现象巡演在东京站可谓是在全球都引发了无比热烈的讨论，当然，反响最大的地方还是霓虹本土。
就连薛海以往的专辑在这几天都凭借演唱会获得了极佳的长尾效应。
出道至今的八张专辑、三张专辑都在霓虹亚马逊排行榜包揽了音乐类的1-11名。
经过一定统计。
这些曾经就已经拿下好成绩的专辑在霓虹当地焕发第二春，仅仅几天就销售出200万张。
相当于是一张多了十几万的销量。
足够惊人了。
给薛海的分成下来也是上亿。
同样是一笔不小的收益，销售额轻轻松松的破3亿。
毕竟这里头还有几张是中文专辑。
首场以外的接连几场，无论是岚还是白石麻衣作为特邀嘉宾的出场，还是后来决定的让厂牌合作歌手宇多田光出现，都给本土的粉丝带来了无数的惊喜。
老登、中登、小登明星都作为嘉宾，一看就知道Ian君是用心了！
只是这些歌手、偶像的话，薛海就没有对momo的首场表演那么上心了。
这些是外人，momo是内人，哪怕是白石麻衣作为水晶宫的新人，但风格还是按照乃木坂来的，岚和宇多田光这种老歌手就更不需要插手了。
他们早就已经形成了自己的风格。
像岚的舞台风格放在国内就会被喷土鳖，几十年如一日的发型、服装，细节虽有不同，整体一看就是没有什么太大的变化。
在霓虹这属于是天菜，像SM当年闯日的东方神起，在南韩和中国活动的时候就是典型南韩风格造型，但在霓虹的时候就是岚风格的造型。
薛海肯定不这么干。
他有自己的风格。
无论在哪都是这个风格。
只是风格会随着音乐人格、演艺历程、个人想法和地位成就进行变化。
在霓虹的论坛上，无数早早入坑的粉丝和新入坑的粉丝分享喜悦，顺带统计了一下薛海以往的造型、气质与舞台。
各大论坛、社交媒体和粉丝博客几乎被他的名字屠版。
“还记得第一次在M-countdown特辑上看到Ian君的时候吗？”
一位资深日粉在论坛“J-Music Analysis”发布了长篇帖子。
标题为《从耳钻到眼神：解码Ian的三次美学进化》。
帖子开篇便带人回到了薛海的Kpop时期。
【那是在刚出道的时候，他作为solo歌手闯入我们的视野。那时的他，拥有近乎完美的偶像面孔，中长发，无论是乖巧的顺毛还是略带不羁的分头，都恰到好处地衬托出他精致的五官。
而最标志性的，无疑是那耳垂上闪烁的两颗钻石耳钉——对称，精致，在舞台灯光下折射出无数光芒，像极了橱窗里最昂贵的娃娃，美丽却带着一丝被设定的距离感。】
评论区立刻涌来大量共鸣。
“没错！当时的Ian君，就像一颗被打磨得无比璀璨的钻石，美得标准，美得耀眼。那时的眼神里有野心，有清澈，也有属于年轻人的一点点迷茫，配合那种华丽的耳饰，完全是Kpop工业体系下诞生的顶级艺术品，精准地狙击了日韩两地的审美，最主要的是，他当时喜欢露肉！”
有人补充道：“那个时期的造型，虽然华丽，但总觉得有一种壁，是公司与市场共同为他筑起的壁，他在壁内闪耀，我们则在壁外观赏。”
在评论区底下，有一些看的更透彻、没有那么花痴的粉丝。
他们不好意思发言。
只能在心里嘀咕一下。
什么鬼？
怎么就清澈了？
那时候多风骚啊。
这种话说出来，哪怕是好的，在这些新入坑的狂热粉丝眼里也不是好话，索性直接不说，毕竟大家都是fans，看看这种好话不也挺好的嘛，这也是一个宣传的好渠道。
网上有一句话不是很流行嘛？
——你喜欢的言情男主角，背后是一个女作家的灵魂。
在粉丝的视角下，薛海就是这个“言情男主角”，她们会用自己的理解，来改编薛海这些年经历过的事情。
这属于是文艺的说法。
难听的说法更简单。
脑残开始乱编了，说什么绯闻都是假的，都是公司运作的，为了捧人的，就是要美强惨~各种卖惨就完事。
哪怕是松本润和葵司约，粉丝都能洗。
更别说薛海和女明星之间的绯闻了。
只不过这个帖子里头讨论的主要是造型，在楼主还没更新完之前，大家还是会跟着帖子题目来走的，等帖子里的“正事”讨论完，她们才会进一步的发散思维。
随着薛海回国发展并且解约后，进入个人活动的2.0时代，他的形象发生了第一次显著蜕变。
楼主继续分析：【回到中国，冲向欧美，Ian君明显在寻求突破，发型上，他开始将分头处理得更有纹理和层次，减少了偶像气，增添了成熟感。而最具象征意义的改变，是耳钉——从1.0时代略显量产华丽的双耳钻，换成了代言品牌卡地亚的定制猎豹耳钉。】
