菲罗斯所讲述的弗朗西斯·培根的故事，就从他的出生开始，然后追溯亨利八世以来英国王室的秘密和伊丽莎白继承王位的传奇经历。培根没有准确记录的出生日期，而1561年1月25日是他受洗的日子，后人据此推定他的生日，是前3天的22日，并且推算出生的时间为早晨7点钟。有好事者还画出一个星象图：太阳处于水瓶座，正在上升，而月亮的位置在白羊座，同时出现在天空。生于这个时辰的人，将成为一个“超凡的人”。据说，大科学家伽利略、大诗人拜伦、美国总统林肯等人都出生在这个时刻。这当然说明不了什么，但他来到这个世界的最初时刻还是给人们留下了许多疑惑。作者感到奇怪的首先是培根的相貌，根据保存下来的画像分析，他和他的所谓父母——尼古拉爵士和安妮夫人，没有什么相似之处，但对比莱斯特贵族和伊丽莎白女王，反而充分显示出一家人的特征。这是作者的一个起点，沿着这个思路，作者深入探讨和认真梳理了伊丽莎白与培根家族、伯利家族以及达德利家族之间剪不断，理还乱的关系。她和罗伯特·达德利，即后来的莱斯特，同时囚禁在伦敦塔中，他们经历了一段刻骨铭心的爱情。在伊丽莎白即位成为女王后，他们秘密举行了结婚仪式，过了4个月，小培根降临人世。
培根的前世今生都隐藏在一套设计完美的“密码”中，这是培根自己的杰作，也是读者进入培根令人称奇的人生世界的某种方式。有人不肯相信培根不得不用密码纪录他的人生经历的理由，其实是对那个时代缺乏了解，也是对女王与天才儿子之间这种不可思议的特殊关系缺乏了解。作者说：“历史学者们如果接受这个故事，那他们就非常有可能找到揭开伊丽莎白时代一些谜团的钥匙。”这谜团也包括弗朗西斯·培根的身世。其实，不管培根是否写了现在归于莎士比亚名下的那些戏剧和诗篇，我们都有必要重新认识和了解这个人物。按照威尔·杜兰特的说法：“这个时代在等待着一个代言人，一个具有综合力的人来总结她的精神和决心，这个人就是弗朗西斯·培根。”《剑桥近代史》也宣称，培根是“近代史上最强有力的思想家”，他“敲响的钟声召集了所有的哲人”，并且宣告：欧洲已经成年。
《莎士比亚密码》（美）弗·菲罗斯著，张放译，同心出版社2007年1月第1版，定价：25元。
培根和“知识就是力量”(1)
邢贲思
弗兰西斯·培根（1561—1626），是英国16、17世纪之际的哲学家，经验主义哲学的奠基人。他生活的那个时代，欧洲已经摆脱了中世纪的阴影，文艺复兴最辉煌的时期虽已过去，但它的余辉还没有销尽，社会生产力和科学技术都有了长足的进步。这样一个历史背景，给培根的哲学打上了深深的印记。培根出身于一个在宗教改革运动中发展起来的新贵族家庭，父亲曾任国王的掌玺大臣。他12岁时就进入牛津大学，大学毕业后，开始从政，先后担任过副检察长、检察长等要职，1617年为掌玺大臣，1618年任大法官，同年封维鲁兰（Verulam）男爵，1621年封圣·阿尔班（St.Albans）子爵。正在他官场得意的时候，突然被控受贿而去官，并被送入伦敦塔，但4天后便被国王下令释放。他的主要著作有：《学术的进展》、《新工具》、《新大西岛》等。
培根在哲学上最大的贡献在于，提出了唯物主义经验论的一系列原则；制定了系统的归纳逻辑，强调实验对认识的作用。马克思、恩格斯称培根是“英国唯物主义的第一个创始人”；是“整个实验科学的真正始祖”，这是对培根哲学特点的科学概括。培根认为，世界是不以人的意志为转移的客观存在，人的知识（认识）只有通过感性经验从客观外界获得。他说：“人是自然界的仆役和解释者，因此他所能做的和所能了解的，就是他在事实上和思想上，对于自然过程所见到的那么多”。他认为，认识的真实性和存在的真实性是一致的，“其间的差别不过是直接的光线和反射的光线而已”，这是一种相当彻底的唯物主义反映论。为什么人的认识必须从经验开始呢？因为在培根看来，客观外界的事物只有通过人的感官，才能被人们所感知，用他的话来说，“个体（客观外物）首先刺激感官，感官好像是理智的入口和门户”。值得注意的是，培根虽然强调感性经验对人的认识的重要性，但他没有把这一点绝对化，他只是强调感官是人认识外界的一个必经的通道，而并没有说通过感官获得的知识都是正确的，更没有说这种认识就是认识的全部。相反，他认为感官本身有局限性，比如感官对于那些并不是很显露的、或过于微小、或空间距离过远的物体，这未必能认识得很清楚，所以他说：“断定感官为衡量万物的尺度，是很大的错误”。