《红楼梦》从第1回到80回原稿截止，故事的时间跨度并不长，只有15年。故事的第1回，是从宝玉出生的那年写起的，到80回故事中断的时候，宝玉十五岁。

《红楼梦》从第1回到80回原稿截止，故事的时间跨度并不长，只有15年。故事的第1回，是从宝玉出生的那年写起的，到80回故事中断的时候，宝玉十五岁。

这15年，是贾宝玉和林黛玉等等男女主角从出生、到童年、再到青春的成长史，同时，它也是居住在荣国府和宁国府的贾家，这个百年贵族之家由盛而衰的家族史。

在这15年的时间轴上，我帮你标记的第一个关键节点——第23回，这是主人公们搬进大观园，从此开启了小说的大观园时代。

23回往后，算到80回，这么大篇幅，其实是浓墨重彩地写了三年。说到这儿，你就应该知道小说的重点是在哪里了。

前大观园时代

前大观园时代虽然时间上有12年，但主要是后面故事主干的必要铺垫，你重点抓住两组矛盾关系的建立和两桩悲喜大事件的发生，就可以了。

矛盾关系：“木石姻缘”和“金玉姻缘”

先说两组矛盾关系，用《红楼梦》的语言，就是“木石姻缘”和“金玉姻缘”的矛盾。

如果熟悉《红楼梦》，你一定知道，木石姻缘，指的就是宝玉和黛玉的恋情。

全书第一个情节亮点，就是第3回，黛玉进贾府，宝黛初见。这一年，宝玉八岁，黛玉七岁。青梅竹马，两小无猜。木石姻缘这一组关系，就此开启。

你再看，为了迎接黛玉的到来，在同一时间、同一场景里，从贾母开始，整个荣国府的女眷都出场了，这是红楼人物的第一次集体大亮相。

在这个让人眼花缭乱的人丛中，你会一一看到贾府千金贾迎春、贾探春、贾惜春;还有宝玉寡居的大嫂子李纨;最后是高调出场、风头十足的王熙凤。

如果再加上林黛玉本人，也就是说，金陵十二钗里的六位，整整一半的核心人物，都在第3回的这个时刻亮相，聚齐在荣国府里了。

作者刚交代完木石姻缘，立刻开始设置第二组关系“金玉姻缘”。薛宝钗出场了，全家住进了荣国府东北角的梨香院。

宝钗姑娘脖子上有一只不离身的金锁，就像贾宝玉的脖子上，永远挂着他的通灵宝玉。到此，“金玉姻缘”这条线索，也到位了，这是在第8回。

好了，你看，木与石，金和玉，这两组关系构成了矛盾，因为只有一位男主角，而女主角却有两位，所以矛盾建立在宝玉的身上。

对小说而言，矛盾带来什么好处呢?矛盾为故事的发展提供了内在推动力。

大丧事和大喜事

接下来，故事需要转折点，作者构建了两个非常事件，一件大丧事，一件大喜事。

先说丧事，故事空间是在东边儿的宁国府。

宁国府的第五代儿媳秦可卿过世，她的丈夫是比宝玉还低一辈的贾蓉。公公贾珍为了秦可卿的丧事，恨不得倾尽所有。所以丧事排场非凡，整整持续了49天，最后送葬的队伍像“压地银山”一般浩浩荡荡。

以这个情节为核心，宁国府的主要人群，秦可卿、她的丈夫贾蓉、公公贾珍、婆婆尤氏等等一一出现。

在这儿多说一句，秦可卿，她在金陵十二钗里位列最后一位，而且她的形象带有风月的象征意义，她早早过世，是金陵十二钗里唯一一位没赶上大观园时代的。

秦可卿的丧事刚刚结束，紧接着就是一件大喜事从天而降。

什么喜事?宝玉的大姐，贾元春，入宫多年，忽然消息传来，因为受皇上恩宠，被封为皇妃。

这件喜事让故事的重心立刻转回了荣国府。这故事节奏，真是一环扣一环，一口气都不让你歇。

贾元春晋封皇妃，让贾家不光是贵族之家，更一举成为皇亲国戚。其实，贾家在此之前，已经呈现出衰败之象，但这件喜事，给他们打了一剂强心针。

而且，更加荣耀的是，元妃要回家省亲。为了接驾，贾家整整用了一年的时间，专门盖了一座省亲别墅，这就是后来的大观园。终于，到第18回，在元宵节的晚上，迎来了元妃娘娘驾临。

