82
阶前愁杀葬花人；独把花锄偷洒泪，洒上空枝见血痕。”②黛玉自喻落花， 以托孤凄心境，不由自主哀叹“嫁与东风春不管”。虽然宝玉爱她，视她为 知己，却时常不能理解她的心情。实际上两心即相知又不解，看似如一，其 实不然，陷入相依相悖矛盾的孤独。他们两人“一个是水中月，一个是镜中 花”③，两心相见，不过是“枉自嗟呀”，“空劳牵挂”。爱情的真挚与虚 无的冲突，他们在焦虑中感到孤独。这种孤独显然不是人与人之间没有交流 的孤寂，而是交流中的生命的孤独本质。 毁灭是《红楼梦》中悲剧体验较集中复杂的形式。首先悲剧的毁灭并不 是指事物的毁灭，而是事物毁灭的体验。地震洪水可能摧毁人的生活中的一 切事物，但这并不都成为悲剧的毁灭。只有地震洪水造成的毁灭在人的意识 体验中构造出毁灭体验时才是悲剧的毁灭。其次悲剧的毁灭体验必须把事物 的毁灭视为不可理解的和不正常的，认为毁灭不应当发生，这样才构成毁灭 体验。如果把毁灭看成完全自然的事情，那么就不能产生毁灭。悲剧毁灭即 是不可解决冲突的最终解决，冲突消失，显现虚无；同时毁灭也是不可解决 的冲突，是冲突的最后形式。生命的意志、意义同毁灭一起消失，道德的善 与恶也往往一起在毁灭中归于虚无。因此毁灭不仅消灭了恶，也消灭了善。 第94回显现出毁灭体验。先是怡红院里海棠树本已枯死，突然不合节气地 复活开花。接着宝玉失掉通灵宝玉，疯癫失常。在宝玉人事不醒的时候，哄 骗宝玉与宝钗成婚。由此开始强烈的毁灭体验陆续不断地涌现出来，直到宝 玉最后一次见贾政，毁灭体验真正毁灭。在这里先毁灭的是宝黛的爱情，宝 玉因丢失通灵宝玉而疯癫，以为和黛玉成亲，因而宝玉本身并没有爱情的毁 灭体验。那么这时的毁灭体验是读者的体验根据宝玉与宝钗的婚礼、黛玉悲 号中的惨死，给予宝黛爱情以毁灭意义，由于毁灭意义的建构也就形成了毁 灭体验。黛玉的死与宝玉的结婚本身已经构成了爱情的毁灭，而这两情节的 强烈对比更加强化了毁灭体验。爱的痴情在毁灭中归于虚无。然而毁灭体验 并没有到处结束，如果说这时主要是爱情的毁灭，那么后面则是生命意义本 身的毁灭。宝玉的毁灭体验是此后逐渐形成，他在疯癫之中隐约地发现，跟 他结婚的不是黛玉，而是宝钗；得知黛玉已经死去，万念俱毁，痛不欲生。 在爱情的毁灭使他觉得不只是爱的毁灭，在爱情的毁灭中他体验到是生命的 意义的毁灭。关于最后宝玉科试中举，历来多认为这是严重违背宝玉的基本 性格。因为宝玉历来视科举如粪土，现在突然他为科举认真准备，并去参加 科试，这是不合情理的。但如果具体分析可发现这是宝玉毁灭意识的行为表 现。宝钗劝他用功，博得一第，从此而止。宝玉说：“一第呢，其实也不是 什么难事。倒是你这个 ‘从此而止’，‘不枉天恩祖德’，却不离其宗！” ①宝玉肯定“从此而止”意义是不仅与贾府的关系由此了结，而且他对现世 生活的“痴”也是终止。也就是摧毁了他认为与纯洁女孩共在的生命意义， 这个生命意义恰恰是他肯定追求的新的生命意义与价值。而以科举方式了结 现实的一切，是很好理解的，这是为了报答养育他生长的祖辈，这也合乎自
83
然人情。乡试中魁，从此而止是宝玉毁灭体验的高潮显现。在此之前其实宝 玉已经了断了尘缘，这也是感情化的体现。宝玉前往科场时，与家人泪落纷 纷的道别，其中体验到的正是摧毁一切的毁灭。毁灭之后归于生命意义的荒 在，正如那首歌所唱：“渺渺茫茫兮，归彼大荒！。”② 死亡是《红楼梦》经常出现的悲剧体验，死亡和毁灭一样也是不可解决 冲突的最后形式。死亡也是毁灭，但它和毁灭不同的是毁灭得更彻底，悲剧 虽然并不一定都是要以死亡作为主题，但死亡确是悲剧最感兴趣的问题。当 然也不是所有死亡都能构成悲剧的死亡，死亡在构成悲剧体验时必然地显现 为毁灭的体验。《红楼梦》中重要的表现主旨便是死亡。秦可卿的病死，秦 钟的夭折，金钏的投井，司棋的撞墙，鸳鸯的自缢，晴雯的惨死，尤二姐的 吞金，尤三姐的自刎……一幕幕的死亡场面接连而来，小说里笼罩着“人呜 咽”、“鬼吟哦”的“昏惨惨”气氛。可以说宝玉是在直面死亡中生活，然 而最使他悲痛的莫过于黛玉之死。黛玉的死使他感到一切都在毁灭，使他最 后弃家遁入空门。黛玉之死是充分体现死亡的悲剧体验，写得又是何等的苦 怨惨痛，悲愤哀绝。黛玉听到宝玉偷偷结婚，先是“迷本性”，也变得癫癫 傻傻；再后来“焚稿断痴情”，黛玉把感情凝聚的诗稿扔进火盆里烧掉。表 面看起来毫无特别之处，然而这里烧的不是诗稿，而是她对宝玉的一片痴 情，自己的生命也在绢子的焚烧中化为灰烬。她生命的意义全在于对宝玉的 爱情。然而爱情已经破灭，生命之火自然也就熄灭了。悲剧死亡的体验是何 等悲壮而深刻。黛玉最后一声惨叫：“宝玉！宝玉！你好……”①即有对宝 玉绝望，又有对爱情的死不甘心。