这段话是针对古希腊哲学家普罗泰戈拉提出的“人是万物的尺度” 这个命题而说的。从这里可以看出，培根的确是一位思想深邃的哲学家。过去我们往往有一种误解，认为培根只强调感性认识，而对理性认识完全忽视，事实并非如此。我们可以通过他所使用的比喻，清楚地看到这一点。他说蜜蜂采蜜，原料来自花圃、田间的花丛，蜜蜂采集到花粉后，必须经过自己的加工制作，才能造出香甜可口的蜂蜜。人的认识也一样，原料只能通过感官从外界获得，但这还不等于已经获得真正的知识，人还必须通过自己的大脑，把这些从外界获得的材料，“加以改变和消化而保存在理智中”，这样才能形成真正的知识。尤其值得称道的是，培根十分重视科学实验对认识的作用。这和培根不仅是一位哲学家，同时也是一位科学家有关。他认为，实验和经验不同，经验是自然形成的，而实验则是由人控制的。人通过科学实验，往往能够得到从经验得不到的知识，“自然的奥秘在技术干预之下，比在自然活动时更容易表露出来”。从这里可以看出，培根虽是一个经验论者，但并不以通过感性经验获得的知识为满足，而是强调必须通过科学实验这种能够充分发挥人的主观能动性和创造性的活动，才能获得更深刻的知识。培根虽然没有提出也不可能提出社会实践的概念，他的哲学总体上也没有超出机械唯物主义的水平，但从他强调科学实验的重要作用来看，他比起不少旧唯物主义的哲学家要高明。
培根的认识论还有一个特点，就是他认为要认识自然，就要破除人的心智方面的种种障碍，实现理智的解放。在他看来人的认识错误来源于两个方面，即既来自感觉，也来自心智，心智方面的错误对人的认识影响更大。他说：“心智远不能同一面清明光洁的镜子的性质相比，在这镜面上事物的光线能按其真实的入射角而反射；不，它毋宁是一面受到蛊惑的镜子，如果不解除其魔障，恢复其原状，则充满迷信和欺诈。”来自心智方面的魔障，培根指出有四种即：种族幻象、洞穴幻象、市场幻象和剧场幻象。种族幻象是指人类共同易犯的错误；洞穴幻象是指有人把自己想象出来的理论到处乱套，强使客观事物符合他的思想；市场幻象是指不恰当地运用概念、术语所导致的错误，特别是当客观事物已经发生变化，而原来使用的概念、术语来不及作相应的变化，同它所要说明的事物之间发生了脱节，就更容易犯这种错误；剧场幻象是指因盲目信仰传统的哲学所犯的错误，在这里，培根把批判的矛头指向在欧洲哲学史上有重大影响的柏拉图、亚里士多德的哲学。培根关于四种幻象的理论是从中世纪著名的唯名论哲学家罗吉尔·培根那里继承下来的，罗吉尔认为认识的障碍有四种：1、没有力量和长处的权威；2、继承性和习惯势力；3、不学无术者的偏见；4、在聪明的假面具下掩盖的无知。当然，弗兰西斯·培根的观点比起罗吉尔关于四种认识障碍的分析又进了一步，而且更加具体，更加细致。
以上，我们对培根的经验论作了一个简述。从这里可以看出，培根重视感性经验，重视科学实验，和中世纪神学以及经院哲学强调神启，强调信仰正好相反，他的哲学本质上是反对神学，反对经院哲学的。这一点从他提出“知识就是力量”这个命题也可看出。长期以来，不少关于培根的著作和论文都提到了“知识就是力量”这个命题，但培根究竟是在哪部著作中提出这个命题的，却一概付之阙如，久而久之，人们甚至怀疑培根到底有没有提出过这个命题。不久前，我读了美国学者威尔·杜兰（Will Durant）的《世界文明史》才知道，在《学术的进展》、《新工具》、《新大西岛》等培根的现存著作中确实没有这个命题，但在他的《Meditations Sacrae》（《沉思录》）的片断中却留下了这句话，它的拉丁文是：“ipsa scientia protestas est”（“知识就是力量”）。这个《沉思录》没有公开发表，所以，有的人只知道培根说过“知识就是力量”，至于在哪里说的就不得而知了。
来源《学习时报》
有关莎士比亚的一些事实(1)
裘克安
《光明日报》发
2000年8月31日
今年5月25日《光明日报》的“文荟副刊”上发表了绿原同志的文章《假不假？假而不假》。这篇文章总的来说是好的，不过其中有关莎士比亚的一些事实却搞错了。鉴于《光明日报》的读者面很广，我觉得有必要把这些事实澄清一下，免得以讹传讹。
