你看，就在第1回里，云淡风轻地，儒道释三家，也就是三教九流里的三教，已经到齐了。

你看，就在第1回里，云淡风轻地，儒道释三家，也就是三教九流里的三教，已经到齐了。

《红楼梦》写阶层职业，写得还很专业，不露怯。

比如说，第16回，大观园破土动工，工地上热闹非凡，书里写了这么一句：“各行匠役齐集，金、银、铜、锡，以及土、木、砖、瓦之物，搬运移送不歇。”

看起来，这也就是随随便便一句话吧。但是，如果碰到古建领域的行家，他点破机关，能吓你一跳。

因为这句话里，准准地对应着五行八作里的八作，这意味着一个标准的、工种齐全的古建施工队。这么不起眼儿的一句话，都写得严丝合缝儿，他对园林建筑很在行。

全盘看下来，根据《红楼梦》里涉及的行当素材，差不多能还原出一份清代社会职业的结构图来。反过来说，这就更加引发了人们对红楼作者的好奇心。

《红楼梦》里的人物，上到帝后公卿，下到贩夫走卒，在当时的社会背景下，到底什么人接触到的社会阶层能上下跨度这么大?

红楼作者的身份，在红学界长期以来是关注的焦点。

我能理解争论的关键所在。小说当然是虚构的，但除去那种完全架空的玄幻小说不论，一个人能够想象出来的不同阶层的现实生活，跟他的个人经验，还是有直接关联的。

文学理论界一向有“知人论世”的说法，作者的生活经历，经常成为解读很多作品的重要线索。

在这里，我想姑且先不讨论《红楼梦》到底是谁写的，而是从文本出发，通过作品呈现出来的各种职业的精粗取舍，来还原一下作者的社会生活范畴和日常生活图景，借此给他做一个人物画像。

刻意回避实写宫廷

首先我要提醒你注意一点，《红楼梦》里紧密关联了宫廷生活。比如对元妃省亲这样的皇家排场描绘得非常精细，某位老太妃的过逝，也被他纳入大观园第二年的情节推动之中。

但是，作者一次也没有试图把自己的笔伸进宫墙里面去，写万岁爷在忙什么，或者娘娘在做什么。

凡是涉及贾家和宫里的关系，都是由太监这个职业群体连接起来的，比如，一会儿有小太监跑出来传旨啦、颁赐元妃的端午节赏赐啦;一会儿又有大太监跑来拉关系敲诈银子啦等等。

至于元妃省亲，作者也是把娘娘从宫里请出来，驾临荣国府，那场面写得排山倒海，又信步闲庭。

从这点上看，作者有可能离最高权力很近，但又刻意回避了实写宫廷。

农村生活新鲜好奇

而且，我觉得作者有一项过人之处，就是他善于露巧，更善于藏拙。凡是他熟悉的领域，就用工笔细描，他不够熟悉的，就用疏笔写意。

比如，小说只有一处把场景真正安放在了乡村，在农民家里。这是第15回，贾府人马浩浩荡荡为秦可卿送殡，凤姐带着宝玉、秦钟在农舍里打尖儿歇脚。

你看作者怎么写的?这是宝玉第一次跟农民打交道，也是他第一次看到农具和纺车，觉得很新奇，就动手要转动那纺车，忽然一个女孩儿跑过来，不让他碰，又说：“你们哪里会弄这个，站开了，我纺与你瞧。”一个活泼泼的乡村女孩儿，名字就叫二丫头。

这一段很短，你能看出来，作者对乡村，其实也带着跟贾宝玉类似的状态，新鲜和好奇，寥寥数语，有泥土的清新，但浅尝辄止。

你可能不同意，说他写刘姥姥很传神啊。没错，但你有没有发现，包括年末来交纳收成的乌庄头，作者为他们设置的情节，都没在土地上展开，而是经过了空间位移，让他们来到了贾府。让他们身上带的土地的气息、乡野的趣味，在豪门里释放出来，构成了雅俗并置的张力。