好了，到这稍稍停下来，梳理一下，从第3回黛玉进贾府，直到元春省亲的这个元宵节，两组姻缘，两件大事都有了，而且，金陵十二钗里没露面的湘云、妙玉来了，贾元春也在省亲当晚也惊鸿一现。

也就是说，在大观园到位以后，十二钗也集合齐了。一个新的时代就要开启了。

果然，紧接着，元宵节一过，春暖花开，元妃娘娘一道旨意，宝玉和姐妹们，奉旨住进了大观园。从这个节点开始，直到第80回，就是为时三年的大观园时代。

大观园时代

别看只有短短三年，这可是全书的重中之重。在现存的80回原稿里，占了超过70%的笔墨。所以，我把这部分文本，叫《红楼梦》的核心文本。

到了这一段，你会发现故事一下子变得更复杂了，人物特别多、信息量特别大。不过你别慌，三年大观园时代，我也给你概括一下，关键词就是“三春”。

整个贾家的命运，当然也包括贾氏迎春、探春、惜春三姐妹的命运，都是在三春将尽的时候水落石出的。这样，三春的三段主题也呼之欲出了。

第一年：爱情与繁华

第一年的故事，主题概括起来就是，爱情与繁华。

总共30回的笔墨，都放在了这一年时光里，你就知道，这一年情节密度有多大!

打个视觉的比方吧，就像一幅国画里的卷轴长卷，题目是《诗酒行乐图》。姐妹们在园里建诗社、开螃蟹宴、写海棠诗、写菊花诗，下雪的时候赏雪、咏梅花，还有个刘姥姥来凑趣。

红楼最重要的故事线——宝黛相思，就是这幅长卷里最动人的场景。小说最美的片段——黛玉葬花、宝黛共读西厢就发生在这一年。

第二年：争端和伤逝

但是，怡红院里有见识的丫头小红，说过一句话：千里搭长棚，没有不散的筵席。这不，进入第二年，主题就变成争端和伤逝。争端是因为利益冲突;伤逝，因为已经开始有死亡发生。

三个事件，穿起了第二年的这两个主题。

第一件，春天的探春改革。

因为凤姐生病，探春暂时代理大观园。她推出了经济改革，却因此推倒了多米诺骨牌。利益的矛盾从底层开始，其实背后都跟主人关联。纷争不断，大观园开始不安宁了。

第二件，夏天宝玉过生日，这个节点非常重要。注意，这是全书盛极而衰的分水岭，包括大观园，也包括整个贾家。

第三，贾珍的父亲贾敬暴亡。从秋到冬，故事的叙述空间转到宁国府。情节断崖式跌落，由此引出尤二姐和尤三姐出现，但是接下来的几个月，姐妹俩各自为感情，相继含怨自杀。

第三年：凋零与败落

如果说尤氏姐妹的悲剧还是局部的，发生在宁国府;那么进入第三年，悲剧开始转入荣国府，并且家族矛盾爆发，引发了整体性的悲剧。

所以，第三年的主题是：凋零与败落。

这时候你发现，前一年仆人之间的利益冲突，背后都是主人之间的矛盾。

贾赦夫妇和贾政夫妇，兄弟妯娌之间，已经貌合神离。

邢夫人和继子贾琏、儿媳王熙凤，矛盾已经公开化。

赵姨娘和王夫人之间的嫡庶矛盾，暗地里早就是你死我活。

其实，最终矛盾的核心指向宝玉，指向贾母。贾府的关系，已经层层冰冻。

矛盾的激化直接导致家族内讧，终于演化为抄家。一夜之间，大观园里鲜花败落，青春凋零。

宝玉的丫鬟晴雯被驱逐，然后悲惨地死去;宝钗迁出大观园以自保;迎春出嫁，但婚后饱受折磨，不久于人世。探春也即将出嫁。几个重量级的丫鬟也纷纷被驱逐。

宝玉眼睁睁地看着一切发生，这个十五岁少年的内心有一个声音：天地间真有这样无情的事!