“据说莎士比亚1564年4月23日生于英国中部斯特拉福镇，这是从该镇三一堂受洗居民册上查到的”。事实上，该教堂只登记了婴儿威廉·莎士比亚受洗（即命名）的日期为4月26日。按英国教区教堂一般做法只登记其举行过的仪式，即施洗、结婚、入葬等。莎士比亚逝世日期则见于该教堂内他的墓旁墙上半身像下方的拉丁文字，即“卒于公元1616年4月23日，终年53岁”。说他生于4月23日，是后人推算出来的。因为婴儿一般在出生后满三天以前受洗，但并不一定。大家约定俗成说他生于4月23日，还因为该日是英格兰守护神圣乔治的纪念日，是个好日子；又因为刚好和他的忌辰一致，容易记忆。
关于莎士比亚戏剧著作权的争议“发生在他逝世不久”。事实上，莎士比亚37个剧作的著作权在当时并无争议。直到1785年，即他死后170年，才有一个名叫詹姆斯·威尔莫特的英国人提出怀疑。1848年美国怪僻的律师约瑟夫·C·哈特在一本书里说，莎士比亚是买了旁人的著作，又加进许多污言秽语。1857年，美国怪僻的老处女迪莉亚·培根写书提出莎剧原是弗朗西斯·培根所著。这以后就形成了一个所谓“培根派”。其他否定莎士比亚剧本系他自写的理论从19世纪下半期以来陆续出现，所指称的捉刀人有六、七个，简直无奇不有。
1623年第一部对开本莎士比亚剧作集（包括14部喜剧、10部历史剧和“11部悲剧，出版者不明”）问世。事实上，该书载明出版者为伦敦的艾萨克·杰加德和埃德·布朗特。编者是莎士比亚多年的朋友和剧团同事约翰·海明和亨利·康德尔。第一对开本所收悲剧实为12部，不过在目录中漏列了《特洛伊罗斯与克瑞西达》，所以所收剧本总数是36。到1664年第三对开本第二次印刷时又增加了《泰尔亲王配力克里斯》，这也为大家接受为莎剧。这样，从1664年到1974年的三百年间，公认的莎剧为37部。
“莎士比亚戏剧的情节都是有所本的”。事实上，并不都是有所本的，例如《暴风雨》就是莎士比亚晚期创作的故事，早年的《爱的徒劳》、《仲夏夜之梦》和《温莎的爱逗乐的娘儿们》的主线故事也并非取材于旁人的著作。
莎士比亚“似乎并不计较什么著作权”。事实上，英国正式的版权法要到1709年才制订。伊丽莎白时代出书由出版商向书业公所登记，登记后出版商即保留权利，旁人不得盗版。莎士比亚的长诗《维纳斯与河都尼》于1593年，《鲁克丽丝受奸污记》于1594年署名出版，都是由他的同乡、出版商理查德·菲尔德出面到书业公所先进行登记的。两部长诗都是献给骚散普顿伯爵的；出版后莎士比亚作为诗人出了名，地位顿时提高，可以出入于贵族之门。写戏剧却不同了。当时写戏者一般都属于某个剧团，写出的戏属于剧团，由剧团付给一笔钱。剧团一般不愿出版脚本，除非已经多次演出，其出版不致影响演出卖票收入。还有一种情况，就是有人偷出脚本交出版商出版。戏剧起初在文学作品中不入流，人们也不在乎一部戏是谁写的。因此，莎士比亚早期戏剧出版为四开本（小开本，每册价六便士）时，都是不署名的。到了1598年，书商卡特伯特·伯比出版《爱的徒劳》第一四开本，书名页上才写明“威·莎士比亚著”。从此以后，许多莎剧四开本单行本也都署名了。这说明署名莎士比亚已能有助于他的剧本的推销，也说明社会上渐渐把剧作家的地位升高到和诗人差不多，不管怎样，当年剧本属于剧团，莎士比亚不是不计较著作权，而是管不着自己剧本的出版。
“到20世纪末叶，英国莎士比亚作品权威出版机构的《莎士比亚全集》却包括着剧作39部”。事实上，我看到的英国莎集都只收38剧，不收《爱德华三世》。只有美国河滨版的1997年新版莎集收了《爱德华三世》，增为39剧。收了《两个高贵的亲戚》，即共收38剧的则有：1974年美国河滨本、1988年英国牛津本、1997年英国诺顿本和1998年英国阿登本。是不是我看到的材料不全？附带提一下，1999年我国南京译林出版社的《莎士比亚全集》修订增补中译本收了莎剧39部，是目前中国最全的莎集。
前一阵书市上有一本海南出版社出版的美国物理学家M·H·哈特的书的中译本，题为《影响人类历史进程的100名人排行榜》，其中哈特又指称莎剧全是17世牛津伯爵爱德华·德·维尔写的。其论点多站不住脚。德·维尔死于1604年，莎士比亚比他多活12年，并在1604年以后写了不少杰作。只此一点，即可推翻哈特的假设。