这最后死亡的惨叫中体验构造显现的正是 不能解决的爱的冲突，而这不可解决的冲突终极本身便是死亡，同时死亡又 解决了这个不可解决的冲突。死亡把冲突的不可解决性与冲突的最终解决， 如此巧妙地结合在一起，使人体验到死亡对冲突的二律背反。黛玉的死亡体 验是极为复杂的混合体验，极度的孤独、焦虑、怜悯、恐惧、崇高等体验的 集中化合，构成死亡体验。这样黛玉死亡体验成为各种悲剧体验的集合体， 丰富而深刻。从时代的世界观角度看，冲突的不可解决是黛玉爱情价值观与 封建社会的价值观念造成的冲突。曹雪芹对死亡的悲剧体验并没有止步于世 界观的时代意义，而且还进一步构造了悲剧死亡的形而上学意义与体验。黛 玉死的直接原因便是宝玉的结婚，然而宝玉结婚却是遗失通灵宝玉。宝玉疯 癫不清，为了救宝玉让他结婚。当然为了救宝玉，也可以让他与黛玉结婚， 这是封建意识与新的生活意义之间的冲突，必然不能使他们结合。但是这种 现实社会的意识冲突，也从另一方面证明了残酷无情的无常。那通灵宝玉的 象征意义正是无常，它出现、遗失、复得，都幻化无定。它虽然不是影响宝 玉思想性格的决定因素，但却直接影响宝玉的身体与精神状态。现世的无常 人是无法改变的，无常原本正是冲突不能解决的产物。无常毁灭一切善与恶 的意义，无常本身即是虚无。然而在虚无中体验到的却是生命的存在，生命 原本就是构成意义、创造意义的意识活动。正因为虚无，生命才会是自由的
84
存在，人才可以创造意义给本为虚无的生命，使生命具有价值，然而没有任 何生命意义是永恒的。如果生命本身具有确定不变的意义，那么体验也不可 能给生命创造新的意义，生命也不会变得丰富。生命正是给自身意义的能 力。不可解决的冲突给了生命意义诞生的园地，同时又把生命毁灭为意义的 荒园。真假有无两者是生命本质的两个方面，它们又是无法解决的冲突，如 果解决了冲突，那么就意味着生命本身的毁灭。 《红楼梦》从头到尾都流淌着悲剧的各种体验，随着人物的活动中时而 升浮，时而潜流，各种体验相通相连，汇成河流，使人从局部到整体都游动 于悲剧的体验流中，体味悲剧中的生命意义。但是小说结局出现了大转折， 宝玉“中乡魁”，贾府“沐皇恩”、“延世泽”，恢复了往日的兴盛。这似 乎是解决了悲剧冲突，因而也破坏了悲剧体验流。但这只是表面上给人的印 象，其实未必如此。首先从体验的感觉来看，尽管外部情节已是贾府恢复繁 荣，但仍然叫人感到满目凄凉，并没有当初的花团锦簇、热闹繁盛感觉，反 而透出丝丝凄惨。这种体验产生原因有三：一是贾府再次繁荣给人以无常 感，只因贾府两人乡试中举，皇帝突发“怜悯”，于是贾府便回复了往日的 景象。二是贾府的复兴与宝玉中举直接相关，但是宝玉本人却突然离家遁入 空门，这两者构成强烈冲突，更加加强了无常之感。三是全书是以宝玉的悲 剧为主线，宝玉的悲剧已经结束，最后贾政遇到宝玉之后，面前“只见白茫 茫一片旷野，并无一人”①。作为宝玉个人的悲剧而言回应了“落了片白茫 茫大地真干净”的悲剧结局。在这里显现的仍然是悲剧的毁灭体验，世上万 般都将归入毁灭的虚无，小说暗示贾府今后会从贾蔷开始走向人丁兴旺的时 代，然而这又何尝不是一个新的悲剧的开始呢。真假有无的冲突不可解决， 那么后面仍将是悲剧。小说结尾写到：“说到辛酸处，荒唐愈可悲。由来同 一梦，休笑世人痴。”②现实生活里只因为“痴”，才有了辛酸，也有了欢 乐，辛酸与欢乐的冲突中才感觉到生命的存在。人总是在悲剧性地生活，并 在悲剧性的生活中获得生命的意义。《红楼梦》是一部极高悲剧美学价值的 伟大作品。
85
六、东方中古后期文学 1.东方中古后期文学概述 在西方各国已经进入近代中期的时候，东方各国则处于中古时期，也就 是封建社会走向衰落时期。东西方社会发展构成了强烈的对比，西方日新月 异，飞速发展；东方的发展则是极其缓慢，以至于几乎停滞。东方各国的政 治、经济都处于重重深刻的矛盾之中。封建社会制度虽然已经没落，但是仍 然残酷地统治着，极力维护封建社会秩序。封建统治者在政治上采用高压的 手段，同时利用宗教思想作为统治的主要辅助方式。因此这一时期东方各国 宗教势力非常强大。高压的统治并没有解决社会矛盾，因而必然使社会矛盾 异常尖锐。农民起义风起云涌，越南、朝鲜、印度等都爆发了反对统治者的 起义。经济上东方各国以自给自足的自然经济为主，国有土地制度与私有土 地制度并存，货币经济发展极其缓慢。农民由于深受地主的剥削，并且要向 国家纳税，使他们的经济活动范围极为有限。其结果是工业、商业难于得到 发展，生产力长期停滞。由于社会的落后，必然遭致西方先进国家的侵略。 因此这又是东方各国被西方侵略者逐渐殖民化的时代，一些东方国家已经被 侵略，成为殖民地。英国的东印度公司自从成立之后，扩张势力，蚕食各地。 