到底“故事”与“好故事”的界线是什么？怎样的故事可以算是一个好故事呢？
好故事就是能令受众触动情绪、感同身受、有所体悟、容易记忆的故事。
11 好故事口诀：“具、情、简、意、机、金”
好故事就要有感动、有体验、有寓意、印象深。
前文我们分享了怎么有系统地编制商业故事，但这只是“有一个故事”，仍然不能保证它会是一个“好故事”。
到底“故事”与“好故事”的界线是什么？怎样的故事可以算是一个好故事呢？我们先来回顾一个流传甚广的都市传闻。
有一名男子到国外出差，晚上他一个人到酒吧小喝一杯，这时他与另一位同样单身的金发美女看对了眼，两人喝了几杯酒，相谈甚欢，便有默契地一起回到饭店房间。
男子本来期待着一场艳遇，但回到房间后，不知怎么他就迷迷糊糊晕过去了。当他再次醒来，第一个感觉是好冷啊！他发现自己全身赤裸，泡在了放满冰块冰水的浴缸中，同时他觉得后腰有些麻、有些疼痛。他用手摸了一下，结果手上变得一片鲜红，满是他自己的血。
慌乱的他看到浴缸旁放了一部电话，上面还贴了一张便条，纸上写着：“不要乱动，你的肾脏被拿走了，如果你赶快叫救护车，也许还有机会活命……”
这个故事应该已经有20年的历史了，你可能看完第一段就猜到了结尾。它最早是通过电子邮件不停地扩散。虽然事后有人查证这个故事根本是网络谣言，只是地点从墨西哥、东欧各国、东南亚各国再到我国，变来变去，但依旧令人印象深刻，让人一旦在酒吧遇到单身美女，都会忍不住摸摸自己的后腰。
对我来说，这篇故事就满足了“好故事”的条件。而同样的内容，我其实也可以这样写：
男子被盗肾集团设计陷害，酒醉醒来后肾脏已被取走，尚有意识的受害男子立刻报警求救。
这就是常见的新闻体写法。你要说它不是故事，但是它也有人物、事件、结局，而且事件还非常悬疑且冲突呢！但你应该很难说它是一个好故事吧。
两相对比，我可以简单定义一下什么是好故事。
好故事就是能令受众触动情绪、感同身受、有所体悟、容易记忆的故事。
你还嫌太文绉绉吗？最白话的解释就是“有感动、有体验、有寓意、印象深”，这样就是一则好故事。
接下来，我就一一说明怎么做到这些，这也是我们修改润色故事的任务。总共有六个优化要点，将它们的首字串成一句口诀，也是第12小节到第17小节的标题缩写，又称为“故事优化六字魔法口诀”，即“具、情、简、意、机、金”。
12 故事优化六字魔法口诀（一）：具体
形容词是故事的天敌，请将其替换成动作或对白。
你有没有看过美食博客里写的用餐经验。我曾经看过一篇博客里写的《鼎泰丰食记》，文章中放了很多照片，照片之下有简短的批注。小笼包的照片下写着“好吃的感觉”。没了，就这样五个字。即便有照片可以看到小笼包本体，但还是让人觉得“写跟没写一样”。
到底这个“感觉”是什么感觉，难道不能说得清楚具体一些吗？
在写作的时候，最忌讳的就是“不具体”。因为没有具体动作或对象就没有画面，没有画面就难以想象，难以想象就不会有深刻的感受。
因此，请记住一个心法，形容词是故事的天敌。当你完成故事初稿的时候，请拿一支红笔，将所有文稿中的形容词全部圈起来，然后思考，这个形容词可以怎么替换成动作或对白后仍保持相同的意思。
础做法一：形容改成动作
形容词是描述的快捷方式。当我说“洛克是个帅哥”时，你心中对帅的要求，跟我心中对帅的看法肯定是不一样的。我虽然用“帅”这个形容词快速为洛克的外貌作了说明，但它依然是抽象模糊的。
使用形容词就像是为被形容的本体薄薄地刷了一层油光，起到了淡淡的作用，但并不真实。就像走进市场或早餐店，虽然无数老板娘都会大声叫我帅哥，但我一次也没有相信过（当然还是有点开心）。
要让叙述变得真实一些，我们先得尝试将形容改成动作。
形容：我的摩托车很烂，超烂。
改动作A版：我每次骑车都要先踩20分钟才能发动。
改动作B版：骑在我摩托车后面的朋友，回家都要先擦脸。
笔下的“烂”是多烂呢？当改成动作之后，读者对于机车烂的程度就变得清楚且有画面感了。
同时你有没有发现，你在形容词前面再加修饰的副词，无论怎么加，也无法让形容词变得具体。