小结

情节庞杂的《红楼梦》，其实可以分成前后两段，前大观园时代，你记住木石姻缘和金玉姻缘的矛盾，记住一丧一喜两件大事，主要脉络就清楚了。

至于作者最花笔墨的大观园时代，其实只有三年，主题从繁华到争端再到败落。

如果对《红楼梦》比较熟，你会发现我串联的这个故事线，是漏掉了前两回的。

那么，你觉得《红楼梦》直接从林黛玉进贾府写起行不行?为什么?

我的回答是：不行! 因为，喜欢=熟悉➕意外。如果宝玉一上来就说：“这个妹妹好像在哪见过。”就只有意外了，你要先有个前奏先铺垫让他们熟悉一下，然后再，天下掉下个林妹妹给这样就会真的更喜欢了。 总之，喜欢=熟悉➕意外

下一讲，我们聊聊贾府的空间布局和在空间的人物情况。

划重点

大观园的第一年，就像一幅国画里的卷轴长卷，题目是《诗酒行乐图》。

根据红楼梦文本的内容，整理了一个更加详细折的表格可以供大家参考学习。

• 第二讲、 空间和人物 贾府到底有多大?住着哪些人?

第二讲、 空间和人物 贾府到底有多大?住着哪些人?

对红楼梦稍有了解的人，一定熟悉怡红院、潇湘馆、藕香榭，但也容易被这些又精致又细碎的名字带进去出不来。

这一讲的任务，是带你了解《红楼梦》的空间构成。

你只要记住“两府一园”四个字，就能一下子抓住《红楼梦》空间布局的关键。

荣国府和宁国府

空间布局

现在，你跟着我的摄影机镜头，先扫描一遍“两府一园”。

一条宁荣街东西贯穿，在街北，一东一西，各有一座庞大的公爵府。

两座府邸的规模样貌完全一样：门口“蹲著两个大石狮子，三间兽头大门”，正门上都挂着匾。

推进镜头，你会看到东府的匾上题着五个大字：“敕造宁国府”，西府的匾上也是五个大字“敕造荣国府”。所谓敕造，就是说这两座府邸是奉皇帝之命建造的。

这就是著名的贾家宁荣二府了，宁国府简称东府，荣国府简称西府。

贾家的第一代，宁国公和荣国公，是两位亲兄弟，都是开国元勋，同时受封为公爵，宁荣二府就是朝廷赐给他们的府邸，就此奠定了贾氏家族的根基。

如果把镜头拉高，整个贾府其实不只是宁荣二府两部分，在两府的包裹之中，还有一座大花园——大观园。

它是从荣国府的东北部划分了一部分，又从宁国府的西北划分出一部分，所以大观园虽然是荣国府的花园，但是位置，是兼跨了荣宁二府的。

再看得细致点儿，聚焦荣国府，你会看到，它有一条中轴线。

这条中轴线，把荣国府分成了中路、东路和西路，呈现出来完全对称的状态。如果你从大门沿着甬路一直往里走，进仪门再进二层仪门再进三层仪门，这就是通常所说的大门、二门、三门了，每层门口都有小厮把守。真正是侯门深深深几许。

而你熟悉的《红楼梦》的故事，大部分情节发生在二门以内。

气氛差异

作者规划出这么大的一处宅院，两府夹一园，难道光是为了强调，贾家有多富贵吗?

不是。分成三个主体空间，是为了安置不同类型的小说人物。两府一园，从创作角度来说，其实是三个不同的功能空间。

宁荣二府不光是空间上有分隔，两府里的气氛也完全不同。荣国府热热闹闹，而宁国府却冷冷清清。

荣国府怎么热闹呢?