1757年英印伯拉希战争之后，整个印度已经置于东印度公司的管辖之下。远 东的国家虽然尚未被西方列强侵略，但也已经是沦为殖民地和半殖民地的前 夜。 东方文学由三个文化圈构成：中国文化圈、印度文化圈、阿拉伯文化圈。 在中古期的文学发展中，中国文化圈的各国文学取得了极其辉煌的成就，产 生了很多伟大的作家、作品，日本、朝鲜、越南等都产生了不朽的名著；印 度文化圈的国家，如老挝、泰国、印度尼西亚、缅甸等深受印度佛教、伊斯 兰教的影响，形成一定的共同特点。印度这时处于法式时期，文学上反而没 有什么成就，多为低级庸俗的艳情诗，只有少数个别作家写出了较为有价值 的作品。阿拉伯文学这时处于停滞阶段，没有留下有价值的作品。这是奥斯 曼帝国入侵阿拉伯所致。这一时期阿拉伯文学停滞现象成为学者们进行研究 的一个重要课题。伊朗文学虽然语言上不使用阿拉伯语，以波斯语进行文学 创作，但是文化上与阿拉伯相似，都以伊斯兰教为基础，因此亦属阿拉伯文 化圈。这一时期伊朗文学如同阿拉伯文学，也是没有取得多大的成就。 （1）印度文化圈的文学 印度文化圈文学，主要以佛教为基础，形成某些共同的文学特点。老挝、 泰国、柬埔寨都产生过佛教文学，即使不是佛教文学，也从作品思想、题材、 表现手法等都受到一定影响。 印度文学，是印度封建王朝走向衰落的产物。这一时期封建贵族的地方 势力逐渐强大，17世纪后半叶、18世纪前半叶发生两次大规模的农民起义，
86
沉重打击了德里王朝的统治。阿富汗封建主也曾大举入侵德里，这时各地的 封建主乘机脱离德里王朝，纷纷独立。而英国的殖民势力也进入印度，逐渐 扩大势力范围。1757年，英印伯拉希战争后，东印度公司打败了印度各地方 势力，把印度置于英国的管辖之下。这是印度法式文学时期。法式文学的特 点是形式主义倾向，表现为追求语词华丽，比喻的奇特。在内容上多是爱情 诗，但不是讴歌纯洁、自由、健康的爱情，而是描写低级庸俗的爱情，甚至 以女人身体的各部位作为诗歌创作的题材。但是法式文学影响深远，甚至对 近代文学都产生影响。法式文学的主要代表作家是德沃德特（1673—1769 年），保存到现在的作品有18种，多是一些爱情诗，还有一部用诗体写的 象征剧《幻境的骗局》。这一时期还有少数与形式主义截然不同的文学，描 写了社会现实，激发出民族主义精神。普生（1613—1715年），是法式文学 时期别具一格的作家。他原名马尼拉姆，从小爱好文学。他的诗歌风格豪放 雄奇，很少男女艳情内容的诗作。他有三部作品，《西瓦吉王》、《西瓦吉 五十二首》、《切德尔沙尔十首》。前两部作品都写西瓦吉的故事。西瓦吉 是马拉塔族的农民起义领袖，他与莫卧儿王朝的奥伦皇帝作战，取得了一次 次的胜利，最终建立了独立王国。《西瓦吉王》有384首诗，歌颂了西瓦吉 的卓著战功，也赞美了他的维护印度的英勇行为，肯定了好善乐助的同情 心。《西瓦吉五十二首》也是歌颂西瓦吉的诗集，描写了他出征、战斗的经 历。普生是法式时期最重要的爱国主义诗人，他的诗把印地语文学从艳情中 解放出来。另一位不同于法式文学的诗人觉特拉杰，创作了长篇叙事诗《赫 米尔王颂》。全诗969节，叙述了赫米尔与阿拉乌丁的战斗故事，塑造赫米 尔英勇善战的英雄形象，描写了他如何以弱制胜，活捉阿拉乌丁。诗人把赫 米尔作为印度教民族的象征来写，这鼓舞了与英国殖民者进行斗争的印度人 民。《赫米尔王颂》是一部颂扬民族主义精神的优秀诗作，在印度文学史上 有着重要的地位。 缅甸文学，主要是宗教文学与宫廷文学。宗教文学既有僧侣作家，也有 世俗作家。他们的作品或是表现佛教精神，或是翻译佛教经典。基甘辛基 （1757～约1813年），是僧侣作家的代表性人物。他的贡献是改革了“密 达萨”文体，使这一文体更具表现力，语言多生动的比喻，创造出了成语。 吴奥巴达（约1758～1798年）从巴利文译出了十大佛本生经故事，文句简 明，形象生动。这一时期主要是非僧侣作家创作的文学占统治地位。历史学 家吴哥拉（约1678—1738年）编写了缅甸第一部大型编年史《大史》，这 部编年史也是散文佳作。诗人巴德塔亚扎（1672～1752年）越过宫墙去写劳 动人民的生活，使充斥宗教与宫廷内容的缅甸文学耳目一新。他的《红宝石 眼神马》是缅甸第一部戏剧作品。列维通达拉（1727～？）创作的《美娑山 脚》、 《皎洁月色》是缅甸文学史的名作。 泰国文学，这一时期也以宗教与宫廷文学为主。宗教文学主要是翻译佛 教典籍和僧侣创作的诗歌。宫廷文学也较为发达。国王本人多为作家，因而
87