“很烂”“超烂”“非常烂”“无敌烂”，在读者眼中仍然是相似而且模糊的。许多文案或文宣喜欢用“超”这个字，超好用、超便宜、超方便、超厉害。这样的写法就是我说的走“快捷方式”。传达的目的是达到了，但功效却微乎其微。
如果描写时，实在写不出具体动作，则可以改成想象出的动作，说它“像什么”，也就是比喻的写法。
小说《哈利·波特》在描述校长邓不利多的鼻子时，就用了这样的写法：
他的鼻子又长又弯，好像至少断过两次。
形容词“又长又弯”之后又接了比喻“好像至少断过两次”，让前面的形容词变得立体、有画面、可以明确想象了。
当无法写具体动作时，比喻成一个想象的动作或情况，只要能够形成画面，都比只写形容词能打动读者。
础做法二：入原始对白
除了将形容改为动作，改为对白也是一种更具体的方法。
形容：主管看到我很生气。
改对白：主管看到我后，对我大吼：“洛克，给我滚过来！”
大吼已经是一个动作，再加上对白内容，就可以让主管生气的模样清楚呈现。
对白有一种魔力，每个人的措辞语调都不一样。在写对白的时候，尽量忠实保留说话者的语气，就能呈现当时的情境。
简约版：主管说：“我等了你好久。”
原语气版：主管说：“你知不知道我等了你多久？”
虽然两句意思相同，但情境氛围却截然不同。在说故事的时候，保留原始情境当然会让读者更有带入感。
要将形容改成动作与对白，其实也与有没有做好“素材搜集”的工作有关系，在为商品或品牌写故事的时候，如果可以事先搜集真实做过的动作、说过的话，这时它们就能成为很好的素材。
当然，这些动作、对白的选用，必须可以解读出人物心态或呈现冲突，放在故事中才会有意义。
我举个自己的例子，在还没有全职写作之前，我也在民营企业里当过小职员，那时候工作表现还算不错，主管也对我寄予厚望，可是我心中一直想要写作，深思熟虑后便向主管提了离职，主管劝了我几次，我还是决心要走。
我在会议室跟主管说：“我想去做我一直想做的事。”
到最后主管无可奈何，也带了一点不悦的情绪，便冷冷地对我说：“我祝你这一生，穷困潦倒，一事无成。”
穷困潦倒，一事无成。这八个字我想我会牢记一辈子。每每想起这位主管给我的“负向激励”，就会让我咬牙挺过难关，不愿被人看轻。
在故事中，如果能放进这种具有冲突或煽动情绪的原句，场景感会更加立体，有助于读者进入故事。
进阶做法：物件暗示
具体法的进阶是连“物件”都要具体，但这不是指让你写流水账，什么鸡毛蒜皮的小东西都写，而是让出现的每个对象都可以含有其他的意义。
电影《阿拉丁》主角是一名游手好闲的小混混，日常做的事肯定不太高尚、合法。在故事中，阿拉丁登场的第一个事件就是他偷了东西正被警卫追捕。
假设你是编剧，这个被阿拉丁偷的东西（对象），你觉得它应该是什么比较好呢？
如果阿拉丁偷的是钻石、珠宝项链，那我们会知道阿拉丁真的是一个贪钱的人。但电影中阿拉丁偷的却是一条面包。什么样的人会偷面包呢？当然是为生活所逼、走投无路的人。因此观众对阿拉丁的同情便油然而生。面包就暗示了阿拉丁的不得已，而非形象负面的小混混。
如果我们在故事中试着将对象写具体，同时还能带出暗示，就已经是大功一件。
再举个例子，假设我想写“爸爸开着他的车来参加我的大学毕业典礼”。这句当中的物件“车”若能写得具体一点，情境会有什么改变呢？
版本A：爸爸开着他的保时捷来参加我的大学毕业典礼。
版本B：爸爸开着他送肥料的小发财车来参加我的大学毕业典礼。
光是把车子写具体，读者对故事中的爸爸的想象就完全不同了。版本A的爸爸，下车应该意气风发，举止可能有些招摇。版本B的爸爸，可能会显得比较没有自信、扭扭捏捏，怕给儿女丢脸，但会诚恳跟儿女的同学和老师问好致谢。
什么人就用什么对象，对象可以反映人的生活、经历甚至性格。当你将对象写具体，并让它符合人物的身份处境时，即便不明说，对象也会起到暗示的作用，让读者感受到更多的潜在信息。
最后，如果可以让故事中的对象或动作成为一个情感意义的象征，会是更高招的做法，这一招我们在接下来的“情感”小节中再来说明。先记住本节的故事优化重点：
1．将形容词改成具体动作，或用比喻写法。
2．放入能读出心态或具有冲突的真实语气对白。
3．让出现的对象能暗示人物的心态或处境。
故事中出现的形容词或模糊的叙述，就靠这三招化成具体画面！