可以说，它是真正的四世同堂。上至辈分最高的贾母，荣国府第二代;下到宝玉的侄子贾兰，这是第五代。真是儿孙满堂，荣华富贵。

在荣国府的一层层宅院里，婆婆、太婆婆;孙子、重孙子;有兄弟、有妯娌，孩子有嫡出、有庶出，总算起来，主人二三十口，佣人三四百。

儿孙们众星捧月一样地围绕在老太太身边，花团锦簇地过着日子。

从居住的格局来看，老太太带着孙子孙女们住在府里的西路，这是清代府邸的常规。一家之主贾政王夫人夫妇住中路。王熙凤住在贾母和王夫人后头，稍微靠北一点儿，又离她们俩都不远。

作者这么安排，是为了这两位重要人物谁有需要，凤姐儿作为当家奶奶都能第一时间赶到。

看过热闹的荣国府，再看宁国府，会让你有一种奇怪的感觉，这里简直冷清得有点儿说不过去。

从主人说，这里就住着两对夫妇，宁国府的第四代、跟宝玉平辈的贾珍和尤氏夫妻俩，还有他们的儿子、儿媳——贾蓉和秦可卿夫妇，而且刚写到第13回，秦可卿就过世了，这下就只剩了三口儿人。

虽然，作者告诉你，这府里也住着好几百号奴仆。但是，始终让你觉得空空荡荡的。

跟围绕贾母的子孙满堂相比，宁国府的一家之主贾珍，吃喝嫖赌、荒淫乱伦，可以说，污浊不堪，所以宝玉的朋友柳湘莲毫不留情地说：你们东府里除了那两个石头狮子干净，只怕连猫儿狗儿都不干净。

这就是我前面说的，从建筑看来，宁荣二府看起来几乎就是彼此的复制，但是，一模一样的空间里，作者其实安排了完全不同的两类人。

大观园

女儿们的理想国

至于整部小说最重要的空间大观园，作者则安排了跟宁荣二府的主仆们完全不同的第三类人群。

前面说过，大观园虽然兼跨了宁国府和荣国府，但是主体在荣国府。那这个园子到底有多大呢?

书里说过，周长三里半大，我们大概推算一下，它的占地面积，有280多亩。差不多是故宫的四分之一。

跟宁荣二府是贾家的祖产不同，大观园是后来才建起来的。宝玉的姐姐贾元春，被封为皇妃，这下，贾家一举成了皇亲国戚。为了迎接这位娘娘回家省亲，贾府专门建造了这座皇家级别的省亲别墅。

省亲之后，原本不应该有人住在大观园里。为什么?因为这是皇家禁地，不是皇家成员不能擅自进入。但是，作者让元妃娘娘亲自作了一个决定：特许迎春、探春、惜春和黛玉、宝钗一众姐妹，进园去居住。