文学倍受重视。著名宫廷诗人西巴拉（约1658～1693年）创作了长诗《西 巴拉悲歌》，全诗1070行。这是一首游记诗，描述了诗人自己流放途中见 闻，诗句瑰丽，清新悦耳。祖国的大好河山壮美迷人，表现了对宫廷的不满， 充满反抗精神。探玛蒂贝亲王（1732～1758年）创作了宗教内容的长诗《南 陀巴南屈》和《帕马来屈》。后者是泰国文学中的最长叙事诗，艺术技巧完 美，声调自然，词句优雅。 印度尼西亚与马来西亚文学，受印度和伊斯兰文学影响。这一时期以接 受伊斯兰文化影响为主。马六甲王朝覆灭后，古典文学衰败。18世纪末，荷 兰殖民主义者蚕食爪哇，古典文学曾经复兴。被新爪哇语文学时期，一些作 家改写古典名著，也写出了反映现实的作品。 （2）中国文化圈的文学概况 中国文化圈的文学，有着某种程度的共同模式：一、多以儒、释、道为 文学的思想基础，但是每个国家的思想，根据民族特点有所不同。朝鲜这一 时期重儒家思想；日本则以神佛思想为主，儒家亦有影响；越南也深受儒家 影响。二、以儒家思想为基础的朝鲜和越南文学同中国文学一样，与政治有 密切的关系，作品中多反映社会重大问题。但日本文学则远离政治，具有一 定程度的唯美倾向。这一倾向与贵族生活结合起来时，表现为唯美主义；与 町人生活结合起来时，表现为消遣游乐的戏作文学。三、民族语言和汉语并 用，这一时期朝鲜、越南、日本都有了自己的语言，但朝鲜、越南比日本使 用的汉字要多，汉诗文仍然作为正统文学的主流，而日本则以日文作品为 主。 越南文学，是中国文化圈中的一个成员。越南这时处于封建社会的后 期，又是19世纪欧洲殖民者入侵之前，社会矛盾尖锐，农民起义此起彼伏； 商品经济冲击着封建社会的经济基础。这一时期文学很繁荣，出现了越南古 典时期最重要的作家作品。从语言上看，如同朝鲜文学，主要分为汉文文学 和字喃文学。 诗歌方面，这一时期取得了辉煌的成就。邓陈昆（1710～1745年）是著 名的汉诗诗人。其代表作《征妇吟曲》是长477行的乐府诗。作品通过征人 妻子的词调倾诉了无限的哀怨和孤苦，从而展示出封建战乱给人民带来的灾 难。而战乱无非是封建统治者争夺权利的结果，封建的社会制度是给人民带 来灾难的根本原因。黎贵惇（1726～1784年）是黎朝的著名学者和诗人，他 创作了大量诗文。他的字喃诗《妈妈我想嫁人》，描绘了封建礼教给妇女带 来的灾难。阮嘉韶 （1741—1798年）是黎朝后期诗人，他以六八体创作了 365行的长诗《宫怨吟曲》，写了封建宫廷对宫女的无辜摧残。宫女的悲惨 生活也反衬了封建统治者的荒淫生活，尽管这部作品内容和形式上都有缺 陷，但越南评论家认为是越南18世纪的伟大作品。阮攸是字喃文学的最杰 出代表。字喃文学在这时进入到成熟阶段。 小说方面，字喃传奇、故事在思想和艺术方面有了一定发展，反映了社
88
会面貌。但是没有产生特别具有价值的作品。 朝鲜文学，这时正处于古典的灿烂时期。封建的李氏王朝处于中后期阶 段，由于前期发生了日本侵略的壬辰战争和中国清兵的两次入侵，人民生活 水深火热。因此实行大同法等措施，使农业、手工业、矿业、贸易等有所恢 复发展。但这只是一时的调和而已，不久朝廷又开始增加苛捐杂税，政治腐 败，使发展起来的经济再一次受到损坏，因此又发生了较大规模的农民起 义。这一时期朝廷的统治思想是儒家思想，汉文仍然是主要文字。诗歌和小 说是朝鲜文学的主要形式。 诗歌方面，以时调、歌辞、汉诗为主。时调的创作极为繁荣，山水时调 抒情写景，表现隐逸思想，以尹善道为代表；此外还有爱国时调、爱情时调 等。时调集《青丘永言》、《海东歌谣》是长期流传的时调编辑而成。国语 长诗形式的歌辞，在这一时期虽然不为文人重视，但在平民中有了一定发 展，有纪行歌辞、爱情歌辞、农业生产歌辞等。汉诗是当时的正统文学，对 社会主要问题亦有反映，诗人有柳得恭、朴齐家、申纬等。 实学派思想家、汉文诗人丁若镛（1726～1836年），字美镛、颂甫，号 茶山、犹堂，一般称为丁茶山。他在文学上的主要成就是汉诗，创作有2500 多首。他的诗具有现实主义精神，广泛涉及社会各个方面。1.抒发爱国情怀、 改变现实以图强盛之志，《述志》中就表达了他的理想；2.反映下层人民的 生活疾苦，寄以深切同情，描述统治者的丑恶，《饥民诗》中说：“县官行 ‘仁政’，赈恤去捐私。行行至县门、喁喁就汤糜。狗彘弃不顾，乃人甘如 饴。”其代表作还有《奉旨谦察到积城村舍作》、《哀绝阳》、《三吏》等。 他的诗在艺术上颇近宋诗，叙述平实，多用白描，托物言志，物以人化。 小说方面，这一时期主要有二种，一是文人创作的小说，一是在长期流 传的传说故事基础上形成的国语小说。金万重 （1637～1692年），字重叔， 号西浦，出身于世代为官的书香门第。28岁中进士，有良好的中国文学修养， 对中国的通俗文学也很熟悉，如 《三国演义》。