13 故事优化六字魔法口诀（二）：情感
故事情感永远藏在对家人、朋友、同事、顾客的关注中。
许多想帮商品或品牌写故事的业主，都希望自己家的故事能够感动读者。如果这也是你对自己写的商用故事的希望，我想请你先问问自己，你有多少次读完别人的品牌故事被感动的经验？应该次数少之又少吧！
许多人进电影院连看催泪电影、煽情悲剧都不会感动悲伤了，想要路人看短短的品牌故事就心有感动，这会不会太强人所难了呢？
最常发生的情况总是这样，业主自己动手写了一篇品牌血泪故事，自己看了觉得超感动，但路人看了只会觉得：“喔，我看完了。”一点感觉也没有。
这主要是因为我们没有亲身经历过业主奋斗的过程，他笔下的一句“咬牙撑过周转不灵”，对我们来说只是一个没有情感的中性信息，但对他来说却可能是当时日夜辗转难眠、食不下咽的深刻记忆。
所以，即便笔者胸口有激荡的情感，回想起来都会哭，但依然需要学习呈现的技巧，才能有效传递心中的感动。
人为什么会感动：哭泣三元素
你有没有想过为什么人类会哭泣呢？想要让读者感动，我们必须先知道人类会为了什么而哭泣。
这边我要自曝一段过去，在我读大学时，有一个同学推荐我看了一个电视剧——《仙剑奇侠传》，不知道他从哪里找到了全集可以看。
他将全集给我时，还小心翼翼地提醒我说：“小心喔，最后会哭喔。”
我当时还不屑地说：“不就是电视剧嘛，又不是没看过。”
但没想到看到第50集完结的时候，坚强如我也忍不住落下男儿泪，真的太感动了。
于是我也将它推荐给我的大学室友，同时我一直默默观察他的观看进度。当他看到最后一集时，我知道“要来了”，便默默退出了寝室，留给他一个独处空间。
大学宿舍的寝室门上都有一个小小的菱形窗，我就站在走廊上从小窗偷看他。果不其然，他也趴在桌上痛哭，肩膀不停颤抖。
虽然这段往事听起来有点好笑，但却可以让我们思考一个问题，当一部电视剧可以在同一个位置（最后一集），让三个少男观众全都感动哭泣，这绝对不会是巧合，肯定这里被埋了一个有效运作的哭点。
哭点本身是存在且可以控制的。
你也可以思考一下，你上次哭是什么时候，是为了什么原因呢？
如果能抓出自己的感动点，是不是也可以仿效复制呢？
在这里我帮你整理了三大哭泣元素，我用一个节目片段来解释这三个常见哭点。
日本有个综艺节目采访了一位76岁的秀夫老爷爷，问他说：“如果有机会对18岁的自己喊话，想对18岁的自己说什么呢？”
秀夫老爷爷就对当年正要考大学的自己说：
“喂！秀夫，我是76岁的你啊。你会报考有名的东京都立与早稻田大学。我希望你好好学习，所以先告诉你结果……”
秀夫老爷爷一脸正经地继续说：“你重考了两年，去了比较差的中央大学。”
语毕，综艺节目里的来宾哄堂大笑，秀夫老爷爷也太幽默了吧！
采访还没完，秀夫老爷爷还有第二段喊话，他想给24岁、正犹豫要不要求婚的自己鼓励。
“喂！秀夫，我是76岁的你，你怎么样？”秀夫老爷爷一样爽朗地问候。
“你会在公司里认识一个女孩，跟脸超小、超可爱的小华酱交往……因为你一向没有女人缘，所以怀疑自己是否配得上她，一直犹豫要不要求婚……心中有爱，就要马上行动啊！”秀夫老爷爷大声呼吁！
“因为……”老爷爷语调开始变缓，“两年后……小华酱……就会因病去世……”
节目来宾顿时吓了一跳，秀夫老爷爷的面容也变得哀伤，深呼吸了几口，才又开口继续说：
“你会无比后悔、极度悲伤，一直都忘不掉……所以，直到你76岁……依然独身、未曾娶妻……”
此时，节目里的来宾都瞪大了眼，难以置信。
秀夫老爷爷最后缓缓地说：
“所以秀夫……请替我转告亲爱的华酱……我整个人生当中……唯一最爱的女人……就是华酱，最喜欢的人……就是华酱……请一定要帮我告诉她……”
秀夫老爷爷说到这，节目里许多来宾已经频频拭泪、低声啜泣。
我尝试用文字还原当时的场面令人动容流泪，但我想感动程度可能仍不及亲眼看见的1/10。
这个片段之所以会让人想哭，就是因为它汇集了三大哭泣元素。
一、离别感
生离死别是人生一大难以忍受的事，一旦要跟所在乎的事物告别（死亡、失恋、毕业、分隔两地等），日后难以相见，都会令人心酸难受。