从故事内部看起来，这是贾元春的主意，但是如果你跳出故事之外，就能看出，其实这是作者刻意的安排，建造一个理想国，并且让水作骨肉的女儿们都在里面生活。

大观园全景图

所以，大观园在《红楼梦》里的功能，就是一座女儿们的理想国。

荣宁两府的小姐们都生活在这儿。最标致、最有灵性的丫鬟们也都生活在这儿。

更重要的是，元妃怕宝玉落单，让他也一起住了进去。从作者的立意上说，宝玉的存在，是这个理想国的守护者。

但是，问题来了，一群正值豆蔻年华的女孩儿里，夹进了这么一个男性，虽然大家的年龄都还介于童年和少年之间，但是，毕竟男女有别啊。

于是，为了既把宝玉顺利安置进大观园，完成呵护女儿们的使命，同时，又尽量在现实性上合情合理，作者通过大观园的空间布局，巧妙地化解了这个尴尬。

你读红楼，如果够细致，会发现，大观园里的居住区，其实是划分为东西两路的。宝玉的怡红院单独安排在东边，而众姐妹的住处统统在西边。

所以，假设你从大观园正门进，往右手拐，第一个院落就是宝玉的怡红院。那林黛玉的潇湘馆在哪儿呢?正好跟怡红院东西对称，在大观园的西南。

你看，确实像宝玉说的那样：怡红院和潇湘馆，离得又近，又都清幽。但是，宝哥哥要看林妹妹，也还是要从东路走到西路才行。

其余的姐妹也都在西路，跟潇湘馆是一条线，一路往西、往北，一处处依水而建的庭院，就是各位姐妹的住处了，一直到西北角，最后一家，就是薛宝钗的蘅芜苑。

看明白了吧?公子和小姐们，就是这样通过建筑布局，自然分隔开了。

文学风格的差异

好了，关于两府一园，现在，你脑子里应该基本上有一张平面图了。但这三处可不仅仅是为了安置三类不同的人群，不同空间发生的故事还有着文学风格上的典型差异。

荣国府基本是一个真实的百年公爵之家的样态，作者一五一十地描写了清代贵族之家的日常生活，荣国府的故事，是现实主义风格。

宁国府呢?几乎是污秽的代名词，浓缩了作者对社会和人性的批判。这部分的文学手法，非常接近狄更斯的批判现实主义。

至于大观园，是作者建构的一个呵护女儿、呵护美好的乌托邦，从空间属性来说，基本是一个理想主义空间，这部分故事，接近浪漫主义风格。

曹雪芹当然没学过西方现代文学理论，但《红楼梦》的复合空间，巧妙地完成了文学的复合结构。这也正是这部小说的伟大和超前之处。

一个提示

当然，除了抓住两府一园，我还想提示你注意，其实荣国府还有一个附属空间，那就是贾赦的宅院。

虽然是附属空间，但是非常重要，这就好比一份合同，附件里的内容，往往很值得多花一点注意力。

贾赦是贾母的长子，宝玉的伯父。他和夫人邢氏住在荣国府东南角儿上，一座独立的宅院。也就是说，荣国府的第三代，哥哥贾赦和弟弟贾政是分家另过的。

空间的分隔暗示着主人的隔膜，在80回接近尾声的时候，这所宅院成为贾家内讧的策源地。贾家的败落，跟这个空间有很大的关系，这在后面还会讲到。

主要人物

小结

《红楼梦》的空间构成，从故事的角度看，是两府一园的位置格局。

但是从作者的角度看，还是他对故事内容的一种结构性安排，每个空间都象征着主题变奏的一部分。

划重点

只要记住“两府一园”四个字，就能一下子抓住《红楼梦》空间布局的关键。

从下一讲开始，我们进入课程的第二个版块，《红楼梦》里的生活美学。

• 第三讲、《红楼梦》中最懂生活的三位女性

第二板块：生活美学

第三讲、《红楼梦》中最懂生活的三位女性

完成了前面的导读，现在，我们已经进入红楼学习的第一个模块，关于《红楼梦》的生活美学。

这是进入《红楼梦》的一个方便法门，尤其在今天，生活日渐富足，生活美学也越来越受人关注，对衣食住行、美器美物的种种讲究，成了很多人看《红楼梦》的新视角。

但是，看《红楼梦》这部大书，如果只停留在锦衣玉食的表面，就真是读浅了这本书。

所以，借着《红楼梦》的丰富素材，我们一起来看一看，中国人的物质生活和心灵生活之间的关系。

现在，懂得生活趣味、善于经营生活品位的人，往往被称为生活家。在《红楼梦》里，放眼一看，连很多丫鬟都挺有眼光挺有品位的。几位地位最高的一等奴仆，家里更都是亭台楼阁，相当讲究。