楼主这条发出来后。
其余粉丝小腿毛也都紧随其后发表自己的见解。
“猎豹！这个选择太绝了！钻石代表永恒和闪耀，而猎豹象征着速度、力量、独立和野性。”
“猎豹真的完全契合他当时的状态：挣脱束缚，单飞发展，要在更广阔的市场证明自己，造型变得低调了，少了些偶像的张扬，多了歌手乃至艺术家的质感，但那份内敛下的野心，透过那只蓄势待发的猎豹，表露无遗。”
“2.0时期的眼神也变了，不再是1.0时期那种需要迎合镜头的营业感，而是多了几分坚定和审视，他在观察新的环境，也在确立自己的地位，卡地亚猎豹与他那时演唱的很多具有突破性的作品主题不谋而合，是优雅的叛逆者，是安静的捕食者。”
而当话题转到正在进行的“现象”巡演，尤其是东京站的薛海。
也就是刚刚迈入的3.0时代，论坛里的讨论热度达到了顶峰。
“那么，现在的3.0时代呢？”
帖主抛出了核心问题：【乍一看，他好像回归了1.0的双耳钻，发型也变成了各种看似随性、实则精心打理过的凌乱背头。但任何人，只要看过他现在的舞台，都不会认为这是简单的回归。】
这条帖子下面跟了上千条回复，纷纷表达着相同的震撼：
“完全不一样！1.0的背头或分头是造型，3.0的凌乱背头是气场，那种随意感，是建立在绝对自信之上的，仿佛他根本不在意发型是否一丝不苟，因为他的存在本身就已经足够聚焦。”
“眼神！重点是眼神！1.0时期是请看我的美丽，3.0时期是我就是舞台的王，那种凌厉和掌控感，是经历过大风大浪、登顶过不同市场后沉淀下来的，面部轮廓也更硬朗了，褪去了最后的婴儿肥，棱角分明。”
“双耳钻又回来了，但意义完全不同了，1.0时是父母的礼物，是刚出道的期望，现在呢？它们像是王冠的延伸，是胜利者的勋章，不再需要猎豹那样的具体符号来彰显力量，因为力量已经内化，本身的光芒就足以宣告他的地位。”
“用中国话来说，这是一种溯洄从之，道阻且长后归来仍是少年的升级版，他带回了过去的某些元素，却赋予了它们全新的、更强大的内核，1.0是精致的容器，2.0是优雅的武器，3.0则是他本身，就是权力的象征。”
“这就是历程感……”
“天呐，我一个中国留学生都感觉卤煮是真爱粉，统计的太好了，配的图也都很爱。”
……
保龄球在光滑的木地板上划出一道利落的直线，精准地撞向球瓶，发出一阵清脆的撞击声——全中。
哎呀，太轻松啦。
薛海脸上带着轻松惬意的笑意，转身走回休息区。
霓虹的夜晚，演唱会之后和对象们一起打一打保龄球，休闲时光就是很舒坦。
池田依来沙笑着递上矿泉水，旁边的滨边美波则拿着手机，凑到他身边，语气里带着几分兴奋和调侃：“唔米酱，快看，你现在可是被解读成美学哲学家了哦~”
薛海接过手机，屏幕上正是那个在日粉论坛上火爆异常的帖子《从耳钻到眼神：解码Ian的三次美学进化》。
粗略地扫了几眼楼主和粉丝们长篇大论的分析，从1.0时代的“精致容器”到2.0时代的“优雅武器”，再到如今3.0时代的“权力本身”；
我的天呢。
这一个个充满崇敬与想象力的词汇，让薛海都忍不住低笑出声。
只能说粉丝还有活。
妥妥的内外宣大王，如果是一些对薛海有好感的路人，稍微有一些共情力，说不定都会被这些粉丝的各种帖子给俘获。
Awesome~
有这些粉丝，实乃一大幸事啊。
“怎么了？说得不对吗？”
滨边美波歪头看着他，好奇地问。
她真觉得帖子里的分析很有道理，几乎完美概括了她作为观众所感受到的薛海的蜕变。
或者说。
如果不是特别特别喜欢的真爱粉，每个造型都了如指掌的话，那这几个造型就真的能涵盖一切。
化繁就简。
薛海把手机递还回去，拿起毛巾擦了擦手，语气就很想笑：“分析得挺用心的，就是……想太多了。”
薛海指了指屏幕上那张特写的、叠戴双耳钻的3.0时期侧脸图，也就是这几天的演唱会饭拍。
他笑着说：“换回这种简单的耳钻，就是因为觉得猎豹戴久了，有点花里胡哨，看腻了，没那么复杂，而且叠戴两个钻石耳钉是我的标志，特色，就算有人模仿，大家也都知道是copy我的。”