许多人看电影最无法忍受“牺牲”的桥段，牺牲就是放弃在意的某事物、成全另一个事物，譬如《泰坦尼克号》的杰克为了萝丝牺牲自己的生命，这也是离别感的延伸。
秀夫老爷爷就是因与他的爱人死别，思念却无法相见，令人难过。
二、悔憾感
离别感已然强大，再加上时间的催化，难过程度会再升级。
你有没有后悔的事或遗憾的事呢？当有一件事、有某个人你已经注定错过，也许有句没说出口的话想说，也许希望能再见那个人一面，但都已经无法做到了。这种“来不及”的感觉是第二种哭点炸弹。
我们常看到电影中某人转告女主角一段男主角的遗言，或者用书信让女主角读到男主角最后想说的话，这种“我有话想告诉你，你却再也无法收到”的“单向传递”也是悔憾感的延伸。
秀夫老爷爷则是请24岁的自己转告，他有多爱华酱，但我们都知道这是无法传达的，华酱再也无法听到与回应了，这时悔憾感就来到最高点。
三、逞强感
五月天有句歌词：“才发现笑着哭，最痛。”在戏剧中也常有种设计，明明是很难过的时候，却要笑着装作没事，这时观众会加倍揪心。
在电影《我的少女时代》中有个场景就是男主角徐太宇已经有些爱上了女主角林真心，但他还是将林真心笑着推给她爱慕的另一个男生。下一秒转身，徐太宇背对着林真心，他的表情瞬间从微笑变得悲伤，却不让林真心知道。这一个画面不知道让多少影迷心碎。当逞强让情绪有了反差，难过会加倍。
秀夫老爷爷在访问前半段还能自嘲大学考得烂，也把观众逗笑了，然而下一刻急转直下，离别感与悔憾感发威，让情绪先扬后抑，造成反差。我们也发现秀夫老爷爷的搞笑之下其实藏着悲伤的故事，故作坚强的人总让人加倍同情。
离别感、悔憾感、逞强感是我在构思感人故事时的切入点，也是前期访问、找数据的搜集方向。对此，你可以问问故事中的主角（受访者）：
1．曾经失去什么在意的人、事、物呢？
2．现在有什么后悔或遗憾吗？
3．有什么明明难过却故作坚强的时候吗？
将这些素材写入故事中，就能让故事拥有感人元素了！
情感类型有哪些
感人故事通常会以一两种情感为主轴，情感类型大致有两个方向：
第一类，人际关系的情感：友情、爱情、亲情、师徒情、伙伴情、宠物情；
第二类，自我状态的情感：成就感、牺牲感、孤独感、自我价值感。
第一类皆是跟他人的联结。我们将它们与哭泣三元素相乘，可以变成这样的思考方向：
友情×离别感：有哪一个当年的好友死党，现在已无法相见的吗？
爱情×悔憾感：过往的爱情，有什么后悔与遗憾？现在有希望补救吗？
亲情×逞强感：有什么明明难过，却为了家人故作坚强、不让家人知道的时候吗？
第一类人际关系的情感比较直接好懂，只要读者或观众有家人、有好友、恋爱过，就容易被这一类型的情感打动。相较之下，第二类则是专注自我状态的情感。
成就感：主角历经种种苦难，攻克难关，终于达成目标。
牺牲感：主角为了达成目标，牺牲自身事物，如果是为了公益就会更崇高。
孤独感：觉得在世界上不被任何人理解或与他人没有联结，空虚迷惘。
自我价值感：确定了自身存在的价值，对自我存在感到有意义。
有些自我状态的情感，如果读者、观众没有类似的经历或心境体会，不会那么容易引起共鸣，所以在叙事上特别需要一个“有感的情境”。要让受众看到情境时，能够体会到“啊，我也曾经有这样过”！
我举个广告的例子来说明“孤独感”。
在故事中，老婆在家做好晚餐，等着老公下班。老公到家后却不上楼，自己一个人坐在车子里，什么也不做，只是静静待着。这时字幕浮现：
上班当员工，下班当老公，偶尔也想当当自己。
这种不被理解、渴望做自己的感觉，虽然不至于让人感动流泪，但对于有类似处境或心境的老公，会有种“嗯，你懂我”的感觉，顿时对故事产生好感。
在写完故事草稿后，应该看一下，故事主打的情感类型是什么，再由此联结哭泣三元素，这也关系到故事能打动什么样的受众。
如果你想打安全牌，人际关系的情感是最容易让群众有感的。万一真的想不到，就优先从“父母”入手吧，至少这是多数人皆有的人际联结。
情感象征的使用
还记得第12节“具体法”中我们提到用“对象”来暗示信息吗？在写作中有个“象征”手法，就是让对象成为情感的代表物。