但是，一般认为，真正一流的生活家，至少得同时满足这么三个条件。

第一，要有实打实的生活技能。柴米油盐，四时寒暑，都能把自己和家庭照顾好，这既是本分，也是本事。

第二，要有对生活的热爱，对审美的热情，这样才能有动力把在人间的每个日子过好。

第三，要能把精神生活和物质生活合二为一，经营出有灵性光辉的生活。这既是心灵的能力，也是精神归宿。

以这三个标准，红楼梦里有三个人——王熙凤、老祖宗贾母和林黛玉就值得专门说一说。

她们年龄不同、性格迥异，却分别从三个维度上，构成了《红楼梦》生活家的典型。

泼辣的王熙凤

先看泼辣的王熙凤，她的生活，可以用两点概括：本领高强、高度物质化。衣食住行、茶米油盐、四时八节，她没一样不在行，件件拎得清。

比如，林黛玉来了，她一眼之下，对这位小姑娘的秉性气质就摸了个八九分，所以当晚给黛玉准备床帐的时候，她就很精心地挑选了一幅藕荷色的送来。可以说，藕荷这种颜色，跟林妹妹的韵味搭得不能再搭了。

再比如，贾府菜谱上有一道茄鲞，非常美味，但是烹饪过程极为繁琐。

刘姥姥随口问是怎么做的，凤姐儿立刻三下五除二，就把制作程序说了个清清爽爽，听得刘姥姥这位老村妇直念佛。

论过日子的本事，凤姐儿有全副的武艺。

不过，能干的凤姐儿有一个致命的弱项，那就是她没读过书，不识字!

姐妹们作诗，她凭机灵劲儿也能憋出一句：一夜北风紧。可是，止此而已。她的生活，到底没能升华出精神性的灵光。

书里有个细节，刘姥姥第一次进她的屋子，是什么感觉?

书里说“才入堂屋，只闻一阵香扑了脸来，竟不辨是何气味，身子如在云端里一般。”再看满屋里的东西，都是“精光耀眼”的。

王熙凤身上闪着一种活泼泼的世俗光彩，但是，始终没能让生活带上精神的灵光，被强烈的物欲消耗着生命，最终断送于自己的贪婪和自私，所谓“机关算尽太聪明”。

审美高级的贾母

跟王熙凤的接地气比起来，贾母是另一种典型。

如果生活在今天，我想贾母一定是一位爱看演出、爱逛博物馆，又超爱旅行的老太太。

她有着超高的艺术修养，同时又永远兴致勃勃，随时充满审美热情。而且，最可贵的，是她并没有被年龄和地位消磨掉生命热力和审美热情。

这位老太太有高超的艺术鉴赏眼光，自己根本就是个大收藏家;她热爱音乐，兴致一来就让家里的戏班子按她的口味操演起来;而且大观园自从建好，每逢春秋佳日，她可没少进去散心遣兴。总之，这位老太太真心喜爱一切美的东西。

比如第40回，秋高气爽，她率众游览大观园，顺路进了薛宝钗的蘅芜苑，一看宝钗的闺房看上去如雪洞一般，朴素到近乎寒酸，没有文玩陈设，桌上只有一只普通的定窑花瓶，插着几枝菊花。在贾母看来，这简直有失千金小姐的体面。

心念一动，她干脆直接包办，不假思索，就用自己私房的三件器物来补救。

三件什么器物呢?