所以你看，作者也并不是全知全能。至少根据文本，能大致推测他对农村生活不太熟悉。

但是一进入城市，他就如鱼得水了。

市井生活浅尝辄止

把文本拼凑在一起，你会看到这样的市井图像：

街上林立着吃饭听曲的酒楼;货物琳琅、人群熙来攘往的大市大庙;古董店里，坐着曾经跟贾雨村攀交情的冷子兴;香料店里，有贾芸势利眼的舅舅卜世仁;对了，还有薛姨妈家的当铺“恒舒典”，柜台里坐着总经理张德辉。

再看街上，摇摇晃晃走过来一个醉汉，那是放高利贷的倪二;街角上，三三两两歇着车夫和轿夫们，在兜揽生意。

不过，这些图景都是我通过多处情节里透露的一星半点儿的信息间接获得的，至于作者自己，他几乎一次都没停下脚来，打量过街市;一次也没让镜头聚焦过集市店铺。

就像第28回，宝玉和冯紫英、蒋玉菡、薛蟠等人在酒楼聚会，就是在那儿，宝玉唱出了著名的《红豆曲》。

这么重要的地方，作者都懒得给店铺的环境哪怕一个镜头，你既不知道这家酒楼叫什么字号，也不知道它长什么样、坐落位置在哪儿。

我们不妨推断一下：作者市井人物和市井生活的经验，其实相当丰富;但是，这些都不是他的兴趣所在，更关键的是，他对市井审美的关注度，基本是零。

侯门生活非常熟悉

作者最熟悉的，显然是侯门贵族的生活。

一旦镜头转回荣国府内，尤其是大观园里，作者的状态马上180度大转弯。对这个场域，不管是各种景物，还是各色人物，他的熟悉度和创作兴奋度，可以说是饱和状态的。

他写深宅大院里的主仆关系，写得十分精准。

咱们就说一个小细节。王熙凤不识字，所以所有的文书账目，都要由一个叫“彩明”的仆人来读给她听，然后再经凤姐口述，彩明替她动笔批复。

这位彩明，是男的还是女的，作者没明说?如果说是位丫鬟，就很蹊跷。你要知道在那个时代，能有机会受教育的奴仆本来就很罕见，何况是个丫头。

但如果是位识字的男仆，就更说不过去，照男女有别的规矩，一个男秘书，成天在二门、三门里头混，肯定是不成体统的。

所以，关于这个问题，两位《红楼梦》的批书人，脂砚斋和畸笏叟之间还打过嘴仗。

脂砚斋有一条朱批说：以凤姐的身份，怎么会让彩明一个贴身丫头，直接去和家里男仆们交接事物呢?“此作者疏忽之处。”

畸笏叟在后面跟了一条朱批说：您老兄没看懂吧?这位彩明可是一位未冠小童，也就是说，是个没成年的小书童。

没错，虽然脂砚斋名气很大，但畸笏叟此处的解释，既合情又合理。

一位书童跟在凤姐身边，出入二门内外，甚至直接训斥男仆，都没什么不得体。你看，作者对这种贵族大家庭主仆生活的熟悉程度，确实精细到骨子里了。

作者写出入贾府的清客相公，也非常传神。

说穿了，这就是一群帮闲凑趣的文人，他们最主要的职责，就是哄老爷高兴，不管用什么手段，溜须拍马、阿谀奉承，总之，各显身手。

你看，第17回大观园题诗那场戏，他们演得多卖力，不但要吹捧宝玉，还要捧得风雅，宝玉给潇湘馆拟的匾额是“有凤来仪”，他们不失时机地“轰然叫妙”;到了给蘅芜苑题诗，宝玉套用古人的句子，照猫画虎写了两句，他们竟然说古人的句子“竟似套此而来”!真亏他们怎么想来!

至于医、卜、僧、道、戏子这些职业，对那个时代的侯门生活来说，是不可或缺的服务者，所以作者也相当熟悉。

他塑造了附着在豪门里讨生活的各色人物，诸如东岳庙里卖膏药开出妒妇方的王道士、水月庵里给王熙凤出馊主意的老尼姑静虚，还有心高气傲的小旦龄官等等。

小结

通过文本你可以感觉到，在红楼作者的生活经验里，第一，乡村和城市比，他应该更熟悉城市。第二，市井和侯门比，他更熟悉侯门。而他最熟悉、最有感的，是高级士大夫这个阶层，是这个阶层物质生活和精神生活的完整生态。

至于《红楼梦》的作者究竟是谁，是不是曹雪芹，我会放到下一讲给你讨论。

思考题

如果《红楼梦》的故事时空转换到了现在，如果《红楼梦》里的宝黛钗，甚至金陵十二钗，都进入现代职场，那你觉得她们各自适合什么职业?