例如，小时候爸爸为了奖励你，买了一支钢笔给你。多年之后，你长大成人，爸爸却已经不在了。当你看到了这支钢笔，你就会想起爸爸对你的好，这就是让“笔”成为“爸爸对儿子关爱”的象征。
在品牌故事或商品故事中，难免会想要塞进自家的商品，如果可以将自家商品变成故事中的象征物，商品的出现就不会那么突兀了。
在这里我要分享一个象征物运用的私房小技巧，那就是让象征物出现“两次”。
第一次的出现是轻描淡写地提到，第二次的出现却会让人感谢或想念起某人。
我用擅长拍摄感人广告的“东京瓦斯”为例。因为“瓦斯”是一个很难呈现的商品，所以东京瓦斯都会将“瓦斯”与“烹饪”联结，把被烹饪的食材当成故事中的象征。
东京瓦斯有一则“留学女孩篇”的故事是这样设计象征的：
第一次出现：吵吵闹闹却默契十足的一家人，妈妈在群组里问了晚餐要吃什么，爸爸说要牛排，弟弟说要汉堡，姐姐说要可乐饼，同时姐姐眼睛盯着一张海外留学招募的海报。最后妈妈却煮了泡菜锅。
中间的铺垫：接着剧情穿插一些家人相处的小细节，像弟弟怪妈妈没有叫他起床，爸爸像个孩子一样挣扎着想买模型，全家人接力唱着同一首歌，有时温馨，有时好笑。
第二次感念：影片最后，姐姐接获了海外留学的录取通知，在出发前一晚，妈妈一边炸着可乐饼一边哭泣。姐姐在餐桌上吃了一口可乐饼，一边说着“很好吃喔”，一边流下眼泪。可乐饼就是本故事中的母女亲情象征。
东京瓦斯另有一则“吃鱼男孩篇”的故事是这样设计象征的：
第一次出现：主角从小跟祖母住在一起，长大了离开家到外地工作。与主管吃饭时，主管忍不住夸奖主角说：“你把鱼吃得很干净很漂亮呢！”主角忍不住回想起，从小祖母在其他方面对自己都很慈祥，唯有对鱼的吃法特别严格，必须只剩一条干净的鱼骨。
中间的铺垫：接着剧情穿插主角小时候成长的经历，第一次打架的晚上，吃着祖母煮的鱼；第一次收到情书的晚上，吃着祖母煮的鱼；他也曾经嫌祖母煮的菜太老套，让他在朋友面前丢脸，因而对祖母发脾气。
第二次感念：影片最后，主角放假回老家看祖母，祖母依旧煮了鱼。吃饭时，主角忍不住向祖母说：“那时候……对不起。”为当年的不懂事道歉，而祖母只是微笑不说话。感动想哭的主角只好低头猛吃饭掩饰，将桌上的鱼吃得干干净净，只剩一条鱼骨，一如祖母从小的教导。干净的鱼骨就是本故事中祖孙亲情的象征。
从这两个范例可以发现，感动的制造是有固定技巧的。在故事中常常是“不说白”的比较美，运用象征物就是让情意不要说白，体现不说破的美好。
留学女孩出国前，不用大喊爸妈我爱你，只要静静吃着母亲为她准备的、她最爱的可乐饼，说声“很好吃喔”，家人的深厚情感已经不言而喻。
吃鱼男孩道歉后，祖母不必回应，男孩也不必说“祖母我爱你”，只要低头将鱼吃成从小祖母教的干净样子，祖孙多年的情感也就浓缩在了一盘干净的鱼骨中。
在故事草稿完成后，可以尝试往里面放入一个象征物，并依照下列设计法：
1．第一次出现：轻描淡写露出象征物，成为伏笔。
2．中间的铺垫：放入更多有情感的具体事件。
3．第二次感念：让象征物再次出现，且此对象能看出某人情意，用对象代替说白。
这样可以让故事中的情感通过对象来传达，让故事具备一些美感。
再帮你复习一下本篇优化故事的情感魔法。
1．搜集离别、悔憾、逞强这三个哭泣元素的素材并加以运用。
2．故事主打一个情感类型，再与哭泣三元素结合（建议优先使用亲情）。
3．让商品成为情感象征，设计两次出现，中间铺垫。
故事中的情感要动人，关键在“好的素材”与“挖掘细节”。以下是一句老话，但还是想提醒你：别忘了对身边的家人、朋友、同事甚至顾客的关注，故事情感永远藏在这里面。
14 故事优化六字魔法口诀（三）：简单
将难懂的信息用一个“熟悉的事物”来模拟简化。
好故事应该让多数人可以轻易理解，不好懂的故事又怎么能有感且传播呢？
当我们进行故事改稿时，一大要务就是将故事简单化。
础做法：简化信息
苹果计算机创办人乔布斯当年在发表iPod（音乐MP3随身听）这项新商品时，他是怎么介绍iPod的呢？
我先举两项iPod的规格数据：“容量5GB”“重量6.5盎司（约184克）”。现在你对iPod这个可以随身听音乐的新商品有多少了解了呢？应该还是相当模糊，不会留下什么印象吧！