他著有汉诗集《西浦集》， 文学评论集《西浦漫笔》，他也用朝鲜国语创作歌辞。他的主要成就还是以 国语创作小说，其中《谢氏南征记》和《九云梦》流传下来，其它的都已散 佚不存。这两部小说都由他的堂孙译为汉文。《谢氏南征记》的汉文本较之 朝文本更有艺术性，小说以中国为展示的舞台，写了北京的一个名门子弟刘 延寿娶妻谢氏，但婚后多年无子，谢氏劝刘氏再娶乔氏。乔氏生性奸恶，挑 拨刘和谢的夫妻关系，使谢不得不逃离，南至长沙。刘后来被乔氏陷害，也 被流放。最后由于朝廷发生权力变化，刘官复原职，与谢氏也破镜重圆，乔 氏则被处死。小说以儒佛思想为基础，展现了封建家庭中的种种丑恶现象， 也歌颂了代表儒家伦理道德的正面人物。这样一方面揭露了封建社会的邪恶 奸佞，另一方面又极力维护封建社会和王朝的正统秩序。这部作品在思想深 度和艺术成就上是《春香传》、《兴夫传》等小说不能企及的。小说艺术结 构复杂，但甚严密，各种事件依次展开，多头并进，毫无芜杂之感。人物形
89
象非常丰满，尤其是反面人物乔氏、董清、严崇的形象，生动深刻。《谢氏 南征记》标志着朝鲜文学中产生了现代小说意义上的长篇小说，它是朝鲜文 学的一颗明珠。《九云梦》是金万重的另一部小说，也以中国为人物活动的 舞台，主人公杨少游年轻有为，才艺超群，仕途得意，和八个美女先后结合， 小说的主题是描绘封建君主制度的理想世界。虽然写了很多爱情故事，但肯 定了一夫多妻的封建制度，因此并没有歌颂爱情的纯洁自由。小说情节离 奇，文辞华美，人物形象多彩多姿。从朝鲜文学史上看，《九云梦》的影响 超过了 《谢氏南征记》，尽管前者艺术成就不如后者，《九云梦》之后又出 现了很多带有“梦”字的小说，具有浓厚的传奇色彩。《玉楼梦》是在金万 重小说的影响下产生的文人小说，作者疑为南永鲁。小说的情节、思想都与 《九云梦》相似。主人公杨昌曲才貌双全，先后娶五个女子为妻妾。主题是 忠君报国、建功立勋的思想，同时也表现了妻妾成群、生活美满的封建观念， 也有劝善惩恶的思想。此外还有爱情小说《彩凤感别曲》（作者不详）、《玉 丹春》、《淑英娘子传》、《青年悔心曲》等。 实学派是以朝鲜本身的发展和欧洲科学技术的传入为背景产生的。实学 派反对空谈儒学的“性理”，主张实事求是地研究社会问题，发展科学技术。 这一派不仅产生了一批思想家，还产生了文学家。朴趾源 （1737～1805年） 是后期实学派的代表人物，他在文学上的主要贡献是创作了十几篇短篇小 说，还有纪行文《热河日记》。《两班传》、《虎叱》、《秽德先生》等小 说塑造了三种人物，即讽刺、肯定、同情的人物形象。《许生传》是他最重 要的代表作，几乎包含了其它作品的所有思想内容，情节也较之其它作品复 杂。小说主人公许生发奋学习多年，但终无成就，于是他去经商，获利百万， 他分给了穷人，又还了过去的欠帐，自己仍然清贫度日。朝廷大臣赏识许生 的才能，便欲举荐，但因政见不同，许生离去。这里表现出了实学派重视经 济的思想，对离乡别家的穷人“群盗”表示同情，希望建立没有剥削、等级 的社会。《虎叱》据作者说是自己在中国抄录的一篇文章，其实这只是他躲 避审查的一种手段。创作目的是批判社会的陈腐，盼望国家的新生。小说以 拟人化手法写了一只老虎，向来“食狗则醉，食人则神”，早就想吃北郭先 生，想那北郭先生五味俱全，颇是诱人。但是“天子嘉其义”的北郭先生与 “天子嘉其节”的寡妇东里子私通，正在寻欢作乐时，被寡妇的儿子撞见， 仓惶逃出，不慎跌入一个粪坑，当他爬出来之后，遇到了那只老虎。他对老 虎说了很多美言，请求饶命，老虎听后，斥责了北郭先生的丑行，最后因为 实在肮脏没有吃他。小说以这种象征手法讽刺了儒生的伪善堕落，卑鄙无 耻。《两班传》则是讽刺两班贵族的作品，写了一个穷困的两班，无法养活 自己，只能借贷官粮度日，最后实在不能维持生计，就向一个财主卖两班头 衔。当书写契约时，财主发现两班的特权是不劳而获、横行霸道，财主扭头 就走。小说只有一千字，但寓意深刻。两班贵族不耕不种，其寄生性与虚伪 性揭露得入木三分。朴趾源的短篇小说具有如下特点：1、强烈的讽刺性，
90