第一，石头盆景儿，就是一个微缩的山子石摆件。

第二，墨烟冻石鼎，也就是一只石头雕成的小鼎，石料是灰黑色半透明的，这叫冻石，很名贵。

第三，纱桌屏，就是一架桌子上的小屏风，用纱作屏心。

留意一下色彩，你就会发现，这三件器物，是非常高级的黑白灰，而且质感的硬和软、光影的虚和实，都有对比。

所以贾母说，这三样摆上，保管又素净又大方。你看，宝钗的闺房，瞬间就不那么单调和冰冷了。

再比如，中秋之夜，风清月白，她想听笛;元宵佳节，红火热闹，她却要听箫。这都是有讲究的。

笛子的声音悠扬明亮，有空间延展感，非常适合透澈的夜空和皎洁的月色。

而箫的声音缥缈、含蓄。贾母嫌元宵节的氛围太过喧闹，所以特意用箫声来配昆曲的清唱，正是要在喧闹里，追求一份清淡的音乐之美。

贾母代表的，是清代贵族的审美品位。她的审美经验和趣味，是被贵族圈子塑造出来的。

你大概知道，她出身于贾史王薛四大家族里的史家，是侯爵家的小姐，嫁进更尊贵的公爵之家贾家，身为诰命夫人，而且到晚年，成了宁荣二府辈分最高的老祖宗。

但是，像贾母这种生活，虽然有热情、有品位，却过于奢华，一般人享受不起。

草木之人林黛玉

那么再看看第三位生活家林黛玉，她的生活可以概括成两个词：灵性和诗性。

不过，首先申明一点，我所说的黛玉的生活，可不是一天一两燕窝，动不动就淌眼抹泪儿的那部分。

我指的是林姑娘的生活里，指向天地自然，在自然里找到心灵归宿的那部分。

作者让黛玉葬花，这可不是矫情。这是用了一种艺术化的手法在告诉你，这位林姑娘，是和大自然连通的。也正是同一个原因，作者让黛玉姓林，并且告诉你，她是草木之人。

黛玉不光跟植物亲近，跟动物也相亲相近。她的房梁上住着燕子一家，她嘱咐紫鹃，一定要等傍晚大燕子回来，再把帘子放下。

她廊前挂着鹦鹉，鹦鹉会说“林姑娘回来了”，会念她的“花落人亡两不知”。

所以，《红楼梦》通过黛玉，建构了一种人和自然连通一体、没有隔阂的语境，生活在这种诗性的语境之中，心灵指数高而物质消耗低。借用王阳明的话，就是“明月清风不用钱”。

其实，林黛玉的生活态度是有来处的，你能一路追溯到陶渊明。在陶渊明的眼里，“众鸟欣有托，吾亦爱吾庐。”

风是好风、雨是好雨、宵是良宵，宇宙之内无不可爱。你能感觉到有一股欢喜从生命里流淌出来。

小结

《红楼梦》里的三位生活家，其实各自给我们贡献了一个生活维度：

第一，物质性，必须具备打理生活的本领，这一点参照凤姐儿。

第二，审美性，对美的热情和对生活的好奇心，这一点可以参照贾母。

第三，天然性，从天地万物中感知天然趣味，获得精神源泉，这一点参照林黛玉。凤姐把自己活成了钱 贾母把自己活成了美 黛玉把自己活成了诗

虽然小说有艺术的夸张，但这三个维度足以提供给今天的中国人参考，建构自己的生活，不但可以健康丰富，而且风雅又不失活泼，自带诗性。

划重点

《红楼梦》通过黛玉，建构了一种人和自然连通一体、没有隔阂的语境，生活在这种诗性的语境之中，心灵指数高而物质消耗低。

• 第四讲、《红楼梦》中美轮美奂的服饰美学

第二板块：生活美学

第四讲、《红楼梦》中美轮美奂的服饰美学

关于红楼里的生活美学，衣食住行，这一讲，先带你来看看《红楼梦》里美轮美奂的服饰美学，看看曹雪芹用刺绣一样的文字，为书里的人物绣出的一件件华服。

薛宝钗下雪天穿过这样一件外衣：莲青斗纹锦上添花洋线番羓bā丝鹤氅chǎng (莲青、斗纹、锦上添花、洋线番羓bā丝、鹤氅chǎng )。听晕了是不是?

作者一口气用了十三个字作定语，而且分了五个层次，依次是颜色+纹样+工艺+质地+款式，才把这件衣服精雕细刻地说完整了。

薛宝钗到底穿了件什么样的外套呢?

给你翻译一下，是一件蓝紫色的、织着传统斗纹纹样的、采用西洋特别织造技术的、含有进口羊绒成分的鹤氅。所谓鹤氅，是一种传统的宽袍大袖的袍子。

现代作家张爱玲在她的《更衣记》里说，“唯有世界上最清闲的国家里最闲的人，方才能领略到这些细节的妙处。”

为什么小说要这么一丝不苟、细腻感性地描述衣服呢?难道只是闲人的闲情吗?