容量5GB其实真的不算太多，不能装多少文件。重量6.5盎司虽然不重，但到底是一个怎么样的概念，好像一般人也说不太清楚。
因此，乔布斯当然不可能用硬邦邦的数据来介绍iPod，他只主打一句话：
iPod就是口袋里的1000首歌。
你不用在意它多大、多重，你只需要知道iPod可以让你将1000首歌放进你的牛仔裤口袋，轻松带着走。经过乔布斯这样一定义，一个划时代的热销商品就诞生了。
在说故事的时候，要格外注意术语的生活化，遇到数据、专有名词、生硬介绍的时候，可以思考一个句型：
×××就是／等于×××。
你听过“大脑前额叶皮质”吗？你知道它有什么重要功能吗？我们都不是脑专家，应该都不太熟悉。没关系，我试着向你解释一下。
大脑的前额叶皮质，主要负责人类的逻辑思考，它包括行动前的规划、思量行动的后果，以及管理情绪的冲动。前额叶皮质是大脑中发育最慢、成熟最晚的额叶。对青少年来说，这个自我监督中枢依旧在发育当中，所以理性思考及抑制冲动的功能不够灵光，无法发挥足够的作用。
相信经过我这么一解释，你应该对“大脑前额叶皮质”有了足够的认识，能记得一辈子了吧？嗯……才怪！你一定过5分钟就忘了我刚刚讲的话。这时候就是运用“×××就是／等于×××”这个句型的时候了。我可以这样简化解释：
大脑如果是一辆汽车，前额叶就是它的刹车系统。然而前额叶还没成熟的青少年，就像马力十足的法拉利，却只搭配了自行车的刹车系统。
这样简化之后，你是不是对前额叶的功能与印象就深刻多了呢？
这招其实就是“比喻法”，将难懂的信息用一个“熟悉的事物”来模拟简化，让人人都能轻松有个大概的了解。
越是专业的人士，越常会把自己每天接触的专业知识，误判成生活常识随口讲述。除了使用“比喻”，还可以将专业知识改用“生活情境”呈现。
我举一个工作上的例子，我有时会辅导一些专家发展个人品牌，这免不了要请专家写一些文章，其中一位“食安专家”就在他的文章中这样写：
……像是常见的李斯特菌。
当我看到这句的时候，第一想法是，李斯特不是音乐家吗？怎么变成菌了？而且文章中说李斯特菌是“常见”的，但我一点感觉都没有啊。因此在讨论了解后，这句被修改为：
……像是常见于便当中的李斯特菌。
我们尽量用最简易的方式，做到让陌生词汇可以化作生活情境，让读者知道所说的这个菌经常出现在我们久放的便当之中，使其理解上更生动一些。同一篇文章又有一句是这样写的：
……（某菌）在食物中繁殖达到100万个时就会引起下痢。
100万个菌虽然听起来很多，但却让人难以想象与生活的关联，不好理解。最后这句被改成：
……（某菌）在常温下繁殖两小时就会引起下痢。
将“100万个”改为“放在常温下两小时”，就变成连婆婆、妈妈都能懂的生活情境，内容也不会艰涩难读了。
进阶做法：修改情节
故事写完难免要经过一些修改润色，除了字句改得贴切、文法改得通顺，常被忽略的一点就是“情节的修改”。
必须先有一个观念，那就是不是所有的情节都需要写进故事中。有时商品或品牌故事是采访过当事人后写下的，有时是作者写了自己的故事。
这时可能会有不少情节可以写入，但必须做素材的取舍。在编写故事的时候，我们要思考什么情节对于故事观感是加分的，什么是扣分的。
举一个好懂的例子，我曾经听一个上班族朋友得意地说，他半年前买了一只股票，已经帮他赚了两万元，他靠投资自己帮自己加薪了！这听起来还不错对吧？
但接着我问他：“你的报酬率是多少呢？（赚了几个百分点）”他一番迂回后，才支支吾吾地说赚了大约2％。我们思考一下这两个说法。
A．我买的股票帮我赚了两万元。
B．我买的股票涨了2％。
如果是为了炫耀，站在直觉好懂的立场，讲“两万元”似乎是恰当的选择。如果将“2％”也讲出来，似乎就没有那么厉害了，也有损想要炫耀的感觉。
当我们设定了目的是“炫耀”，就可以判断什么信息有利于目的、什么不利于目的。这就是修改情节的任务，剪掉有损目的的噪声，留下能达到目的的信息。
当故事草稿完成后，别忘了重新聚焦你写这篇故事的目的是什么，接着将情节拆成一段一段地思考，这一段情节有助于达成目的吗？这一段情节保留的目的是什么呢？
我们看一段品牌故事范例。