把讽刺的矛头对准两班、儒生、官僚等；2、犀利的政论性，在叙述描写中 夹以议论，显出深刻的实学派的思想。 但口头传说基础上形成的小说中，《春香传》是最杰出的作品。除了《春 香传》之外，还有家庭伦理类的作品：《沈清传》、《兴夫传》、《蔷花红 莲传》等。《沈清传》是这一类小说中仅次于《春香传》的一部作品。小说 写的是沈清为了治愈父亲的眼病，历经磨难，最后感动神明，当了王后，他 的父亲也在大喜中双目复明。小说描写了下层人民的困苦生活以及他们中的 美好亲情；小说也揭露了僧侣的虚伪，但不反对佛教；商人的贪婪和奸滑也 成为批判的对象。寓言小说是这一时期另一类的小说，其代表作是 《兔子 传》。讽刺小说的代表作品是《裴裨将传》，这部小说的重要意义是运用通 俗易懂的口语写成，甚至把朝鲜语特有的词尾变化运用到人物性格和人物关 系上，这是对朝鲜文学史的突出贡献。 日本文学，这时被称为近世文学，也称江户文学时期。中世前期社会动 荡，到了这一时期由于德川幕府的建立，中央集权统治再一次成为政治统治 形式。武士成为统治者，建立一套更为完备的统治形式：首先是建立森严的 等级制度，把人分为四等，士、农、工、商。在等级结构中，将军是金字塔 的顶点。虽然武士成为统治者，但由于他们从各自的领地集中到城市，因此 经济上不断被削弱。在经济上异军突起的是町人阶级。社会稳定，城市商业 经济繁荣发达，使町人阶级在物质上较为丰富。可是他们处于社会的最底 层，政治上不可能有所作为，于是他们的人生哲学就是尽情享乐，因为这样 可以弥补社会地位低下造成的心理自卑和不满。他们的人生哲学直接影响到 当时的町人文化。这一时期与文学发展密切相关的是印刷术的飞速发展，这 使文学作品大量出版发行，使文学有可能不再是上层少数贵族僧侣的专有领 域，成为社会各种阶层的共同精神世界。 诗歌方面，这一时期主要是俳谐的发展阶段。谈林派是俳谐的主要流 派，谈林派得名于俳谐集《谈林十百韵》。谈林派风格清新泼辣，滑稽诙谐， 自由奔放，摒弃贞门俳谐的种种教条，但后期因流于卑俗，渐次冷落。主要 代表作家有西山宗因、田代松意、井原西鹤等。西山宗因 （1605～1682年） 著有《西翁十百韵》（1673年）。以后又和田代松意等人共同创作《谈林十 百韵》，成为谈林派最重要的作品。西山俳句注重艺术内容，如：“疑是荷 兰字，侯雁书长空。”① 谈林派衰落以后，迎来了俳句的黄金时代，这一时期被称为元禄文学， 是江户町人文学的鼎盛时期，时间上大致是17世纪80年代到18世纪的最 初 10年。这一时期，诗、小说、戏剧都取得了辉煌的成就，从各个角度反 映了町人阶级的生活，传达了他们对生活的要求，再现了町人阶级遭受的封 建压迫。元禄文学主要在日本的大城市，如京都、大阪、江户，以反映城市 生活为主。“俳圣”松尾芭蕉就是元禄文学诗歌创作的代表性作家，他把市 民阶级带有游戏性的俳谐，提高到真正艺术性的创作层次，他为俳句做出了
91
空前绝后的贡献。芭蕉培养了其角、岚雪、去来、丈草、野坡、杉风、越人、 北枝、去考、许六等著名俳人，被称为“蕉门十哲”。其中其角和岚雪被誉 为“蕉门双壁”。宝井其角（1661—1707年）的作品反映了町人的生活，时 有难解之作，如：“阳春临江户，日日售一钟。”②服部岚雪（1654～1707） 个性笃实温厚，俳风温柔厚雅，与才华横溢的其角形成对比。 上岛鬼贯（1660～1738年）是与芭蕉大致同时代的俳人。他主张俳句创 作应当追求“真心”（日文写：“诚”字），要求俳句出自真挚，自然而成。 他的俳句颇多佳句：“随处皆可见，悠然春水长。”③与谢芜村（1716～1783 年）为俳句中兴时期最主要的俳人。他是一位著名画家，其作品是将俳句和 绘画相互交融，句中有画，画中有句，颇似王维。他的俳句虽然无师自通， 但如其画，具有很高的艺术性。他主张俳句应当舍风雅而得风雅，离俗而用 俗。他的俳句意境开阔，潇洒华美，具有浪漫主义风格。《初春》写道：“白 梅正初开，破晓只为看花来。”①小林一茶（1763～1827年）一生多难，颠 沛流离，生活清苦。他的俳句亦如他的生活，总有几分苦味，无论庄重的俳 句，还是诙谐的诗句，总要表现出他清贫生活中的心绪。因此他不大描写风 花雪月，只吟自己及其周围的平凡不幸的生活，其中反映出他对强者的反 抗，对弱者的同情。《观斗蛙四月廿日》：“瘦青蛙，别输掉，这里有我一 茶。”“黄昏燕子归巢，我没有明天的目标。”② 江户时期还产生一种新的诗歌形式，这就是川柳与狂歌。川柳就是“前 付句”，它的产生与俳谐有关。俳谐的重点是在前句，和前句相对的是付句。 而前付句是为了学会、理解付句的连接方法，作为学习入门时的诗句。因此 它没有俳谐那样的难度，只要在七、七音节的前句后面，连上五、七、五音 节的付句即可。这原本是俳谐师的副业，后来出现专门评点前付句的人。柄 井川柳是一位杰出的前付句评点者，他选评的前付句叫川柳点，也称为川 柳。川柳虽然和俳句的句型相同，但没有季题、切字的要求，易于为很多人 掌握。它的作者大多是町人、平民等，它是庶民文学形式，其风格自由，幽 默滑稽，通俗平近。柄井川柳（1718～1790年）具有很高的评点水平，由他 评点、选编、出版的川柳集有《万句合》、《柳多留》。狂歌源于和歌的滑 稽歌，《万叶集》、《古今集》中已有此类作品。专门创作狂歌是镰仓以后， 藤原为守 （1265～1328年）是狂歌始祖。