• 第二十九讲、《红楼梦》中需要非常关注的三个问题

结束语(一)

第二十九讲、《红楼梦》中需要非常关注的三个问题

时间过得真快，不知不觉，课程已经接近尾声了。

前面的28讲，我们从生活美学、文学、哲学、符号学、社会学，这些不同的维度，带你扫描了一遍《红楼梦》，但关于这部伟大的作品，有三个绕不过去的重大问题要非常关注——

• 《红楼梦》哪个版本好?

• 脂砚斋的批注要不要看?

• 《红楼梦》的作者到底是不是曹雪芹?

这三个问题，我会在这一讲一一回应。

《红楼梦》哪个版本好?

很多朋友跟我说，通过学习这门课，打算认真读一读《红楼梦》了。但接下来马上就有不少人都问到了同一个问题——该选哪个版本呢?

能问出这种问题的人，大概率上听过甲戌本、庚辰本、程乙本等等各种说法，这说明，大家对《红楼梦》版本的复杂性，已经有所耳闻了。

搞清楚《红楼梦》的版本，首先要学会区分抄本和刻本。作者还在世的时候，《红楼梦》的手写书稿，就开始在作者的亲友圈里，小范围传阅和传抄，直到作者过世后的20多年里，这部书仍然是以手抄的方式在社会上传播的，这就是所谓抄本。一般所说的甲戌本、己卯本和庚辰本，这十几种用天干地支命名的版本，都属于抄本。

然后，在乾隆五十六年，也就是1791年，书商程伟元和文人高鹗，联手推出了用木活字排印的120回《红楼梦》。这第一个刻本，后来被称为程甲本。

第二年，程伟元和高鹗又做了一些修订编辑的工作，推出了第二版刻印本，这就是程乙本。

带上了程伟元姓氏的版本都是刻本，甲和乙是拿来区分前后两版的。

此后，刻本《红楼梦》广泛流传，手抄本倒渐渐退出了历史舞台。

虽然刻本传播《红楼梦》有功，但是它有硬伤，就是程、高两人对前80回原作进行了一定程度的增删改写。改动的部分，不但文采难以望其项背，有些地方甚至明显偏离了原著的精神。

我就对比一处小细节，比如尤三姐自刎的那一段。手抄的庚辰本和刻印程乙本里，柳湘莲表现大不相同。

庚辰本写：湘莲泣道：“我并不知是这等刚烈贤妻，可敬，可敬。”抚尸大哭一场。你看，柳湘莲的悔恨、痛惜、敬爱之状如见如闻，尤三姐泉下有知，大概也稍可宽慰了!

再对看程乙本里的柳湘莲，见尤三姐横尸地上，拉下手绢，拭泪道：“我并不知是这等刚烈人。真真可敬!是我没福消受。”不但“贤妻”两个字没了，也不再抚尸痛哭，反而是拉下手绢儿来擦眼泪。而且，此刻他想的居然是自己没福消受!

作者想要塑造的柳湘莲，是一个有情有义的风流倜傥人物，但程乙本这么写，尤三姐恐怕都要后悔自己瞎眼看错了人。

前面说这么多，其实都是专业文学研究者讨论的版本问题，对于一个普通读者，今天读书，在市面上应该选哪个本子的《红楼梦》呢?

如果你是第一次读，我推荐人民文学出版社的《红楼梦》，有上下两册的精装“珍藏本”，也有三册的平装“大字本”，读起来不费眼。

那为什么是人民文学的版本呢?我个人觉得，大陆红学界最大的贡献之一，就是倾数十年之力，搜罗各种古抄本，并且一一校勘，汇集精华，集成了一个以庚辰本为底本，同时参校其他各个手抄本的完整文本，最后的成果就是人民文学的这个版本。

它不仅文本完整，可信度高，而且文本所配的注释很详实。不论是入门，还是带有一定专业研究性的读者都很适合，称得上雅俗共赏。

脂砚斋的批注要不要看?