云林蜂农老李，20年来固定在早上五点起床，起床后的第一件事就是去巡视自己的蜂箱，20年如一日，养蜂人没有双休日，因为蜜蜂也不会休假……养蜂最怕遇到干旱，龙眼花不开，蜂采不到蜜，一整年的用心就会血本无归……雄蜂不参与生产工作，且消耗饲料又多，一般养蜂人家是不欢迎的……最后，老李腼腆笑说，他只知道用心做好蜂蜜，一辈子只懂这件事。
假设这段文字是我们要修改的故事，首先我们要思考，写这篇故事的目的是什么？希望达到什么效果？我们先设定是为了“让读者对品牌留下好印象”，接着一段段来拆解信息，思考有没有达到这个目的。可以将这段话分成以下四段：
1．老李20年来固定在早上五点起床……因为蜜蜂也不会休假。
2．养蜂最怕遇到干旱……一整年的用心就会血本无归。
3．雄蜂不参与生产工作……一般养蜂人家是不欢迎的。
4．最后老李腼腆笑说……一辈子只懂这件事。
第一段呈现了蜂农的勤苦与用心，能增加品牌好感。
第二段讲述了饲养的辛苦，产出的困难，让产品更显珍贵，也能增加品牌好感。
第三段是雄蜂信息，虽然有让读者知道蜜蜂的知识，却与品牌好感无关。
第四段呈现蜂农的老实与信念，成为品牌精神，也能增加品牌好感。
在修改情节的时候，第三段就是可以删除的情节。将它留下虽然没有什么危害，但对读者观众有限的注意力来说，放了一个没有加分的信息，占用了珍贵的注意力与版面，就是一种浪费。
懂得将不重要的信息拿掉，重要的信息才会被突显。勇敢删掉已经写上去的内容，就是修改的任务。最后帮你复习一下“简单”这个优化魔法。
1．将术语比喻，×××就是／等于×××。
2．将抽象难懂的说明改为生活情境的呈现。
3．将无助于达到作品目的的情节删去。
“作品目的”也可以扩展到全文的修改润色，思考什么样的用字遣词可以帮助我们达到目的。只要将“作品目的”放在心中，字、词、句的修改、润色、取舍也会变得明确起来！
15 故事优化六字魔法口诀（四）：意外
先震撼，再记忆，进而传播。
意外是故事里的一颗炸弹。
如果你成功让读者觉得出乎意料，却又在情理之中，他们会惊讶、惊喜、惊叹，然后下一个自然反应就是“留下强烈印象”。
你应该也有过这样的经验，在看完一部电影之后，可能过了几年，你对剧中的剧情大多已淡忘，但你却能清楚地说出结尾的“哏或爆点”。
这不是因为你有什么特异功能，而只是因为人脑为节省资源，会自动淡忘无聊的事，选择记住有意思的事，所以“惊人的转折”总是容易被人记住。
我讲一个自己的经验。
我小时候回老家过年，大约是小学三年级或四年级，那时刚好待到元宵节，附近的大庙举办了猜灯谜活动，我也参加了。
所有题目我都忘了，有一题我却一直记着，谜题是“一点一横长，一撇到南洋；南洋有个人，只有一寸长（猜一字）”。
看完题目你知道答案了吗？可能你心中已经浮现那个字了。当年的我也是。听到第三句我就知道了答案──“府”。我立刻抢先举手，怕被人抢答。念题目的阿姨目测超过50岁，身份应该是庙宇的志工。我被点到之后，充满自信地说：“府！”但没想到阿姨看了看手中的答案，再看看我，对着我说：“错！”我愣住了，因为答案明明就是“府”啊，难道还有其他可能？你现在也跟我一样惊讶吗？你的答案是不是也跟我一样被否了呢？
静思几秒后，我猜可能是我刚刚没说清楚让她误会了，我再度举手，答案没变：“府！政府的府。”希望这次能让她听懂。
她还是看了看我，大喊一声：“错！”
这个问题最后没人答得出来，就流掉了。整个活动进行完，等到阿姨下台，我马上去找她，希望她给我看答案。
她勉为其难地从一叠纸卡中翻出那个题卡，我定眼一看，“解答”两个字下写着“庙”。
庙？怎么想都不可能是庙啊！“庙”我知道啊，是“府”的变化题，题目我还会背哩：“一点一横长，一撇到南洋；十字对十字，太阳对月亮。”(1)这才是庙啊！
究竟为什么是“庙”而不是“府”呢？至今这是我生命中难解的谜团，跨越了20年还牢记在我的脑海中。
这就是意外，即便我没有刻意记它，但它对我当时的震撼太强了，让我想忘也忘不了。
更重要的是，我还把这事说出来让你知道，我去讲课也会一时兴起又拿出来讲，不断传播这件事。
这便是意外的功效：“先震撼，再记忆，进而传播。”但要怎么做到呢？我可以归纳一个公式。