“诶？就这么简单？粉丝们可是把你每一次造型变化都当成你心路历程的史诗来解读的哦！权力的象征、胜利的勋章……”
池田依来沙闻言，噗嗤一声笑了出来：她模仿着帖子里的语气，逗得滨边美波也掩嘴轻笑。
“所以说啊。”
薛海拿起一个保龄球，在手里掂量着，目光投向远处的球瓶，语气很平常：“风格这东西，他们觉得我变了，或者回归了，其实我一直都在做我自己觉得对的事情。”
话音落下。
薛海走向投球线，步伐稳健，背影在保龄球馆的灯光下显得挺拔而放松。
滨边美波看着他的背影，又低头看了看手机上那些狂热又细致的分析，忽然有些明白了。
粉丝们爱着的，是她们透过作品和舞台构建出的那个“Ian君”，一个承载了她们所有关于完美、力量与成长想象的综合体。
而身边的这个大帅哥薛海，他真实、直接，他会因为“花里胡哨”这种简单的理由更换配饰，也会在舞台上爆发出让万人痴狂的能量。
这两种形象奇妙地重叠在一起，构成了一个更立体、更难以被简单定义的存在。
啧……
到底是哪一种形象呢？
还真不好说。
整体而言，他在艺人中是绝对比较符合生活的一类，就算有区别，也比较微弱，并非那种一到现实中就截然相反的情况。
“不过。”
薛海掷出保龄球，又是一个漂亮的 strike，他转过身，轻笑一声道：“他们喜欢这样解读，也挺好的，至少说明大家有在认真看我的舞台，不只是听歌而已。”
滨边美波和池田依来沙都觉得这很对，果然呐，这就是顶级艺人的清醒和包容，理解并尊重粉丝的创作欲，但并不会被其绑架。
高啊！
这“觉悟”艺术成分很高的。
得有三四层楼那么高了。
池田依来沙拿起自己的手机，对着薛海抓拍了一张，照片里他刚完成一次全中，神态轻松，额角带着细汗，那双被粉丝们反复分析的眼里此刻没有凌厉，只有愉悦和一丝调侃。
“嗨依！很英俊呢！”
薛海反问：“偷拍我啊？”
“哪有？”池田依来沙认真说道：“名正言顺的拍！”
“有道理~”滨边美波附和一句，随后也拿自己的手机拍了几张。
美其名曰：记录生活！
……
平井桃此时已经被薛海打发去美国跑宣传了。
有IXTeam厂牌的宣发以及合作公司哥伦比亚唱片的推广，上美国节目还是很顺的，虽然一线节目上不了，但三四线节目和电台还是有资源的。
别看不是一线节目，可对于刚闯美需要打基础的平井桃来说，这妥妥够用。
薛海当初也是这么走过来的。
再怎么样，这些节目也有受众，也有不小的观众基础。
加上在薛海演唱会上的表现，推广一到位。
《Greedy》在欧美可谓是有点小火了。
要知道美国的市场也不小，人口同样不少，3亿多人口，每个城市的喜好都不同。
所以各地的电台榜单其实还是有些含金量的。
像《蜘蛛侠》漫画里头的小蜘蛛黑粉乔纳森，他在漫画里头就是只在纽约有知名度。
这和国内的情况也差不太多，像很多东北明星就是在东北特别红。
譬如小沈阳，他在全国都很红，但在东北属于是家喻户晓的顶流，在北方的演唱会几乎都是体育场，基本不去南方开演唱会。
因为南方观众不一定买他的账。
momo此时在美国就也是类似的情况，在一些美国城市当地的音乐排行榜上都有一定成绩，前十也有，但在一些城市却不入榜。
这样的成绩，进入Hot100是没什么太大问题的，等公告牌把热百榜单发出来，老美当地更多人就会知道这首歌，就这首歌的质量来说，顺势上涨几周的排名是没太大问题的。
今天刚好就是本周热百的榜单发布。
《Greedy》成功拿下Hot100的第63位。
这个成绩不需要说。
无论是放在Kpop还是放在亚洲，都是很强势的闯美一线女歌手。
平井桃唯粉、Twice团粉都乐翻了。
OMG！
这样的成绩，当然离不开薛海的打造。
元气风在美国是有市场的，Twice巅峰期在北美也能开体育场演唱会，但榜单成绩是一塌糊涂。
虽然有《Strategy》和《The Feels》在热百低位，但上不了高位就是没有太大用处，尤其是还有BP压死。
这下不一样了。
有薛海当时给的团歌《Cupid》，成绩还算好多了。
平井桃走塔妹路线，就是汗血宝马般的性感健美风格，哪怕是卖骚、擦边也不会有多少人反感。
因为这个风格就是很受喜欢，和白幼瘦是截然不同的风格。