说完了版本，我们再来讨论脂批，也就是脂砚斋对小说的评点，要不要读。

什么是脂批呢?其实“脂砚斋”这个名字，在我们之前的课程里已经出现了不少次。红楼早期的不少抄本，书名并不叫《红楼梦》，而是叫《脂砚斋重评石头记》。

这些抄本在正文旁边，或者夹行里，有不少用朱红墨笔留下的阅读批注，后世的红学研究称这些批注为“脂批”。

其实，写下批语的，并不是一个人，而是一群人。其中除了脂砚斋，还有一位比较重要的人叫畸笏叟。但是，今天习惯上对这些朱批，都统称为“脂批”。

对于专业研究者来说，脂批不能不读。为什么呢?

首先，脂批的出现非常早，早到跟作者的写作是同步的。也就是说，作者一边写着，脂砚斋的批注一边就出来了。

其次，脂砚斋跟作者关系很近，对作者的家事，好像特别知根知底，时不时地在批注里透露一下。比如第22回，凤姐深知贾母喜欢看幽默诙谐的戏，就点了一出《刘二当衣》。

庚辰本的眉批里，脂砚斋写了这么一条：“凤姐点戏，脂砚执笔事，今知者寥寥矣!”你看，他是在说，自己当时就在现场，不但替不识字的凤姐执笔，而且还感叹这事后头没人知道了。所以有人推断，脂砚斋甚至有可能就是曹家人。

最后，脂砚斋不但是读者、批书人，甚至有资格直接干预创作。比如说，有关秦可卿之死，据脂砚斋自己的批注，他命作者删去了贾珍和秦可卿乱伦的直露细节。当然，一些文本里的小玄机，比如“原应叹息”的谐音之类，也是他最早透露的。

但是，对于普通读者，我觉得最好一开始先别读脂批。

打个比方，你正跟一位朋友聊天儿，那位朋友是故事高手，妙语连珠，扣人心弦，你听得非常投入。

可这时候，偏偏有位第三者在座，他不时凑到你耳朵边嘀咕说：他说的这事儿，我知道，我告诉你是这么这么这么回事儿，你说你是听啊还是听啊还是听啊!

所以，要我说，等你对《红楼梦》你有了至少一遍以上的阅读打底子，而且还打算继续读，那时候再考虑接触脂批也不迟。

作者到底是不是曹雪芹?

最后，就是关于红楼作者的问题了。

虽然咱们的课程里一直提到曹雪芹，但是关于《红楼梦》的作者到底是谁，却每过一段时间，就冒出一种新说法，成为引发关注的社会话题。

这些说法包括写了“冲冠一怒为红颜”的吴梅村、娶了董小宛的冒辟疆、清代著名的戏剧家洪昇，就是昆曲《长生殿》的作者。连美食家袁枚也成为过候选人。

不久前还出现了一种新说法，把这部书的成稿时间往前推了300年，说它是出自明代第二位皇帝之手，也就是朱元璋的孙子、被朱棣夺位的建文帝。

这些说法，各有各的猜测和分析，为了给出一个负责任的答案，我专门向治红学早期史的专家石中琪先生求证过，学术界到底现在能不能确认曹雪芹是红楼作者。他干脆地说：不能!

因为根据现有材料，所有直接认识曹雪芹的人，没有一个提到他写《红楼梦》;而所有说《红楼梦》的作者是曹雪芹，又跟他同时代的人，没有一个直接认识曹雪芹。这正是红楼作者疑团难解的原因。

但是，石中琪先生又说，迄今为止，也没有任何足够的证据，证明其他人比曹雪芹更有可能拥有《红楼梦》的著作权。所以，你现在买到的所有版本的《红楼梦》，封面上的作者，署名仍是曹雪芹。

其实，不光是《红楼梦》，在文学研究领域，古典名著《西游记》《三国演义》《水浒传》的作者，都有争论，而《金瓶梅》的作者兰陵笑笑生，干脆就是个笔名，说不清楚到底是谁。

无独有偶，莎士比亚作品的著作权，也在争论之中。著作权不确定，其实是大规模印刷出现之前，世界文学的普遍现象。

所以，也许到了该换一个角度考虑问题的时候了。

《红楼梦》是不是出自一个叫“曹雪芹”的作家之手，这个问题有那么重要吗?