《新撰狂歌集》（1620年）为最 初的狂歌集。狂歌是与正统的和歌相对，为狂体的和歌之意。采用三十一音 节的短歌形式，但只以滑稽卑俗、诙谐幽默为追求目标。江户时期狂歌极盛， 武士的知识教养和町人生活的自由感情极其自然地结合起来，从而与江户戏 作文学协调，表现的特色是轻妙洒脱，洞察敏锐，机智诙谐，奔放自在。这 时的作品集有《万载狂歌集》、《德和歌后万载集》等，展示了这一时期狂 歌的精髓。永田贞柳、唐衣桔洲、四方赤良等是狂歌的代表作家。 小说方面有许多形式：假名草子、浮世草子、读本、洒落本、滑稽本、 人情本等。假名草子是指江户幕府建立之后，到井原西鹤《好色一代男》为
92
止，在这80余年的时间里，以假名创作的各种故事性作品。浅井了意的《浮 世物语》（1665年），是假名草子的重要作品。作品写了公子哥儿瓢太郎决 心修行，周游各地。通过他的经历描写了社会上奢侈安逸的生活，具有一定 的政治意义，因此《浮世物语》也被看作是浮世草子的先驱之作。浮世草子 是假名草子之后出现的又一种小说形式，深刻地反映出当时社会世态炎凉， 是具有现实主义精神的风俗小说。元禄时期达到高峰。井原西鹤的浮世草子 是日本江户文学小说的最高成就，也是元禄文学小说成就的代表。江岛其蹟 （1666～1735年）是井原西鹤之后浮世草子的代表作家，著有《世间儿子气 质》等。 江户时期后半叶，也就是18世纪后半叶，产生了一种通俗文学，被称 为戏作者文学，以小说创作为主。戏作的意思是以游戏的态度进行创作，学 者、文人、武士阶层的知识分子等都以汉诗文、日文诗文为正统文学，而闲 暇时间创作的文学称为戏作。但后来成为专门的文学种类，并产生专门的作 者群，即是戏作者。戏作者文学内容多卑俗猥杂，贯穿着常识性的教训，迎 合儒家的道德要求，并且以大众的好恶为创作的根本目标，没有多少有价值 的社会内容。可是对日本文学发展产生过很重要的影响。戏作者文学形式多 样。读本是浮世草子衰落之后逐渐发展起来的小说形式，它与草双纸相对， 是文字为主的读物，以中国小说为基本材料，这主要源于日本知识阶层喜爱 中国文学风气。最早进行读本创作的是都贺庭钟，他把中国《古今小说》进 行改写，创作出《英草纸》，这种作法被称为“翻案”。上田秋成是读本的 主要作家，他的《雨月物语》（1776年）也是根据《警世通言》、《古今小 说》等改写而成，小说描写了人性美，而在超现实的境界中人性达到极为自 由理想的境地。泷泽马琴（1767～1848年）的读本代表作是《南总里见八犬 传》，小说翻案于 《水浒传》、《三国演义》，主要宣扬了封建伦理道义。 洒落本是受中国情史类小说的影响而产生的一种小说形式，初期以汉文写 成，后变成写烟花柳巷的短篇小说。代表作家是山东京传，主要作品为《通 言总篱》。滑稽本是洒落本被禁止之后出现的另一种小说，在描写一般庶民 的生活中，追求滑稽可笑的效果。十返舍一九的《东海道徒步旅行记》（1802 年），是专以滑稽可笑的事情、恶作剧、奇遇等为内容写成的小说。式亭三 马的《浮世澡塘》等作品也是以世俗生活为内容，点破人们通常的弊病。人 情本是和洒落本相似的小说，但它不像洒落本那样写烟花柳巷，而是写烟花 柳巷外的男女情爱恩怨，多有感伤成分，以男性为主人公。为永春水的《春 色梅历》是主要作品。 戏剧方面，主要是净琉璃和歌舞伎。净琉璃即木偶戏，木偶操纵方法较 为简单，以舞蹈为中心，后来加入了情节与说唱，亦分出场次或段，17世纪 甚为流行。有很多专门从事净琉璃的世人，被称为“太夫”。近松门左卫门 的净琉璃创作是整个江户时代戏剧创作的最高峰，他的戏剧创作也是元禄时 代文学的一颗明珠。纪海音 （1663～1743年）是近松同时代的净琉璃作家，
93
他和近松一样，写了较多的情死悲剧。《蔬菜店阿七》取材于井原西鹤的小 说，着重表现封建宗法制度与青年男女爱情之间的冲突。《情死两腰带》是 他的另一代表作，写了封建孝道对夫妻爱情的摧残。歌舞伎的意思是不同寻 常的舞蹈，它是一种短剧，发展过程分为女性歌舞伎时代、男性歌舞伎时代 和野小子歌舞伎时代。并木正三（1730～1773年）是著名的歌舞伎作家，代 表作《三十石艠始》。他的弟子并木五瓶（1747～1808年），代表作有《五 大力恋缄》等。歌舞伎和净琉璃一样，多为悲剧作品。 2.阮攸 阮攸是越南古典文学时期，字喃文学创作的高峰，尤其是 《金云翘传》 的出现，标志着越南古代文学所达到的水平。 阮攸（1765～1820年），字素如，号清轩，别号鸿山猎户、南海钓徒。 河静省宜春县仙田村人，出生黎朝簪樱世家。他的家庭不仅在政治上有着显 赫的地位，而且在文坛上也有非常重要的影响。他的父兄叔侄，都曾创作出 文学作品，号称“鸿山文派”。