原本一些唯粉还觉得薛海这是画蛇添足，在加上绯闻和各种乱七八糟的事情想要脱粉，但热百一出，脱粉？脱个屁！
wuli momo就是最岛的！
各大音乐媒体迅速跟进报道，措辞大多严谨而带有分析性。
基本每个报道里头，都得提一句薛海。
因为大家都知道谁才是大爹。
这都不需要IXTeam或者哥伦比亚唱片来公关，都是媒体自发这么干的。
导致momo唯粉发帖还要把文章里头提及薛海的文字给隐藏，要不然就纯“附庸”似的，说出去多不好听？
大家心里知道就行。
但你要是乱说，那就别怪我翻脸不认人了！
Billboard杂志官网在公布榜单的专题文章中，特意提到了《Greedy》的入榜：【……TWICE成员平井桃凭借其首支个人英文单曲《Greedy》强势空降Hot 100第63位。
这首由超级巨星、她的绯闻男友Ian Xue参与创作并制作的歌曲，融合了流行舞曲的强劲节奏与放克元素的性感律动，展现了平井桃区别于团体形象的、成熟而富有力量感的全新面貌。
其出色的舞台表现力在薛海现象巡演东京站的首次表演中已引发热议，无疑为歌曲的流媒体数据和数字销量提供了巨大推力。】
《滚石》在其音乐简报栏目中评论道：【平井桃的《Greedy》选择了一条聪明的Solo路径。它没有重复TWICE广为人知的甜美元气风，而是借鉴了近年来在北美市场取得成功的健美性感风潮，强调舞者的身体控制力与健康活力。制作人Ian精准地捕捉并放大了Momo的舞蹈优势，使歌曲的视听体验高度统一。空降63位的成绩证明了这一策略的初步成功。】
韩国和霓虹本土媒体如《OSEN》、《体育东亚》则难掩兴奋。
标题基本都很自豪。
南韩方面很理所当然，你是Kpop出道的，就是Kpop的歌手。
霓虹更是如此了，你Kpop算个屁，她是霓虹金！
《TWICE Momo， Solo出击成功……闯入美国Billboard Hot 100！》
《Greedy空降Hot 100，证明K-Pop Solo力量》
几乎都是这样的标题。
报道中详细分析了榜单成绩的意义，并着重强调了这是继CL、Hani、Rose后第四个进入Hot100榜单的Kpop女Solo；
同时也客观提及了薛海在制作和推广上的关键作用。
在刚开始的时候，Kpop也是这样吹薛海的，因为他们觉得薛海是Kpop歌手，后来薛海直接就割席了。
不要乱讲话噢。
I'm Chinese Aritst！
相较于媒体的客观分析。
粉丝反应就很直接了。
“我们Momo呀！太争气了！Hot 100！！！这是TWICE成员Solo的最高光时刻了吧？”
“全体ONCE起立！这是团队的荣耀！证明我们TWICE的成员个个都能打！”
“看着从东京巨蛋的初舞台到如今登上公告牌，真的像做梦一样，Momo的努力和付出终于被世界看到了！”
“《Greedy》的舞台魅力太强了，那种自信健康的美，和Twice在团期完全不同但又无比吸引人，恭喜Momo！”
“以前总有人说Momo是舞担但Solo不行，现在成绩单甩在脸上了！第63位！多少号称闯美的歌手连边都摸不到！”
“感谢薛海的打造，他真的懂Momo的魅力点在哪里，这首歌和舞蹈完全是为她量身定做的。”
“汗血宝马式的性感！这个词太贴切了！不谄媚，不低级，就是纯粹的力量与美感，美国市场就吃这一套！”
“那些因为绯闻嚷嚷着要脱粉的人呢？现在脸疼吗？真正的粉丝只会为她的成功高兴！”
“空降63位是个非常非常好的开始，但接下来的走势更重要。希望公司能持续给力，维持住宣传热度。”
“这首歌的生命力在于舞台，希望能争取到更多在美国电视节目表演的机会。”
来力来力，黑粉来力。
“呵呵，还不是靠男人带飞？没有薛海，她能有这资源？”
“曲子是他写的，制作是他做的，宣传也是靠他的热度，这成绩有什么好吹的？换个人唱也一样。”
“为了闯美，风格转变这么大，忘了初心了吧？还是喜欢Twice里可爱的Momo。”
诶嘿。
这话真没错。
找个性感漂亮的女歌手，身材练的健美一些，还真就是谁唱都行。
但前提是薛海能看上啊~
这不还是给momo唱嘛，这就是事实，她也进了热百，也算是没有辜负薛海的“栽培”了。
日日夜夜，夜以继日啊。