毫无疑问，这是一部不朽之书，它为你打开了一部中国人的心灵史，为你展开了一幅中国人的族群生活史画卷，为你呈现了中国人的情感之美和精神之美。

那个人，不管他叫什么，你从他手里接过了这样一笔丰厚的财富，这就足够了。在作者所推崇的佛学智慧之中，名字，不过是个“假名”而已。

下一讲，是课程的最后一讲，我要带你开个脑洞，我们来聊聊《红楼梦》的未来。

• 第三十讲、红楼梦的未来分析展望

结语

第三十讲、红楼梦的未来分析展望

这是课程的最后一讲了。

回望传统我们已经聊得够多，现在我想跟你聊聊，《红楼梦》的未来。

我要说的不是未来还有没有人读《红楼梦》，而是《红楼梦》除了小说文本，还有哪些其他的可能性。

你最熟悉的，肯定是1987年版的电视剧《红楼梦》，直到今天，这部剧在中国观众心目中仍然有不可替代的地位。课程里很多同学也留言说，自己就是从这部剧开始接触《红楼梦》的。

其实，把小说《红楼梦》搬上舞台，从清代就开始了。最早的红楼戏，是跟程乙本差不多同时问世的昆曲剧本《红楼梦传奇》，但是后来这出戏断演，已经超过一百年了。

最近几年，苏州昆曲传习所年逾90高龄的顾笃簧老人完成了对这部昆剧的复排。

除了昆曲，还出现过京剧、评剧、黄梅戏版本的《红楼梦》，尤其是越剧《红楼梦》早已经成为经典，相信很多人都听过“天上掉下个林妹妹”那个唱段。

对《红楼梦》的改编，除了戏剧，绘画一直都是一种重要形式。比如我们课程文稿里所配的插图，就是清代画家孙温用大半生的时间画出来的两百多幅作品，简直是巨型连环画的规模了。也建议你翻翻文稿，感受一下它的精美。

而当代，我觉得把红楼人物画得最传神的是刘旦宅先生，他笔下的宝姐姐林妹妹，真像作者说的是“一干风流人物”，把大观园里的女儿们画活了。

假如有一个红楼宇宙

不过，关于《红楼梦》的改编，我的脑洞开得更大。我的好奇心是，会不会出现一个文化产业意义上的红楼宇宙?

你可能听出来了，红楼宇宙这个词是我从漫威宇宙里借来的。美国的漫威工作室，基于漫威漫画，出品了一系列电影。这个系列电影构筑的架空世界，被影迷叫做漫威宇宙。

大家熟悉的蜘蛛人、绿巨人、美国队长、奇异博士、钢铁侠，都同属漫威宇宙。它最大的特点就是，电影有共同的价值观元素、表演风格，不同角色各自成为主角，却又在不同的片子里出现，彼此呼应。

2019年，国产动画电影《哪吒》上映十天，票房就突破23亿，大受好评。影片末尾的彩蛋，暗示了下一部片子会是姜子牙做主角。于是国漫迷期待，能不能像漫威打造超级英雄宇宙一样，打造一个封神宇宙?

在我看来，《红楼梦》这部小说的丰富性，是很有可能发展出一个红楼宇宙的。而且，我想象中的红楼宇宙，是3D动画形式，而非真人出演的。

理由很简单，1000个人眼里有1000个林妹妹，找谁演都会有人不满意，倒不如重新“创造”出一个绛珠仙子来。

为什么我会做出红楼宇宙的猜想呢?基于以下三个理由。

《红楼梦》自带玄幻色彩

首先，《红楼梦》自带玄幻色彩。相信你也了解，这是今天的电影热点之一。

在文学版块里我讲过，对于很多人构成阅读障碍的《红楼梦》开篇，讲了两个神话色彩的故事。

咱们稍微回顾一下：灵河岸边、三生石畔的绛珠仙草，跟赤瑕宫里的神瑛侍者，因为甘露的灌溉之恩而结下三生缘分;大荒山下的通灵石因为被女娲娘娘所弃，由茫茫大士渺渺真人幻化成美玉，入世历劫，饱经世态炎凉、悲欢离合，最终又返回大荒山。今天看来，这些神话元素，一下子就给原本现实的故事，增加了难得的玄幻色彩。