家庭的文学教养，对他的创作显然有积极的 影响。他在20岁时曾中乡试三场，即中秀才。 阮攸自幼立志要走仕途，报效于封建王朝。然而那时发生西山农民起 义，农民起义军队直逼黎氏巢穴，黎氏王朝摇摇欲坠。阮攸自然是站在封建 王朝一边，积极参与军事行动，试图把农民起义镇压下去。但是黎氏王朝已 经无药可救，终究未能避免灭亡的命运，这样他立志为仕的理想也成了泡 影。尽管如此，当黎昭皇统领一些近臣逃走时，他还想跟随左右，但未能成 行。他返回妻子故里之后，又三次与妻兄策划，准备推翻西山朝，但都没有 能够成功。由此他被迫流亡。十余年中，颠沛流离，饱经风霜。政治上无可 作为，就隐居山林之间，赋诗作文，以寄愁绪。就是在这一时期，他的思想 发生了一定变化，生活的流离和贫困，使他有机会接触到下层人民，目睹他 们的苦难，意识到战乱和腐败给人民带来的灾难。 1802年，阮福映在法国势力的支持下，打败了西山农民起义军，建立了 阮氏王朝，称帝越南。阮朝征召阮攸，他推脱不掉，就任芙蓉县知县，后累 迁常信知府、光平营该薄。他对仕宦生活已经厌倦，不愿卷入权势的互相倾 轧，尽可能采取避而远之的态度，但这种生活也不能实现其理想，因此心情 沉重孤闷。他多次托病辞官，返回故里，但被召回。1813年，他任勤政殿学 士，奉命出使清朝。一路上经过很多城市，看到了中国百姓的饥寒生活，意 识到无论是越南还是中国，贫病交加是广大下层人民无法逃避的现实。回国 后，升任礼部右参知。1820年，他再一次奉召出使清朝，但还未及动身，便 因病与世长辞。 阮攸的文学创作分为两类：一类是汉文创作的作品，如《清轩诗集》、 《南中杂吟》、《北行杂录》等；另一类是字喃作品，如《招魂文》（《十
94
类众生祭文》）、《帽坊青年托辞》、《活祭布坊少女文》等，《金云翘传》 是他的字喃作品的代表作。 《金云翘传》是一部叙事长诗，全诗共3254行，分为12卷。书名是在 三个人物的名字中各取一个字构成的，即取金重、王翠云、王翠翘三个名字 中的金、云、翘三个字。《金云翘传》也称《断肠新声》。长诗主要写的是 中国明朝嘉靖年间，以王翠翘的人生遭遇为主线展开的爱情故事。出身员外 府第的翠翘，才貌出众，知书达礼，贤慧温柔。在翠翘姐弟三人出游时，遇 到了弟弟的同窗金重，二人一见倾心，互相爱慕，私订终身。不幸的是金重 的父亲去世，他不得不回家奔丧，两人依依惜别。此时，翠翘的父亲兄弟在 奸商和官吏的谋害下，含冤入狱，亲人离散。翠翘为了家人，不惜卖身救赎， 却被欺骗，沦为娼妓。她努力冲出不幸的牢笼，冒险嫁人为妾，可对方是一 个纨绔子弟，她受尽种种折磨，始终无法脱离苦海。后来所幸遇到农民起义 英雄徐海，把她救了出来，二人结为伉俪。徐海为她报了仇雪了恨，惩办了 贪官污吏、奸夫毒妇。此时翠翘出于“夫贵妻荣”的思想，力劝徐海归顺朝 廷。结果二人受骗上当，徐海战死疆场，翠翘被大臣侮辱。翠翘绝望之余投 江自尽，为人所救。这时金重金榜题名，衣锦还乡，找到翠翘。二人重续前 情，共享富贵。 《金云翘传》原为清初青心才人编的章回体小说。最早见于明代茅坤写 的《纪剿徐海本末》，它以历史人物轶事形式，记录了徐海和翠翘的故事。 明清小说、戏曲有很多是写这一题材，但唯有青心才人的章回体小说不同于 其它作品，他赞扬徐海，同情翠翘，且人物形象丰满，结构严谨。虽然在中 国文学史上没有多高地位，但在同类才子小说中很有影响，阮攸在运用中国 小说进行再创作时，首先面临的问题当然是使中国题材如何越南化，从而更 贴近越南的生活现实。阮攸运用现实主义的方法，把越南的社会生活编织进 基本的情节发展中，也融入人物的心理、行动。这样不仅使作品内容越南化， 而且还摆脱了中国才子类小说的基本模式。阮攸在中国期间，有机会进一步 接触中国文学，并对当时流行的“才子书”发生浓厚兴趣，《金云翘传》的 原本也是在这时为他注意。他认为“才子书”反映的生活虽然在中国，但是 与越南的现状颇为相似。于是回国后以六八体诗的形式，借助中国《金云翘 传》的题材，写出了反映越南生活的 《金云翘传》。 《金云翘传》以人道主义的精神再现了越南妇女的悲惨生活状态，也反 映出平民百姓的苦难生活，还从社会的种种方面试图揭示产生悲惨命运的根 源。翠翘本是员外家的女儿，但她的不幸遭遇，的确展现了越南整个下层妇 女的悲惨现状。翠翘为救父兄沦落之后，就一步步坠入社会的底层，她二入 青楼，二为俾妾，当过女仆，入过空门，从肉体到精神备受欺侮。这里突出 表现这样一种冲突：每一次沦落，翠翘都努力挣扎，逃出火坑；但每一次又 都被无情地抛进另一个火坑，每一次的挣扎，都意味着又一次的失败、沉沦， 无论她怎样挣脱，都不能逃脱注定灭亡的命运。那么这种不可挣脱的命运究