为证明斯特拉福出生的威廉·莎士比亚就是向骚散普顿伯爵献叙事长诗的诗人，也是写三十几部戏剧的天才剧作家，我只须举几个白纸黑字的文件：（一）1598年9月7日作家弗朗西斯·米尔斯在《帕拉迪斯·塔米阿，机智的宝库》一书中列举了莎氏的两首长诗和他当时已写的12个剧本，并将他和其他同代文学家相比；（二）1603年5月19日新国王詹姆斯一世发布英王制诰，把莎士比亚所属的“宫内大臣剧团”改组为“国王供奉剧团”，其中列举了莎士比亚、海明、康德尔等人的名字；（三）1623年出版的《威廉·莎士比亚先生的喜剧、历史剧和悲剧》第一对开本，书前面有海明和康德尔致潘布罗克伯爵和蒙哥马利伯爵的献词和致广大读者书，大大赞扬了莎士比亚；（四）同书收录四位诗人对莎集的赞诗，特别是莎士比亚长期的至友本·琼森的长诗，其中谈到莎氏的演出、诗才、剧作，预言他“不只属于一个时期，而是属于永远”，并称他“邀伊丽莎白和詹姆斯的宠赏”，叫他做“埃文河上的天鹅”。埃文河是流经莎士比亚故乡斯特拉福镇的一条美丽的河。其余的物证还多得很，如教堂和法院的记录、署名的莎剧四开本的书名页、当代文人的记载、宫庭演出得奖赏的记录、书业公所的出版登记等等，均见于拙著《莎士比亚年谱》。
试问，当年的女王、国王、剧团经理、出版商、米尔斯、海明、康德尔、本·琼森以及几位文艺庇护人伯爵怎么可能合谋设下一个骗局，把不是莎士比亚写的剧本冒称是莎士比亚写的，而且把大家都瞒住了，直到莎士比亚死了一百多年以后才有什么聪明人出来翻这个案？
2000年5月31日于北京
赝品，抑或“自学成才的典范”？(1)
_____译后续谈《莎士比亚密码》
张放
莎士比亚在世界文学中占有独特地位，被广泛认为是古往今来最伟大的作家。他对英国戏剧的影响一开始就非常显著。从J·韦伯斯特，一直到萧伯纳，几乎所有英国戏剧家都曾借助于他的创作来写戏。他也影响了许多国外的戏剧家和导演，包括契诃夫和布莱希特。很多欧美演员都靠他的角色表现出自己的最高成就。其戏剧也被改编成歌剧、芭蕾舞、电影和电视剧。“举起镜子反映自然”，哈姆雷特说。莎翁戏剧真正实现了这一目的
这么一位世界级的伟大剧作家，在国人的心中早就成为圣坛上的人物，怎么可能是“赝品”呢？
最近，北京同心出版社出版的《莎士比亚密码》一书，就将莎士比亚剧作的背后真正作者披露了出来：弗朗西斯·培根。
1856年，就有学者亨利·史密斯出版图书，质疑莎士比亚是否为真正作者。其实早从18世纪开始至今，已经出版过很多图书，证明莎翁剧作属别人所为。对莎翁剧作的真正作者是谁的争论，一直是全世界最广泛的话题。只是在中国还从未有人介绍过此情况罢了。
那么，为什么会有这么多人质疑莎士比亚是否为莎翁剧作的真正作者呢？
这里有几点可疑之处。其一是这个来自斯特拉特福小镇上的农民，默默无闻，一路跑到伦敦，作为社会地位很低的演员身份开始混起。六年过去，就写出这般惊天动地的传世佳作，一跃成为“古往今来最伟大的作家”？很多人对此持保留态度，认为他绝对不可能做到这一点。另外，就目前对莎士比亚的背景情况的了解，与写出这样伟大作品的作者相比照，从各个方面都有太多不符之处。还有一个更有趣的原因，莎翁剧作的手稿至今没有人看到过！这本身显示作者身份其实是个谜。
不过，莎士比亚的签名手迹到目前为止，已经发现的有五条：字迹极其潦草，几乎不能辨认，一看就知道此人没有什么文化教养。现在我已经将此五条手迹交给辽宁一家媒体独家刊登出来。全世界使用英语进行创作的作家，单词量超过20000个的没有什么人。当看到莎士比亚的几乎是勾画出来的不能卒读的签名字迹时，你很难将此人与使用超过20000英语单词进行创作的伟大剧作家联系起来。
更为很重要的是，莎士比亚从未上大学，也没有在宫廷中受过教育。他父亲是个农村集镇上的手套商贩。莎士比亚怎么可能写出表现英国宫廷的宏伟巨作！
那么，究竟是谁在幕后操控着一切呢？这人为什么不原意用自己的真名发表这些伟大的作品呢？此外，这些作品最开始时是以什么形式公之于众的呢？其中还有什么鲜为人知的故事吗？为什么莎翁作品要在莎士比亚死后7年也就是1623年才集结成册发表出来？为什么弗朗西斯·培根也要在1623年同时发表一本书，专门教导读者如何使用密码写作？这两者间有什么必然关联吗？
更为重要的是：莎士比亚死后，以他名义发表的一些剧作为什么比最早版本的小册子足足多了上千行文字？为什么应该大写的地方没有大写，时间状语前为什么总有字母以大写的形式出现？等等。