再有，贾宝玉梦游过太虚幻境，他在那里欣赏了园林、喝了仙茶、饮了仙酒、闻了奇香，又观赏了仙女们的歌舞，最重要的是，他还窥视了天机预言，这给电影改编，留出了丰富的想象空间。

《红楼梦》角色众多性格丰满

还有，《红楼梦》镜花水月式的结构，大观园和太虚幻境之间、荣国府和江南甄家之间，既是平行宇宙，也形成可以自由穿越的空间。这里头可以施展的情节可就太多了。

而且，提醒你注意宝玉胸前挂的那块通灵美玉!它可是一个独立于贾宝玉的存在。它在作品里的一个重要作用，就是一部超级摄像机，一刻不停地记录着大观园的一切。这个视角之下的《红楼梦》，是不是也很独特?

其次，《红楼梦》人物角色足够丰富，不是一个，而是一群性格各异的独立IP，完全可以支持系列拍摄。

• 贾宝玉的故事，从他衔玉而生，到太虚幻境的游历，再到理想国大观园与世俗社会的抗争，庇护红楼女儿。宝玉从享乐主义的怡红公子，到最终以悲悯面对世界，这是一部英雄成长主题的影片。

• 再说探春，她志向高远，行动力十足，从创立海棠诗社到大观园的经济改革，再到远嫁天涯从零开始，更是精彩纷呈的创业探险主题。

• 贾家的四姐妹琴棋书画各有擅长，迎春的棋和惜春的画，如何起步，如何精进，都有独立成篇的可能。

• 至于刘姥姥和薛蟠，这两个人物天生自带喜感，小说里提供了不少幽默笑料，多么适合放在合家欢的春节档。

丰富的角色，可以满足观众个性化的需求。咱们前边讲过红楼人物“正邪两赋”，每个人物独立成为主角的时候，这种性格的复杂性和矛盾性，一定会构成强烈的戏剧张力。

《红楼梦》精神资源丰富

最后，更宏观地来看，红楼文本架构在中国哲学儒道释三足鼎立的体系上。建构红楼宇宙，可以利用的精神资源，是整个中国文化。

我在红楼生活美学版块讲到的衣食住行种种，大观园里那些美得让人心动的春夏秋冬、服装设计，为红楼宇宙打下了高标准的视觉基底。

更何况，作者曹雪芹还有着超越时代的现代性，在价值观上跟现代人没有隔阂。我们今天改编《红楼梦》，不必戏说，只要发挥想象力就好了，这部大书，可以延伸出去的维度、可以生长出的枝条花朵太多了。

《红楼梦》绝对是个富矿，值得今天的中国人好好挖掘，但挖掘的前提是先要读透文本。

所以课程的最后，我想跟你聊聊我个人对于《红楼梦》当代价值的看法。其实，关于红楼宇宙的猜想，只是它当代价值的一小部分。

我觉得，更重要的是，《红楼梦》提供了一种非常宝贵的、务虚的生命教育。

现代人，我指的是世界范围的，不仅仅是中国人，从历史趋势来说，生命态度里趋向务实，缺乏务虚，人类正在远离诗性，远离生命意义的终极追问。

了不起的《红楼梦》作者，把一枚通灵宝玉交给了我们。他希望我们有一颗通天地之心，强大而柔软，洞悉人生之痛，却始终不改生命深情。

我的这门课，帮你拆解了《红楼梦》这座七宝迷楼的整体结构，也期待，你去领悟曹雪芹的原始设计思路，把它们还原到悲欢离合的故事里，读出属于你自己的有骨有肉、有笑有泪的《红楼梦》。

跟莎士比亚同一时代的英国诗人、剧作家本·琼生，曾经对莎士比亚作过崇高的致敬，他说：

“他不属于任何一个时代，他属于千秋万代。”

我想借用本·琼生这句话来跟你告别。

《红楼梦》，不属于任何一个时代，它属于千秋万代。它不属于哪一个人，它属于每一个从它的精神里汲取了灵光，让自己的生命闪出光彩的人。感谢你两个多月的一路陪伴，再见。