形别在校服口袋上”，“说起来，那时候心形曲别针的个数还有很多讲究呢。”忆起往事的她兴奋了好一阵子。
我们的大脑中装载着大量的记忆，其中部分记忆在日常生活中一直保持清晰，但另一部分则处于被遗忘的状态。对比来看，“日常生活中处于被遗忘状态的记忆”，即“生活中没有意识到的记忆”占了绝大多数。
画思维导图时，这些记忆在不经意间就会被唤起，自然而然地浮现出来。“不经意”一词再贴切不过了。像联想到曲别针的那位女士一样，只要唤起了一个学生时代的小小往事，记忆就会由此一步步展开，正如思维导图的线条一样扩展到各个方面。
也许你想起的不是什么重要的记忆。但是，你会发现自己还记得那件事，并且在你心中这份记忆（比其他忘却的记忆）更为强烈。这是一种非常奇妙的感受，仿佛自己正在面对一个陌生的自己。
我们想起的记忆当然还可能是非常重要的回忆或关键词。所以，不要因为“用不上”“不明所以”就舍弃想到的词语，这样做很可惜。“就算现在不明白原因，接下来说不定就会想到什么”，希望大家能抱着这种态度把所有想到的词语都记到分支上。
拿着思维导图作汇报
画完自我介绍的思维导图后，让我们来回顾一下这幅作品。你也许觉得“自己还挺能画的”，也许你会惊讶自己竟然顺藤摸瓜想出了这么多东西。
难得画一幅导图，我们就实际用它作一次自我介绍吧。如果平时没有这样的机会，也可以先在家人或朋友面前试一试，权当排练。这意味着“把思维导图上的内容汇报（传达）给他人”，是最令人兴奋的活动，推荐大家务必尝试一下。
一般的自我介绍或汇报通常按记录顺序进行，但思维导图在这个阶段还可以不落窠臼。窍门就是提炼思维导图的总体内容并用其他表述概括。打一个简单易懂的比方，就是给它起名字（标题）。
继续用上文的例子进行解说。从“练马区”想到的“松本零士”“岩崎千寻”“日艺”等事物可以概括为“艺术”（加上“艺术”这一标题）。“丰岛园”和“假面游行”可以概括为“娱乐”吧？说来，练马区还有一个东映公司的“大泉摄影棚”！（后面常会想到新内容。）
这些内容会组成什么样的自我介绍呢？“我叫矢岛美由希，家住练马区，工作是……”绝不是这种谁也记不住的自我介绍，而是“练马区居住着漫画家松本零士，还有岩崎千寻美术馆和日本大学艺术学院，是个充满艺术气息的地方”。这样的介绍一下子就有了冲击力。
可以选一个有趣的切入口，如“轨道上奔驰着银河铁道 999 的特别列车，街上能看到学生们的盛装游行队伍，还有一个以其他区命名的‘丰岛园’，我就住在这样一个娱乐之街——练马区”；或者集中介绍地理位置，如“练马区终于成为了东京的第 23 个区，它毗邻埼玉县……”
把话题锁定在自己擅长（了解很多知识或信息）的领域或着重介绍听众可能感兴趣的部分，自我介绍就会给人留下更深刻的印象。一些人不喜欢在人前作自我介绍或汇报，但如果采用这种形式，一定能带着自信完成。说不定慢慢地还会喜欢上在人前说话呢。
陷入“思维导图后的兴奋状态”
绘制思维导图绝非难事。写单词，画线条，再写词语，再画线条……不断反复，就是这么简单。这种简单操作让人精力集中，心情也会随着流畅弯曲的线条（分支）进入舒畅放松的状态。
过度放松会阻碍人的正常思考，但在画思维导图时，大脑时刻都在考虑“该写什么词语”，思维全部集中到了思维导图上。此外，如果想不出线条上的词语，也可以绕个远路，比如多画一个中心图像，或者用插图代替单词。思维导图里隐藏着无数乐趣，无须转移注意力，就能换个心情。
如此，集专注和放松于一体也是思维导图的一大魅力。绘制思维导图是惊喜和发现的连续，让人不禁沉迷其中，忘记了时间。
在我的课上，很多体验了思维导图的学员感叹画得很累，但他们脸上都带着畅快的笑容。我想，他们的疲劳不是被迫完成工作后不快的疲惫，而是运动后感受到的心情舒畅的疲劳。效仿长跑后兴奋状态，我给它取名为“思维导图后的兴奋状态”，这种感觉只要体会一次就欲罢不能，希望大家也亲自体验一下。
日程管理的思维导图
日程管理和待办事项的思维导图没有自我介绍思维导图的那种乐趣，但它能让绘制者体会到“总览全局”的优势。给手上的工作和计划集中进行一次“大盘点”，筛选出必做事项并分类，这样就能分清轻重缓急，沉着应对。
我们往往按时间顺序管理日程，但日程管理也有其他方法，比如：用颜色区分不同的工作内容，或根据当天的安排按地点分类；日程可以是一天的，也可以是一周、一个月甚至一年的。