最后，要告诉读者的是，1623年发表的莎士比亚剧作集是以《第一对开本》名义出版发行。这第一本莎士比亚剧作集当时只在世界上发行了两百多本，而要真正了解并研究莎士比亚，这一版本的剧作集应该是最受到推荐的。只是它现在已经价值连城，国人恐怕只能看看副本或是什么“赝品”，一饱眼福罢了。
《莎士比亚密码》出版后，首先在京城引起轰动。各大媒体与网站纷纷刊登此书出版消息。毕竟，国人的第一外语是英语，大家都普遍认为莎士比亚就代表着英语语言的颠峰，高山仰止，不可逾越。但《莎士比亚密码》呈现给读者的，显然完全是颠覆性的内容和结论：这位站在圣坛上的人物，没受过什么教育，更不可能写出那些几乎与《圣经》一样对人类有深远影响的戏剧。
也有媒体专门为此采访了莎士比亚研究专家。
有些研究专家，在谈及《莎士比亚密码》一书出版时，竟然忘记了孔子的训诫“学如不及，犹恐失之”，竟不假思索地争辩说，莎士比亚是个“自学成才的典范”，这种话显得简单幼稚，用中国上世纪80年代改革开放时期的某个特定时间段的词汇，去形容16世纪的莎士比亚，有些太过草率，也很不负责任。
此外，不仔细研究便说“‘培根说’已经破产过时”，也令人感到不安。《纽约时报》直到2004年的8月还刊登文章大加讨论的事情，怎么才过不到3年，就变成“破产过时”了呢？显然，情绪化的语言并不能使人折服，将可能多的事实研究作为依据，包容正反两方面的观点，才更显专家学者的大家风范，我想，这也正是众多读者想阅读《莎士比亚密码》的真正目的。
在此，我们不如重温曾国藩经常引用的一句话：“学如逆水行舟，不进则退”。
至于培根为什么要用密码写作，还是请读者自己翻阅此书，找寻答案为妙。
莎士比亚其人(1)
威廉·莎士比亚，英国诗人、戏剧家。1564年4月23日生于沃里克郡埃文河畔的斯特拉特福镇。其父约翰·莎士比亚经营羊毛、皮革制造及谷物生意，1565年任镇民政官，3年后被选为镇长。莎士比亚幼年在当地文法学校读书，1582年同邻乡农家女安·哈瑟维结婚。1585～1592年莎士比亚经历不详，传说他当过乡村教师、兵士、贵族家仆，并因偷猎乡绅路希爵士的一只鹿逃往伦敦，先在剧院门前为人看马，后逐渐成为剧院杂役、演员并开始剧作生涯。1592年，剧院经理亨斯娄首先提到莎士比亚的剧作《亨利六世》上篇。同年，剧作家R·格林在其《千悔得一智》中影射莎士比亚姓氏，并引用《亨利六世》下篇台词，骂莎士比亚是“一只暴发户式的乌鸦”，可见他当时已颇有名望。
1594年，他和当时名演员W.坎普、J.伯比奇同属宫内大臣剧团，同当时新贵族骚桑普顿伯爵、埃塞克斯伯爵等均有来往。他的剧团除在天鹅剧场、环球剧场演出外，也到宫廷演出，夏季或瘟疫流行期间，则到外省演出。1596年，莎士比亚以其他名义申请到“绅士”称号及家徽，1597年在斯特拉特福购置了房产，1599年成为环球剧场拥有十分之一股份的股东。1610年莎士比亚卖出了他的股份,回乡隐居。1616年4月23日在家乡病逝，葬于镇上的圣三一教堂。
莎士比亚在22或23年期间共写了37部戏剧，其中只有16部在他生前以四开本盗印版出版。原因是因当时作家将剧本卖给剧团，剧团为垄断便不发表，被盗印的剧本则是由演员口授，或在演出时被人速记下来，故而版本多有遗漏和错误。1623年，莎士比亚去世七年后，曾与他在国王供奉剧团（前身即宫内大臣剧团）共事的演员海明和康德尔收集莎士比亚遗作36部（其中有20部是首次付印），出版了第一个莎士比亚戏剧集，即后人所谓《第一对开本》，其中的剧目不是按创作年代，而是按喜剧、历史剧和悲剧三类编排的。从18世纪后期开始，学者们研究了莎剧的创作年代、分类和分期问题，但说法不一。一般来说，莎士比亚的戏剧创作可分以下三个时期：
第一时期（1590～1600）以写作历史剧、喜剧为主，有9部历史剧、10部喜剧和2部悲剧。9部历史剧中除《约翰王》是写13世纪初英国历史外，其他8部是内容相衔接的两个4部曲：《亨利六世》上 、中、下篇与《理查三世》；《理查二世》、《亨利四世》上、下篇与《亨利五世》。这些历史剧概括了英国历史上百余年间的动乱，塑造了一系列正、反面君主形象，反映了莎士比亚反对封建割据，拥护中央集权，谴责暴君暴政，要求开明君主进行自上而下改革，建立和谐社会关系的人文主义政治与道德理想。