以往的解释，总是离不开作者曹雪芹的家世。你大概也知道，曹家三代出任江宁织造，在任将近60年，职责所在，就是为皇家督造各种丝绸和服饰。

曹雪芹自小耳濡目染，也自然是这方面的行家。所以我猜，当他动手创作《红楼梦》的时候，就开始乐此不疲地，动用自己全部的知识储备和审美理想，给他的红楼梦中人，量身定制各种靓装华服。

读着这样的文字，你好像能看到一个人，双手摩挲着织物，爱不释手。

这种爱不释手，当然有着作者情之所至的自然流露。就像开过爵士乐咖啡馆的村上春树，不也常常情不自禁，在小说里写到爵士乐吗?

但如果把红楼里对衣服服饰的描写，只看成个人的偏好，就未免太小看作者的匠心了。

《红楼梦》里写衣服，绝不是单纯为了写衣服，而是为了还原生活场景里的人，烘托人物性格。

王熙凤：怎么热闹怎么穿

比如王熙凤，她是怎么穿的呢?概括起来，基本上属于什么最贵穿什么，怎么热闹怎么穿。王熙凤生得身量苗条，体格风骚，天生一副衣裳架子。

首先，她是缂(ke)丝和裘皮的重度爱好者。

缂丝是什么?一种极为贵重的丝质品，它采用“通经断纬”这种特殊织造方法，所以织出来的花纹有立体感，有特别的艺术效果。又因为极为费工，极为昂贵，所以民间说，一寸缂丝一寸金。

裘皮不用多说，自古以来，“貂裘”就是豪奢的代名词。

你看，一入冬，王熙凤这套居家行头：头上戴着秋板貂鼠昭君套，身上罩着石青缂丝灰鼠披风，下身是大红洋绉银鼠皮裙。

你看，她的帽子是貂皮的，披风是皮毛里儿、缂丝面儿的，再加上裙子也是皮里儿的。一身上下，不是缂丝就是裘皮。

总之，缂丝和裘皮这种顶级奢侈品，对王熙凤来说，都是家常装备。

其次，除了面料奢华，色彩上，凤姐儿的追求就是鲜艳热烈。

你看第3回，林妹妹从扬州远道而来，第一次进荣国府的场景，也是凤姐儿的第一次正式亮相。

如果你把作者用的那些繁琐的修饰词都去掉，就会发现，她上身穿的是大红洋缎袄，下身是翡翠绿裙子。大红撞翡翠绿，够强烈的。

穿得奢侈，穿得浓烈，穿得高调，王熙凤的魅力，就是这股子烈火烹油的鲜活劲儿。

显赫的出身、得意正浓的处境、好胜张扬的个性，一股脑儿地，都从凤姐儿的穿着打扮上体现出来了。

林黛玉：千江有水千江月

作者这么高调写凤姐儿的盛装，可是，对于女主角林黛玉，写法却截然相反。

怎么讲?就算你熟读《红楼梦》，有没有印象林黛玉穿的是什么风格、什么面料、什么色系?

没印象吧?不是你记得不牢靠，而是作者根本没怎么写。

小说文本里，对黛玉的服装、配饰、发型，甚至包括闺房的布置、日用器皿，总之有关黛玉的具体信息，作者几乎都是咬紧牙关，尽量少写。

就连黛玉的相貌，他也不肯实写，只写“似蹙非蹙罥烟眉，似喜非喜含情目”，其实写的，纯是神情。

为什么会这样?作者他太偏爱黛玉了。你知道，在中国审美之中，很有分量的八个字是：“不着一字，尽得风流”。

不写，其实是生怕让你“着相”，一落笔就具象，一具象其实就失去想象空间了。所以他不去限定你，而只是引导。对一位艺术家来讲，这种“不写”才是最难的，因为最难的是克制。

作者心里期待的是，千江有水千江月，他想让每个人在自己心里，生成一个无可替代的林妹妹。