意外＝误导＋转弯
在故事中，我们要先设计“误导阶段”，最后再端出“转弯阶段”。用刚刚的猜谜经历来说：
误导阶段：题目让读者联想到“府”。
转弯阶段：最后答案公布却是“庙”。
在长篇故事中也是同样的设计，我们以《哈利·波特》第一集为例：
误导阶段：让读者认定斯内普是大坏蛋，因为他一直危害哈利。
转弯阶段：斯内普看似攻击的行为其实是在保护哈利，坏蛋另有其人。
像这类“误导＋转弯”的设计，心法都是“欲左先往右”。创作者明明知道答案或真相是什么，在故事前期却故意往相反方向设计。
当转弯后的真相与前期的误导形成落差后，故事张力也会增强。例如：
误导阶段：从小到大，我的阿爸一直不喜欢我，我一做错事，他总是狠狠打我。
转弯阶段：长大后我才知道，他也不知道怎么当一个好爸爸，他只会用笨拙的方式表达对我的关心，把我教成一个堂堂正正的人。
因此在搜集故事素材时，你可以问问故事中的当事人，有没有曾经误会别人或被别人误会的经历。误会本身就是“误导＋转弯”的集合。从意外还可以联结到一个公式：
惊喜＝熟悉＋意外
当我们从熟悉的事物身上发现它意想不到的一面，就会觉得格外有趣。
我举个例子，你知道第一个登上月球的航天员是谁吗？很多人都会说出“阿姆斯特朗”。好，那请问你知道第二个登上月球的航天员是谁吗？这时大多数的人就被难倒了，没有人会记得谁是第二名。
我先公布答案，第二位登月的航天员叫“巴斯·奥尔德林”，他当时就跟阿姆斯特朗在同一艘登月飞船上，他只是比阿姆斯特朗晚一步踏出飞船，从此就少被后人记忆。
但相较于阿姆斯特朗退休后的低调生活，巴斯结束登月之后依然热衷推广太空科普教育，86岁时还成功勇闯南极，生活更是多姿多彩。
而动画电影《玩具总动员》为了向这位伟大的航天员致敬，将故事中主角之一命名为“巴斯光年”。
当我们熟悉的《玩具总动员》的巴斯光年出现了一个意外的新面孔，它是来自第二个登月的航天员的名字“巴斯”，从此你是不是也会记住这段有趣的典故呢？
我自己还有一次经历，那时要访谈一位残疾人士，刘大潭董事长。在讲座上，我先问听众，有没有看过“高空缓降机”，大多数的听众都会点头。
我再接着说，这个几乎所有大楼都会配备的高空缓降机，就是刘大潭董事长30年前因看到8位大学生在火灾中罹难而发明出来的，现在已经是国际上普及的逃生设备。
这时会场上响起了热烈的掌声，为刘大潭董事长鼓掌，听众也才惊觉这个一直误以为是外国人发明的救命设备，原来是台湾地区残疾人士的发明！
这一段开场白，同样是运用了“熟悉＋意外”的方法。相信听众多年后可能不记得讲座的细节，但会牢牢记住这位伟大的残疾人发明家。
还有更简洁有力的做法，我曾遇到过一位房产中介业务员，他介绍完自己的名字后就问我：“你知道×××吗？”他说了某个台湾一线电视主持人的名字，几乎人人都认识，我当然也不例外。他接着说：“他的房子之前也是委托我帮他服务的！”
我也听过不少业务人员的自我介绍，这位肯定是用最短秒数让我印象最深刻的一个。他其实也是用了“熟悉”的艺人来搭桥，让我为他的服务经历感到“意外”，不知不觉就记住了他本人。
在修改润色故事的时候，可以想一想，你的商品或品牌故事有什么不为人知的事迹吗？有什么事迹是可能找到“熟悉的人、事、物”来搭桥的？
当你的故事也能塞入一个意外，只要能多让一个人记住你的故事，他就可能在某一天一时兴起，说给身边的人听。
本篇的重点就是这两个公式：
1．意外＝误导＋转弯。用“欲左先往右”的设计，才会出现落差。
2．惊喜＝熟悉＋意外。由熟悉事物搭桥，发掘熟悉事物的新面孔。
意外就是口碑营销最强的武器，让你的故事口耳相传。在社群分享的时代，甚至能引发一次传播爆炸！
这就是为什么你的故事最好至少要安插一个意外！
(1) 庙的繁体字为“廟”。
16 故事优化六字魔法口诀（五）：机制
看穿成功故事是由哪些要素组成的，依样套用，打造自己的成功故事。
一开始看到“机制”，许多人都会一头雾水，“机制”是指特定现象的内在组织和运行的变化规律。你可曾想过，为什么有的故事就是可以吸引人呢？为什么有些好莱坞知名电影公司不管拍什么题材几乎都可以卖出高票房呢？