10部喜剧《错误的喜剧》、《驯悍记》、《维洛那二绅士》、《爱的徒劳》、《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《 温莎的风流娘儿们》、《无事生非》、《皆大欢喜》和《第十二夜》大都以爱情、友谊、婚姻为主题，主人公多是一些具有人文主义智慧与美德的青年男女，通过他们争取自由、幸福的斗争，歌颂进步、美好的新人新风，同时也温和地揭露和嘲讽旧事物的衰朽和丑恶，如禁欲主义的虚矫、清教徒的伪善和高利贷者的贪鄙等。莎士比亚这一时期戏剧创作的基本情调是乐观、明朗的，充满着以人文主义理想解决社会矛盾的信心，以致写在这一时期的悲剧《罗密欧与朱丽叶》中，也洋溢着喜剧气氛。尽管主人公殉情而死，但爱的理想战胜死亡，换来了封建世仇的和解。然而，这一时期较后的成熟喜剧《威尼斯商人》中，又带有忧郁色彩和悲剧因素，在鼓吹仁爱、友谊和真诚爱情的同时，反映了基督教社会中弱肉强食的阶级压迫、种族歧视问题，说明作者已逐渐意识到理想与现实之间存在着难以解决的矛盾。
第二时期（1601～1607）以悲剧为主，写了3部罗马剧、5部悲剧和3部“阴暗的喜剧”或“问题剧”。罗马剧《尤利乌斯·凯撒》、《安东尼和克莉奥佩特拉》和《科里奥拉努斯》是取材于普卢塔克《希腊罗马英雄传》的历史剧。四大悲剧《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》和悲剧《雅典的泰门》标志着作者对时代、人生的深入思考，着力塑造了这样一些新时代的悲剧主人公：他们从中世纪的禁锢和蒙昧中醒来，在近代黎明照耀下，雄心勃勃地想要发展或完善自己，但又不能克服时代和自身的局限，终于在同环境和内心敌对势力的力量悬殊斗争中，遭到不可避免的失败和牺牲。哈姆雷特为报父仇而发现“整个时代脱榫”了，决定担起“重整乾坤”的责任，结果是空怀大志，无力回天。奥赛罗正直淳朴，相信人而又嫉恶如仇，在奸人摆布下杀妻自戕，为追求至善至美反遭恶报。李尔王在权势给他带来的尊荣、自豪、自信中迷失本性，丧失理智，幻想以让权分国来证明自己不当国王而做一个普通人，也能同样或更加伟大，因而经受了一番痛苦的磨难。麦克白本是有功的英雄，性格中有善和美的一面，只因王位的诱惑和野心的驱使，沦为“从血腥到血腥”、懊悔无及的罪人。这些人物的悲剧，深刻地揭示了在资本原始积累时期已开始出现的种种社会罪恶和资产阶级的利己主义，表现了人文主义理想与残酷现实之间矛盾的不可调和，具有高度的概括意义。由于这一时期剧作思想深度和现实主义深度的增强，使《特洛伊罗斯与克瑞西达》、《终成眷属》和《一报还一报》等“喜剧”也显露出阴暗的一面，笼罩着背信弃义、尔虞我诈的罪恶阴影，因而被称为“问题剧”或“阴暗的喜剧”。
第三时期（1608～1613）主要作品是4部悲喜剧或传奇剧《泰尔亲王里克里斯》、《辛白林》、《冬天的故事》、《暴风雨》。这些作品多写失散、团聚、诬陷、昭雪。尽管仍然坚持人文主义理想，对黑暗现实有所揭露，但矛盾的解决主要靠魔法、幻想、机缘巧合和偶然事件，并以宣扬宽恕、容忍、妥协、和解告终。
莎士比亚还与弗莱彻合作写了历史剧《亨利八世》和传奇剧《两位贵亲》，后者近年来被有的莎士比亚戏剧集收入。
莎士比亚的戏剧大都取材于旧有剧本、小说、编年史或民间传说，但在改写中注入了自已的思想，给旧题材赋予新颖、丰富、深刻的内容。在艺术表现上，他继承古代希腊罗马、中世纪英国和文艺复兴时期欧洲戏剧的三大传统并加以发展，从内容到形式进行了创造性革新。他的戏剧不受三一律束缚，突破悲剧、喜剧界限，努力反映生活的本来面目，深入探索人物内心奥秘，从而能够塑造出众多性格复杂多样、形象真实生动的人物典型，描绘了广阔的、五光十色的社会生活图景，并以其博大、深刻、富于诗意和哲理著称。
莎士比亚的戏剧是为当时英国的舞台和观众写作的大众化的戏剧。因而，它的悲喜交融、雅俗共赏以及时空自由、极力调动观众想象来弥补舞台的简陋等特点，曾在18世纪遭到以伏尔泰为代表的古典主义者的指摘，并在演出时被任意删改。莎剧的真正价值，直到19世纪初，在柯尔律治和哈兹里特等批评家的阐发下，才开始为人们所认识。然而当时的莎剧演出仍常被纳入5幕结构剧的模式。19世纪末，W.波埃尔和H.格兰威尔-巴克强烈反对当时莎剧演出的壮观传统，提倡按伊丽莎白时代剧场不用布景的方式演出，以恢复其固有特点。
17世纪始，莎士比亚戏剧传入德、法、意、俄、北欧诸国，然后渐及美国乃至世界各地，对各国戏剧发展产生了巨大、深远的影响，并已成为世界文化发展、交流的重要纽带和灵感源泉。
伊丽莎白一世有私生子？(1)
有关莎士比亚的真实身份，一直众说纷纭，但一个美国作家20日提出了一种最为耸人听闻的说法：莎士比亚实际上是英国前女王伊丽莎白一世的私生子。
“处女女王”生过孩子？
据英国《独立报》21日报道，美国戏剧和音乐剧作家保罗·斯特雷茨，在其所著的《牛津：伊丽莎白一世女王之子》一书中提出，虽然英国正统历史书上一直声称伊丽莎白一世终身未嫁，并被尊称为“处女女王”，但实际上她不仅生育过几个孩子，而且她的第一个孩子就是后来的莎士比亚。
斯特雷茨称，伊丽莎白一世的第一个孩子于1548年秘密出生，取名为爱德华·德维尔，后来成为牛津伯爵第17世。
此前，已有人提出，爱德华·德维尔就是莎士比亚。在17世纪初出版的英国《地道绅士》中，列举了伊丽莎白一世时代最伟大的诗人，其中头一位就是爱德华·德维尔，对平民出身的莎士比亚则只字未提。
“我已经改写了伊丽莎白王朝的历史，”斯特雷茨20日在美国称，“所谓‘处女女王’，是英国都铎王朝宣传机器制造出来的一个神话；在过去数百年中，大多数历史学家们都不加批判地接受了这一说法。”
斯特雷茨承认，他的这一大胆说法将使英国学术界目瞪口呆。他说：“这一说法就像是当年的《物种起源》一样，突然之间改变了一切。现在，我们得从一个完全不同的角度来看问题了。”
与朝臣有浪漫关系？
斯特雷茨的书已在美国出版。他是在写一部剧本的时候开始对莎士比亚的身世产生浓厚兴趣的。他自称尽量“不争论这一事件，而是写出艺术家牛津的成长历程。”
斯特雷茨说：“我知道爱德华·德维尔从14岁起开始在英国王室成长，因此我翻阅了伊丽莎白一世的很多传记，努力了解她，了解伊丽莎白一世的王室生活。”
正统的伊丽莎白一世传记作家们都承认，少年伊丽莎白一世与其野心勃勃的朝臣托马斯·西摩之间曾有过某种浪漫关系，但他们认定两人之间的关系不会有什么结果。不过，也有伊丽莎白一世的随从记录说，西摩曾身穿便服进入伊丽莎白一世的房间。
斯特雷茨称，在这段浪漫关系之后，伊丽莎白一世曾消失过一段时间，而当时她应该和她深爱的、怀孕的继母凯瑟琳·帕尔呆在一起。历史学家们曾说，伊丽莎白一世当时生病了，但却没有发现医生为她看病的记录，直到1548年后半年。
著作中有体现？
“我怀疑她那段时间怀孕了。”斯特雷茨说，“如果你研究当时的文件，可以发现一直有流言蜚语说她生了一个孩子。”按照斯特雷茨的说法，这个孩子就是后来的莎士比亚。
伊丽莎白一世在一封信件中谈到自己的病情，同时驳斥了有关她“行为放荡”的种种谣言。但斯特雷茨称：“她并没有直斥流言是错的，相反，她说到，谣言会伤害国王陛下的姐妹。”
至于伊丽莎白一世的私生子，斯特雷茨称，他在出生后被安排到一个安全的地方养育。承担这一职责的就是当时的英国贵族约翰·德维尔，牛津伯爵第16世，孩子也被取名为爱德华·德维尔。为了掩人耳目，约翰·德维尔伯爵曾被迫违背自己的意愿，和一个与伊丽莎白一世关系密切的女人结婚。
爱德华·德维尔的出生没有留下接受洗礼的记录，但他的教育由英国高层负责。他受英国王室的保护，即使在他父亲去世后，英国王室也没有按照惯例将对他的保护权出售。这意味着，伊丽莎白一世女王有权决定爱德华·德维尔和谁结婚。
斯特雷茨还提出，爱德华·德维尔，也就是真正的莎士比亚，显然知道他的真实身份，并在他的名著《哈姆雷特》以及十四行诗中都有隐晦的表达。
“处女女王”
本报综合报道
伊丽莎白一世(1533年～1603年)，被史学界公认为英国历代最伟大的君主之一。在她统治下，英国海军一举击败了西班牙无敌舰队，确立了海上霸主地位；在北美开拓了第一块海外殖民地……在其统治期内，英国的文学艺术也空前繁荣，涌现了莎士比亚、培根、埃德蒙·斯宾塞等许多名垂青史的作家。她辞世时，英国已取代西班牙成为欧洲第一大国。
伊丽莎白一世多愁善感，在感情上遭受了诸多挫折。正统历史记载，她为了国家和王室的利益，终身独守闺阁。许多人都感到费解，甚至怀疑女王生理上有缺陷。举国上下都希望能够喝上女王的喜酒，国会恳求她与任何她所心仪的人结合，但她始终不为所动。她认为，如果她要嫁给当时刀剑相向、互为水火的法国或西班牙的君主，英格兰必然要选择支持其中的一方，从而将自己卷入战争。为此，她甘愿牺牲自己。臣民们尊敬地称她为“处女女王”。
莎士比亚身份受到质疑
本报综合报道
按照传统说法，威廉·莎士比亚是欧洲文艺复兴时期英国最伟大的剧作家和诗人。但数百年来，不断有人对莎士比亚的作品提出质疑，认为以莎士比亚的平民经历，不可能对宫廷和上流社会乃至其他国家的风土人情有如此全面的了解。另外，如果莎士比亚在世时已经出 名，为什么去世时竟无人关注？
早在18世纪80年代，就有人开始考虑作者身份的问题。当时，曾有人花了4年时间设法在这位出生于英国斯拉特福的商人和那些伟大作品之间建立联系，但却一无所获。今天，经过两百多年的研究，仍未发现任何记录表明他写过任何东西，没有手稿、诗、信、日记或任何出自他本人的文
件。威廉·莎士比亚由律师口述的遗嘱中也没有提到文学遗产以及由谁来继承的问题。
1616年，莎士比亚默默无闻地辞世。6年后，亨利·皮查姆的《地道绅士》出版，书中列举了伊丽莎白一世时代最伟大的诗人，其中头一位就是爱德华·德维尔，对威廉·莎士比亚则只字未提。威廉·莎士比亚去世18年后，斯特拉特福一个教堂的墓碑上刻着他手拿一袋谷子的形象，100年后，那袋谷子变成了笔和纸。
德维尔有两个硕士学位，学过3年法律，到过
意大利的许多地方，对宫廷和政治了解深刻，本身就是剧作家和十四行诗人，他在1593年以后就不再用本名发表作品了，同年，“威廉·莎士-比亚”出现在一本手稿中，这可能是他的匿名。
除了德维尔是真正的莎士比亚这一说法外，还有其他版本的“莎士比亚”身份说，其中包括英国剧作家弗朗西斯·培根、诗人克里斯托夫·马洛。有人提出，真正的莎士比亚并非诗人，而是一名政客兼外交官，他的名字为亨利·纳维尔爵士。还有人甚至提出，莎士比亚其实是一个名叫玛丽·悉尼的女性。（来源：广州日报）
莎翁真是用密码写作的"乱党"？(1)
莎士比亚原来不只是文豪，还是伊丽莎白时代一名“乱党”？莎翁剧中所用词汇原来均有所指？
英国女作家克莱尔·阿斯奎思在新书《影子戏》中把莎翁描绘成一名“用密码写作者”，并将破译后的“密码”列在书中。此书一出，立刻引来争议无数。
莎翁是“乱党”？
阿斯奎思称，莎翁借作品表达了“坚定的天主教信仰”和“对英国未来的忧虑”。
莎士比亚生活的伊丽莎白女王当政时期恰是英国宗教斗争格外激烈的时代：新教取代天主教成为英国国教，新教又分裂成清教徒和国教教徒两派。
阿斯奎思认为，由于当时天主教遭压制，虔诚的天主教徒才不得不将信仰诉诸文艺形式。她说，那个时代严格的审查制度催生了许多非法小册子和其他印刷物，这一史实现已得到普遍认同。
阿斯奎思说，天主教徒的反抗长达70余年，贯穿莎士比亚写作期。那时，他们已然发展出一套完整的“秘密语言”。而这套“秘密语言”又在莎翁剧著中得到发扬。
“人们不能接受我的说法，是因为大家普遍缺乏对时代环境的理解，”阿斯奎思28日在接受《卫报》采访时说，“长期以来我们习惯于从辉格党的历史书中去看那个时代，而辉格党恰恰站在天主教的对立面。”
用“密码”写作？
阿斯奎思的丈夫是英国一名外交家，冷战时期曾被派驻莫斯科和基辅。阿斯奎思说，正是在前苏联度过的岁月使她了解：“不同政见如何借剧院舞台得以表达”。
她说，剧作中，莎士比亚借鉴了许多当时广为流传的“秘密词汇”，如用“风暴”暗喻时局等。不仅如此，他还有所“创新”。阿斯奎思说，莎翁剧著固执于浪漫爱情主题，显然不单纯是为了取悦观众。
阿斯奎思认为，莎翁对执着爱情的歌颂暗示了忠诚于信仰的重要。他的双关语常常围绕着一些特定事物。例如，《威尼斯商人》中机智美丽的鲍西娅，《第十二夜》中勇敢迷人的薇奥拉，莎士比亚喜欢把这些美好角色的肤色描绘成“晒黑的”或“棕褐色”，这表示她们“接近上帝”，是忠实天主教徒的象征。
“根据‘密码’去看莎翁一生，你会对他有全新了解。”阿斯奎思如是说。
莎翁曾就读牛津？
这本书还提出一个惊人假设：莎士比亚曾秘密就读于牛津大学，习得广博文学知识。先前人们普遍认为，莎翁剧本折射的深厚文学功底源自家乡小镇文法学校的教育。
莎士比亚生于英国沃里克郡特拉特福镇，出生时家境还算富裕。他曾经在当地文法学校学习，但13岁时家道中落，不得不辍学经商，并于22岁时前往伦敦。他先后在剧院当过看马人、杂役，跑过龙套，后来才逐渐成为演员、剧作家和股东。几个世纪以来，这位剧作家身世和取得成就之间的巨大反差一直为人们津津乐道。
阿斯奎思的假设无疑是对上述观点的颠覆。
